(про Ролевку)

Вышел финальный четвертый эпизод нашей первой кампании — «Лагерь замерзших душ». Если вы ждали, когда выйдут все серии, чтобы послушать их как аудиосериал — это время настало.

«Лагерь замерзших душ» — это хоррор о детском лагере, первой любви, подавленных травмах и ужасах прошлого. Чтобы вас еще больше заинтересовать, пара фактов об истории без контекста: олень с телефоном во лбу, два (?) мертвых (?) скинхэда по имени Пыса (?), украденный диско-шар и писатель Алексей Поляринов, который слишком громко дышит. А еще я играю там хитрого и подозрительного подростка Витю Белова.

Я очень доволен первым сезоном. Это непривычный формат и для русскоязычной аудитории, и для нас самих — но шоу уже послушали больше 10 тысяч человек.

А больше 50 из них поддержали нас на Boosty и Patreon (где выходит еще одна кампания и бонусные материалы).

Мы уже готовим новогодний сюрприз и следующие сезоны. И так как мы каждый раз меняем сеттинги и жанры — дальше вас ждут совсем другие (но не менее крутые) истории. Так что, если пропустили мой предыдущий анонс, наверстывайте:

Youtube
Другие платформы
Телеграм-канал

(про то, как быть секретарем)

На прошлой неделе читал лекцию студентам и пересобирал для этого старую презентацию. И вспомнил про классную формулу, которая много лет помогает мне писать сценарии (спасибо Айре Глассу).

Звучит она так: будь секретарем, а не художником. Что это значит?

Написать с чистого листа текст всегда сложно. И многие ждут вдохновения, чтобы это сделать. Но я, например, пишу по 20-30 страниц разных текстов (сценариев, постов, лонгридов) в неделю. И если бы я ждал каждый раз вдохновения — я бы ничего не успевал. Поэтому мне нужен другой подход.

Любой сценарий состоит из блоков, чаще всего эти блоки повторяются: введение, завязка, основная часть по пунктам, иллюстрации, развязка, заключение. В зависимости от подкаста (или видео, или текста) можно разбить все на еще более мелкие кирпичики.

Когда я пишу текст — я сперва расставляю эти блоки. Готовлю шаблон.

Например, если я делаю подборку аниме — я сперва перенесу в чистый документ все названия сериалов, их данные, и даже назову блоки текста (еще не написанного). А если я делаю нарративный подкаст — я расставлю все записи и кусочки интервью, которые мне нужны, и напишу план эпизода.

В результате у меня получается уже не чистый лист, а наполовину заполненная анкета, в которую остается только добавить недостающие элементы.

Так творческая работа превращается в механическую, почти секретарскую. И согласитесь, для такой работы никакое вдохновение не нужно.

(про новое эссе)

Сегодня в «Баке» вышло новое видеоэссе. И хотя обычно в этом канале я об аниме не пишу — в этот раз я думаю, что можно. Потому что это эссе не столько про само аниме, сколько про смысл жизни в целом.

Сериал «Сонни бой» рассказывает историю парня, которому жизнь кажется бессмысленной, скучной, а еще страшной, несправедливой и жутко обидной. И он сбегает от нее в другую реальность.

Описать завязку «Сонни боя» довольно просто, а вот описать его сюжет — почти невозможно. Дело в том, что это аниме на самом деле представляет собой не столько единое повествование, сколько набор притч, рассуждений о всех важных темах в жизни. От веры в бога, до значения смерти.

И по сравнению с другими похожими сериалам, герой в конце внезапно не оказывается в светлом, совершенно изменившемся мире. Нет, он снова возвращается в скучную и бессмысленную жизнь. Но уже совсем другим — и в этом тонкая (и очень важная для меня лично) разница.

Даже если вы не любите аниме (и тем более, как я предполагаю, не смотрели «Сонни боя»), думаю, вам все равно может понравиться это видео: https://youtu.be/pkv-XlHUeIo

Кажется, это теперь мой показатель успеха ролика — если он заставил кого-то растрогаться

(про оригинальность)

Кстати, я вот в пятницу написал, что думаю о подкасте «Сладкая плазма» как «почему его сделал не я». Но на самом деле, если бы у меня в голове была идея собственного фантастического мира — я бы спокойно сделал такой же подкаст.

Меня бы абсолютно не смущало повторение концепции. Потому что сами истории внутри, музыка, которую я бы выбрал, да и тот же вайб — были бы другими.

Молодые авторы часто переживают, что «такое уже было». И спотыкаются в попытках придумать что-то уникальное. Но, как мне кажется, это дорога в тупик.

Большинство популярных произведений черпают вдохновение из других источников. А какое количество книг прошлого можно считать фанфиками — вы даже представить не можете (от «Божественной комедии» до сказок Пушкина). Та же «Сладкая Плазма» состоит из отсылок и аллюзий на самые разные научно-фантастические произведения.

А уж в подкастах тем более структура или идея сами по себе не стоят ничего. Все зависит от наполнения, ведущих, оформления и даже удачи.

Так что правило такое: выкладывать чужой подкаст и выдавать за свой — не круто. Брать чужую идею и делать по-своему — нормально.

(про сложность и заработок)

Люди часто путают простоту производства с простотой заработка. Например, создать канал в телеграме — легко. А вот сделать из этого работающий бизнес — сложно.

Ник Хилтон, основатель подкаст-компании Podot, у себя в рассылке приводит на эту тему очень яркий пример — Onlyfans.

Все воспринимают создание эротического контента как простой способ заработать. Но если мы заглянем в статистику — это окажется совсем не так.

В 2022 году Onlyfans выплатил авторам примерно 4.5 миллиарда долларов. При этом самих авторов там было на тот момент чуть больше 3 миллионов. Если распределить деньги поровну на всех, получится примерно 1.5 тысячи долларов на человека (за год!). Это само по себе мало.

Но кроме того очевидно, что эта сумма на самом деле не распределяется равномерно. Самые успешные авторы на Onlyfans могут зарабатывать несколько десятков миллионов долларов в год (а иногда и в месяц). А это значит, что другие — из нижней части условной таблицы — вместо тысячи зарабатывают десять долларов.

Выходит, что шанс того, что вы будете зарабатывать этим «простым способом», сумму больше, чем хватит на один обед в кафе, очень мал.

В то же время, если вы работаете в большой индустрии и делаете сложный продукт — условный голливудский фильм, то шанс провала гораздо ниже. И он зачастую может быть самортизирован за счет масштаба компании (а значит вы все равно получите свои деньги).

Этот же подход можно перенести и на подкасты, где 98% авторов не зарабатывают в принципе, или в лучшем случае выходят в ноль. И на разного рода платные подписки: от приложений до журналистики.

Это не значит, что всем повально нужно идти работать в офис. Но стоит себе почаще напоминать, что простота производства не пропорциональна простоте заработка.

(про то, куда текут реки)

Я большой фанат кротовых нор, в которые можно залезть, изучая какую-то абсолютно случайную тему. Я уже писал как-то, что потратил весь вечер на то, чтобы определить, как мы в школе ставили на парту стулья (и на этом пути обнаружил свои записи почти десятилетней давности).

А на днях, например, готовясь к подкасту про аниме 1987 года, я обнаружил, что его авторы для того, чтобы пропитчить идею фильма инвесторам, показывали концепт-арты под аудиозаписи докладов на русском языке о том, как развивалась космическая гонка (не спрашивайте).

И поэтому я в абсолютном восторге от YouTube-канала Any Austin. Его автор занимается тем, что ныряет в такие кротовые норы — на абсолютно обскурные темы, связанные с видеоиграми.

Например, куда и откуда текут реки в Skyrim, или каков процент безработицы в городе Виндхельм (тот же Skyrim), или подключены ли линии электропередач в GTA V к домам и к электростанциям.

Во всех этих вопросах нет никакого практического смысла, сами игры вообще о другом и про другое, но из-за этого смотреть, как на них находят ответы, еще интереснее.

Очень советую!

(про идеи)

Если почитать со стороны этот канал или, например, канал «Баки!», может появиться ощущение, что у меня сами собой возникают темы для постов. Просто из-за того количества контента, которое я выдаю.

Но на самом деле, это не так — и я очень завидую людям, которые фантанируют идеями. Я даже не веду какой-нибудь заметки, бэклога, склада запасных тем.

У меня это почти всегда сложный процесс «придумывания». Я буквально сажусь за ноутбук и несколько часов думаю, о чем мне хочется написать на неделе. Читаю другие каналы, рассылки, смотрю какие-то ролики, ресерчу, вспоминаю, о чем я думал и над чем работал, листаю календарь.

И только проделав все это, пишу посты. Поэтому я так люблю отложку — у меня редко получается придумать что-то в моменте (но я хочу этому научиться). И поэтому же я редко реагирую на новости — это просто не мой жанр.

Так что если вам в обычной жизни не приходят постоянно идеи для контента — это абсолютно нормально.

(про проекты в топах)

«Яндекс.Музыка» опубликовала топы лучших подкастов за год. Всего списка три: общий топ по аудитории, топ лучших новых проектов и выбор редакции. Как и в прошлом году, туда попала парочка подкастов, к которым я приложил руку:

1️⃣ Топ-100 подкастов

Хакни мозг — кажется, он в топе уже второй или третий год подряд. В 2024 мы выпустили сразу два полноценных видеосезона.

2️⃣ Топ-100 новых подкастов

Вагонетка — спродюсировал подкаст, в котором классные журналистка Таисия Шеремет и блогер Артемий Леонов разбирают актуальные события через призму этики.

3️⃣ Выбор редакции

Накликали беду — с этим проектом я помогал в основном на предпродакшене: с разработкой концепции и темами эпизодов. А редактировала и писала сценарии потом прекрасная Ира Соина.

P.S. Но вот такие подкасты в топе за год (с 24 и 54 подписчиками), конечно, вызывают вопросы.

Неужели так мало новых популярных подкастов появляется? Почему в топе оказались именно эти, а, например, не «Ролевка», набравшая без фичерингов 200 подписчиков за пару дней? Или все зависит от подсветки на главной, даже если сам подкаст оказывается не особо интересным слушателям? (тогда это довольно печально)