Как Лев Толстой выжил в схватке с медведем? Отвечаем на #КультурныйВопрос
Лев Толстой увлекался охотой с детства. Интерес к ней писателю привил отец, но поохотиться вместе им не удалось: Николай Толстой умер, когда Льву было девять лет. Литературовед Николай Гусев писал: «В раннем детстве мальчиков на охоту еще не брали, но для них было большим развлечением наблюдать приготовления к отъезду на охоту. Выезд на охоту был важным событием в деревенской помещичьей жизни и потому обставлялся некоторой торжественностью. Вспоминая выезд на охоту своего отца, Толстой сравнивал его с описанием выезда мужа в «Графе Нулине» Пушкина».
Читайте об опасном увлечении Льва Толстого на нашем портале.
Лев Толстой увлекался охотой с детства. Интерес к ней писателю привил отец, но поохотиться вместе им не удалось: Николай Толстой умер, когда Льву было девять лет. Литературовед Николай Гусев писал: «В раннем детстве мальчиков на охоту еще не брали, но для них было большим развлечением наблюдать приготовления к отъезду на охоту. Выезд на охоту был важным событием в деревенской помещичьей жизни и потому обставлялся некоторой торжественностью. Вспоминая выезд на охоту своего отца, Толстой сравнивал его с описанием выезда мужа в «Графе Нулине» Пушкина».
Читайте об опасном увлечении Льва Толстого на нашем портале.
6 июля, в преддверии Ивана Купалы, Дом творчества Переделкино и издательство «МИФ» обратятся к жуткому на однодневном литературном фестивале «Накануне».
Участники поговорят о фольклоре в современной литературе, обсудят смерть и некрополи, монстров и призраков, послушают про апокалипсис в искусстве, праздники и традиции мрачного происхождения, духов и веселые поминки. Среди экспертов и лекторов — знаковые переводчики, ученые, писатели, сценаристы, литературные критики, исследователи, историки искусств, антропологи и фольклористы.
Подробнее — на сайте организаторов.
Участники поговорят о фольклоре в современной литературе, обсудят смерть и некрополи, монстров и призраков, послушают про апокалипсис в искусстве, праздники и традиции мрачного происхождения, духов и веселые поминки. Среди экспертов и лекторов — знаковые переводчики, ученые, писатели, сценаристы, литературные критики, исследователи, историки искусств, антропологи и фольклористы.
Подробнее — на сайте организаторов.
Когда на Руси появились каменные храмы, как изменилась древнерусская архитектура с приходом христианства и повлияла ли Византийская империя на древнее зодчество?
Отвечаем на эти вопросы, а еще рассказываем, где на Руси появлялись отдельные школы и как мастера разных городов строили и украшали церкви.
* Надвратная колокольня Десятинного монастыря, Великий Новгород. Фотография: Е.О. / фотобанк «Лори»
Отвечаем на эти вопросы, а еще рассказываем, где на Руси появлялись отдельные школы и как мастера разных городов строили и украшали церкви.
* Надвратная колокольня Десятинного монастыря, Великий Новгород. Фотография: Е.О. / фотобанк «Лори»
Иван Шмелев создал один из самых известных в классической русской литературе романов о детстве и взрослении — «Лето Господне».
Эксперт по творчеству писателя, кандидат филологических наук, старший научный сотрудник ИМЛИ им. М. Горького РАН Юлия Каскина рассказывает, что нужно знать о жизни, традициях и вере наших предков, чтобы прочитать роман так, как задумал это сам автор.
* Михаил Гермашев (Бубело). Дворик (фрагмент). XIX век. Иркутский областной художественный музей им. В.П. Сукачева, Иркутск
Эксперт по творчеству писателя, кандидат филологических наук, старший научный сотрудник ИМЛИ им. М. Горького РАН Юлия Каскина рассказывает, что нужно знать о жизни, традициях и вере наших предков, чтобы прочитать роман так, как задумал это сам автор.
* Михаил Гермашев (Бубело). Дворик (фрагмент). XIX век. Иркутский областной художественный музей им. В.П. Сукачева, Иркутск
История одного здания: Двенадцать коллегий
Здание Двенадцати коллегий — одно из самых старых в Санкт-Петербурге. Его спроектировали еще при Петре I, в первой четверти XVIII века. Император задумал создать новый центр Северной столицы — большой административный квартал на Васильевском острове. А в длинном доме на набережной планировалось разместить большинство ведомств.
«Культура.РФ» рассказывает, как строили здание для чиновников и меняли его проект.
* Здание двенадцати коллегий. Санкт-Петербург. Фотография: A.Savin / Wikimedia Commons / CC BY-SA 3.0
* Здание двенадцати коллегий. Санкт-Петербург. Фотография: Тулип / Wikimedia Commons / CC BY-SA 4.0
* Петровский зал здания Двенадцати коллегий. Фотография: Yokki / Wikimedia Commons / CC BY-SA 3.0
Здание Двенадцати коллегий — одно из самых старых в Санкт-Петербурге. Его спроектировали еще при Петре I, в первой четверти XVIII века. Император задумал создать новый центр Северной столицы — большой административный квартал на Васильевском острове. А в длинном доме на набережной планировалось разместить большинство ведомств.
«Культура.РФ» рассказывает, как строили здание для чиновников и меняли его проект.
* Здание двенадцати коллегий. Санкт-Петербург. Фотография: A.Savin / Wikimedia Commons / CC BY-SA 3.0
* Здание двенадцати коллегий. Санкт-Петербург. Фотография: Тулип / Wikimedia Commons / CC BY-SA 4.0
* Петровский зал здания Двенадцати коллегий. Фотография: Yokki / Wikimedia Commons / CC BY-SA 3.0
4 и 5 июля на «Дизайн заводе» пройдет фестиваль «День архитектора», приуроченный к одноименному профессиональному празднику, который в этом году впервые отмечается официально.
Тема фестиваля этого года – «Город как сценарий». На одной площадке архитекторы и кинематографисты вместе рассмотрят город как воплощенный сценарий и проведут параллели между архитектурой и кино.
Посетителей ждут разнообразные дискуссии, пластические перформансы, кинопоказ, презентация воркшопов фестиваля Москомархитектуры «Открытый город», полюбившиеся форматы архитектурного стендапа и HR-шоу.
Подробнее о программе и регистрации — на сайте.
Тема фестиваля этого года – «Город как сценарий». На одной площадке архитекторы и кинематографисты вместе рассмотрят город как воплощенный сценарий и проведут параллели между архитектурой и кино.
Посетителей ждут разнообразные дискуссии, пластические перформансы, кинопоказ, презентация воркшопов фестиваля Москомархитектуры «Открытый город», полюбившиеся форматы архитектурного стендапа и HR-шоу.
Подробнее о программе и регистрации — на сайте.
Принцесса и трубадур изначально выглядели по-другому — их наряды были ближе к средневековым. Но Инесса Ковалевская нашла фотографии модных нарядов в иностранном журнале и предложила осовременить героев. Прототипом трубадура стал танцор Вячеслав Бакшеев: его движения специально снимали на кинопленку, чтобы потом повторить их в мультфильме. Разбойников, с которыми главные герои встречаются в лесу, художники рисовали с легендарной кинотроицы — Труса, Балбеса и Бывалого, которых играли Георгий Вицин, Юрий Никулин и Евгений Моргунов. Атаманша внешне похожа на балерину Тамару Вишнёву, а король напоминает актера Эраста Гарина, который не раз играл монархов в сказочных фильмах.
Смотрите мультфильм «Бременские музыканты» на портале «Культура.РФ».
* Кадр из мультфильма Инессы Ковалевской «Бременские музыканты» (1969)
Смотрите мультфильм «Бременские музыканты» на портале «Культура.РФ».
* Кадр из мультфильма Инессы Ковалевской «Бременские музыканты» (1969)
Лошадь Лизетта спасла Петру I жизнь во время Полтавской баталии. Казанские коты Елизаветы Петровны извели мышей в императорском Эрмитаже. Левретка Екатерины II Земира позировала для величественных портретов императрицы.
Каких домашних животных заводили царственные особы дома Романовых и как складывались их судьбы — читайте в материале портала «Культура.РФ».
Каких домашних животных заводили царственные особы дома Романовых и как складывались их судьбы — читайте в материале портала «Культура.РФ».
Картину «Три царевны подземного царства» в 1880 году заказал Виктору Васнецову меценат Савва Мамонтов. В 1878 году он построил Донецкую каменноугольную железную дорогу, а кабинет правления нового предприятия решил украсить картинами молодого художника Виктора Васнецова.
Сюжетом для картины стала русская народная сказка «Три царства — медное, серебряное и золотое». Иван-царевич спустился в подземное царство, чтобы освободить свою мать, царицу Анастасью Прекрасную, которую похитил злодей Ворон Воронович. По дороге царевич встретил пленниц Ворона (в некоторых редакциях сказки — дочерей) — Медную, Серебряную и Золотую царевен.
Однако для своей картин Васнецов позаимствовал из сказки только Золотую царевну. Художник хотел, чтобы его персонажи олицетворяли богатства недр Донецкого края, и создал новый для русского искусства образ — царевну Драгоценных камней. А поскольку картина предназначалась для кабинета Правления железной дороги, Васнецов решил написать царевну Каменного угля: черное золото в то время обеспечивало движение поездов.
Золотая царевна и царевна Драгоценных камней изображены одетыми в ферязь — распространенный в допетровской России тип одежды с рукавами до пола, в которых есть прорези для рук. А младшая царевна изображена в современном для тех лет приталенном платье с коротким рукавом. Этим противопоставлением художник подчеркнул, что полезные свойства каменного угля люди открыли лишь недавно. Это ископаемое будущего, а золото и драгоценные камни — «валюта» прошлых веков.
Васнецов написал для Мамонтова три работы: «Три царевны подземного царства», «Ковер-самолет» и «Битва скифов со славянами». Однако Правление железной дороги сочло сюжеты недостаточно серьезными для деловой обстановки крупной компании, и картины у Васнецова не приняли. Но эти работы во многом определили дальнейшее творчество художника: с этого момента он часто создавал полотна на сюжеты русских народных сказок и былин.
* Виктор Васнецов. Три царевны подземного царства. 1881. Государственная Третьяковская галерея, Москва
Сюжетом для картины стала русская народная сказка «Три царства — медное, серебряное и золотое». Иван-царевич спустился в подземное царство, чтобы освободить свою мать, царицу Анастасью Прекрасную, которую похитил злодей Ворон Воронович. По дороге царевич встретил пленниц Ворона (в некоторых редакциях сказки — дочерей) — Медную, Серебряную и Золотую царевен.
Однако для своей картин Васнецов позаимствовал из сказки только Золотую царевну. Художник хотел, чтобы его персонажи олицетворяли богатства недр Донецкого края, и создал новый для русского искусства образ — царевну Драгоценных камней. А поскольку картина предназначалась для кабинета Правления железной дороги, Васнецов решил написать царевну Каменного угля: черное золото в то время обеспечивало движение поездов.
Золотая царевна и царевна Драгоценных камней изображены одетыми в ферязь — распространенный в допетровской России тип одежды с рукавами до пола, в которых есть прорези для рук. А младшая царевна изображена в современном для тех лет приталенном платье с коротким рукавом. Этим противопоставлением художник подчеркнул, что полезные свойства каменного угля люди открыли лишь недавно. Это ископаемое будущего, а золото и драгоценные камни — «валюта» прошлых веков.
Васнецов написал для Мамонтова три работы: «Три царевны подземного царства», «Ковер-самолет» и «Битва скифов со славянами». Однако Правление железной дороги сочло сюжеты недостаточно серьезными для деловой обстановки крупной компании, и картины у Васнецова не приняли. Но эти работы во многом определили дальнейшее творчество художника: с этого момента он часто создавал полотна на сюжеты русских народных сказок и былин.
* Виктор Васнецов. Три царевны подземного царства. 1881. Государственная Третьяковская галерея, Москва
С 25 по 27 июля в арт-парке «Никола-Ленивец» Калужской области в двадцатый раз пройдет фестиваль современного искусства и архитектуры «Архстояние». Его возглавит приглашенный куратор Василий Бычков, основатель выставки-форума архитектуры и дизайна «Арх Москва». В этом году фестиваль посвящен теме «Мое главное».
На три дня территория парка превратится в иллюзорный Белый город, который станет проекцией мыслей о самом главном. Все арт-объекты и инсталляции, представленные в этом году, будут выполнены в белом цвете. Здесь построят аэровокзал, лечебницу, музей, исправительное учреждение, летнюю школу, площадь церемоний и даже горсовет. Гости увидят тринадцать объектов и пространственных инсталляций от Бориса Орлова, Сергея Шеховцова, Михаила Белова, Наринэ Тютчевой и других авторов. Участники смогут пройти между ними, следуя кураторскому маршруту, или составить собственный путь в попытке найти ответы на главные вопросы.
Подробнее — на портале «Культура.РФ».
На три дня территория парка превратится в иллюзорный Белый город, который станет проекцией мыслей о самом главном. Все арт-объекты и инсталляции, представленные в этом году, будут выполнены в белом цвете. Здесь построят аэровокзал, лечебницу, музей, исправительное учреждение, летнюю школу, площадь церемоний и даже горсовет. Гости увидят тринадцать объектов и пространственных инсталляций от Бориса Орлова, Сергея Шеховцова, Михаила Белова, Наринэ Тютчевой и других авторов. Участники смогут пройти между ними, следуя кураторскому маршруту, или составить собственный путь в попытке найти ответы на главные вопросы.
Подробнее — на портале «Культура.РФ».
Среди этого рода были военные начальники, губернаторы, тайные советники, министры и меценаты. Им принадлежали имения и дворцы, фабрики и многочисленные драгоценности. Известно, что состояние этой семьи было во много раз больше, чем у самих Романовых.
Читайте историю богатейшего рода в Российской империи — Юсуповых.
* Иоганн Лампи. Портрет Николая Борисовича Юсупова (фрагмент). 1794. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
* Кристина Робертсон. Портрет Бориса Николаевича Юсупова (фрагмент). 1850. Юсуповский дворец на Мойке, Санкт-Петербург
* Франц Винтерхальтер. Портрет Зинаиды Ивановны Юсуповой (урожденной Нарышкиной) (фрагмент). 1858. Частное собрание
* Франсуа Фламенг. Портрет Зинаиды Николаевны Юсуповой с фамильной жемчужиной «Пелегрина» (фрагмент). 1894. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
* Валентин Серов. Портрет князя Феликса Феликсовича Юсупова, графа Сумарокова-Эльстона (фрагмент). 1903. Частное собрание
* Валентин Серов. Портрет Феликса Феликсовича Сумарокова-Эльстона с собакой (фрагмент). 1903. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
Читайте историю богатейшего рода в Российской империи — Юсуповых.
* Иоганн Лампи. Портрет Николая Борисовича Юсупова (фрагмент). 1794. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
* Кристина Робертсон. Портрет Бориса Николаевича Юсупова (фрагмент). 1850. Юсуповский дворец на Мойке, Санкт-Петербург
* Франц Винтерхальтер. Портрет Зинаиды Ивановны Юсуповой (урожденной Нарышкиной) (фрагмент). 1858. Частное собрание
* Франсуа Фламенг. Портрет Зинаиды Николаевны Юсуповой с фамильной жемчужиной «Пелегрина» (фрагмент). 1894. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
* Валентин Серов. Портрет князя Феликса Феликсовича Юсупова, графа Сумарокова-Эльстона (фрагмент). 1903. Частное собрание
* Валентин Серов. Портрет Феликса Феликсовича Сумарокова-Эльстона с собакой (фрагмент). 1903. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
Люди издавна верили в предзнаменования, пытались разными способами объяснить сложное устройство мира, успех или неудачу в делах. Разбираемся, как появились суеверия, чем пугали крестьянские страшилки и какой практический смысл был у многих примет.