Слышал мнение, что новый фильм Райана Куглера «Грешники» чуть ли не лучшая картина 2025 года и ничего лучше мы уже не увидим. Смелое заявление. Особенно на фоне того, что еще даже половина этого года не прошла, а все самое интересное и важное начинается где-то в конце августа. Да и в первой половине уже было много чего получше. В любом случае все это не отменяет того, что «Грешники», как минимум, увлекательное зрелище. Майкл Б. Джордан играет двух братьев-близнецов Дыма и Пепела Муров. Они ветераны Первой Мировой войны, которые после нескольких лет работы на одну из банд в Чикаго возвращаются в родной город Кларксдейл. Братья не стеснены в средствах, поэтому сразу покупают лесопилку у местного расиста, чтобы устроить там клуб для работяг, которые целыми днями пашут на хлопковых полях. Первым делом они нанимают своего кузена Сэмми (Майлз Кейтон в своей первой крупной роли) — талантливого гитариста, чьи акустические таланты идеально подойдут для блюзовой вечеринки.

Сэмми появляется в самом начале фильма. За кадром звучит голос, рассказывающий о дионисийской природе музыки и священной роли музыканта, которого коснулись музы. На фоне этого увлекательного рассказа Сэмми с глубокими следами когтей на лице заходит в церковь с разбитой гитарой в руках. Его отец-проповедник, стоя за кафедрой, велит Сэмми отказаться от «дьявольской музыки», которая, несомненно, терзает его душу. Потом появляется титр «днем ранее» и начинается рассказ о том, что же все-таки произошло.

В фильме есть важная сцена, когда Сэмми играет на ночной вечеринке в клубе своих кузенов. В ней Куглер возвращает нас к тезису о гениальном музыканте из начала фильма. С помощью динамичного монтажа показаны образы афроамериканского культурного наследия. Некая смесь фанка из недалекого прошлого с хип-хоп дивами, танцующими под ритмы африканских шаманов. Они бьют в древние барабаны в такт блюзовому мотиву Сэмми. В итоге появляются веселые белые люди. Они просят пустить их на вечеринку, что вызывает присутствующих тревогу. И не напрасно.

В «Грешниках» Райан Куглер показывает свою версию американского юга эпохи Великой депрессии. При желании картину можно сравнить с музыкальным фильмом братьев Коэнов «О, где же ты, брат?» Правда, Куглер более сосредоточен на реальных ужасах того времени. «Грешники» во многом опираются на легенду о Роберте Джонсоне — блюзовом певце, который, говорят, продал душу дьяволу в обмен на сверхъестественные навыки игры на гитаре. Фильм отдает дань уважения всей чернокожей музыке, появившейся на юге США. Хотя «Грешники» не мюзикл в прямом смысле слова, это один из лучших музыкальных фильмов за последнее время.

Шоураннеры «Последних из нас» Крейг Мэйзин и Нил Дракманн насмотрелись ваших мемов с Бэллой Рамзи в виде Станислава Ярушина и решили, что в третьем сезоне главной героиней будет Эбби (Кэтлин Дивер).

ФАС намерена изучить ценообразование онлайн-кинотеатров в связи с поступающими жалобами пользователей о дополнительных платежах сверх оплаченного тарифного плана. Речь идет, в том числе, о сервисах «Кинопоиск» и START. Об этом сообщил глава ведомства Максим Шаскольский:

«К нам поступает много обращений по цифровому рынку от потребителей по поводу сервисов различных — вот, например, «Кинопоиск» и START, вот этих вот сервисов, различных приложений с кинотеатрами. Там непрозрачная система ценообразования. Потребители жалуются на то, что они подключают пакеты, а потом к ним сыплются постоянно какие-то платежи. Поэтому мы сейчас будем изучать этот рынок и искать способы его сбалансировать, чтобы интересы потребителей были учтены и не было дискриминации».

Не знаю, что там за пользователи жалуются в ФАС. Возможно, они правы, но я уверен, что нет. Лично я никогда ни в каком российском онлайн-кинотеатре не платил за какие-то навязанные дополнительные услуги. Скорее всего, жалобы связаны с тем, что кто-то не умеет или забывает отменять подписку. Чаще всего это бывает после завершения бесплатного или условно бесплатного стартового периода для новых пользователей.

Социально-романтическая драма «Материалистка» нацелена на боксофис в 8-9 миллионов долларов в первый уикенд. Производство картины обошлось студии А24 в 20 миллионов долларов.

Фильм «Джон Уик», вышедший в 2014 году, неожиданно стал хитом. Неудивительно, что за этим успехом последовали еще три фильма, каждый с еще более внушительным бюджетом, чем предыдущий. Джон Уик умер в четвертой части, но его вселенная жива. Просто теперь на первом плане в ней другие персонажи. И если про Уинстона Скотта (главного героя мини-сериала «Континенталь») было известно с самого начала истории, то Ева Макарро мимолетно появилась в «Джоне Уике 3» (в исполнении прима-балерины New York City Ballet Юнити Фелан). Это было за два года до того, как Ана де Армас начала переговоры об участии в проекте «Балерина» в качестве исполнительницы роли главной героини. Действие спин-оффа происходит где-то между третьим и четвертым фильмами оригинальной франшизы.

Опасность заключалась в том, что блокбастер с женщиной в главной роли мог бы стать похожим на провальный «Мадам Паутина» с Дакотой Джонсон, который даже она сама охарактеризовала как «снятый по шаблону». «Балерина» тоже во многом шаблонный фильм, но здесь шаблоны являются лишь ориентиром для продвижения истории, которая сама по себе большой шаблон, вперед. На все это можно закрыть глаза ради двух часов напряженного эшна с максимально четко проработанными спецэффектами и боевыми сценами.

Ева Макарро — красивая и немногословная наемница с темным и трагичным прошлым. Девочка с детства любила балет, а однажды стала свидетелем убийства отца членами таинственной секты. Завязка один в один повторяет «Коломбиану» Оливье Мегатона, только осиротевшую главную героиню забирает под свою опеку не дядя-гангстер, а преступная группировка «Руска Рома» под руководством директора в исполнении лауреата «Оскара» Анджелики Хьюстон. Под ее опекой в своего рода Хогвартсе для будущих киллеров Ева совершенствует технику бального танца, а заодно становится мастером стрельбы и боевых искусств. Когда Ева заканчивает обучение, то почти сразу начинает поиски убийц отца, чтобы отомстить за его смерть.

«Балерина» настойчиво повторяет тональность всех четырех фильмов о Джоне Уике — минимум диалогов, мрачная цветовая гамма и очень много убийств. Хотя, в отличие от Уика, Ева старается не убивать своих противников, когда делать это действительно необязательно. Появление Джона Уика оправдано в первой половине фильма — отсылке к третьей части франшизы. Их встреча с Евой и короткий разговор выглядят как символический мостик, передача эстафеты от одного центрального персонажа другому. Но Джон Уик в финале «Балерины» (в статусе экскомьюникадо на минуточку) — чистейший фансервис, без которого можно было бы спокойно обойтись.

Но многие фильмы, подобные «Балерине», сложно понять сразу. Особенно на первом этапе, когда сюжеты франшизы запутываются, а мотивы героев не до конца прописаны и понятны. Сегодня продолжения культовых оригиналов стараются снимать так, чтобы они были понятны даже тем, кто не в теме. Вряд ли это возможно — поп-культурное наследие нельзя просто спрятать, иначе оно некрасиво оттопырит карман. Финал фильма непрозрачно намекает на продолжение. Посмотрим, куда заведет еще одна дорожка.

Кажется, в Голливуде уже давно пора понять, что ИИ — новая реальность. Нейросети предназначены не для того, чтобы заменить человека, а чтобы помогать человеку. Можете бастовать и возмущаться сколько угодно — ИИ рано или поздно (скорее, рано) станет повседневным инструментом в кинопроизводстве.

Дакота Джонсон продолжает откровенно говорить о недостатках современного Голливуда. Во время появления на шоу Hot Ones в рамках промо-тура фильма «Материалистка» ведущий Шон Эванс спросил ее, почему «Голливуд не склонен к риску».

«Я думаю, сложно, когда творческие решения принимаются коллективно, и еще сложнее, когда их принимают люди, которые даже не смотрят фильмы и ничего о них не знают, а это происходит довольно часто», — прямо ответила Дакота и добавила, что зависимость от ремейков тоже разрушает Голливуд. «Когда что-то имеет успех, студии хотят продолжать в том же духе, поэтому делают ремейки, но людям это не нужно. Они хотят свежего, хотят чувствовать что-то новое, испытывать новые эмоции, видеть что-то новое», — пояснила актриса.

Дакота права — кинематограф захватили ремейки и спин-оффы. С одной стороны, логика проста — давайте бесконечно эксплуатировать популярный старый контент, чтобы заработать как можно больше денег, приложив минимум усилий. Проблема в том, что усилий приходится прикладывать столько же, а ремейк сам по себе еще не гарантия повторения оригинального успеха. Если кто-то захочет посмотреть «Секс в большом городе», он посмотрит его в сотый раз, а не будет ждать, когда кому-нибудь в голову придет гениальная идея снять «И просто так».