Что будет, если по неосторожности разбить музейный экспонат бронзового века

Сразу скажу — происшествие с необычной концовкой!

На днях в израильском Музее Хехта пятилетний мальчик случайно разбил сосуд возрастом 3,5 тыс. лет. По словам родителей, ребенок решил посмотреть, что находится внутри кувшина и потянул его на себя.

Экспонат датируется средним бронзовым веком и предназначался для хранения и транспортировки продуктов, в основном вина и оливкового масла. При археологических раскопках подобные сосуды, как правило, находят разбитыми — этот же был найден целым.

Кувшин хранился в экспозиции 35 лет и был выставлен без защитного ограждения по желанию основателя музея, который считал, что такие артефакты должны быть «живыми» и максимально доступными для посетителей. Ирония, однако!

После инцидента дирекция музея не стала применять никаких санкций к семье ребенка. Вместо наказания последовало приглашение на организованную экскурсию. При этом руководство призывает родителей объяснять своим детям правила поведения в музее, чтобы избежать подобных ситуаций в будущем.

💭 Поврежденный сосуд восстановят и вернут на всеобщее обозрение. Как вам история?

Подписывайтесь на Культурный дилер, чтобы ничего не пропустить

Последний бокал лета

Ну что, пришло время прощания с самым долгожданным сезоном года. Традиционно подглядим, что на этот счет думали писатели и их герои.

🟣 «Август дольше всех месяцев тянется. Такой длинный, спокойный, вечный какой-то месяц. Да ведь он хорош, Андрюша, только после других месяцев».

Зинаида Гиппиус «Мисс Май»

🟣 «Так называемый «флирт мертвого сезона» начинается обыкновенно — как должно быть каждому известно — в средине июня и длится до средины августа».

Надежда Тэффи «К теории флирта»

🟣 «Но, дорогой мой, нужно или самому быть болваном, или считать ослом меня, чтобы предлагать мне убить медведя в августе... Гуд-бай…»

Максим Горький «Чарли Мэн»

💭 Какие у вас мысли о последнем летнем месяце? Я как в рассказе Гиппиус — хорош август то, хорош!

Подписывайтесь на Культурный дилер, чтобы ничего не пропустить

C 1 Сентября всех, кто учится и дарит знания другим!

Не все и сразу приняли с любовью идею великого реформатора России о важности образования. Праздное невежество еще долго нравилось многим.

Семнадцатилетний барич Петровского времени считался неразумным младенцем и жил в своем поместье в самом бессознательном невежестве.

Но все это, как говорится, дела далекие. Посмотрим лучше, как учились люди искусства.

Не все студенты одинаково прилежны. А знаменитые художники уж точно не были сплошь отличниками и редко отличались примерным поведением.

Эдуард Мане, например, учился так плохо, что даже всерьез собирался стать моряком. Наш современник Люсьен Фрейд, тоже пытался стать моряком, но вылетел из учебного заведения за то, что на спор снял штаны при людях. Кузьма Петров-Водкин завалил сочинение на вступительном экзамене.

Многие прославились скандалами, бросали учебу или были исключены. Однако это не помешало им найти свое предназначение и остаться в истории.

✨ Всю следующую неделю буду рассказывать истории из студенческой жизни художников.

💭 А пока делитесь в комментариях своими яркими моментами из школьной или студенческой жизни. И рассказывайте, как готовитесь в новому учебному году? Кого куда отправляете, или, может быть, сами идете за знаниями?⬇️

🖼️ «Студенты», Сергей Шильников, 1952

Подписывайтесь на Культурный дилер, чтобы ничего не пропустить

Зачет/незачет: как учился Ван Гог

Винсенту учеба давалась сложно, при том что он с легкостью учил языки и свободно владел английским, французским и немецким. А вот греческий и латынь стали камнем преткновения и категорически ему не давались. Это и помешало поступить на факультет теологии Амстердамского университета.

Тогда Ван Гог передумал идти в священники и решил посвятить себя живописи. В искусстве среди современников для него практически не было авторитетов. Рисовать он учился, копируя из учебников. А потом сразу взялся за рисование с натуры. Из-за этого Ван Гог серьезно разругался со своим первым наставником и родственником Антоном Мауве.

Винсент терпеть не мог и художественные академии и школы. Он считал, что преподают в них совершенно бестолковые вещи, и был уверен, что гораздо важнее учиться рисовать окружающую действительность и людей, чем французских королей и римские статуи.

Впрочем, однажды Ван Гог все же поступил в художественную академию в Антверпене. Скорее, ради свободного доступа к натурщикам. Но и здесь крутой нрав Винсента не дал ему стать прилежным студентом.

Как то раз, рисуя фигуру Венеры Милосской, Ван Гог изобразил ее с более реалистичными пышными формами. Педагог был возмущен, выхватил его рисунок и стал править. На что Винсент гневно воскликнул: «Вы определенно не знаете, как выглядит молодая женщина! У нее должны быть бедра и зад, иначе она не сможет выносить ребенка!»

💭 Как думаете сколько он выдержал в академии? ⬇️

Подписывайтесь на Культурный дилер, чтобы ничего не пропустить

Самый старомодный композитор конца XIX века и самый прогрессивный из поздних романтиков: «Мелодия» выпустила альбом Брукнера

Сегодня музыкальный мир отмечает 200 лет со дня рождения Антона Брукнера. К юбилею и приурочен цифровой альбом записей всех его симфоний, в исполнении Государственного симфонического оркестра Министерства культуры СССР под управлением Геннадия Рождественского.

Антон Брукнер — один из крупнейших авторов симфонической музыки. Он создал 11 симфоний. Более того, симфонии имеют по несколько редакций.

Судьба его произведений складывалась сложно. Композитор долго жил в австрийской провинции, работал хормейстером и органистом. Считал свое мастерство несовершенным и не решался на большие карьерные шаги. И только на пятом десятке своих лет он отправился в Вену, где его симфонии зазвучали на крупных сценах. Однако и их ждали испытания.

Его критиковали, проводи параллели с Вагнером. Не спасало даже то, что он не был программным композитором и склонялся к абстракции. Признание к Брукнеру пришло лишь в 1884 году благодаря дирижеру Артуру Никишу, который с успехом осуществил премьеру его Седьмой симфонии.

💜 Уникальность издания

В 1980-х годах Геннадий Рождественский вместе с Симфоническим оркестром Министерства культуры СССР занялся амбициозным проектом — записал все симфонии Брукнера во всех опубликованных редакциях. Исполнение Рождественского очень отличается от среднестатистического, и Брукнер воспринимается абсолютно как композитор ХХ века.

Хотите ссылку на альбом или полную версию концерта?

▶️ Гостелерадиофонд: Симфония № 2 до минор Антона Брукнера в исполнении Государственного симфонического оркестра Министерства культуры СССР. Дирижер Геннадий Рождественский (1984)

Подписывайтесь на Культурный дилер, чтобы ничего не пропустить

В Екатеринбурге откроют памятник Балабанову

Композиция появится на родине кинорежиссера, напротив Свердловской киностудии, где Алексей Балабанов начинал свою карьеру. Он пришел на студию в 80-х годах в качестве ассистента режиссера, а через пять лет дебютировал с картиной «Раньше было другое время».

Концепция и автор будущей скульптуры пока не раскрываются. Известно лишь, что открытие памятника планируется на 2026 год.

Культовый режиссер девяностых и нулевых не любил давать интервью, а о своих работах говорил так: «Я хотел показать то, что показал».

Делитесь, какие картины Балабанова вы бы выделили?👇

📸 Алексей Балабанов

Подписывайтесь на Культурный дилер, чтобы ничего не пропустить

Дирижерская экспрессия

Давненько мы ничего не добавляли в дирижерскую копилку, исправим и взбодримся!

Мастер целого, обладатель завидного чувства формы, знающий цену темпу и умеющий придать музыке рельеф — все это про Юрия Симонова, представителя знаменитой советской дирижерской школы.

Выдающийся дирижер-педагог, воспитатель исполнительской культуры, «доктор оркестров». Его экстраординарную технику признают и поклонники, и антагонисты. Это режиссура и актерский показ, если хотите. Мимика, взгляд, позиции корпуса, точнейшая образность жеста очень ярко передают эмоциональную суть музыки.

В его репертуаре — произведения всех эпох и стилей, от венских классиков до наших современников. Большой популярностью слушателей пользуются сюиты из балетов Чайковского и Прокофьева.

Симонов прошел блестящую школу дирижирования в Ленинграде у таких мэтров, как Рабинович и Мравинский, получил звание лауреата престижных исполнительских конкурсов, что открыло ему возможность возглавить несколько крупных музыкальных коллективов, в том числе главную оперную сцену страны — Большой театр. И все это — в самом начале его пути.

Он стал самым молодым в истории, 28-летним главным дирижером Большого и проработал в этой должности дольше всех.

Подробнее в комментариях👇

📸 Увертюра Чайковского «1812 год», дирижер Юрий Симонов

Подписывайтесь на Культурный дилер, чтобы ничего не пропустить