Вот ещё немного игрушек с эрмитажных елочек
4 января 1966 состоялась премьера советско-французского фильма «Третья молодость» – биографического фильма, посвященного Мариусу Петипа. О нем я слышала от мамы в 1990-е годы, когда я начала интересоваться балетом: мол, помню, был фильм про балетмейстера, очень интересный, мы в кино ходили его смотреть. но Но в 1980-е и 1990-е его не показывали на экранах в кинотеатрах, не издавали на видеокассетах. Так я и росла в неведении.
Когда я стала преподавать в Академии русского балета, мне мои ученики рассказывали какие-то фантастические истории по истории балета, добавляя: «Наш педагог по классическому танцу нам рассказывал...» Историю про то, что перед премьерой «Спящей красавицы» исполнительница роли Красной шапочки сломала ногу, и вместо нее на сцене прыгала лишь одна корзинка (без танцовщицы) мне с рассказывал каждый курс. Естественно, я лишь про себя думала про «новое слово в истории», никаким образом не подвергая сомнению авторитет педагога.
Посмотреть фильм, о котором я так много слышала, мне удалось лишь в 2015 году, в Бордо, на очень крупном международном симпозиуме, посвященном Петипа. Тогда 2015 году фильм произвел «неизгладимое» впечатление: авторы настолько вольно обошлись с историей и биографией, что на экране предстал не Мариус Петипа, а некая абстрактная фигура некоего успешного балетмейстера, сделавшего карьеру в России.
Но потом я приняла этот фильм именно за его мифологичность и апокрифичность. В принципе, он стал первым полнометражным художественным фильм об исторической балетной персоне. Вспомните, в 1950-е – 1960-е наблюдается бум кинолент о деятелях отечественной культуры: снимают художественные фильмы-биографии о композиторах –Чайковском, Глинке, Римском-Корсакове, Мусоргском; художниках – Сурикове, Пиросмани, Андрее Рублеве. А вот артисты попадают в поле зрения кинорежиссеров намного реже. И совместный с французами фильм о Мариусе Петипа «Третья молодость» очень достойно вписался к этот ряд.
И, кстати, я наконец получила ответ на свой вопрос про прыгающую корзину. Именно в «Третьей молодости» режиссер сочинил ход с малолетней дочкой Петипа, сломавшей ножку, и папенька, чтоб не огорчать сокровище, никого не поставил на эту важную роль, а привязал корзинку к проволке, и пустил скакать по сцене. И наши артисты балета Кировского театра, снимавшиеся в этом фильме, все, как один, поверили в эту историю (ведь в кино врать не будут!), и потом пересказывали ее своим ученикам. Вот она, великая сила искусства!
Очень, очень бы хотелось, чтоб сняли сериал про жизнь Мариуса Петипа. Но балет, особенно XIX века, слишком дорогой проект для киноиндустрии.
Посмотрите, если не видели этого фильма. Потом можем обсудить.
#Петипа; #Третья_молодость
Когда я стала преподавать в Академии русского балета, мне мои ученики рассказывали какие-то фантастические истории по истории балета, добавляя: «Наш педагог по классическому танцу нам рассказывал...» Историю про то, что перед премьерой «Спящей красавицы» исполнительница роли Красной шапочки сломала ногу, и вместо нее на сцене прыгала лишь одна корзинка (без танцовщицы) мне с рассказывал каждый курс. Естественно, я лишь про себя думала про «новое слово в истории», никаким образом не подвергая сомнению авторитет педагога.
Посмотреть фильм, о котором я так много слышала, мне удалось лишь в 2015 году, в Бордо, на очень крупном международном симпозиуме, посвященном Петипа. Тогда 2015 году фильм произвел «неизгладимое» впечатление: авторы настолько вольно обошлись с историей и биографией, что на экране предстал не Мариус Петипа, а некая абстрактная фигура некоего успешного балетмейстера, сделавшего карьеру в России.
Но потом я приняла этот фильм именно за его мифологичность и апокрифичность. В принципе, он стал первым полнометражным художественным фильм об исторической балетной персоне. Вспомните, в 1950-е – 1960-е наблюдается бум кинолент о деятелях отечественной культуры: снимают художественные фильмы-биографии о композиторах –Чайковском, Глинке, Римском-Корсакове, Мусоргском; художниках – Сурикове, Пиросмани, Андрее Рублеве. А вот артисты попадают в поле зрения кинорежиссеров намного реже. И совместный с французами фильм о Мариусе Петипа «Третья молодость» очень достойно вписался к этот ряд.
И, кстати, я наконец получила ответ на свой вопрос про прыгающую корзину. Именно в «Третьей молодости» режиссер сочинил ход с малолетней дочкой Петипа, сломавшей ножку, и папенька, чтоб не огорчать сокровище, никого не поставил на эту важную роль, а привязал корзинку к проволке, и пустил скакать по сцене. И наши артисты балета Кировского театра, снимавшиеся в этом фильме, все, как один, поверили в эту историю (ведь в кино врать не будут!), и потом пересказывали ее своим ученикам. Вот она, великая сила искусства!
Очень, очень бы хотелось, чтоб сняли сериал про жизнь Мариуса Петипа. Но балет, особенно XIX века, слишком дорогой проект для киноиндустрии.
Посмотрите, если не видели этого фильма. Потом можем обсудить.
#Петипа; #Третья_молодость
Несколько запоздалое поздравление с Новым годом, но, скажу, я люблю получать «оттянутые» по времени подарки: с ними праздник словно возвращается. Поэтому, пережив первые пять дней 2025 года (первый юбилей!) пишу этот пост.
С Новым годом всех, кто любит историю балета и заглядывает на этот канал! Всем – мира, света, тепла, доброты!
Каналу «Балетный Петербург» в марте исполнится три года (а не замутить ли нам что-нибудь?), и за это время сложился облик канала, его лицо, тематика, собрался круг постоянных читателей и, надеюсь, почитателей истории балета. В прошлом году мне захотелось больше узнать: какие темы моего канала вызывают больший интерес (в виде реакций на посты), и я решила проследить статистику.
В конце каждого месяца я смотрела – какой пост вызвал наибольшее количество реакций в виде смайликов, сердечек, аплодисментов. И вот эти результаты (учитывала посты, написанные заранее, по тематике канала, и не считала те, которые были вызваны текущими событиями, иногда отнюдь не самыми радостными). Вижу, что, несмотря на «исторический» характер канала, больше интереса вызывают посты, относящиеся к сегодняшнему дню балета – это дни рождения наших прекрасных ленинградских и петербургских танцовщиков: Олеси Новиковой, Дианы Вишневой, Константина Шатилова; не оставляет равнодушными тема Великой Отечественной войны и ленинградской блокады (три поста от 9 мая, 22 июня, 18 декабря); рада, что понравилась моя маленькая мистификация к 1 апреля о портрете Сергея Дягилева и сюжет о трансформации эпизода самоубийства Базиля в «Дон Кихоте». Мне ценен каждый ваш смайлик, сердечко, палец-вверх, это значит, что есть несколько десятков человек, которым интересна такая далекая, не всегда серьезная история такого серьезного и глубокого вида искусства как балет. Поэтому надеюсь порадовать вас в этом году новыми рассказами, встречами, экскурсиями и подарками!
В этом году мой «Балетный календарь» пойдет на третий виток. История балета прибавляет событий. Желаю, чтобы все они были только добрыми и счастливыми!
Ну а теперь предлагаю определить самый лучший пост 2024 года в моем канале. Голосование в следующем посте. Т.к. голосование делается только на 10 позиций, то будем голосовать за пост полугодия 😀
Январь: день рождения Олеси Новиковой
Февраль: день нежности и вариация феи Нежности.
Март: портрет С.Н. Дягилева (маленькая мистификация)
Апрель: последнее выступление Михаила Барышникова в Ленинграде, балет «Жизель» с Бессмертновой
Май: воспоминания Наталии Сахновской о балете в блокадном Ленинграде
Июнь: день начала Великой Отечественной войны в воспоминаниях артистов балета
Июль: день рождения Дианы Вишневой
Август: разведенка с прицепом (о матери Матильды Кшесинской)
Сентябрь: музей Майи Плисецкой
Октябрь: эпизод самоубийства Базиля в балете «Дон Кихот»
Ноябрь: 100-летие со дня рождения Константина Шатилова
Декабрь: премьера балета «Эсмеральда» в блокадном Ленинграде 18 декабря 1942 года
С Новым годом всех, кто любит историю балета и заглядывает на этот канал! Всем – мира, света, тепла, доброты!
Каналу «Балетный Петербург» в марте исполнится три года (а не замутить ли нам что-нибудь?), и за это время сложился облик канала, его лицо, тематика, собрался круг постоянных читателей и, надеюсь, почитателей истории балета. В прошлом году мне захотелось больше узнать: какие темы моего канала вызывают больший интерес (в виде реакций на посты), и я решила проследить статистику.
В конце каждого месяца я смотрела – какой пост вызвал наибольшее количество реакций в виде смайликов, сердечек, аплодисментов. И вот эти результаты (учитывала посты, написанные заранее, по тематике канала, и не считала те, которые были вызваны текущими событиями, иногда отнюдь не самыми радостными). Вижу, что, несмотря на «исторический» характер канала, больше интереса вызывают посты, относящиеся к сегодняшнему дню балета – это дни рождения наших прекрасных ленинградских и петербургских танцовщиков: Олеси Новиковой, Дианы Вишневой, Константина Шатилова; не оставляет равнодушными тема Великой Отечественной войны и ленинградской блокады (три поста от 9 мая, 22 июня, 18 декабря); рада, что понравилась моя маленькая мистификация к 1 апреля о портрете Сергея Дягилева и сюжет о трансформации эпизода самоубийства Базиля в «Дон Кихоте». Мне ценен каждый ваш смайлик, сердечко, палец-вверх, это значит, что есть несколько десятков человек, которым интересна такая далекая, не всегда серьезная история такого серьезного и глубокого вида искусства как балет. Поэтому надеюсь порадовать вас в этом году новыми рассказами, встречами, экскурсиями и подарками!
В этом году мой «Балетный календарь» пойдет на третий виток. История балета прибавляет событий. Желаю, чтобы все они были только добрыми и счастливыми!
Ну а теперь предлагаю определить самый лучший пост 2024 года в моем канале. Голосование в следующем посте. Т.к. голосование делается только на 10 позиций, то будем голосовать за пост полугодия 😀
Январь: день рождения Олеси Новиковой
Февраль: день нежности и вариация феи Нежности.
Март: портрет С.Н. Дягилева (маленькая мистификация)
Апрель: последнее выступление Михаила Барышникова в Ленинграде, балет «Жизель» с Бессмертновой
Май: воспоминания Наталии Сахновской о балете в блокадном Ленинграде
Июнь: день начала Великой Отечественной войны в воспоминаниях артистов балета
Июль: день рождения Дианы Вишневой
Август: разведенка с прицепом (о матери Матильды Кшесинской)
Сентябрь: музей Майи Плисецкой
Октябрь: эпизод самоубийства Базиля в балете «Дон Кихот»
Ноябрь: 100-летие со дня рождения Константина Шатилова
Декабрь: премьера балета «Эсмеральда» в блокадном Ленинграде 18 декабря 1942 года
Telegram
Балетный Петербург: экскурсии и прогулки с Ольгой Федорченко
В Международный день хореографа, который отмечается сегодня, 9 января, празднует день рождения прима-балерина Мариинского театра Олеся Новикова. Удивительная, завораживающая танцовщица идеально воплощает романтические образы, и в каждую эпоху она была бы…
Определим лучший пост "Балетного Петербурга" за 2024 год (январь - июнь))
Anonymous Poll
12%
Январь. День рождения Олеси Новиковой
11%
Февраль. День нежности и вариация феи Нежности
19%
Март. Неизвестный портрет Сергея Дягилева
17%
Апрель. Последнее выступление Михаила Барышникова в Ленинграде
23%
Май. Воспоминания Сахновской о балете блокадного Ленинграда
19%
Июнь. День начала Великой Отечественной войны в воспоминаниях артистов балета
Определим лучший пост "Балетного Петербурга" в 2024 (июль - декабрь)
Anonymous Poll
7%
Июль. День рождения Дианы Вишневой
16%
Август. "Разведенка с прицепом": мать Матильды Кшесинской
16%
Сентябрь. Музей-квартира Майи Плисецкой
16%
Октябрь. Эпизод самоубийства Базиля в балете "Дон Кихот"
6%
Ноябрь. 100-летие со дня рождения Константина Шатилова
40%
Декабрь. Премьера балета "Эсмеральда" в блокадном Ленинграде
6 января 1915 в Мариинском театре состоялся бенефис оркестра императорской оперы. После представления оперы «Травиата» состоялась премьера аллегорической пантомимы «1914» в постановке князя С. Волконского, «апофеоз в честь европейской коалиции, сражающейся против германского милитаризма». Сергей Волконский в этот период увлекается «учением Далькроза» и в пантомиме, по словам журналистов, «демонстрирует культ ритма на большой сцене». Музыкальную основу спектакля составили гимны стран –участниц коалиции, а также этюды Шопена. В пантомиме приняли участие «виднейшие силы нашего балета» – Ольга Преображенская, Тамара Карсавина, Любовь Егорова, Софья Федорова, Эльза Вилль, Павел Гердт и др. Судя по тому, что в газетах опубликовали лишь анонсы предстоящего спектакля, а на саму пантомиму отзывов я не нашла (но, правда, я и смотрела бегло, по верхам), то, похоже, художественной ценности патриотическая агитка не имела.
#Волконский
#Волконский
Поздравляю всех со вторым Рождеством! Пусть тишина и благоговение этого дня приносит в наши дома и сердца радость и мир! А вот как встречала Рождество юная Матильда Кшесинская (фрагменты из ее дневников).
1886 (Матильде 14 лет): Как только я встала, сразу с Юлей мы начали убирать комнату папы, и когда начали убирать комод, то очень смеялись, увидев, что у отца под лампой вместо салфетки лежит крышка от коробки. Папа, улыбаясь, сказал, что это мы так оставили. Вязала папе салфетку под лампу. Помогала также маме мыть сервизы в буфетах. Папа подарил мне шапку и муфточку, а еще альбомы для рисования, три мелка и очень красивое перо. Потом мамуля дала мне бархат. Вечером папа, Юля, Юзя и я пошли в костел, но были там не очень долго.
1887 (Матильде 15 лет): Я получила от отца в подарок чулки и перчатки, а от мамы оренбургский платок. Фридман играл, а мы немного танцевали. Было весело, но ушли довольно рано, и в 11 часов я уже ложилась спать.
В мемуарах Матильда Кшесинская оставила теплые воспоминания о праздновании Рождества в семье: «Сочельник справлялся согласно старинным обычаям. До шести часов вечера, до первой звезды, ничего нельзя было взять в рот. За ужином, который был главным событием этого дня, все кулинарные способности отца проявлялись вполне. По традиции полагалось подавать тринадцать рыбных постных блюд, из которых каждое имело свое особое символическое значение, но потом это число было сокращено до семи блюд. Из рыбных блюд считались обязательными судак по-польски и жареная рыба. Потом подавали два сорта ухи в двух отдельных мисках, которые ставились у прибора матери, и она нам разливала. В одной миске подавалась русская уха, в другой – польская, со сметаною. Эту пльскую уху я очень любила, и до сих пор вспоминаю о ней с наслаждением, но после родительского дома я нигде ее больше не видала. Очевидно, ее изготовление было кулинарным секретом моего отца. После ужина зажигали елку, под которой были разложены подарки для гостей. Я сохранила этот обычай на всю жизнь, и до сих пор нет у меня больше удовольствия, как зажигать елку и раздавать подарки.
#Рождество; #Кшесинская
Другие посты 7 января:
премьера балета «Раймонда» в 1898 (2023)
покушение в Мариинском театре на великого князя Андрея Владимировича (2024)
1886 (Матильде 14 лет): Как только я встала, сразу с Юлей мы начали убирать комнату папы, и когда начали убирать комод, то очень смеялись, увидев, что у отца под лампой вместо салфетки лежит крышка от коробки. Папа, улыбаясь, сказал, что это мы так оставили. Вязала папе салфетку под лампу. Помогала также маме мыть сервизы в буфетах. Папа подарил мне шапку и муфточку, а еще альбомы для рисования, три мелка и очень красивое перо. Потом мамуля дала мне бархат. Вечером папа, Юля, Юзя и я пошли в костел, но были там не очень долго.
1887 (Матильде 15 лет): Я получила от отца в подарок чулки и перчатки, а от мамы оренбургский платок. Фридман играл, а мы немного танцевали. Было весело, но ушли довольно рано, и в 11 часов я уже ложилась спать.
В мемуарах Матильда Кшесинская оставила теплые воспоминания о праздновании Рождества в семье: «Сочельник справлялся согласно старинным обычаям. До шести часов вечера, до первой звезды, ничего нельзя было взять в рот. За ужином, который был главным событием этого дня, все кулинарные способности отца проявлялись вполне. По традиции полагалось подавать тринадцать рыбных постных блюд, из которых каждое имело свое особое символическое значение, но потом это число было сокращено до семи блюд. Из рыбных блюд считались обязательными судак по-польски и жареная рыба. Потом подавали два сорта ухи в двух отдельных мисках, которые ставились у прибора матери, и она нам разливала. В одной миске подавалась русская уха, в другой – польская, со сметаною. Эту пльскую уху я очень любила, и до сих пор вспоминаю о ней с наслаждением, но после родительского дома я нигде ее больше не видала. Очевидно, ее изготовление было кулинарным секретом моего отца. После ужина зажигали елку, под которой были разложены подарки для гостей. Я сохранила этот обычай на всю жизнь, и до сих пор нет у меня больше удовольствия, как зажигать елку и раздавать подарки.
#Рождество; #Кшесинская
Другие посты 7 января:
премьера балета «Раймонда» в 1898 (2023)
покушение в Мариинском театре на великого князя Андрея Владимировича (2024)
Сегодня отмечает день рождения Ольга Ивановна Розанова, одна из старейших наиболее опытных и авторитетных пишущих балетных критиков не только нашей страны, но и мира. Да, Ольге Ивановне исполнилось 80 лет, она не скрывает свой возраст, но эпитет «старейшая» так не сочетается с ней – всегда энергичной, бодрой, подтянутой, по-юношески интересующейся всем, что происходит вокруг. Она постоянно куда-то спешит: на спектакль, на лекцию, на концерт, на конференцию, мгновенно и безропотно соглашается на дальние и не самые комфортные командировки, где является самым заинтересованным зрителем и самым доброжелательным критиком премьеры. Причем, критик Ольга Ивановна отнюдь не комплиментарный, но она умеет виртуозно разобрать спектакль, выделив и отметив все самое интересное и ценное в нем, и деликатно указать на недостатки.
Мне посчастливилось поступить в Консерваторию на курс к О.И. Розановой в 1991 году, пять лет учебы у нее были самыми восхитительными моей молодой студенческой жизни. Как задорно проходили наши занятия, сколько мы смеялись, но и с какой высокой требовательностью подходила Ольга Ивановна к нашим студенческим работам. Принесенный на занятие текст быстро покрывался бисерной правкой, переписывалось буквально каждое предложение; на следующей встрече ОИ начинала читать исправленную работу, и страница вновь украшалась вязью замечаний. Переделывать одну и ту же статью можно было бесконечно. Примерно на третий – четвертый раз ОИ вздыхала: «Ладно, пора остановиться!». И признавалась: «Самое интересное в балетной критике – это править текст!».
Я счастлива, что вот уже 33 года в моей жизни есть Ольга Ивановна Розанова. Я желаю любимому педагогу здоровья и в очередной раз признаюсь ей в любви. Свою монографию о танцовщиках петербургской сцены середины XIX века (которую вроде обещают издать в этом году) я посвящаю ей.
С днем рождения, дорогая Ольга Ивановна!
P.s. Интервью с Ольгой Ивановной для проекта balletmagazine о балетной критике.
#Розанова
Другие посты 8 января:
Дни рождения Брониславы Нижинской, Галины Улановой и Начо Дуато (2023)
Премьера «эротического» балета «Амур и Психея» в 1809 году (2024)
Мне посчастливилось поступить в Консерваторию на курс к О.И. Розановой в 1991 году, пять лет учебы у нее были самыми восхитительными моей молодой студенческой жизни. Как задорно проходили наши занятия, сколько мы смеялись, но и с какой высокой требовательностью подходила Ольга Ивановна к нашим студенческим работам. Принесенный на занятие текст быстро покрывался бисерной правкой, переписывалось буквально каждое предложение; на следующей встрече ОИ начинала читать исправленную работу, и страница вновь украшалась вязью замечаний. Переделывать одну и ту же статью можно было бесконечно. Примерно на третий – четвертый раз ОИ вздыхала: «Ладно, пора остановиться!». И признавалась: «Самое интересное в балетной критике – это править текст!».
Я счастлива, что вот уже 33 года в моей жизни есть Ольга Ивановна Розанова. Я желаю любимому педагогу здоровья и в очередной раз признаюсь ей в любви. Свою монографию о танцовщиках петербургской сцены середины XIX века (которую вроде обещают издать в этом году) я посвящаю ей.
С днем рождения, дорогая Ольга Ивановна!
P.s. Интервью с Ольгой Ивановной для проекта balletmagazine о балетной критике.
#Розанова
Другие посты 8 января:
Дни рождения Брониславы Нижинской, Галины Улановой и Начо Дуато (2023)
Премьера «эротического» балета «Амур и Психея» в 1809 году (2024)
120 лет назад, 9 января 1905 года, в Мариинском театре состоялся бенефис Ольги Преображенской в честь 20-летия ее службы. Он стал самым известным бенефисом в истории императорского балета, о нем говорится практически во всех мемуарах той эпохи и в исторических исследованиях. Но известность ему принес не творческий успех, не удивительные подарки, не сногсшибательный восторг публики. Известность он получил тем, что пришелся на печально известное «Кровавое воскресенье».
Уже за несколько дней до спектакля обстановка в городе была не самой благополучной: 6 января, во время молебна на Неве перед Зимним дворцом в ознаменование Крещения, вместо холостого залпа с бастиона Петропавловской крепости был выпущен заряд боевой шрапнели, и лишь по счастливой случайности не задело царскую семью. Директор Теляковский тут же отдал приказ, чтобы на сцену не допускали никаких посторонних. 7 января были перебои с электричеством: бастовали рабочие, и доклад Теляковского Министру императорского двора прошло «при свечах». 8 января ситуация накалилась: «кажется, дело обстоит довольно плохо, а мирные жители этого не сознают», – записывает Теляковский в дневник. По его словам днем собирались толпы, которые еще больше, чем накануне, бастовало 200.000 рабочих. Тем не менее, вечером 8 января в Михайловском театре все же состоялся бенефис актрисы Балетты в присутствии великих князей. Отъезжая от театра после спектакля великий князь Борис Владимирович, «смеясь» сказал: «А завтра-то, говорят, толпа будет, и войска будут делать пиф-паф» (дневник Теляковского).
Всем хорошо известно что случилось на следующий день. Интересен дневник Теляковского, в котором фиксируется невозможность проехать к Мариинскому театру фуре с костюмами (улицы заняты войсками, которые не пропускают никого); угрозы рабочим от неизвестных, которые заносили в театр декорации; отказ кучера кареты стоять у подъезда Дирекции императорских театров (это тот подъезд, который ведет в Театральный музей и Театральную библиотеку) из-за страха перед собравшейся у Александринского театра толпы. Собравшийся на бенефис Преображенской директор Теляковский решил остаться дома: разнесся слух, что будут нападения на квартиры. Во время спектакля в Александринском театре зрители начали кричать: «Зачем играть в такую минуту, когда льется кровь, убиты люди, а мы веселимся в театре». Спектакль по приказанию Теляковского прекратили, после чего директор отправился в Мариинский на бенефис Преображенской. «Публика вела себе покойно, но с 10 часов стала понемногу расходиться».
Пост получился большой, окончание будет на днях.
Илл.: страница журнала «Театр и искусство» от 9 января 1905 с фотографией Преображенской.
#Преображенская; #Теляковский
Другие посты 9 января:
Международный день хореографа и премьера балета «Корсар» в СПб в 1858 году (2023)
День рождения Олеси Новиковой (2024)
100-летие Сергея Параджанова (2024)
Уже за несколько дней до спектакля обстановка в городе была не самой благополучной: 6 января, во время молебна на Неве перед Зимним дворцом в ознаменование Крещения, вместо холостого залпа с бастиона Петропавловской крепости был выпущен заряд боевой шрапнели, и лишь по счастливой случайности не задело царскую семью. Директор Теляковский тут же отдал приказ, чтобы на сцену не допускали никаких посторонних. 7 января были перебои с электричеством: бастовали рабочие, и доклад Теляковского Министру императорского двора прошло «при свечах». 8 января ситуация накалилась: «кажется, дело обстоит довольно плохо, а мирные жители этого не сознают», – записывает Теляковский в дневник. По его словам днем собирались толпы, которые еще больше, чем накануне, бастовало 200.000 рабочих. Тем не менее, вечером 8 января в Михайловском театре все же состоялся бенефис актрисы Балетты в присутствии великих князей. Отъезжая от театра после спектакля великий князь Борис Владимирович, «смеясь» сказал: «А завтра-то, говорят, толпа будет, и войска будут делать пиф-паф» (дневник Теляковского).
Всем хорошо известно что случилось на следующий день. Интересен дневник Теляковского, в котором фиксируется невозможность проехать к Мариинскому театру фуре с костюмами (улицы заняты войсками, которые не пропускают никого); угрозы рабочим от неизвестных, которые заносили в театр декорации; отказ кучера кареты стоять у подъезда Дирекции императорских театров (это тот подъезд, который ведет в Театральный музей и Театральную библиотеку) из-за страха перед собравшейся у Александринского театра толпы. Собравшийся на бенефис Преображенской директор Теляковский решил остаться дома: разнесся слух, что будут нападения на квартиры. Во время спектакля в Александринском театре зрители начали кричать: «Зачем играть в такую минуту, когда льется кровь, убиты люди, а мы веселимся в театре». Спектакль по приказанию Теляковского прекратили, после чего директор отправился в Мариинский на бенефис Преображенской. «Публика вела себе покойно, но с 10 часов стала понемногу расходиться».
Пост получился большой, окончание будет на днях.
Илл.: страница журнала «Театр и искусство» от 9 января 1905 с фотографией Преображенской.
#Преображенская; #Теляковский
Другие посты 9 января:
Международный день хореографа и премьера балета «Корсар» в СПб в 1858 году (2023)
День рождения Олеси Новиковой (2024)
100-летие Сергея Параджанова (2024)
10 января 1847 года маркиз Вильягарсия пребывал в бешенстве. Еще бы: из дома сбежала его красавица дочь Кармен Мендоза-и-Кастро. И с кем? С учителем танцев! Этот актеришка, как только его пригласили в благородный дом, сразу же стал проявлять неумеренное внимание к дочери маркиза. Между тем, девушка была помолвлена, ее жених занимал важный пост во французском посольстве в Испании. Мать Кармен, узнав о вспыхнувших между дочерью и учителем чувствах, попыталась дать ему значительную сумму, чтобы он покинул Мадрид», учитель оскорбился, вызвал на дуэль соперника и ранил его (неопасно). Самое удивительное, что семейство Вильягарсия оставило вспыльчивого и влюбчивого педагога в своем доме.
И вот результат: через три года он отплатил черной неблагодарностью своему работодателю. Побег планировался загодя, учитель даже раздобыл фальшивые документы на чужое имя. Перед побегом Кармен оставила матери записку, в которой объясняла, что решила покинуть дом «из-за страстной любви» к своему педагогу.
У маркиза Вильягарсия были большие связи по всей Европе. Дело о сбежавших влюбленных было на контроле у министра внутренних дел Франции, ибо шпионы маркиза донесли, что учитель, француз, сбежал с девицей на родину во Францию.
Влюбленные метались по Европе: из Мадрида они смогли доехали до Парижа, где у учителя были родственники, но те не стали покрывать противоправные действия сына и брата. Тогда пара проследовала в Гавр и далее в Англию, где, по отчетам полиции, находилась до конца февраля. Потом вновь вернулись во Францию и скрывались в сельской местности возле Руана, там их в начале марта и накрыла полиция.
Беглую дочь вернули рассерженному отцу, который запер непослушницу в монастырь на покаяние. Там она пробыла два месяца, а потом девицу даже удалось выдать замуж.
Что же касается учителя, то в Испанию ему ход был заказан. Скомпрометировал он себя во Франции и в Англии, где ему больше не светила никакая работа. Ничего не оставалось делать как искать новое пристанище, куда еще не достигла слава о его похождениях.
Россия ему показалась подходящим местом. К тому же, славянские женщины, говорят, очень красивы... Через три месяца, в жаркий день мая 1847 года, на петербургскую набережную сошел лощеный француз. Его звали Мариус Петипа.
Из статей С. Конаева и Л. Ормигон.
#Петипа
И вот результат: через три года он отплатил черной неблагодарностью своему работодателю. Побег планировался загодя, учитель даже раздобыл фальшивые документы на чужое имя. Перед побегом Кармен оставила матери записку, в которой объясняла, что решила покинуть дом «из-за страстной любви» к своему педагогу.
У маркиза Вильягарсия были большие связи по всей Европе. Дело о сбежавших влюбленных было на контроле у министра внутренних дел Франции, ибо шпионы маркиза донесли, что учитель, француз, сбежал с девицей на родину во Францию.
Влюбленные метались по Европе: из Мадрида они смогли доехали до Парижа, где у учителя были родственники, но те не стали покрывать противоправные действия сына и брата. Тогда пара проследовала в Гавр и далее в Англию, где, по отчетам полиции, находилась до конца февраля. Потом вновь вернулись во Францию и скрывались в сельской местности возле Руана, там их в начале марта и накрыла полиция.
Беглую дочь вернули рассерженному отцу, который запер непослушницу в монастырь на покаяние. Там она пробыла два месяца, а потом девицу даже удалось выдать замуж.
Что же касается учителя, то в Испанию ему ход был заказан. Скомпрометировал он себя во Франции и в Англии, где ему больше не светила никакая работа. Ничего не оставалось делать как искать новое пристанище, куда еще не достигла слава о его похождениях.
Россия ему показалась подходящим местом. К тому же, славянские женщины, говорят, очень красивы... Через три месяца, в жаркий день мая 1847 года, на петербургскую набережную сошел лощеный француз. Его звали Мариус Петипа.
Из статей С. Конаева и Л. Ормигон.
#Петипа
Бенефис Ольги Преображенской 9 января 1905 (окончание).
Карьера Ольги Преображенской, начавшаяся в 1889 году, – это история преодоления своих недостатков и всевозможных театральных интриг. Преображенскую даже не хотели принимать в балетную школу: абитуриентка, по словам Николая Легата, была кривобока. Сутулость не прошла и во взрослом возрасте, Петипа, одобрительно высказывался в ее адрес: «Горбатый черт!». Ольга Преображенская не обладала миловидностью, черты ее лица были «заурядны», ноги не имели изысканной формы, у нее не было важных покровителей. Но ее врожденная музыкальность творили на сцене чудо.
Карьера Преображенской не летела вверх, как у Кшесинской: звания балерина она достигла лишь 4 сентября 1900 года, на одиннадцатом году службы. Она была бесподобна в главных партиях в балетах «Щелкунчик», «Раймонда», «Капризы бабочки». Свой бенефис Преображенская составила из «Путешествующей танцовщицы», «Снежинок» из «Щелкунчика» и «Капризов бабочки».
Пять лет спустя балерина вспоминала о своем драматическом бенефисе: «Раскуплен весь театр. Вот-вот поднимут занавес. ... Гляжу в дырочку – и стало жутко. Ни одной живой души! Вместо моря голов, мундиров, фраков, дамских туалетов – сплошная аравийская пустыня». Между тем, Петипа заносит в дневник: «Г-же Преображенской преподнесли подарки, цветы. ... Меня вызывали четыре раза с большим воодушевлением».
11 января 1905 года Ольга Преображенская пришла в Дирекцию императорских театров с просьбой дать разрешение «открыть подписку в пользу семей убитых фабричных». Директору Теляковскому это ужасно не понравилось: «г-жа Преображенская собирает деньги на убитых мятежников»; и делал вывод: «кажется, у нас в балете есть друзья [бунтовщиков]».
#Преображенская
Карьера Ольги Преображенской, начавшаяся в 1889 году, – это история преодоления своих недостатков и всевозможных театральных интриг. Преображенскую даже не хотели принимать в балетную школу: абитуриентка, по словам Николая Легата, была кривобока. Сутулость не прошла и во взрослом возрасте, Петипа, одобрительно высказывался в ее адрес: «Горбатый черт!». Ольга Преображенская не обладала миловидностью, черты ее лица были «заурядны», ноги не имели изысканной формы, у нее не было важных покровителей. Но ее врожденная музыкальность творили на сцене чудо.
Карьера Преображенской не летела вверх, как у Кшесинской: звания балерина она достигла лишь 4 сентября 1900 года, на одиннадцатом году службы. Она была бесподобна в главных партиях в балетах «Щелкунчик», «Раймонда», «Капризы бабочки». Свой бенефис Преображенская составила из «Путешествующей танцовщицы», «Снежинок» из «Щелкунчика» и «Капризов бабочки».
Пять лет спустя балерина вспоминала о своем драматическом бенефисе: «Раскуплен весь театр. Вот-вот поднимут занавес. ... Гляжу в дырочку – и стало жутко. Ни одной живой души! Вместо моря голов, мундиров, фраков, дамских туалетов – сплошная аравийская пустыня». Между тем, Петипа заносит в дневник: «Г-же Преображенской преподнесли подарки, цветы. ... Меня вызывали четыре раза с большим воодушевлением».
11 января 1905 года Ольга Преображенская пришла в Дирекцию императорских театров с просьбой дать разрешение «открыть подписку в пользу семей убитых фабричных». Директору Теляковскому это ужасно не понравилось: «г-жа Преображенская собирает деньги на убитых мятежников»; и делал вывод: «кажется, у нас в балете есть друзья [бунтовщиков]».
#Преображенская