Пока все в очередной раз обсуждают приемлемо ли носить шорты в центре Владикавказа, предлагаю подумать о кое-чем более приятном и полюбоваться тем, как выглядела одежда во времена аланской культуры.

Вот так выглядит аланский кафтан 7–9 века нашей эры из коллекции музея Метрополитен:

Оригинальное пальто (кафтан) изготовлено из льна. По внешнему и внутреннему краям кафтана пришита декоративная полоска из шелка с крупным рисунком. Крошечный кусочек меха, сохранившийся внутри кафтана, свидетельствует о его меховой подкладке. Тканые узоры на шелковой кайме кафтана включают такие мотивы, как стилизованные животные узоры, которые были широко распространены в иранском и центральноазиатском текстиле VI-IX веков. В текстиле использованы такие цвета, как уже выцветший темно-синий, желтый, красный и белый на темно-коричневом фоне. Для декорирования используются шелковые ткани, а основная часть изделия выполнена из льна. Два разреза, идущие по спине кафтана, делают его особенно подходящим в качестве костюма для верховой езды.*

Ну красота!

*Сокращенный перевод оригинального описания.

Ольга Георгиевна Джанаева — народная артистка Республики Северная Осетия-Алания, дирижёр и художественный руководитель мужского хора национальной песни филиала Мариинского театра в Республике Северная Осетия-Алания, а также художественный руководитель камерного хора «Арион» Республиканского лицея искусств.

Сегодня Ольга Георгиевна является знаковой фигурой в осетинской культуре, чьи достижения и преданность традициям вдохновляют целые поколения музыкантов и слушателей. Она внесла неоценимый вклад в формирование представлений об осетинской хоровой песне у слушателей, раскрыв её красоту и глубину для широкой аудитории.

Ольга Георгиевна работает не только с профессионалами, но и с теми, кто проявляет любительский интерес к осетинской музыке. Её многолетний труд способствовал укреплению места осетинского песенного искусства в современном культурном пространстве.

Таким образом, Ольга Джанаева не только сохраняет и развивает осетинский музыкальный фольклор, но и делает его доступным для всех. Её преданность делу, щедрость в передаче знаний и вклад в культуру Осетии делают её настоящим символом преемственности традиций и источником вдохновения для будущих поколений.

Сегодня мы поговорим о значимой фигуре в орнаментальном искусстве осетин.

Аминат Чехоева — выдающаяся мастерица, чье творчество оставило яркий след в осетинском орнаментальном искусстве. Родившись в селе Нузал, она с детства впитывала традиции и навыки рукоделия благодаря матери и старшим сестрам. Горная атмосфера Нузала, богатая древними обычаями и фольклором, сформировала её уникальный стиль и глубокую связь с национальной культурой.

Аминат не просто сохраняла традиционные приёмы и мотивы осетинского орнамента — она создавала новые, бережно сохраняя сакральную символику. Её работы — это сложная система мотивов и приемов, которые она оттачивала годами. Её орнаменты отличались замысловатостью, но при этом оставались сдержанно-элегантными.

Особое место в её творчестве занимало искусство вырезания орнаментов. Сложенные листы бумаги или кожи превращались в симметричные, ритмичные узоры, которые оживали в её руках. Её работы не просто украшали предметы — они передавали глубину её внутреннего мира и любовь к традициям.

Аминат Чехоева внесла неоценимый вклад в осетинское орнаментальное искусство, оставаясь верной своему призванию до последних дней. К сожалению, с уходом таких мастеров, как она, орнаментальное искусство осетин претерпевает серьёзный упадок.

*Использованы материалы из книги «Орнаментальное искусство осетин».