За Ватару Хатано, японским художником, работающим с бумагой, и, чуть уже, каллиграфом, слежу давно.
Традиционный медиум - свиток, в очень свежем минималистичном исполнении. То, как художник фотографирует свои произведения, тоже отсылает к традиции, только архитектурной. Свиток + ваза/чаша/сосуд - такой парой обычно наполняют нишу токонома в традиционных японских домах и чайных павильонах.
Ватару делает бумагу васи сам (gentle reminder, это не «рисовая» бумага, основное сырье для васи - кора шелковичного дерева, mulberry). Отдельное удовольствие - видеть среди сосудов и ваз на фото работы двух художников ULM - Шуна Кумагай и Масахико Ямамото. Мечтаю привезти и персональный проект Ватару в Москву.
Традиционный медиум - свиток, в очень свежем минималистичном исполнении. То, как художник фотографирует свои произведения, тоже отсылает к традиции, только архитектурной. Свиток + ваза/чаша/сосуд - такой парой обычно наполняют нишу токонома в традиционных японских домах и чайных павильонах.
Ватару делает бумагу васи сам (gentle reminder, это не «рисовая» бумага, основное сырье для васи - кора шелковичного дерева, mulberry). Отдельное удовольствие - видеть среди сосудов и ваз на фото работы двух художников ULM - Шуна Кумагай и Масахико Ямамото. Мечтаю привезти и персональный проект Ватару в Москву.
Юкими вовсе не культурологический миф. В 19 веке в Японии появился целый «Атлас снежинок» или Сэкка Дзусэцу (сэкка буквально «снежный цветок). Составил его счастливый обладатель микроскопа, купленного у голландцев, Тосицура Дои, даймё/феодал в Кога (ныне преф. Ибараки). На протяжении 20 лет он наблюдал за снежинками и зарисовывал их, а в 1832 году вышла первая часть Атласа (86 иллюстраций), в 1840 году - вторая, еще 97. Кроме того, Тосицура описал 14 полезных свойств снега. Считается, что именно это издание сделало снежинки популярным мотивом бытовой культуры в эпоху Эдо - он появляется в орнаментах кимоно, в росписи на посуде и инкрустации шкатулок инро и пр.
На фото - тарелка с селадоновой глазурью и мотивом снежинок как раз эпохи Эдо из нашей коллекции.
На фото - тарелка с селадоновой глазурью и мотивом снежинок как раз эпохи Эдо из нашей коллекции.
Простые и очень эффектные экспозиционные приемы - синее текстильное покрытие на полу и фотографии воды, как фон для выставки предметов из тонированной березовой фанеры. И контрастно, и гармонично одновременно. Выставка 8 предметов парижской студии Goons в антверпенской галерее St Vincents (до 1 марта).
На выставке «Драгоценности! Блеск русского двора» (очень нарядной!) в ГИМ обнаружена вот такая безделица - портбукет (все - первая половина ХIX в.). Носился в руках или в декольте платья, позволял живым цветам дольше сохранять свежесть. Внутрь помещали влажный мох. Кольцо на цепочке надевали на палец, на случай падения портбукета, а шпилька надежно скрепляла цветы внутри.
Всего в Эрмитаже хранится 19 портбукетов, им даже посвящали отдельную выставку в 2015 году. Еще из занимательного - случалось, букеты составляли так, чтобы из первых букв названий цветов складывалось какое-то тайное послание (цветочные акрограммы)!
Выставку посетить стоит, хотя бы ради роскошного попугая Cartier 1910-х из халцедона в первом зале.
Всего в Эрмитаже хранится 19 портбукетов, им даже посвящали отдельную выставку в 2015 году. Еще из занимательного - случалось, букеты составляли так, чтобы из первых букв названий цветов складывалось какое-то тайное послание (цветочные акрограммы)!
Выставку посетить стоит, хотя бы ради роскошного попугая Cartier 1910-х из халцедона в первом зале.
Гостиная в квартире в Лондоне по дизайну архитектора Сержа Чермаева (Сергей Исакович, р. 1900 г, Грозный, Российская Империя). На стене - «Обнаженная, зеленые листья и бюст» Пабло Пикассо - холст, написанный за один день - 8 марта 1932 г. Увы, квартира, принадлежавшая Эдварду Хэйвуду Лонсдэйлу стала жертвой немецких бомбардировок во время Второй мировой войны. Часть мебели по дизайну Чермаева (посмотрите, какие это чистые и минималистичные модернистские предметы!) удалось сохранить и они находятся в собрании дочери Лонсдэйла - Аманды, герцогини Девонширской.
Что касается картины, то мне не удалось установить непрерывную цепочку ее бытования и присутствие в коллекции Лонсдейла нигде не упоминаетсв (пора вводить рубрику #следствиевеликолобки). В конце 1930-х, вероятно, она оказалась у арт-дилера Поля Розенберга, с которым Пикассо плотно сотрудничал (об их непростых отношениях можно почитать в «Галерее Аферистов» Филиппа Хука). Розенберг, спасая свою коллекцию из 2000+ произведений от возможной конфискации нацистами, прячет работы по 3 различным тайникам во Франции (два из них найдут и все-таки конфискуют). Холст Пикассо удалось сохранить и он был продан американскому бизнесмену Сидни Броуди в 1951 г., работа оставалась в семье коллекционера до 2010 г., после чего ушла с молотка на Кристис за 106,5 млн долл. (поговаривали, что тайный покупатель - Роман Абрамович, что косвенно подтверждает тот факт, что работа сразу после приобретения была передана в долгосрочную аренду в Тейт Модерн).
Что касается картины, то мне не удалось установить непрерывную цепочку ее бытования и присутствие в коллекции Лонсдейла нигде не упоминаетсв (пора вводить рубрику #следствиевеликолобки). В конце 1930-х, вероятно, она оказалась у арт-дилера Поля Розенберга, с которым Пикассо плотно сотрудничал (об их непростых отношениях можно почитать в «Галерее Аферистов» Филиппа Хука). Розенберг, спасая свою коллекцию из 2000+ произведений от возможной конфискации нацистами, прячет работы по 3 различным тайникам во Франции (два из них найдут и все-таки конфискуют). Холст Пикассо удалось сохранить и он был продан американскому бизнесмену Сидни Броуди в 1951 г., работа оставалась в семье коллекционера до 2010 г., после чего ушла с молотка на Кристис за 106,5 млн долл. (поговаривали, что тайный покупатель - Роман Абрамович, что косвенно подтверждает тот факт, что работа сразу после приобретения была передана в долгосрочную аренду в Тейт Модерн).