Стриминг подкинул песню Софи Соломон и Ричарда Хаули (из группы Pulp), в которой музыка — танго «Утомленное солнце», да и текст как раз о том, как солнце садилось и «в этот час ты призналась, что нет любви». В общем, вся суть, как в великой песне 1937 года, но не по-русски.

А еще на той же пластинке Софи из 2006-го есть трек «A Light That Never Dies», где под красивую скрипку Ральф Файнс читает стихи Блока на английском. Это вау. Так в вашем любимом канале возрождается рубрика #послушница.

Кстати, кто в конце 90-х был уже взрослым тусовщиком, а не крапиву палкой, как я, бил под Челябинском, тот мог увидеть британскую скрипачку за диджейским пультом в клубе «Пропаганда». Во время учебы в Оксфорде Софи решила на годик рвануть в Россию: подучить русский и поэкспериментировать с музыкой. Продуктивно!

Теперь про «Утомленное солнце».

Мы с Олегом @rushuffle неоднократно обсуждали, как раньше использовали музыку. Точнее, как нагло, по сегодняшним меркам. Просто брали понравившуюся мелодию и писали на нее свой текст. Семплы, авторские права, моральные нормы — такая мелочь, ну!

Олег подробно разобрал кейс Юрия Клинских. Я тут раньше рассказывала и про «Бублички», и про Кукина, и про Шолома Секунду, и много про кого еще. Пришло время «Расставания».

Ежи Петерсбурский написал великолепную музыку. Зенон Фридвальд сочинил для нее текст «Последнее воскресенье» на польском языке — про расставание, прощание и неслучившееся счастье. Это был 1935 год.

В 1937 Иосиф Альвек написал стихи на русском языке для джазового оркестра Александра Цфасмана – то самое «Расставание»:
«Утомленное солнце нежно с морем прощалось, в этот час ты призналась, что нет любви».
Но! Примерно в эти же годы на эту же музыку появилось еще два произведения: Клавдия Шульженко — «Песня о юге» и Джаз-квартет Александра Рязанова — «Листья падают с клена. И всем нормально».

Есть музыка, для которой слова вообще не важны. Хоть русский, хоть польский, хоть английский — всего лишь дополнение, а музыка решает.

А еще некоторые источники называют «Расставание» (или «Последнее воскресенье», как в оригинале) — «танго самоубийц». Только это не оно.

Была песня «Мрачное воскресенье». Музыку написал в начале 1930-х венгерский ресторанный пианист Реже Шереш, а текст Ласло Явор. История про влюбленного, который решает покончить с собой, чтобы встретиться с погибшей девушкой.

А дальше про эту песню пошли легенды. Говорили, что при обнаружении тел самоубийц находили ноты этой «Мрачного воскресенья». И эпизодов таких было под 20. Мистический имидж сделал песню популярной далеко за пределами Венгрии, а внутри страны ее запретили и чуть ли ни до нового тысячелетия не разрешали включать на радио. Сам Шереш тоже добровольно покинул этот бренный мир, правда аж в 1968 году. И в предсмертной записке во всем обвинил «Воскресенье», указав, что лучше песню он вряд ли напишет.

Но, видимо, магия работала только на венгерском языке. Потому что ни один из каверов на других языках к эпидемии суицида не привел. Петр Лещенко спел на русском «Мрачное воскресенье» и жил себе прекрасно, и любил, и людей радовал, пока его не заточили в советскую тюрьму. А в ней любой день недели был мрачен и до добра не доводил.

Есть целый сборник, в котором это танго представлено в разных вариациях (но не во всех существующих, конечно): со словами и без, язык тоже можно выбрать на свой вкус, хочется хип-хопчика – включите шестой трек пластинки. А чтобы послушать, как песня звучала в 30-х – жмем плей на 11-ой строке, Пал Калмар исполняет так, как это все задумывалось: через боль.

И кстати, фильм в 1999 сняли, который и называется «Мрачное воскресенье», где основой сюжета стала «суицидная легенда». Вот кадр из этого кино. Красиво же!

Напоминашка от Наташки! 23 января в 19:00 собираемся в «Читай городе» в ТЦ Европейский (метро Киевская).

Там поговорим про шансон с пацанами из группы «Лесоповал» и Светой Ларионовой, которая вынесла с двух ног шоу «Царица» и стала его победительницей. А еще, как обещала, будет классный чаечек от челябинских ребят vmomente-tea.ru, баранки, торт и виновница встречи — книжка «Ништяк, браток!».

Со всеми можно будет пошушукаться еще отдельно, а с моим корешами-звездами – и сфоткаться.

Не дай, внатуре, маху и приходи!

Жабогадюкинг из прошлого.

Козлобородые гуру, гребнеголовые зайки, борделетипажные примадонны, русофобствующие смехуны, воинствующие педерасты и иже с ними — так Александр Новиков в начале нулевых описывал российскую эстраду в своем открытом письме президенту. Шансонье в новогоднюю ночь был с семьей, включил телек и вдохновился на переписку с гарантом.

Конкретных звездных фамилий в письме не было, но все всё понимают же. И это было далеко не первое высказывание Новикова. В общем, за слова его подтянула Лолита.

«Я воспринимаю это не как вызов на дуэль, а как приглашение на танец», — ответил Новиков и пошел «К барьеру» – в тогдашнее шоу Соловьева.

Кто забыл или слишком молод, рассказываю. Передача выходила на НТВ. Вел Владимир Соловьев. Два человека с противоположными мнениями без мата и в прямом эфире выясняют отношения. В зале сидят журналисты, депутаты, деятели культуры и просто бабули, которым за массовку платят. Иногда аудитория высказывается тоже и задает вопросы дуэлянтам. А параллельно со всем этим делом телезрители звонят в редакцию и голосуют: кто из спорщиков им больше нравится, чья позиция ближе.

Интернет хранит 50 минут и этого архивного кринжа. Какой-то триггер у маэстро на тему однополых отношений (есть еще один выпуск этой же программы, в котором Новиков бьется с эпатажным правозащитником Эдвардом Мурзиным. Именно Мурзин в 2005 году, будучи депутатом Курултая, отправился в москвоский загс с главным редактором Gay.Ru Эдом Мишиным).

Выражение лица Лолиты — это образец, когда пытаешься скрыть отвращение от слов собеседника, но никак не получается, но ты продолжаешь пытаться. А еще Лолита пыталась донести до Новикова, что народ наш любит то, что любит, поэтому и такие «Голубые огоньки», что вы пристали? А Новиков ей в ответ: уровень эстрады — дно, меня на экраны не пускают, сплошные педерасты и бляди, в Америке нормальный шоу-бизнес, а у нас сплошной Киркоров. Соловьев еще вменяемый, приятный даже дядька, вникает, не орет, шутит даже. Шансонье с некоторым вожделением смотрел на Лолиту и под финал признался, что единственное, о чем он жалеет, что пришел на эту встречу без цветов. Ну пикапер, ну дает! Если бы подобная дуэль случилась сегодня, то по ней обязательно нужно было бы написать фанфик.

Но вот ругал Александр Васильевич народ, говорил, что уровень культуры и образования низкий, а народ-то его и поддержал. Почти в 3,5 раза больше голосов телезрителей получил Новиков и его ненависть ко всему голубому.

Если что-то и стабильно в этом мире, так это любовь к скандалам Новикова. Его, моя, ваша, наша.

Хотела со вчерашней презентации книжки присылать вам кружочков, но с моего телефона и jbl-колонки раздавалась музыка на весь «Читай-город»: Бублик, Круг, Кучин, Цыганова, Огонек, Воровайки. Этот «Город» вчерашним вечером был самым лучшим городом на Земле. Сотрудники зала переживали, а посетители кайфовали, занимали места в зале, даже если не планировали, танцевали, пили чай с баранками и тортами, хихикали над нашими шутками. Поэтому в качестве иллюстрации — короткая нарезка из сториз моих друзей.

А еще вы, братва, очень классные! Спасибо большое, что пришли, организаторам активно приходилось стулья доставлять. Пацаны из «Лесоповала» и Света Ларионова тоже кайфанули от нашей с вами атмосферы.

Еще пошумим обязательно. С п а с и б о!

Фоточки тут, Читай-город — ништяк 🔥

Наконец-то классный трибьют.

Хорошие музыканты собрались и записали пластинку песен группы «Маркшейдер Кунст». Мне, ожидаемо, понравились «Запрещенные барабанщики», «Отава Ё» и Billy’s band. И неожиданно — Prime Time Gang и Mekbuda. Может, просто настроение такое, что не хочется шума. «Барабанщики» особенно аккуратны в своем звучании.

Но тут на почти любой вкус есть музло. И громыхающие Jane Air, и тягучая Курара, и, как всегда странный, Громыка, и плясовой Радар.

Пацаны говорят, что этот альбом будет пополняться из года в год и прирастать новыми треками, чтобы дело Сергея Ефременко продолжало жить. Будем на связи: band.link/tribute_mk

Сто с лишним лет назад на улицах Петербурга звучала песенка про налетчика Ваньку, которого поймали, убили, и никто толком его не помянул, кроме трех легавых. Ванька этот действительно существовал и был налетчиком.

Был в период Гражданской войны термин «самочинка» — в квартиру состоятельных людей врывались красные и забирали все, что им хотелось, в «фонд революции. Под «революционеров», сотрудников ЧК часто косили просто воры. Так делала и банда Белки, предводителем которой был Иван Белов. Он сначала церкви разорял, а потом ударился в самочинку.

Естественно правоохранители пытались поймать Белку, но безуспешно. Пока банда не перешла черту — преступники четвертовали молодого следователя, который хотел внедриться в шайку. Типичный вечер в Петербурге. УгРо решили мстить. И возглавил это дело Иван Бодунов. У него был еще и личный мотив: его отца ограбили и убили, когда будущий сыщик был еще пацаном. Это сделала не банда Белки, но какая разница. История Бодунова, кстати, легла в основу романа «Один год» Юрия Германа, а потом в основу фильма «Мой друг Иван Лапшин» Алексея Германа-старшего.

Так вот, сотрудник УгРо подружился с окружением Белова как скупщик краденного. Четверых из банды задержали довольно быстро. Белка решил залечь на дно. Более 200 краж его, конечно, вдохновляли. На количество раненных и убитых он внимания особо не обращал. И хотелось уйти красиво: провернуть какое-то такое дельце, о котором потом пойдут легенды. Для этого нужна была сходка в «малине». Бодунов о ней узнал. И случился штурм. С перестрелкой, криками и кровищей, как в кино.

Белку, его жену и нескольких бандитов нашли там мертвыми. Остальных арестовали, а позже расстреляли, чтоб другим налетчикам-самочинцам неповадно было. Но Белка был легендой криминального мира, а легенд принято воспевать.

Как на нашей малине, мой пахан отдыхал,
Ваня, Ванечка, родимый, звуки те услыхал.

Эту песню спустя 50 лет будет петь Северный на своих концертах. На домашних посиделках — Янка. Еще позже — Олег Погудин.

Да и мы можем, песню же не задушишь, не убьешь (в отличие от нехороших людей).

Какая прелесть! Группа «Саша и Сирожа» выпустила песню «Вредные привычки». Весело, задорно, смешно, как всегда. 

Этот коллектив я люблю за яркие образы. Алексей Хацкевич — прекрасный художник, который и словами такие портреты с пейзажами пишет, что залюбуешься. 

Конечно, лучшее от Саши и Сирожи – проект «Опера для ленивых» — пересказы известных опер на дворовый лад, с некоторыми допущениями, естественно. Большинство юмористических разговорных шоу, подкастов и прочего — детский лепет. Говорок из Беларуси, Михалок еще не озверевший, шутки смешные. Идеально. 

Вот такое просвещение — прекрасная вредная привычка.

У моего дяди было 11 ходок и примерно миллиард историй, слушать которые было пыткой и удовольствием одновременно. Он рассказывал их путанно, сбивчиво и с характерной терминологией.

Его первая жена просто развелась с ним и забрала дочь. Второй жене врачи отрезали ногу, потому что найти в конце 90-х героин в Кыштыме не было проблемой, а вот с чистыми иглами приходилось непросто. Дядя про это вспоминал вскользь: «Так, а Нинка чё, хорошая была баба, это самое. Я как бы, понимаешь, с ней жил бы да жил, тоси-боси, хер в поносе, а она возьми и умри. А так-то хорошая, да, баба была. Я когда сел за курицу она, это самое, ждала вроде. А потом померла. Барбосы мне рассказали. Я на других чесоток долго не мог смотреть как бы. Но ниче как-то свыкся. С Юлькой же мы жили потом», — про Нину дядька вспоминал, потирая ладошки. На одной было набито 10 копеек, а на другой слово «сдача». Юлька, кстати, тоже умерла. Правда от какой-то бормотухи.

Любой вопрос про его прошлое всегда встречался с подобными фразами: «Да че ты, Наташ, тоже, это самое? Ну было, ну воровал, ну дрался, а кто не воровал? Барбосы не воруют что ли? Нечем крыть? Полезай картошку рыть». А потом все равно рассказывал: то про учебу в мореходке, то про зону, то про женщин, которых чаще называл чесотками, то про своих кентов. Но в этих историях не было завязки, кульминации и развязки. Он как будто с середины начинал, добавляя иногда «же»: «Мы же тогда», «Я же, это самое» — словно я в курсе и должна кивнуть, мол да, правда же!

Иногда он напевал что-то себе под нос, в духе: «Я чуваком пять лет на зоне отпахал, меня боялись даже тетеньки в роддоме. По вечерам перо в карман я клал. И понт держал в седьмом микрорайоне». Но чаще просто бубнил. Шутил редко, ворчал часто, матерился громко, улыбался саркастично и если пил, то страшно. Ему годам к 30, кажется, уже все осточертело, ничего его не удивляло по-настоящему: Костя знает, Костя пОжил, стих на музыку полОжил — остальным пусть молодежь занимается.

Пока смотрела интервью Цыпера, не могла отделаться от ощущения, что это мой дядька. Странный, закрытый, себе на уме, но слушаешь и не перебиваешь. Хотя истории — какая-то шляпа. И рассказчик — так себе. Но почему-то интересно. Будто пытаешься найти смысл, не находишь, злишься даже, а тут уже новая история подъехала про ручничок. И вообще не факт, что он все это не придумал на ходу, как песню про девочку Катю, которая наливала им с Юрцом шампанское.

И новый альбом Ицыка ровно такой же. Просто сделал, а вам надо — слушайте, не надо — не слушайте. Ему, это самое, ехало-болело.

Если бы ВИА «Пролетарское танго» появились 60 лет назад, их бы никто не заметил. Ну, очередной ансамбль. Ну, солист классное поет. Ну, мужики на сцене симпатичные. Но они играют сегодня. И делают это так классно, стильно, талантливо, что я их январский релиз заставляю всех своих кентов слушать.

Пацаны поют очень много каверов: «Московские окна», «Фантазер», «Я то, что надо» и так далее. Тем, кому нравятся перепевки «под плюс-минус оригинал» — ок. Мне не нравятся. А вот собственный материал «Танго» — это шик.

Тексты песен «Давай начнем все с чистого листа» и «Колыбельная Невы» написал великий поэт Ваня Пинженин. Как говорит мой друг Серёжа @kuchevasoff, владение словом — это мастерство. Дюма владеет рапирой, а Пинженин — финским ножом. И то, и другое смертельно. Но шанс умереть от ножа выше, чем от рапиры. Лучше объяснить талант Вани у меня не получится. И когда его тексты соприкасаются с безумной красоты мелодиями — братва, это невероятно хорошо.

Заставляю вас слушать, вы же тоже мои кенты! Но потом спасибо скажете.

Ваенга и бобер. Бобер и Ваенга.

Меня недавно один журналист спросил, считаю ли я Елену талантливой. Ответ очевиден: неважно, что поет. Ведь неважно что, а как!

Женщина в шансоне — либо мать, либо блядь. Не в смысле продажности, а в смысле сексуальности и подачи. Иногда еще появляется образ своей-в-доску: Катя Огонек, Инна Вальтер, например. Но чаще все-таки что-то одно из первых двух: мощная, обволакивающая своим голосом женщина, которая с болью проживает все, про что поет, или легкая, манкая, не давящая на мозг певица.

Под первый образ прекрасно вписываются Ваенга или Катерина Голицына. Под второй — Тишинская, Афина, Успенская. Где-то между ними еще есть Ирина Круг и Вика Цыганова. Хотя все мы помним фотосессии Вики для Спид-Инфо, ведь так?

Вот только все вышеперечисленные, кроме Вальтер, пожалуй, — дамы взрослые, опытные, состоявшиеся. Новых имен в жанре давно не появлялось. Но я тут случайно попала на концерт Насти Березы, а она оказалась такой сочной! Если б мне было дано такие восьмерки бедрами выписывать и так сильно кайфовать от себя, я б только этим и занималась. И поет она классно. По-кабацки, но дорого, с бархатом и соболями.

Песня «Филипп прилип» была в шоу «Конфетка», а я его терпеть не могу. И Береза исполняет свой хиточек намного честнее, чем это было на телеке от звезды Подольской. Но меня покорила песня «Сашок»: не плач Ярославны у гроба, а издевка — предал блатных, теперь лежишь в белых подкрадулях. И клип на нее есть, хотя живьем звучит, конечно, намного бодрее. Аранжировки миленькие, такой — неошансончик, аккуратный, не с одним только синтезатором, а полноценный.

Конкуренции в женском шансоне сегодня не так много. Глыбы никуда не денутся, а новые лица пока прячутся. Настя вот начала показываться, глядишь, засияет. А там и какой-нибудь Филипп прилипнет.

Классный контент подъехал — подкаст «Засиделись на работе».

Тут я в гостях у Лёхи и Димона @shuuumbro. Говорим про самую разную музыку, но про шансончик особенно нежно.

ВКвидео
Ютуб

Я кайфанула, и вам тоже понравится, потому что душевный трёп — лучшее времяпрепровождение. В этот раз мы были трезвыми, в следующий — исправимся.

И там в конце выпуска крутой конкурс. Хотите новый шансон-коллектив? Мы согласны.

Буду говорить про Михаила Бублика, пока остаюсь в рассудке. К тому же, сегодня вышла еще одна его новая песня.

Читаем название — «Догорают свечи». Думаем: ну, сейчас будет что-то траурное, скорбное. Окей, такие песни тоже людям нужны. Включаем. А там жизнь! Там свет и радость! Бублик добавил в припев народного стиля — хор, ритм, разухабистость, которую он умеет писать (вспомните его главные бэнгеры «Будет светло» и «Что мы наделали»).

Даже обложка с детскими рисунками снова дарит надежду. С этим дурацким шрифтом, как на конкурсе творчества в детсаду. Наивно и узнаваемо.

Бублик возвращается, пацаны! Держим кулачки, чтоб побыстрее.

Вот как звучит Азкабанский шансонье живьем. Передайте это Гарри Поттеру, если когда-нибудь его встретите, как говорится.

А вот – в записи. Пост Двача мне сегодня прилетал активнее, чем дикпики с зон нашей необъятной.

Янис Георгиади из Ставрополя шалил в образе Гарри-шансонье, пояснял за молнию на лбу и так далее. Но у него помимо этого еще есть метал-группа ATRAHORA.

А еще, если интернету верить, он праздники ведет. Вряд ли так сочно, как Юрий Свой, но Янис хорош все равно!

Умышленно сделать абсолютное говно, прикрыть это фразой «народное» и выпустить в свет. Это проект «Фаршмак» из середины нулевых.

Описание: Революционная идея диска самой некачественной, но в то же время, народной и местами очень прикольной музыки, нашла отклик у слушателя. Сайт, созданный в поддержку диска — farshmak.ru, занял первое место в рейтинге mail.ru в сфере «культура-шоу-бизнесс»!!! Самые страшные гопники и неудачники, 15 самых худших и самых смешных треков, которые когда-либо слышало ухо человека. Сумасшедшее home video и вызывающий контент. Это захотят увидеть и услышать все. Это будут ругать, этому будут поклоняться«.

Я в 2006-ом обклеивала комнату плакатами с Ромой Зверем и футболистами Спартака, поэтому эта «революция» прошла мимо меня. Надеюсь, и мимо вас тоже.

Рэпчина даже не из падика, а из зассанного подвала:

Валера ненавидел Петросяна,
Не нравилась ему Дубовицкая Регина.
Его можно заставить улыбнуться только из-под палки,
Он недолюбливал Максима Галкина.

Или синтезаторный блат-поп от артиста по имени «Гопота»:
Не моя ты, не моя, как же это получилоСЯ?
Я-то думал, боль прошла. А вчера вдруг появилаСЯ!

Хрусталев и Кремов – ведущие Радио Рекорд – ничего хуже не придумали, поэтому просто, как смогли, перепели песню «Веришь мне или нет». А МС Dimanche даже и с таким заморачиваться не стал — изобразил ртом и текст, и бит.

В общем, вы можете прочитать этот текст. Ничего из указанного не слушать. Посмотреть на обложку альбома – она правда прикольная, будто этого человека уже тогда сгенерировала нейронка, а на обратной стороне не список треков, там тупорылый, при этом очень ироничный текст от пацана-фаната Радио Рекорд.

И потом можете написать в комментах: «Наташ, за кашу манную, за жизнь без фаршмака гуманную!». На этом и останемся друзьями, хорошую музыку слушать будем.