UPD: продано 🌿
Давным-давно, далеко-далеко отсюда, за морями, за горами,
на северном склоне дремучего южного Тюрингского леса появились первые поселения по производству тюрингского фарфора.
Наравне с фарфором саксонским, с XVIII века славился он на всю Европу.
В 1764 году в общине Лихте, затерянной среди тюрингских лесов, появилась фарфоровая мануфактура, одна из старейших в Европе.
А в 1822-м году Иоганн Генрих Ледер основал фабрику по производству посуды из глины.
Дальше там были годы борьбы за право производить фарфор, черед владельцев фабрики, пока, наконец,
в 1840 году Братья Кристоф и Филипп Хойбах не приобрели фабрику, которая превратила их фамилию — Хойбах — в мировой бренд.
С начала ХХ века на модернизированной фабрике стали создавать анималистические статуэтки из фарфора — к лепке моделей привелкали ну очень крутых художников-анималистов, таких как Вильгельм Нойхойзер и Пауль Цейлер.
Волею судеб в 1904-м году в Лихте оказался проездом молодой скульптор Отто Пех — он путешествовал по Тюрингии после пятилетнего обучения Мюнхенской школе прикладных искусств.
Поскольку в Лихте наш герой сначала влюбился, а потом и женился, он задержался немного в этом благодатном лесном краю. И применил свои навыки скульптора, предложив фабрике Heubach свои услуги.
Так родилось единственное фарфоровое творение Отто Пеха (фотография самого мастера — в карусели) — знаменитая «Полярная сова», которая какое-то время серийно производилась на фабрике Heubach.
Потом Отто с молодой женой отправились в Альтенбург, где Отто работал в мастерских по металлу.
Дальше в его биографии - дизайн денежных купюр и игральных карт, ассоциация искусств и ремесел и кураторство в музее, и даже членство в массонской ложе.
Но мы дальше не пойдем. Мы останемся тут, в молодости Отто Пеха, в начале ХХ века.
Сегодня полярные совы Отто Пеха украшают экспозиции музеев мира, например, швейцарского музея керамики и стекла в Женеве.
Давным-давно, далеко-далеко отсюда, за морями, за горами,
на северном склоне дремучего южного Тюрингского леса появились первые поселения по производству тюрингского фарфора.
Наравне с фарфором саксонским, с XVIII века славился он на всю Европу.
В 1764 году в общине Лихте, затерянной среди тюрингских лесов, появилась фарфоровая мануфактура, одна из старейших в Европе.
А в 1822-м году Иоганн Генрих Ледер основал фабрику по производству посуды из глины.
Дальше там были годы борьбы за право производить фарфор, черед владельцев фабрики, пока, наконец,
в 1840 году Братья Кристоф и Филипп Хойбах не приобрели фабрику, которая превратила их фамилию — Хойбах — в мировой бренд.
С начала ХХ века на модернизированной фабрике стали создавать анималистические статуэтки из фарфора — к лепке моделей привелкали ну очень крутых художников-анималистов, таких как Вильгельм Нойхойзер и Пауль Цейлер.
Волею судеб в 1904-м году в Лихте оказался проездом молодой скульптор Отто Пех — он путешествовал по Тюрингии после пятилетнего обучения Мюнхенской школе прикладных искусств.
Поскольку в Лихте наш герой сначала влюбился, а потом и женился, он задержался немного в этом благодатном лесном краю. И применил свои навыки скульптора, предложив фабрике Heubach свои услуги.
Так родилось единственное фарфоровое творение Отто Пеха (фотография самого мастера — в карусели) — знаменитая «Полярная сова», которая какое-то время серийно производилась на фабрике Heubach.
Потом Отто с молодой женой отправились в Альтенбург, где Отто работал в мастерских по металлу.
Дальше в его биографии - дизайн денежных купюр и игральных карт, ассоциация искусств и ремесел и кураторство в музее, и даже членство в массонской ложе.
Но мы дальше не пойдем. Мы останемся тут, в молодости Отто Пеха, в начале ХХ века.
Сегодня полярные совы Отто Пеха украшают экспозиции музеев мира, например, швейцарского музея керамики и стекла в Женеве.
Статуэтка «Полярная Сова», Отто Пех;
Модель 1904 года создания.
Германия, Тюрингия, фабрика Heubach.
Фарфор, ручная роспись.
Высота: 33,5 см.В его интерьерах культовое кресло Владимира Кагана может соседствовать с неолитическим идолом из пустыни Сахара;
древнеегипетский рельеф с французскими зеркалами XIX века;
живопись старых мастеров с современым китайским искусством.
Один из самых любимых наших антикваров, дизайнер, декоратор, обладатель тонкого вкуса и гениальный куратор — сегодня поим ваши глаза интерьерами Акселя Вервордта.
Аксель Вервордт первым стал смешивать старое с новым, Европу с Азией, археологические черепки с видео-артом.
В его инсталляциях артефакты разных времен и народов напрямую разговаривали друг с другом фактурами, цветом, линиями и формой.
Кажется, Аксель продвинулся в философии ваби-саби дальше, чем некоторые японцы.
Посозерцайте, друзья.
древнеегипетский рельеф с французскими зеркалами XIX века;
живопись старых мастеров с современым китайским искусством.
Один из самых любимых наших антикваров, дизайнер, декоратор, обладатель тонкого вкуса и гениальный куратор — сегодня поим ваши глаза интерьерами Акселя Вервордта.
Аксель Вервордт первым стал смешивать старое с новым, Европу с Азией, археологические черепки с видео-артом.
В его инсталляциях артефакты разных времен и народов напрямую разговаривали друг с другом фактурами, цветом, линиями и формой.
Кажется, Аксель продвинулся в философии ваби-саби дальше, чем некоторые японцы.
Посозерцайте, друзья.
UPD: бронь 🌿
Слышали ль вы выражение «ни зги не видно»?
Что же такое «зга»?
А слово это происходит от старорусского «стьга», что означает «дорога».
В выражении «ни зги не видно» речь идет о кольце посредине конской дуги, на которое вешался колокольчик или бубенец.
Если в плохую погоду возница едва различал кольцо, он понимал, что и лошадь плохо разбирает дорогу.
Сегодня нарядная расписная или резная конская дуга — узнаваемый атрибут русской культуры.
Однако известно, что дуги были переняты русским населением в XII–XIII веках от соседей — финнов и карел.
Конская упряжь на Руси — это целая эпоха со своим расцветом — в середине XIX века.
Отдельные мастера — дужники — передавали свое искусство из поколения в поколение, а те или иные города и села становились известны благодаря особенно популярной национальной росписи или резьбе.
Считалось, что такие украшения отпугивают злых духов и способствуют удаче в дороге.
Среди купцов из Ливен, Воронежа, Тулы и Вязьмы особенной любовью пользовались резные дуги из Старооскольского уезда, от мастеров деревни Нижние Апочки Знаменской волости.
Строгие, без аляпистых росписей, резные дуги предназначались для выезда в церковь или катания в праздничные дни.
В остальное время дуга висела на почетном месте в доме, демонстрируя статус и хороший вкус хозяина.
Кроме того, конская дуга сама по себе была мощным оберегом.
Глубокая символика заложена в сложный резной составной орнамент.
По бокам от «зги» вырезаны две «метёлочки счастья» — такие часто можно встретить на русских рушниках.
Метёлочки призваны выметать прочь плохую информацию,
а также отметать то, что совершено «дурным глазом».
Два треугольника, обращенные вершинами вверх, символизируют жизнь, огонь, пламя, жар, солнце. И призваны защитить семью от бед и болезней.
Итак,
конская дуга резная с колокольцем, конец XIX - начало ХХ века.
Стоимость: 72 тысячи 🌿
#вналичии@drugoedelo_magazine
Слышали ль вы выражение «ни зги не видно»?
Что же такое «зга»?
А слово это происходит от старорусского «стьга», что означает «дорога».
В выражении «ни зги не видно» речь идет о кольце посредине конской дуги, на которое вешался колокольчик или бубенец.
Если в плохую погоду возница едва различал кольцо, он понимал, что и лошадь плохо разбирает дорогу.
Сегодня нарядная расписная или резная конская дуга — узнаваемый атрибут русской культуры.
Однако известно, что дуги были переняты русским населением в XII–XIII веках от соседей — финнов и карел.
Конская упряжь на Руси — это целая эпоха со своим расцветом — в середине XIX века.
Отдельные мастера — дужники — передавали свое искусство из поколения в поколение, а те или иные города и села становились известны благодаря особенно популярной национальной росписи или резьбе.
Считалось, что такие украшения отпугивают злых духов и способствуют удаче в дороге.
Среди купцов из Ливен, Воронежа, Тулы и Вязьмы особенной любовью пользовались резные дуги из Старооскольского уезда, от мастеров деревни Нижние Апочки Знаменской волости.
Строгие, без аляпистых росписей, резные дуги предназначались для выезда в церковь или катания в праздничные дни.
В остальное время дуга висела на почетном месте в доме, демонстрируя статус и хороший вкус хозяина.
Кроме того, конская дуга сама по себе была мощным оберегом.
Глубокая символика заложена в сложный резной составной орнамент.
По бокам от «зги» вырезаны две «метёлочки счастья» — такие часто можно встретить на русских рушниках.
Метёлочки призваны выметать прочь плохую информацию,
а также отметать то, что совершено «дурным глазом».
Два треугольника, обращенные вершинами вверх, символизируют жизнь, огонь, пламя, жар, солнце. И призваны защитить семью от бед и болезней.
Итак,
конская дуга резная с колокольцем, конец XIX - начало ХХ века.
Старый Оскол, деревня Нижние Апочки;
Размер: 98x120 см;Стоимость:
#вналичии@drugoedelo_magazine