По ситуации с Платиной: фри Робчик, конечно, но кататься с концертами по России с туристической визой с такими песнями — это реально какая-то экстремальная рыбалка, чисто красную тряпку подкинул.
Топ альбомов Платины, о котором вы не просили: "Соса мьюзик" > "Опиаты круг" > "Платина" > "РНБ", при этом они все отличные.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤56👏4🔥3
✍️ Как надо выпускать диссы. Урок от Джей-Зи
Давайте ещё раз зафиксируем: прямо сейчас происходит главный рэп-биф последних 20 лет — Кендрик рубится с Дрейком. Первый залетел на альбом к Фьючеру и Метро, выдав про "есть только big me". Второй свой дисс на всех просто слил в интернет, и многие сперва допускали, что это вообще нейронка, легитимизировать пришлось через крикливого Академикса. Вся возня теперь происходит в инсте — ну как, возня, Дрейк выпускает нейронный дисс Тупака и Снуп Догга на Кендрика и очень ждёт ответ.
А теперь посмотрите, что сделал Джей-Зи в 2001, когда его очень сильно заебали Нас и группа Мобб Дип. Он выступал на фестивале Summer Jam, где за два с половиной месяца до выхода "The Blueprint" запремьерил "Takeover". Вернее, первые два куплета — где сперва даёт по шапке всем вокруг, а во втором адресно гасит Продиджи из Мобб Дип. Там есть строчка "ты был балериной, я видел фоточки, какой "Shook Ones"?" — и тут на экран вывели те самые фотки Продиджи. Зал взорвался, было ощущение полного бадибэга.
Трек закончился на строчках "Ask Nas, he don't want it with Hov, no". Это было первое и очень публичное признание открытого конфликта. Всё могло закончиться ровно там, но мужчины не помирились, а к финальной версии "Takeover" добавился третий куплет — как раз сделавший и без этого великую песню одним из ключевых диссов в истории рэпа.
https://youtu.be/IPgZ19h-0J8
Давайте ещё раз зафиксируем: прямо сейчас происходит главный рэп-биф последних 20 лет — Кендрик рубится с Дрейком. Первый залетел на альбом к Фьючеру и Метро, выдав про "есть только big me". Второй свой дисс на всех просто слил в интернет, и многие сперва допускали, что это вообще нейронка, легитимизировать пришлось через крикливого Академикса. Вся возня теперь происходит в инсте — ну как, возня, Дрейк выпускает нейронный дисс Тупака и Снуп Догга на Кендрика и очень ждёт ответ.
А теперь посмотрите, что сделал Джей-Зи в 2001, когда его очень сильно заебали Нас и группа Мобб Дип. Он выступал на фестивале Summer Jam, где за два с половиной месяца до выхода "The Blueprint" запремьерил "Takeover". Вернее, первые два куплета — где сперва даёт по шапке всем вокруг, а во втором адресно гасит Продиджи из Мобб Дип. Там есть строчка "ты был балериной, я видел фоточки, какой "Shook Ones"?" — и тут на экран вывели те самые фотки Продиджи. Зал взорвался, было ощущение полного бадибэга.
Трек закончился на строчках "Ask Nas, he don't want it with Hov, no". Это было первое и очень публичное признание открытого конфликта. Всё могло закончиться ровно там, но мужчины не помирились, а к финальной версии "Takeover" добавился третий куплет — как раз сделавший и без этого великую песню одним из ключевых диссов в истории рэпа.
https://youtu.be/IPgZ19h-0J8
YouTube
Jay-Z performs Takeover 2001 Summer Jam
Watch the full 57 minute performance here https://www.youtube.com/watch?v=2jHTFioFCew
Shop HipHop Merch: https://www.hiphopvcr.com
Cash App Your Support: https://cash.app/$HipHopVCR
PayPal Your Support: https://www.paypal.com/paypalme/hiphopvcr
Jay-Z performs…
Shop HipHop Merch: https://www.hiphopvcr.com
Cash App Your Support: https://cash.app/$HipHopVCR
PayPal Your Support: https://www.paypal.com/paypalme/hiphopvcr
Jay-Z performs…
🔥23❤3
🌞 Новый альбом Vegyn — это теплота
Последние недели много слушаю новый альбом продюсера Vegyn "The Road to Hell Is Paved with Good Intentions". Вроде и ничего особенного, базовая приятная электронная музыка от чувака с классной наслушанностью и разбросом от трип-хопа до приджазованных биточков. Но всё вместе работает как идеальный весенний саундтрек: и как фоновая рабочая музыка, и как спутник апрельских прогулок. Вот буквально сейчас под неприятный дождь, а включил альбом — и как будто в плед завернули. Ещё очень нравится лоуфайный стилёк его клипов.
В первую очередь посоветую джаззи "Turn Me Inside", песню-для-велика "The Path Less Travelled" и чуть более агрессивную "Last Night I Dreamt I Was Alone".
Что вообще надо знать про Веджи:
1) У него есть альбомы "Text While Driving If You Want to Meet God!" и "Don't Follow Me Because I'm Lost Too!!". На обоих 70+ треков.
2) Его батя продюсировал один из альбомов The Cure и пару лет был басистом группы, музыкальная династия!
3) Он помогал с музлом в моей любимой песне Фрэнка Оушена "Nights" и продил на "Астроворлде" и "Утопии" Трэвиса Скотта.
🎧 Слушать 🎧
Последние недели много слушаю новый альбом продюсера Vegyn "The Road to Hell Is Paved with Good Intentions". Вроде и ничего особенного, базовая приятная электронная музыка от чувака с классной наслушанностью и разбросом от трип-хопа до приджазованных биточков. Но всё вместе работает как идеальный весенний саундтрек: и как фоновая рабочая музыка, и как спутник апрельских прогулок. Вот буквально сейчас под неприятный дождь, а включил альбом — и как будто в плед завернули. Ещё очень нравится лоуфайный стилёк его клипов.
В первую очередь посоветую джаззи "Turn Me Inside", песню-для-велика "The Path Less Travelled" и чуть более агрессивную "Last Night I Dreamt I Was Alone".
Что вообще надо знать про Веджи:
1) У него есть альбомы "Text While Driving If You Want to Meet God!" и "Don't Follow Me Because I'm Lost Too!!". На обоих 70+ треков.
2) Его батя продюсировал один из альбомов The Cure и пару лет был басистом группы, музыкальная династия!
3) Он помогал с музлом в моей любимой песне Фрэнка Оушена "Nights" и продил на "Астроворлде" и "Утопии" Трэвиса Скотта.
🎧 Слушать 🎧
👍14❤7🔥3
💅 Была обнаружена следующая британская звезда для фанатов Джорджи Смит
Наткнулся на бирмингемскую девушку Рубии — и очень сильно кайфанул. Не придумал способа продать её лучше, чем написать: "Это как если бы Джорджу смешали с Сизой". От первой — очень юкейная величественность, от второй — хип-хоп-вайбы. Песни ровно так и звучат: чилловые инструменталы, на которых легко представить того же Лойла Карнера, только вместо рэпа — красивый женский вокал.
Советовать стоит в первую очередь клип "Jammin" (он пока и единственный): https://youtu.be/gDbCvQnL10Q
А следом за ним: ипишку "Olive Green" и свежий сингл "Night Drive".
Наткнулся на бирмингемскую девушку Рубии — и очень сильно кайфанул. Не придумал способа продать её лучше, чем написать: "Это как если бы Джорджу смешали с Сизой". От первой — очень юкейная величественность, от второй — хип-хоп-вайбы. Песни ровно так и звучат: чилловые инструменталы, на которых легко представить того же Лойла Карнера, только вместо рэпа — красивый женский вокал.
Советовать стоит в первую очередь клип "Jammin" (он пока и единственный): https://youtu.be/gDbCvQnL10Q
А следом за ним: ипишку "Olive Green" и свежий сингл "Night Drive".
YouTube
RUBII - JAMMIN
Listen to ma Music x
❤16🤔2
⛈ "I'm Gay" — забытое золото клауд-рэпа
На выходных вдруг вспомнил про Лил Би — одиозного рэпера десятых, который всю дорогу двигался на экстравагантных вайбах и образе пришельца-провидца со своей based-философией (based — это быть добрее, светлее и вдумчивее, 100% понимания). Больше всего люблю его как раз самый приземлённый и понятный альбом — "I'm Gay (I'm Happy)". Тут почти нет вычурности, просто песни гика-ауткаста, который читает свой тягучий рэп под образцовый клауд. Часто довольно абсурдный, ещё чаще — мимо бита с самым ленивым флоу на свете. Но сколько же в этом жизни.
Лучшая песня — "I Hate Myself". Здесь в лоуфайный клауд заложили "Iris" — только в виде кавера Boyz II Men на группу Goo Goo Dolls (оригинал — это золото из серии "музыка, которая должна была играть в "Шреке", но её там почему-то нет", у меня даже есть такой плейлист, но вы его не заслужили), и на этом фоне Лил Би очень трогательно прогоняет свою мантру о том, что мир вокруг — пиздец, любить себя не получается, только ненавидеть. Но к третьему куплету откуда-то начинает бить лучик света — и вот в финале уже звучит: "I'm not ready to die, I love myself, break that mental". Примерно об этом и вся его музыка.
Что ещё люблю: "Open Thunder Eternal Slumber" за ощущение грозы, которая вот-вот вдарит, ну и "Unchain Me" за великий бит Клэмса Касино.
Очень символично, что послушать "I'm Gay" можно и нужно только на саундклауде. Бегите скорее.
Но это не всё, за что мы помним Лил Би...
На выходных вдруг вспомнил про Лил Би — одиозного рэпера десятых, который всю дорогу двигался на экстравагантных вайбах и образе пришельца-провидца со своей based-философией (based — это быть добрее, светлее и вдумчивее, 100% понимания). Больше всего люблю его как раз самый приземлённый и понятный альбом — "I'm Gay (I'm Happy)". Тут почти нет вычурности, просто песни гика-ауткаста, который читает свой тягучий рэп под образцовый клауд. Часто довольно абсурдный, ещё чаще — мимо бита с самым ленивым флоу на свете. Но сколько же в этом жизни.
Лучшая песня — "I Hate Myself". Здесь в лоуфайный клауд заложили "Iris" — только в виде кавера Boyz II Men на группу Goo Goo Dolls (оригинал — это золото из серии "музыка, которая должна была играть в "Шреке", но её там почему-то нет", у меня даже есть такой плейлист, но вы его не заслужили), и на этом фоне Лил Би очень трогательно прогоняет свою мантру о том, что мир вокруг — пиздец, любить себя не получается, только ненавидеть. Но к третьему куплету откуда-то начинает бить лучик света — и вот в финале уже звучит: "I'm not ready to die, I love myself, break that mental". Примерно об этом и вся его музыка.
Что ещё люблю: "Open Thunder Eternal Slumber" за ощущение грозы, которая вот-вот вдарит, ну и "Unchain Me" за великий бит Клэмса Касино.
Очень символично, что послушать "I'm Gay" можно и нужно только на саундклауде. Бегите скорее.
Но это не всё, за что мы помним Лил Би...
👍18❤7🔥1🥰1🤔1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🤌 Тимоти Шаламе не только Лисан аль-Гаиб, но и рыцарь Ордена Лил Би
В 2012 году Лил Би затащили читать открытыю лекцию (!) в Нью-Йоркский университет. Там он объяснил молодым ребятам, как надо быть based и любить мир вокруг. Ближе к концу он обсуждал с публикой, что бы почитать акапелла, когда один из людей в зале поднял руку с совсем другой просьбой: "А не мог бы ты посвятить меня в рыцари?"
Это был 16-летний Тимоти Шаламе, который уже мелькал в эпизодических ролях на телеке, но до большого кинодебюта оставалась ещё пара лет. Так что Шаламе — не только спаситель (ну, как сказать) фрименов и актёр, игравший у Андерсона, Нолана, Аллена, Гервиг, Вильнева, Гуаданьино и не только, а ещё и вообще-то самый настоящий БЕЙСД-РЫЦАРЬ!
В 2012 году Лил Би затащили читать открытыю лекцию (!) в Нью-Йоркский университет. Там он объяснил молодым ребятам, как надо быть based и любить мир вокруг. Ближе к концу он обсуждал с публикой, что бы почитать акапелла, когда один из людей в зале поднял руку с совсем другой просьбой: "А не мог бы ты посвятить меня в рыцари?"
Это был 16-летний Тимоти Шаламе, который уже мелькал в эпизодических ролях на телеке, но до большого кинодебюта оставалась ещё пара лет. Так что Шаламе — не только спаситель (ну, как сказать) фрименов и актёр, игравший у Андерсона, Нолана, Аллена, Гервиг, Вильнева, Гуаданьино и не только, а ещё и вообще-то самый настоящий БЕЙСД-РЫЦАРЬ!
🔥48❤7👍1
Я погрузился в канал "Риса за творчество". И задохнулся, утонул, не выплыл
На неделе в ленте оказался видос, где автор канала РЗТ — примерно главный рэп-критик здесь и сейчас — рассказывает про свою шкалу оценки альбомов.
Подумал, что надо составить мнение почётче — и чекнул не только разбор метода оценивания альбомов, но и его прошлогодние видосы про Салуки и Куока, суть и посыл уловил, захотелось обсудить.
Но сперва — дисклеймер. Кирилл Бусаренко с Флоу (подпишитесь на Кирилла @bigbabytake, он крутой) на прошлой неделе писал про РЗТ. Там есть важная мысль, с которой я согласен:
И всё это, безусловно, так. И вот здесь вступает то самое "но".
Что. Это. Такое. Мне кажется, попытки разложить музыку на атомы — это просто цирк. Тем более, когда ты пафосно рассказываешь, что это вообще-то серьёзная работа, при которой опирались на опыт других видов искусства. Условно, тут во внимание брали ценообразование рынка живописи — и ничего, что там оцениваются произведения искусства, существующие в одном экземпляре. А стоимость книг подаётся в контексте цены на отдельный тираж и экземпляр, но не произведение в целом. Таких передёргиваний — весь видос. Сову так мощно натянули на глобус, что первая лопнула, а второй треснул и восстановилась Пангея.
Потом речь заходит непосредственно про критерии оценивания альбомов — думаю, так, ну ладно, если это перекладывать чисто на рэпчик, ну, может быть (хотя на самом деле нет). А дальше человек говорит, что вот, глубина альбома оценивается от одного до пяти. Один — это "музыка для тела", пять — это "осознанное донесение вневременных и/или высоких смыслов как суть релиза" (это прямая цитата, если что). Вступают примеры: кол — это "альбомы электронной музыки с репититавным вокалом" или "особенно гроулинговые дес-метал-альбомы". А пятёрка — это Пирокинезис (ноу оффенс ту Пиро, нормально двигается).
Но по этой шкале, которая как бы учитывает всю музыку, артист Бериал превращается в лошка с пересдачей, который, видите ли, "вневременные смыслы" не несёт. Просто бля что. А Брайан Ино — ну какая разница, что мужчина эмбиент придумал, пусть стих напишет.
Дальше начинается натуральная шиза с множителями при оценке качества — и досмотреть видос я смог с третьего раза.
Почему это вызывает во мне такую мощную реакцию: я обожаю музыку, а ещё больше — её обсуждать, это бесконечный двигатель моего существования в обществе. И когда мне начинают рассказывать про какие-то объективные критерии оценки творчества, которые при этом ещё и выдуманы так, чтобы автор казался мнимым интеллектуалом, оперирующим какими-то умными словами и формулами, хочется кричать, что это как раз-таки портит и обесценивает любые музыкальные обсуждения.
Да, само собой, мы все ценим классные мелодии и удачные строчки. Но кто мне скажет, вот песня "Стыцамен" — это классно или не очень? По-моему, просто великолепно, определяющий для русскоязычной поп-музыки трек. Пойму ли я человека, который скажет, что это претенциозная белиберда? 100%. Мы оба будем правы, кстати, потому что "миша, мне похуй, я так чувствую"
А когда музыку начинают не чувствовать, а рассматривать как выдуманное от нечего делать уравнение, весь прикольчик теряется. Мне такое не нравится.
Как говорил новый классик, все мины сложные, ебать, вы чё, математики, что ли?
На неделе в ленте оказался видос, где автор канала РЗТ — примерно главный рэп-критик здесь и сейчас — рассказывает про свою шкалу оценки альбомов.
Подумал, что надо составить мнение почётче — и чекнул не только разбор метода оценивания альбомов, но и его прошлогодние видосы про Салуки и Куока, суть и посыл уловил, захотелось обсудить.
Но сперва — дисклеймер. Кирилл Бусаренко с Флоу (подпишитесь на Кирилла @bigbabytake, он крутой) на прошлой неделе писал про РЗТ. Там есть важная мысль, с которой я согласен:
Прикиньте, существует человек, который из обзоров музыки построил свою небольшую медиа-империю: у него ютуб-канал на 250+ тысяч человек, твич на 150 и телеграм почти на 100; у него свой сайт, своя команда, свои премии каждый месяц, движуха в общем; его
диссит
Кизару, а Оуджи Буда зовет
сняться в клипе
; это просто заметный персонаж в жанре: его зовут к себе Студия21 и ФФМ, он мелькает на рэперских тусовках. И все это происходит с человеком, которому уже около 40, а медийный успех к нему пришел только недавно. Мне кажется, это прикольно и своего уважения заслуживает.
И всё это, безусловно, так. И вот здесь вступает то самое "но".
Что. Это. Такое. Мне кажется, попытки разложить музыку на атомы — это просто цирк. Тем более, когда ты пафосно рассказываешь, что это вообще-то серьёзная работа, при которой опирались на опыт других видов искусства. Условно, тут во внимание брали ценообразование рынка живописи — и ничего, что там оцениваются произведения искусства, существующие в одном экземпляре. А стоимость книг подаётся в контексте цены на отдельный тираж и экземпляр, но не произведение в целом. Таких передёргиваний — весь видос. Сову так мощно натянули на глобус, что первая лопнула, а второй треснул и восстановилась Пангея.
Потом речь заходит непосредственно про критерии оценивания альбомов — думаю, так, ну ладно, если это перекладывать чисто на рэпчик, ну, может быть (хотя на самом деле нет). А дальше человек говорит, что вот, глубина альбома оценивается от одного до пяти. Один — это "музыка для тела", пять — это "осознанное донесение вневременных и/или высоких смыслов как суть релиза" (это прямая цитата, если что). Вступают примеры: кол — это "альбомы электронной музыки с репититавным вокалом" или "особенно гроулинговые дес-метал-альбомы". А пятёрка — это Пирокинезис (ноу оффенс ту Пиро, нормально двигается).
Но по этой шкале, которая как бы учитывает всю музыку, артист Бериал превращается в лошка с пересдачей, который, видите ли, "вневременные смыслы" не несёт. Просто бля что. А Брайан Ино — ну какая разница, что мужчина эмбиент придумал, пусть стих напишет.
Дальше начинается натуральная шиза с множителями при оценке качества — и досмотреть видос я смог с третьего раза.
Почему это вызывает во мне такую мощную реакцию: я обожаю музыку, а ещё больше — её обсуждать, это бесконечный двигатель моего существования в обществе. И когда мне начинают рассказывать про какие-то объективные критерии оценки творчества, которые при этом ещё и выдуманы так, чтобы автор казался мнимым интеллектуалом, оперирующим какими-то умными словами и формулами, хочется кричать, что это как раз-таки портит и обесценивает любые музыкальные обсуждения.
Да, само собой, мы все ценим классные мелодии и удачные строчки. Но кто мне скажет, вот песня "Стыцамен" — это классно или не очень? По-моему, просто великолепно, определяющий для русскоязычной поп-музыки трек. Пойму ли я человека, который скажет, что это претенциозная белиберда? 100%. Мы оба будем правы, кстати, потому что "миша, мне похуй, я так чувствую"
А когда музыку начинают не чувствовать, а рассматривать как выдуманное от нечего делать уравнение, весь прикольчик теряется. Мне такое не нравится.
Как говорил новый классик, все мины сложные, ебать, вы чё, математики, что ли?
YouTube
ШКАЛА ЦЕННОСТИ АЛЬБОМОВ
Шкала ценности альбомов «Риса за Творчество»
Раздел на сайте: https://risazatvorchestvo.com/albumvalue
Shot + Edited: @momiamtalented
Motion + 3D: @novikov.raw @trasher_face @Crazyegorka3000 @shmelyooo @like_the_ether
Gaffer: @kotte_ml
Sound: @timofeus_m…
Раздел на сайте: https://risazatvorchestvo.com/albumvalue
Shot + Edited: @momiamtalented
Motion + 3D: @novikov.raw @trasher_face @Crazyegorka3000 @shmelyooo @like_the_ether
Gaffer: @kotte_ml
Sound: @timofeus_m…
❤78👍18🤔2💩2
🔥 Давайте поговорим про Кендрика
Интересно, что Кендрик в своей "Эйфории" двигается на очень фанатских эмоциях. То есть, тут минимум попыток задеть равного артиста или давнего знакомого, но в первую очередь максимум неприкритой агрессии от человека, сильно уставшего от присутствия Обри Грэма в каждой ленте. Кендрик буквально говорит, что ненавидит всё, что с Дрейком связано: как он ходит, одевается и разговаривает. И это понятная плюс-минус каждому эмоция: Дрейк ведь в самом деле чуть-чуть да заебал.
Здесь много базовых напрыгов в духе "ты недостаточно чёрный" — и это и правда избито, тот же Пуша раскрывал эту тему куда тоньше и чётче. Кендрик и про отцовство вспоминает: "Y'all think all of my life is rap? That's hoe shit, I got a son to raise, but I can see you know nothin' 'bout that". И это тоже немного переработка уже сказанного в адрес Дрейка тысячи раз.
Тычок "У меня две классики, у тебя ноль" звучит немного натянуто, потому что в безоговорочной классике Дрейка участвовал сам Ламар. Да и вот эти моменты "я могу рассказать много всего, да не буду" — понятно, что это задел на продолжение бифа, но здесь и сейчас вместо чёткого удара получаешь очередной ложный замах. Угроза буквально убить Дрейка — meh. И так можно, по-хорошему, докопаться до каждой второй строчки. Но мне абсолютно не хочется этого делать.
Вообще, для меня рэп-бифы — это такой спорт, где цель — не просто уязвить оппонента, но и подзаткнуть его фан-базу. Условно, это была моя главная претензия к бифу Мирона и Моргенштерна. Оба участника там работали чисто на свою аудиторию, а чужая — не, скучно. Поэтому и биф был в итоге скучным. Здесь же Дрейк вполне чётко нащупал болевые точки аудитории Кендрика и их отработал.
Так вот, Кендрик здесь работает исключительно на свою толпу: "Ща я приложу его за вещи, которые вы не любите". И в этом плане "Push Ups" для меня выглядит цельнее (учитывая, что я вообще-то за Ламара). Но если у кого и есть права говорить от имени какой-то культуры, то как раз у Кендрика. И чистая ядовитая эмоция Ламара добавляет ему очков, потерянных на чёткости панчлайнов.
Да и местами тут чистое золотое: "When I see you stand by Sexyy Red, I believe you see two bad bitches" — это же очень смешно. При этом забавно, как Кендрик даже тут старается быть просветлённым человеком, который до этого читает, что "мы ненавидим и сук, которых ты трахаешь, потому что они путают себя с настоящими женщинами". Но вообще значение слова "bitch" в современном рэпе — как будто тема для большой научной работы. А то времена — вроде бы — поменялись, а лескикон не очень.
Отказываюсь выбирать тут победителя, кажется, что всё только разгорается. Но послушал трек Кендрика уже пять раз — и не планирую останавливаться. Потому что то, как искренне, с душой и рычащим оскалом он на дух не переносит Дрейка — это как раз та самая честность и открытость мировых звёзд, которой нам так часто не хватает. Кендрик такой же, как и мы. Это подкупает.
И как же хорошо, что из всего этого устранился скучный Коул. Вот эти ребята — они точно не скучные.
https://youtu.be/NPqDIwWMtxg?si=edH2ytIHUayOG9eX
Интересно, что Кендрик в своей "Эйфории" двигается на очень фанатских эмоциях. То есть, тут минимум попыток задеть равного артиста или давнего знакомого, но в первую очередь максимум неприкритой агрессии от человека, сильно уставшего от присутствия Обри Грэма в каждой ленте. Кендрик буквально говорит, что ненавидит всё, что с Дрейком связано: как он ходит, одевается и разговаривает. И это понятная плюс-минус каждому эмоция: Дрейк ведь в самом деле чуть-чуть да заебал.
Здесь много базовых напрыгов в духе "ты недостаточно чёрный" — и это и правда избито, тот же Пуша раскрывал эту тему куда тоньше и чётче. Кендрик и про отцовство вспоминает: "Y'all think all of my life is rap? That's hoe shit, I got a son to raise, but I can see you know nothin' 'bout that". И это тоже немного переработка уже сказанного в адрес Дрейка тысячи раз.
Тычок "У меня две классики, у тебя ноль" звучит немного натянуто, потому что в безоговорочной классике Дрейка участвовал сам Ламар. Да и вот эти моменты "я могу рассказать много всего, да не буду" — понятно, что это задел на продолжение бифа, но здесь и сейчас вместо чёткого удара получаешь очередной ложный замах. Угроза буквально убить Дрейка — meh. И так можно, по-хорошему, докопаться до каждой второй строчки. Но мне абсолютно не хочется этого делать.
Вообще, для меня рэп-бифы — это такой спорт, где цель — не просто уязвить оппонента, но и подзаткнуть его фан-базу. Условно, это была моя главная претензия к бифу Мирона и Моргенштерна. Оба участника там работали чисто на свою аудиторию, а чужая — не, скучно. Поэтому и биф был в итоге скучным. Здесь же Дрейк вполне чётко нащупал болевые точки аудитории Кендрика и их отработал.
Так вот, Кендрик здесь работает исключительно на свою толпу: "Ща я приложу его за вещи, которые вы не любите". И в этом плане "Push Ups" для меня выглядит цельнее (учитывая, что я вообще-то за Ламара). Но если у кого и есть права говорить от имени какой-то культуры, то как раз у Кендрика. И чистая ядовитая эмоция Ламара добавляет ему очков, потерянных на чёткости панчлайнов.
Да и местами тут чистое золотое: "When I see you stand by Sexyy Red, I believe you see two bad bitches" — это же очень смешно. При этом забавно, как Кендрик даже тут старается быть просветлённым человеком, который до этого читает, что "мы ненавидим и сук, которых ты трахаешь, потому что они путают себя с настоящими женщинами". Но вообще значение слова "bitch" в современном рэпе — как будто тема для большой научной работы. А то времена — вроде бы — поменялись, а лескикон не очень.
Отказываюсь выбирать тут победителя, кажется, что всё только разгорается. Но послушал трек Кендрика уже пять раз — и не планирую останавливаться. Потому что то, как искренне, с душой и рычащим оскалом он на дух не переносит Дрейка — это как раз та самая честность и открытость мировых звёзд, которой нам так часто не хватает. Кендрик такой же, как и мы. Это подкупает.
И как же хорошо, что из всего этого устранился скучный Коул. Вот эти ребята — они точно не скучные.
https://youtu.be/NPqDIwWMtxg?si=edH2ytIHUayOG9eX
YouTube
euphoria
❤34🔥7👍6🥰2🤮2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🔦 Портал в светлое прошлое: "ИМИ Конференция 2022". Интервью Дорна, Галата, Локи и не только
Удивительно: в начале 2022 года можно было собрать огромный ивент для музыкантов, который открывался монологом Нойза, заканчивался интервью Дорна, а между делом включал в себя ещё 20 лекций, интервью и выступлений о том, как музыка работает изнутри. Горжусь и спикерами: вот Галат, Локимин и Денис Кукояка, а вот — Глеб Липатов (работал с "Пошлой Молли", работает с ooes), Идан (заведует FRWRD, ведёт дела Куока) и Максим Гну (тот же Нойз, Монеточка и не только). Вместе с ними — пласт музиндустрии: лейблы, стриминги, дистры. Смотрю на лайнап и понимаю, что мы почти ни с кем не прогадали: все крутые думающие люди, с большинством из которых я буду рад увидеться и сегодня.
Хотя конфа пугала. Что такое "собери конференцию", я полгода как тут работаю, а здесь такое, вы чё! Точно не вывез бы всё это без Насти Берёзкиной, которая часами обсуждала со мной концепт и формат, подсказывала, что вот это невозможно физически, этот спикер уже избит, этот — плохо говорит, а вот этой темы не хватает. В итоге вместе мы докрутили программу до нашего почти идеала — и пошли за пару месяцев всё реализовать. Адская логистика съёмок с Дорном, нервозные прогоны в ночь перед ивентом, мощные нервы уже в его день — и сладкая попойка потом, после которой я вдруг проснулся в поезде на Минск.
А дальше всё закончилось, в том числе моя работа в ИМИ. Но я правда горжусь той "ИМИ Конференцией". Выше — пара любимых хайлайтов. А целиком всё можно посмотреть вот здесь. Какие-то знания наверняка применимы и сегодня.
Любимое:
— Монолог Дениса Кукояки про ментальное здоровье, очень трогательно
— Максим Гну и его преза про жизнь менеджера. Лучший индустриальный стендап в истории
— Локимин про отношения с фанатами
— Галат про то, как придумывать и реализовывать крутые проекты
— Интервью с Дорном про всё на свете
И это только то, что делал я. А ещё там Карина Бычкова болтала с Иданом, Колянчик Редькин — с Липатовым. И не только. Не проект, а сказка.
Удивительно: в начале 2022 года можно было собрать огромный ивент для музыкантов, который открывался монологом Нойза, заканчивался интервью Дорна, а между делом включал в себя ещё 20 лекций, интервью и выступлений о том, как музыка работает изнутри. Горжусь и спикерами: вот Галат, Локимин и Денис Кукояка, а вот — Глеб Липатов (работал с "Пошлой Молли", работает с ooes), Идан (заведует FRWRD, ведёт дела Куока) и Максим Гну (тот же Нойз, Монеточка и не только). Вместе с ними — пласт музиндустрии: лейблы, стриминги, дистры. Смотрю на лайнап и понимаю, что мы почти ни с кем не прогадали: все крутые думающие люди, с большинством из которых я буду рад увидеться и сегодня.
Хотя конфа пугала. Что такое "собери конференцию", я полгода как тут работаю, а здесь такое, вы чё! Точно не вывез бы всё это без Насти Берёзкиной, которая часами обсуждала со мной концепт и формат, подсказывала, что вот это невозможно физически, этот спикер уже избит, этот — плохо говорит, а вот этой темы не хватает. В итоге вместе мы докрутили программу до нашего почти идеала — и пошли за пару месяцев всё реализовать. Адская логистика съёмок с Дорном, нервозные прогоны в ночь перед ивентом, мощные нервы уже в его день — и сладкая попойка потом, после которой я вдруг проснулся в поезде на Минск.
А дальше всё закончилось, в том числе моя работа в ИМИ. Но я правда горжусь той "ИМИ Конференцией". Выше — пара любимых хайлайтов. А целиком всё можно посмотреть вот здесь. Какие-то знания наверняка применимы и сегодня.
Любимое:
— Монолог Дениса Кукояки про ментальное здоровье, очень трогательно
— Максим Гну и его преза про жизнь менеджера. Лучший индустриальный стендап в истории
— Локимин про отношения с фанатами
— Галат про то, как придумывать и реализовывать крутые проекты
— Интервью с Дорном про всё на свете
И это только то, что делал я. А ещё там Карина Бычкова болтала с Иданом, Колянчик Редькин — с Липатовым. И не только. Не проект, а сказка.
❤22👍6🥰4👏1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🎙 Олег ЛСП за минуту поясняет за автотюн
Каждый раз, когда речь заходит про автотюн (а такое почему-то до сих пор случается), у меня есть ровно два алгоритма действия.
Можно посоветовать подробный видос "Брокена" на эту тему (я же не просто так его редачил), а для тех, кому лень смотреть 17 минут, есть вариант в 17 раз короче: ЛСП пару лет назад залетал в шоу Карена Адамяна "50 вопросов", где в том числе за минуту внятным языком объяснил, что такое автотюн и почему без него сейчас никуда.
Каждый раз, когда речь заходит про автотюн (а такое почему-то до сих пор случается), у меня есть ровно два алгоритма действия.
Можно посоветовать подробный видос "Брокена" на эту тему (я же не просто так его редачил), а для тех, кому лень смотреть 17 минут, есть вариант в 17 раз короче: ЛСП пару лет назад залетал в шоу Карена Адамяна "50 вопросов", где в том числе за минуту внятным языком объяснил, что такое автотюн и почему без него сейчас никуда.
🔥43❤4👍4
☕️ Начните утро с "Тайни деска" Уиллоу!
20 минут чистого волшебства. Вот уж на ком природа ни секунды не отдохнула. Как минимум в моём инфополе из этого тандема сиблингов долгое время превалировал Джейден, а Уиллоу казалась застрявшей где-то между той девочкой из клипа "Whip My Hair" и певицей с инди-придурью. Первое в итоге окончательно исчезло и осталось просто смешным воспоминанием из начала десятых, а второе оформилось из придури в увлекательную музыку.
Много репитил недавние синглы "Symptom of Life" и "Big Feelings", которые больше про R&B, уважаю альбомы "Lately I Feel Everything" и "Coping Mechanism", которые во многом про реанимацию поп-панка по заветам Аврил Лавин, с кайфом жду новый "Empathogen", который дропается уже завтра — и там обещают угореть как раз по джаз-R&B, а этот самый "Тайни деск" служит его отличным превью.
Кажется, этой девушке ещё есть, что нам спеть. Кайфы!
https://youtu.be/DmC2QQESN6E
20 минут чистого волшебства. Вот уж на ком природа ни секунды не отдохнула. Как минимум в моём инфополе из этого тандема сиблингов долгое время превалировал Джейден, а Уиллоу казалась застрявшей где-то между той девочкой из клипа "Whip My Hair" и певицей с инди-придурью. Первое в итоге окончательно исчезло и осталось просто смешным воспоминанием из начала десятых, а второе оформилось из придури в увлекательную музыку.
Много репитил недавние синглы "Symptom of Life" и "Big Feelings", которые больше про R&B, уважаю альбомы "Lately I Feel Everything" и "Coping Mechanism", которые во многом про реанимацию поп-панка по заветам Аврил Лавин, с кайфом жду новый "Empathogen", который дропается уже завтра — и там обещают угореть как раз по джаз-R&B, а этот самый "Тайни деск" служит его отличным превью.
Кажется, этой девушке ещё есть, что нам спеть. Кайфы!
https://youtu.be/DmC2QQESN6E
YouTube
WILLOW: Tiny Desk Concert
Ashley Pointer | May 1, 2024
On a call ahead of her Tiny Desk taping, WILLOW told me that she "just wants to feel it and be in the vibe." Many artists worry about having to tailor their music for the space, but if done right, a beautiful synergy can be achieved.…
On a call ahead of her Tiny Desk taping, WILLOW told me that she "just wants to feel it and be in the vibe." Many artists worry about having to tailor their music for the space, but if done right, a beautiful synergy can be achieved.…
❤21