Рубрика «богатые тоже плачут» или о чем у них там голова болит за кордоном. Еще когда я шуршала по сайтам зарубежных литературных агентов, я обнаружила такую штуку. В анкетах многих из них, вместе со стандартными вопросами о писательском опыте, встречается такой вопрос: «задействовали ли вы искусственный интеллект в написании книги?»

А я даже не знаю, «да» — это плохо или хорошо, например?
Это «круто, она современная» или «фу, это массмаркет»? Вчера получила ответ на свой вопрос, благодаря статье о том, с какими вызовами сталкиваются авторы в 2024.

Оказывается, в творческой сфере назревает некоторая смута и беспокойство, не отберет ли коварный GPT последний хлеб у писателей.
В результате опроса 125 авторов художественной прозы, выяснилось, что начали возникать проблемы с подачей рассказов в журналы и сборники, которые вдруг захлебнулись контентом, созданным ИИ.

В результате некоторые журналы, такие как Clarkesworld, закрыли прием заявок. Другие описывали чувство «тревоги» при использовании технологии, а также чувство перегруженности и деморализации из-за дебатов, связанных с её использованием.

А вот другие писатели отметили положительное влияние ИИ на их творчество. Возможность создавать иллюстрации, например, только подстегнуло вдохновение. Другие используют AutoCrit для помощи в редактировании и создания подсказок, а также для разработки структуры произведений. Третьи используют ИИ для обсуждения идей и формулирования более логичных концепций или написания синопсисов.

Я обожаю ИИ.
Я сейчас не могу себе представить свою жизнь без GPT, честно. Более того, я убеждена, что скоро массовую литературу можно будет без труда создавать с помощью ИИ. А вы что думаете? Используете ИИ?

#зарубежка

Я сейчас читаю «Пути сообщения» Ксении Буржской. Как-то случайно мне попалась книга на глаза, и я вспомнила, что, во-первых, мы с Ксенией издавались в одном издательстве, во-вторых, обе были номинированы на премию «Новые горизонты» в 2023-24.

Если коротко: мне пока нравится, даже очень!

Текст разбит на две части. Первая — действие происходит в 30-е годы прошлого века, две подруги, из того времени, когда была еще в чести настоящая женская дружба. В целом, учитывая, что действие происходит в 1936 году, думаю, нет вопросов, в чем будет главный конфликт.

Чувствуется, что цензурная бритва прошлась по тексту, конечно. Могу даже примерно прикинуть, по каким местам. Иронично, что «Хозяйка Шварцвальда», выходя в этом же году, переживала очень похожий процесс. По нам тогда это неприятно ударило: и по мне, и по моим дорогим редакторам… Но тут вышло очень нежно и трепетно.

Вторая часть, на мой вкус, пока интереснее — может быть, потому что там для меня больше необычных сюжетных решений. Действие этой части происходит в 2045, недалеком будущем. Антиутопическом, конечно же, а как иначе.

Забыла сказать! Эти две линии объединяет пока только одно — имя главной героини. Нина.

Но если в первой части это имя живой женщины, во второй — искусственного интеллекта, голосового помощника. Который, по заданию спецслужб, прослушивает «разговорчики на кухне». Особенно интересно это с учетом того, что сама Ксения спичрайтер Алисы, офигенный выходит твист… И вот эта Нина, которая ИИ, внезапно решает не идти навстречу людям в погонах, а помочь, так сказать, простому народу.

Пока не знаю, чем это закончится, но мне нравится!

#себепосоветуй

Вебинар «Конструктор фэнтези-вселенных»

Начали придумывать фэнтези-вселенную, уже написали к ней целую википедию, а текст книги так и не сдвинулся? Придумали свой мир и чувствуете, что он похож на все остальные фэнтези-миры? Взялись писать азиатское фэнтези, но не понимаете, насколько оно должно быть трушным?

Я тем временем причесала и привела в порядок свой вебинар о фэнтези-мирах: загрузила его на Boosty, сделала к нему тайм-коды, прикрепила файлик со 120 вопросами по вашей вселенной. В общем, все честь по чести сделала.

Так что если вы сейчас пишете фэнтези и столкнулись с ощущением, что вообще не понимаете, туда ли вы идете в плане сеттинга, то этот вебинар вам отлично подойдет.

В нем я сделала упор не столько на то, нужна ли вам данная конкретная гора, а на то, как сделать ваш мир логичным. А еще — как научиться мыслить немного out of the box, познакомимся с другими культурными кодами.
(А еще, как обычно, поделилась издательской внутрянкой — что кто ищет)

Стоимость вебинара в записи: 2300 руб.
Вы можете его приобрести на Boosty, оплатив с любой карты: хоть российской, хоть зарубежной.

Пока я готовлю вам показать кое-что очень крутое (и бесплатное) в понедельник, похвастаюсь.

Во-первых, моя книга «Хозяйка Шварцвальда» выйдет в формате покета с новой обложкой в серии «Магистрали». Мне обложка нравится безумно, мне кажется, она офигенно атмосферная! Вообще, любое переиздание для автора — хорошая новость. Это значит, что книга все еще интересна, ее все еще хотят и покупают. А как это может не радовать.

Во-вторых, я дала комментарий для подкаста «Инопланетянки», где рассказала, из чего складывается доход писателя. Тут вообще правда есть, кого послушать, так что рекомендую. Заметила, кстати, что часто стали задавать этот вопрос: за последнюю неделю дала на эту тему два объемных комментария и одну статью. Меня такое очень радует. Наконец, вопросы денег не заметают под ковер.

Если и было какое-то «в-третьих», я о нем забыла.

#моикниги

С фестиваля «Красная строка» сняли четверых (мне пока известно о четверых) авторов — организаторам запретили их выступление — и Галину Юзефович. Такова теперь новая реальность нашего мира.

Вчера мне прилетали угрозы за то, что я включила в каталог издательств тамиздат. Я его убрала оттуда — не готова сейчас это все разгребать, если честно.

Просто помните: ни одна книга не стоит вашей безопасности и свободы. Берегите себя. У меня все.

Смотрю сейчас «Атаку Титанов» и из-за того, что я на последнем сезоне, временами хожу подышать, потому что ну это же невозможно, как хорошо и как страшно.

И вот в 3 сезоне был эпизод, который просто мне душу в клочки разорвал. Осторожно, спойлеры!

Помните серию, где капитан Эрвин остается с новобранцами против звероподобного титана, который бросается в них камнями? И на этом моменте мы уже понимаем, что, скорее всего, живыми из этой битвы они не выйдут. И капитан Эрвин отдает приказ бросаться в атаку — чтобы отвлечь титана, а капитан Леви (краш, конечно) в это время сможет подобраться к титану сзади.

— Но ведь если мы бросимся в атаку, — говорит один из новобранцев, — мы же умрем?
— Да, — говорит капитан Эрвин.
— Но ведь если мы НЕ бросимся, мы ведь все равно умрем?
— Да, — говорит капитан Эрвин.

И меня накрыло чувством вот этой совершенно жуткой обреченности, когда, какой бы выбор ты ни сделал, ты выбираешь между одной мучительной смертью и другой.

Кстати, драматический прием, который использован в этой сцене, называется foreshadowing. Это указание на судьбу (чаще всего, трагическую) персонажей. Предвещание может быть прямым, как здесь, когда капитан Эрвин говорит: «Мы умрем» или косвенным, когда нам намекают на что-то плохое через знаки, символы или другим способом. Предвещание никогда не бывает 100%. То есть мы до последнего надеемся, что в битве останутся выжившие, но драматическое напряжение уже создано.

Вообще, в аниме целая куча интересных драматических приемов, которые я редко встречаю в европейской литературе.

А вы смотрели? Как вам?

#сплошнаяпольза #себепосоветуй

Сейчас многие открыли для себя Антиглянец книжного мира — канал Рыдакторы. Я его тоже читаю, частенько могу предположить, кто это пишет, и на самом деле, рада, что у редакторов появилась возможность высказаться анонимно, а у авторов — послушать и намотать какие-то штуки на ус.

И вот там было несколько постов, которые касались темы непосредственно редактуры. Редакторы пишут, что часто чем хуже текст, тем неохотнее автор соглашается на правки и тем сильнее цепляется за него. Вот сегодня прям крик души, а вот на днях.

И что я могу сказать.
Готова подписаться под каждой буквой.

За свою многолетнюю уже практику вывела правило: автор будет расти только тогда, когда перестанет трястись над своим текстом, когда отлепится от него и начнет относиться к нему как к сырью, а не как к своему ребенку. Когда поставит историю на первое место, а форму — на второе.

А еще — когда забудет выражение «авторский стиль», вот честно.

Сколько раз я слышала про «авторский стиль» — не пересчитать. Я же твердо убеждена, что авторский стиль формируется не на первой и не на второй изданной (это важно) книге, он формируется годами сознательной работы. Сознательной! Когда автор получил определенный объем академических знаний, в курсе, какой инструмент и в какой момент использовать, зачем он нужен, какой будет эффект. Пока автор работает в духе «я так чувствую» — это не авторский стиль, это наброски, черновики, упражнения.

Да, есть авторы «с искрой», где эта чуйка встроена по дефолту. Но честно, на моей памяти, это один из сотни.

А пока автор топит за то, что какой-нибудь уродливый канцеляризм — это непременно его авторский стиль, он будет топтаться на месте.

#решилаподумать

Все никак не могу вам репостнуть весьма срачеемкую статью от Егора Михайлова об агентах. Вообще, по моим наблюдениям, все, что касается книг и денег, всегда срачеемкое. Давала для нее большой длинный комментарий.

Все уважаемые люди книжного мира уже отметились и высказались, а я чего-то вечно опаздываю.

Я упала в «Атаку Титанов» и никак не могу из нее выпасть, так что терпите. Сегодня хочу поговорить о депрессивных концовках и карме. В одном посте, да. Тут будет немного сумбурно, но я все еще не могу разлепить разные мысли, так что смиритесь с тем, что жизнь — это дукха.

Да, я из тех, кто до сих пор пытается переосмыслить концовку и понять, почему Эрен Егер пожертвовал собой ради друзей. Не в смысле, почему он как персонаж это сделал, а почему мы раз за разом возвращаемся к этой теме в аниме и мангах. Как к персонажу у меня к нему только одна претензия — Эрен, почему 80%? Почему не 100%? Мне все равно, что у других не получилось, почему у тебя не получилось!

Итак, о печальных концах. Это я про аниме, а не про ваших бывших.

Если мы обратимся к классической японской литературе, то там тоже чаще всего в конце все умерли, а если не умерли, то лучше бы умерли.

«Повесть о Гэндзи» (Гэндзи-моногатари) — одно из самых ярких и известных японских произведений — была написана в XI веке, в эпоху Хэйан. В ней рассказывается о побочном сыне императора, принце Гэндзи, и его (принца) женщинах. Роман заканчивается пустой главой «Исчезнувший в облаках», которая, скорее всего, символизирует смерть Гэндзи.

В конце читатель приходит туда же, откуда начал: как в юности Гэндзи соблазнил наложницу своего отца, которая родила от него ребенка, так же и его возлюбленную Сан-но соблазняет молодой придворный, когда Гэндзи постарел.

Жизнь совершает круг, и Гэндзи получает по щам от кармы.

Меня просили не использовать термины «грех» и «наказание», когда я говорю о буддизме, потому что это нас отсылает куда-то к христианской морали, а она тут неприменима.

В «Повести о доме Тайра», средневековом предании о разгроме клана Тайра, конец тоже продиктован буддийскими принципами: кармическим возмездием и анитьей («бренность, непостоянство»). В конце, войска клана Тайра разбиты, а наследников рода казнят.

Даже в японских сказках — и тут нас ждут боль и страдание в конце. «Повесть о старике Такэтори» — японская сказка, самая ранняя из моногатари, о принцессе Кагуя-химэ. Родом с Луны, из-за того, что в прежней своей жизни она вела себя хреново, в качестве кармического возмездия, принцесса была вынуждена появиться на свет в Бибирево в бамбуке, где ее нашел старик-резчик и удочерил. Сказка заканчивается тем, что принцесса, что называется, осознает себя и возвращается на Луну. Хорошая концовка? Ну, такая.

Кагуя-химэ лишилась всяческих привязанностей и страстей (что хорошо, с точки зрения буддиста), а вот родители после ее ухода стали совсем плохи и окончательно слегли.

Как вы поняли, за хорошими концовками точно не к японцам.

Вот эта тема — кармического воздаяния — очень остро чувствуется и в «Атаке Титанов». Элгийцы несут наказание уже две тысячи лет за то, что когда-то давным-давно их предки (или они в прошлой жизни) вели бесконечные войны и истребляли другие народы. Да, даже если вы, как жители острова Парадиз, нифига не помните, вы все равно будете расплачиваться.

Думаю, тут еще, конечно, есть определенное переосмысление Второй Мировой и ядерных трагедий, потому что идея «А нас-то за что?» — характерна для государств-агрессоров, на эту тему очень хорошо написано в книге «Земля, одержимая демонами. Ведьмы, целители и призраки прошлого в послевоенной Германии» Моники Блэк.

Есть еще одна причина, почему в аниме так много помирают, и всем ок. Смерть в европейском представлении — мероприятие одноразовое (ну, почти). Вы помираете, дальше ад или рай, потом, может, второе пришествие. В представлении буддистов, жизни — это череда перерождений. Именно поэтому нам показывают Ханджи, которая воссоединяется со своими боевыми товарищами, нам показывают погибших титанов-элдийцев на Пути, нам показывают птицу, которая прилетает к Микасе, сидящей на могиле Эрена.

То есть умирать, конечно, грустно и неприятно, но все умирают, и на этом еще не конец. Скоро эта волына начнется по новой.