Telegram Web
#рецензии
#биографический
#Оскар2023

Никогда особо не интересовался жизнью и творчеством Мэрилин Монро – все ограничивалось лишь знанием о ее интрижке с президентом США, да парочкой комедийных фильмов с ее участием («У каждого свои недостатки!»©). Поэтому особого интереса и не испытал бы к фильму «Блондинка»|Blonde, если бы не исполнительница главной роли.

Условно, фильм можно разделить на несколько частей.

Часть первая – детство.
Тут мы видим, как совсем еще юная Лили Фишер играет испуганную Норму Джин, в глазах которой не только ужас, но и своеобразная мудрость, не присущая окружающим ее взрослым. И за нее действительно переживаешь всей душой.

Часть вторая – всё остальное.
Когда на первый план выходит Анна де Армас, главная героиня просто преображается, и следующие два часа мы видим лишь глупую куклу, не понимающую, что происходит вокруг, и судорожно хлопающую глазками, не оставляя и надежды на какую-никакую осмысленность всяк фильм смотрящему. События сменяли друг друга, кадры играли то цветом, то четкостью. И из всего экранного времени на одну из самых нашумевших интрижек 20-го века выделили всего лишь 3 минуты!

Часть третья – нюдсы.
Что ни скажи, а тема сисек (именно сисек!) Анны де Армас раскрыта на все 146%. Здесь они есть и в профиль, и в фас, и прикрытые, и откровенно вызывающие… Можно даже сделать нарезку всех кадров, где они засветились, и получится неплохая получасовая короткометражка. Только даже при таком обилии обнаженки, от нее устаешь ввиду слабого сюжета, и отсутствия хоть какой бы то ни было утонченности и изысканности, которые преобразили бы «сиськи» в «грудь».

Абсолютный провал фильма, актрисы, её частей тела. Бессмысленно пустая игра как главных, так и второстепенных ролей. #четыре из десяти.

@BezSpoilerov
​​#рецензии
#драма
#Оскар2023

Ноль дней без драмы…
Я никогда не понимал, зачем снимать кино «просто, чтобы было». Да, есть жанр документалистики, но даже в нем должна быть какая-то изюминка, которая будет интриговать зрителя, и не позволит ему выключить фильм спустя несколько минут просмотра. Но ведь есть и такие, которые просто скучные: при всей своей относительной целостности сюжета, с низким бюджетом и без громких имен в составе, но просто… Скучное!

Хоть с математикой у меня неплохо, но я сбился со счету, сколько раз я начинал просмотр «Солнце моё»| Aftersun, ставил на паузу, потом снова включал и продолжал смотреть. Спасибо, что всего лишь полтора часа! Но это были мучительно долгие полтора часа, потому что я не видел абсолютно ничего интересного в истории об отдыхе отца с дочерью.

Привыкший к реалиям современного кинематографа, мой мозг был постоянно в ожидании чего-то неизбежного, какой-то кульминации, но кадр сменялся кадром, сцена за сценой, и история просто происходила на экране. И для меня это было равносильно тому, как смотреть на зацикленное видео, где грузовик вот-вот въедет в закопанный металлический столб.

Пол Мескал тоже не блещет своим персонажем – просто отец-одиночка, который всячески оберегал свою дочь, давал ей необходимые на его взгляд знания и навыки, и общался с ней скорее как с хорошей подругой, а не с ребенком. Весь фильм – это лишь воспоминания. В моем случае, скучные и бессмысленные.

За просто историю – просто #пять из десяти.

@BezSpoilerov
​​#рецензии
#драма
#Оскар2023

Опять мне нечего сказать после просмотра. Но только не в том плане, что я в таком диком восторге, что растерял весь свой словарный запас, но просто ничего не могу сказать о «Мосте через озеро»|Causeway.

Если углубиться в семантику названия фильма, то можно найти тайный смысл, как в оригинале (causeway – с англ. «дамба»), так и в локализированной версии – героиня Дженнифер Лоуренс возвращается из Афганистана после полученной травмы, и практически заново учится жить в социуме и не только, и вся ее деятельность превращается в строительстве плотины/моста от прежнего к настоящему.

Лоуренс тут очень хороша! Я даже на несколько мгновений засомневался в выборе хэдлайнера, но увиденное поменяло мое мнение – очень мощная и серьезная роль девушки с ПТСР, внутри которой не столько физическая, но психологическая боль. И главная героиня показывает это всем своим мастерством: мимика, взгляд, язык тела. И ее отлично дополняет Брайан Тайри Генри - как символ спокойствия и уверенности если уж не в завтрашнем дне, то хотя бы в текущем моменте.

Фильм неспешен, не затянут и больше смахивает на простой разговор по душам, где каждый собеседник озвучивает личные страхи и помогает другому справиться с его фобиями за бокальчиком пива. Но назвать фильм скучным я не могу. Даже как-то не хватило времени и событий, чтобы понять, чем закончится история. Но в последнее время концепция открытых финалов преобладает в кинематографе. Или же это всё неопытность сценаристов и режиссера.

#Шесть из десяти.

@BezSpoilerov
​​#рецензии
#драма
#Оскар2023

«Посмотри на меня и скажи, кто бы хотел, чтобы я стал частью его жизни?» ©

Скажу честно, творчество Даррена Аронофски (как и правильность написания его имени) для меня никогда не было однозначным – одними его работами я восхищался, другие – не понимал от слова совсем. И вышедший «Кит»| The Whale – это безусловно восторг, но с ощущением, что я не понял посыл до конца.

Реинкарнация гениальности Брендана Фрейзера в образе многотонного «кита», который даже не может самостоятельно передвигаться, действительно восхищает. Не знаю, гиперболизировались ли тут проблемы актера с лишним весом, но в любом случае после столь долгого перерыва приятно видеть его талант на экране, так как именно он, на мой взгляд, тянет весь фильм – и не только образом неповоротливого толстяка, но своими разговорами с теми, кто оказывается рядом. Я смотрел в оригинале и понимал, что ни один дубляж не передаст те интонации и тембры.

Суть истории проста и гениальна даже с учетом повесточки, которая носит здесь один из ключевых моментов – отец бросает семью ради любовника и спустя несколько лет на пороге смерти решает наладить общение с дочерью. Просто и с отличной подачей! Все действие происходит в старой квартире, где и обитает герой Фрейзера - мрачные и неповоротливые кадры интерьера как бы подчеркивают неспособность героя существовать иначе. Единственные его посетители – доставщик еды, подруга-сиделка, наивный сектант и дочь, которая не стесняется оскорблять и унижать. И наблюдать за всем этим действительно интересно, так как постоянно остаешься в напряжении от того, как дозируются ответы на вопросы, возникающие с самого начала. Да и любая активность главного героя, будь то мастурбация или же дикое обжиралово, практически приравнивается к попытке самоубийства – напоминает фразу «фу! Какая мерзость!.. а можно еще?».

И все-таки – заменить исполнителя главной роли на другого, и кино превратится в посредственность, так как мало кто сможет так же мощно «оживить» главного персонажа. А финальная мораль не открывает новых горизонтов и выглядит притянуто, так как сами персонажи учат других, но сами не живут по этим правилам.

Смотреть нужно только ради Брендана Фрейзера.
#восемь из десяти!

@BezSpoilerov
​​#рецензии
#детектив
#Оскар2023

Помните такую детскую загадку: «сидит дед во сто шуб одет – кто его раздевает, тот слезы проливает»? Вот именно такие у меня впечатления были от просмотра «Достать ножи: Стеклянная луковица»| Glass Onion.

Во-первых, сюжет не просто прозрачный – он действительно стеклянный, и с самого начала уже известно, кто виноват и чем все закончится. Абсолютно никакой интриги! Толпа друзей собираются на острове у друга-миллионера – это словно вся стена увешана чеховскими ружьями, и каждое дает несколько залпов.

Во-вторых, казалось бы неплохой актерский состав оказался большой профанацией! Более-менее соответствовал персонажу Дэниэл Крейг - видимо, остатки успеха первой части. Но вот остальные: Кэтрин Хан, Дэйв Батиста, Кейт Хадсон и даже Эдвард Нортон - все они больше похожи на выступающих на детском утреннике, и совсем не дотягивают до своих «громких» имен.

В-третьих, не понятно для кого вообще сняли этот фильм! Первая часть была выдержана в отличном стиле и темпе, а вот продолжение как будто напичкали современными трендами и, не доделав, выкинули на всеобщее обозрение. И практически полностью исключили детективную составляющую!

В общем, самое интересное в этом фильме – момент открытия коробок с секретом. После можете смело выключать!
#пять из десяти

@BezSpoilerov
#короткометражки
#Оскар2023

Всегда проблема найти короткометражки, номинированные на золотую статуэтку.
В категории «Лучший короткометражный игровой фильм» я нашел лишь двух представителей.

«Ночной трамвай» - пропитанная насквозь повесточкой работа от ребят из Норвегии о том, к чему может привести любопытство маленькой женщины одним холодным вечером.
«Ученицы» - итальянская ламповая история об одном Рождестве в католической школе-интернате.

Будем надеяться, что остальных номинантов в этой категории тоже удастся посмотреть.

@BezSpoilerov
​​#рецензии
#мультфильм
#Оскар2023

«Что такое? Все жизни перед глазами пронеслись?» ©

Недавно говорил о том, что задача сиквела – превзойти оригинальный фильм, и о том, что зачастую с этим авторы не справляются. Но «Кот в сапогах 2: Последнее желание» | Puss in Boots: The Last Wish справляется с этой задачей на ура!

Слишком много про качество анимации говорить не буду, так как DreamWorks придерживаются своего классического стиля, и лишь в некоторых моментах сделали просто бомбически, взяв на вооружение каплю стилистики из анимации про человека-паука и его путешествия сквозь вселенные – смотрится очень гармонично и с привкусом новизны!

Второй шикарный момент – наконец-то у них получилось создать антагониста, который абсолютно ни в чем не уступает главному персонажу: ни в харизме, ни в стиле, ни в мотивах. В этом плане нервно курят в сторонке практически все предыдущие представители данной вселенной.

Третье, что хочу отметить – как отлично поданы не только главный посыл о жизни здесь и сейчас, но и второстепенные о ценностях дружбы и семьи, о том, к чему ведет пренебрежение другими. Все разжевано и преподнесено так, что даже самые маленькие поймут, что такое хорошо и плохо.

Ну, и конечно же вишенка на торте – толстый намек на то, что нас ждет еще одна история о Тридевятом королевстве. Надеюсь, она будет не хуже этой.
#девять из десяти.

@BezSpoilerov
​​#рецензии
#драма
#Оскар2023

«Я – маленькая лошадка, и мне живется несладко» ©

В голове играли эти строки на протяжении всего просмотра фильма «Иа»| Eo – просто чтобы хоть как-то скрасить себе скучнейшее время препровождение длительностью полтора часа.

Весь фильм – это история «глазами» осла и тех приключений, что свалились ему на его ослиную голову. Здесь нет главных актеров, так как сам осел здесь больше похож на декорацию, вокруг которой вертится весь мир.

Поначалу я ловил флэшбеки с «Лэсси», но там была динамика и приключенческая составляющая, была цель, к которой стремилась собака. Потом я подумал, будь это диснеевский мульт, то сам сюжет очень бы даже неплохо вписался в анимацию, и все зависело бы от подачи характера главного героя – осла. Но кого я обманываю – этот фильм лишь небольшой опус в поддержку общества защиты животных (хотя вся история и завязалась из-за зоозащитников).

Скучно, нудно. Улыбнул момент с футбольными фанатами – могли бы сделать достойную короткометражку, но растянули на полуторачасовую пытку для зрителя.
#четыре из десяти

@BezSpoilerov
​​#рецензии
#мультфильм
#Оскар2023

Знаете, если вы хотите полтора часа просто сидеть и умиляться происходящему на экране, то лучшее средство для этого – псевдо документальный рассказ «Марсель, ракушка в ботинках»| Marcel the Shell with Shoes On.

Все началось с простой короткометражки, но выхлоп был такой, что решили сделать полнометражный фильм о жизни этого милейшего персонажа, в котором он показывает и рассказывает о своем месте в огромном (особенно для его размеров) мире: заботится о бабушке и пытается найти свою семью.

Кажущийся простым этот фильм затягивает именно анимированной ракушкой, который своей детской наивностью заставляет зрителя умиляться все больше с каждой просмотренной минутой. И то, что он не перестает надеяться на воссоединение с семьей, внушает теплое и светлое.

Очень красиво все выглядит с технической стороны, когда все, что мы видим происходит именно в мире Марселя – на его «высоте», если так можно сказать (тут мне сразу вспомнился Маколей Калкин на фоне гигантских небоскребов), и мы видим ребенка не только внешне, но и внутренне, так как маленькая ракушка и задает детские вопросы, и реагирует на происходящее вокруг него как настоящий ребенок.

Мило, просто, красиво.
#семь из десяти

@BezSpoilerov
​​#рецензии
#драма
#Оскар2023

«Эти женщины смеялись так сильно, как хотели бы плакать» ©

Так сложилось, что фильмы с участием Руни Мары практически всегда становятся противоречивыми для меня. «Говорят женщины»|Women talking – не исключение.

Эта история рассказывает о женщинах, принадлежащих к закрытому патриархальному религиозному сообществу – они не умеют читать и писать, богобоязненны и привыкли во всем подчиняться мужчинам, часть из них осознает, что по ночам их усыпляют и насилуют. И теперь полтора часа главные героини будут решать, что им делать дальше – бороться за себя или же попросту уйти (но тогда Б-г их не найдет, когда спустится).

Поначалу я думал, что это какие-то дремучие года – судил по манере женщин говорить и одеваться – а потом в фильме промелькнуло, что это все имело место быть в 2010 году! Именно на этом моменте основная «повесточка» для меня встала и вышла, а бомбить у меня начало с того, насколько затуманены были мозги главных героинь. Да, вопрос веры – всегда скользкая дорожка, но терпеть угнетения от кого бы то ни было, прикрываясь вероисповеданием – это прям нонсенс для меня.

И весь фильм – это обсуждение «за» и «против» того или иного решения в амбаре. И это безумно скучно, так как позиция каждой – это зацикленное мнение, которое каждая из них высказывает на протяжении всего экранного времени. И все крутится вокруг того, что мужики – козлы.
Да, но нет.

#пять из десяти

@BezSpoilerov
​​#рецензии
#драма
#Оскар2023

«Если ваша стопка бумаг на столе не очень высокая, или, не дай Бог, Вы работаете так быстро, что у Вас её – нет, люди подумают, что у Вас нет никаких важных дел»©

Вот именно после этой фразы я понял, что фильм «Жить»| Living нельзя смотреть в полглаза, и нужно отдаться ему полностью. Признаюсь, его я ждал очень долгое время. И если поначалу это казалось чем-то недосягаемым, то с самого начала просмотра я понял, что это прям очень близко и знакомо.

Если среди вас есть те, кто работает в госструктурах или с ними, то вы сразу же вспомните, какие круги ада нужно пройти, чтобы получить желаемое, будь то МФЦ, ФНС, ПФР или же какие другие три буквы. И главный герой – такой же бюрократ, который занимается перекладыванием бумажек из одной стопки в другую, и ответственности – со своего отдела на любой другой. Тут, как говорят юристы, важна трактовка запроса…

[Признаюсь честно, здесь должна была быть отсылка к популярному мему, но я никак не могу его вспомнить.]

Главный герой в исполнении Билла Найи получает диагноз с обратным отсчётом. Казалось бы, как много фильмов на данную тематику, и в каждом из них герой начинает жить, когда становится слишком поздно. И Билл Найи прекрасен в этом! Его персонаж пытается «жить!» настолько сильно, насколько он не делал до этого… И вот здесь начинаешь понимать, что важно не то, как ты живешь, а как тебя будут помнить после смерти.

Хороший фильм, чесслово.

Будь я более искушен в кинематографе до моего рождения, я бы сравнил данную картину с оригиналом Акиры Куросавы. Учись я лучше в школе, я бы вспомнил «Смерть Ивана Ильича» Достоевского. Но я здесь, я сейчас, и я наслаждаюсь смыслом картины, пением и мастерствомБилла Найи, где бюрократия – лишь декорации.

#восемь из десяти

@BezSpoilerov
#короткометражки
#Оскар2023

К моему счастью и удовольствию, @kiryambit совместно с @cinemacoon подсуетились с переводом номинированных на Оскар короткометражек, и я могу с удовольствием поделиться с вами.

Правда для этого мне пришлось стряхнуть пыль и вспомнить пароль к своей страничке в ВК, но это уже мелочи.

«An Ostrich Told Me the World Is Fake and I Think I Believe It» – неплохая смесь «Матрицы», «Истории игрушек» и «Шоу Трумана» о жизни одного мультяшного менеджера по продажам.

«An Irish Goodbye» – трогательная ирландская история о двух братьях, реализующих список предсмертных желаний своей матери.

«The Red Suitcase» – немногословный рассказ о том, как исламская девушка-подросток пыталась избежать замужества, навязанного ей отцом.

«Ivalu» – трагическая датская картина о девочке, которая пытается найти свою сестру.

@BezSpoilerov
​​#рецензии
#драма
#Оскар2023

Зачастую так бывает, что не всегда именитый режиссер может дать качественный продукт. Даже если актерский состав отличный. Даже если игнорировать «повесточку». Это я про «Империю света»| Empire of Light от Сэма Мендеса.

Всегда с удовольствием смотрел фильмы с участием Оливии Коулман и Колина Ферта - в моем понимании они всегда были украшением практически любого фильма, так как придраться к их таланту на экране всегда было сложно. В этой истории про небольшой коллектив кинотеатра у них свои персонажи: первая – средних лет женщинка, которая любит работу, но полностью игнорирует сам факт просмотра фильмов; второй – ее непосредственный руководитель, который разнообразит свою жизнь нередкими уединениями с подчиненной. Вроде все довольны, или же делают вид, что так и есть.

И вроде бы все гладко ровно до тех пор, пока не появляется молодой темнокожий паренек, который в силу особенностей цвета кожи времен Англии 80-х не может поступить в университет, поэтому дорога приводит его в кинотеатр. А там он уже показывает героине Оливии Коулман, что та еще очень даже себе женщина.

Если честно, то даже печатая эти два абзаца, меня одолела ровно та же дикая тоска, которую я ощутил во время просмотра. Все настолько банально и безвкусно, что хочется поскорее все это пережевать, выплюнуть и забыть поскорее.

«Империя света» не производит впечатление реально глубинного и личностного фильма. Сэм Мендес просто взял всего понемногу (расизм, феминизм, психические отклонения, кризис среднего возраста и т.п.), связал воедино, только вот получилась пресная чушь. Из хорошего – актеры и работа оператора.

#четыре из десяти

@BezSpoilerov
​​#рецензии
#мультфильм
#Оскар2023

Мне кажется, что любому фильму, где в названии фигурирует этот режиссер, нужно ставить сразу возрастной рейтинг «18+». И я был очень удивлен, когда понял, что у «Пиноккио Гильермо дель Торо»| Guillermo del Toro's Pinocchio стоит ограничение «6+» - ведь это далеко не диснеевская сказка для детей. А скорее, наоборот, триллер для взрослых.

Гильермо дель Торо берет известную всем историю, и показывает свое видение, затрагивая массу тем. Сам персонаж деревянного мальчика выглядит одинаково привлекательно и отталкивающе – созданная пьяным Джеппетто (ГОСТ 26074-84 - Навоз жидкий; ГОСТ 8486-86 - Пиломатериалы хвойных пород) кукла нам кажется нелепой и несуразной, но при этом мы видим в нем доверчивого и еще несмышленого ребенка, который делает свои первые шаги в огромном мире и не отличает черное от белого.

Очень органично вписывает режиссер и другие «вечные» темы в повествование, умело жонглирую ими – тут есть практически всё: начиная с мрачной темой войны, он переходит к конфликту отцов и детей, и все подытоживает хрупкостью человеческой жизни. Ну, и вопрос о месте человека в мире – как один из основных.

Можно было бы сказать, что «Пиноккио Гильермо дель Торо» - оригинален, и поэтому интересен. Но нет. Все составляющие этого мультфильма - очень стары, узнаваемы и предсказуемы. Однако именно это и делает этот картину настолько хорошей.

#семь из десяти

@BezSpoilerov
​​#рецензии
#комедия
#Оскар2023

Этот фильм я посмотрел еще в начале года, отменно посмеялся, и благополучно забыл о неплохих двух с половиной часах жизни. Пришлось пересматривать, а это, как говорится, дело неблагодарное и получилось рассмотреть «Треугольник печали»| Triangle of Sadness поближе, и в этот раз вышло немного иначе.

Сразу вспомнился анекдот про «Я вас, блядей, три года на этот корабль собирал» - на круизную яхту попадают несколько богачей и блогеров, которые, следуя девизу «получай от жизни все», не особо церемонятся с обслуживающим персоналом. А потом все встает с ног на голову, и все «власть имущие» оказываются заперты на необитаемом острове без надежды на спасение – и вся социальная иерархия идет к черту, когда единственным человеком, который может организовать еду и воду, становится безликая уборщица.

Этот фильм тонко надсмехается и обличает лицемерность именно нашего времени. Времени повсеместных возгласов о неприемлемости элитаризма, при том что эти возгласы абсолютно никак не сказываются на реальном раскладе вещей. Этот фильм раскрывает абсурдность сегодняшних правил мироустройства. И смотреть на это действительно смешно.

Самым большим же огорчением для меня стало количество экранного времени Вуди Харрельсона - такой актерище по полной отыграл свои 15 минут и исчез, оставив в качестве хэдлайнера Златко Бурича, чей персонаж практически затмил всех остальных.

Рубен Эстлунд намешал массу всего злободневного, но не хватило фантазии, как это все раскрыть до конца. Тем не менее, посмотреть стоит. Особенно если любите сатиру.

#семь из десяти

@BezSpoilerov
#короткометражки
#Оскар2023

Решил все-таки посмотреть номинантов на Оскар в категории «Лучший документальный короткометражный фильм», и немного в недоумении о том, как они прошли в шорт-лист.

Все понятно с «Эффектом Марты Митчелл» и «Как измеряется год?». Также огромный восторг вызвала наша отечественная короткометражка про жизнь человека на Чукотке - «Выход».

Но вот не могу понять картину «Незнакомец у ворот».
«Заклинателей слонов» тоже не могу понять, но это потому что так и не посмотрел.

@BezSpoilerov
#Оскар2023

Осталось меньше получаса до старта церемонии. Кинозвезды – прогуливаются по красной дорожке и дают свои комментарии, я – сейчас схожу перекурить и заварю себе большую чашечку кофе. Если все уложится в заявленный тайминг, то я даже еще часик успею вздремнуть перед началом рабочей недели.

Настраиваемся!

@BezSpoilerov
2024/12/26 13:49:20
Back to Top
HTML Embed Code: