У центра AZ/ ART на Маросейке совсем небольшое пространство, не сразу понятно, как там может поместиться полноценная ретроспектива Владимира Яковлева в семьдесят работ.
Тема выставки — переход от абстракции к портретным изображениям: Яковлев писал портреты ветра, цветов и людей. И не всегда легко определить, где чьи. Уж очень все живое.
Конечно, все эти работы особенно пронзительно звучат на контрасте с обстоятельствами жизни художника: на картинах свет и печаль, а в жизни больницы, психическое расстройство, постоянные мысли о смерти. Но лучше всего это прочувствовать через стихи Яковлева. Выставка названа строчкой «А в степи бушует ветер…», но и остальные его тексты — это не другая сторона его творчества, это составная часть именно этих картин.
* * *
А каждое утро приходит что-то
светлое.
И хочется остаться
на этом светлом
как как будто что
дома и вновь ушло
в призрачное.
* * *
А солнце светило светило светило
Дороги светило и ямы согрело
Кресты позолоты и ямы светило
Кресты позолоты и ямы могилы
Светило светило могилы светило
* * *
А небо обещало песни
А небу обещал ветер, что он разгонит тучи и принесет песни.
А луна светила и сказала – будет ночь.
* * *
Это просто возможность
идти да идти (Торо)
Я стоял на вершине
и видел тебя Гробман
Твое солнце грело меня
На протяжении 13 лет больниц
13 лет тюрем
и мокрых с кровью ресниц.
* * *
Тяжелым
Заснеженным
Небом
Снег
Снег
Как на ступенях
Тающие следы
Старого года.
📌 27 ноября 2024 — 2 февраля 2025
#прямосейчасвмоскве
Тема выставки — переход от абстракции к портретным изображениям: Яковлев писал портреты ветра, цветов и людей. И не всегда легко определить, где чьи. Уж очень все живое.
Конечно, все эти работы особенно пронзительно звучат на контрасте с обстоятельствами жизни художника: на картинах свет и печаль, а в жизни больницы, психическое расстройство, постоянные мысли о смерти. Но лучше всего это прочувствовать через стихи Яковлева. Выставка названа строчкой «А в степи бушует ветер…», но и остальные его тексты — это не другая сторона его творчества, это составная часть именно этих картин.
* * *
А каждое утро приходит что-то
светлое.
И хочется остаться
на этом светлом
как как будто что
дома и вновь ушло
в призрачное.
* * *
А солнце светило светило светило
Дороги светило и ямы согрело
Кресты позолоты и ямы светило
Кресты позолоты и ямы могилы
Светило светило могилы светило
* * *
А небо обещало песни
А небу обещал ветер, что он разгонит тучи и принесет песни.
А луна светила и сказала – будет ночь.
* * *
Это просто возможность
идти да идти (Торо)
Я стоял на вершине
и видел тебя Гробман
Твое солнце грело меня
На протяжении 13 лет больниц
13 лет тюрем
и мокрых с кровью ресниц.
* * *
Тяжелым
Заснеженным
Небом
Снег
Снег
Как на ступенях
Тающие следы
Старого года.
📌 27 ноября 2024 — 2 февраля 2025
#прямосейчасвмоскве
Сегодня Дом культуры «ГЭС-2» отмечает день рождения🎂, ему исполнилось три года!
Команда проекта утром, во-первых, рассказывала про итоги года, а, во-вторых, презентовала программу- 2025. По первому пункту, как и полагается, было озвучено много хороших и правильных цифр, но для меня итоги работы «ГЭС-2» в этом году, прежде всего, связаны с мастерскими и резиденциями для художников. Кажется, что в последнее время в какой музей или галерею ни придешь, выясняется, что часть работ непременно была сделана в «Сводах». И это результат, который заметен далеко за пределами Дома культуры, по-моему, это важно.
А что касается новой программы, я всё законспектировала, но как-то странно было бы переписывать всю речь Алисы Прудниковой, поэтому я упомяну то, что мне больше всего интересно:
▪️Программа, посвященная искусству Латинской Америки. В неё входят и выставка видео-арта из Бразилии, которая откроется на следующей неделе; и кинофестиваль обретённых фильмов (то есть тех, которые были сняты, но по разным причинам не показаны); и экспозиция, посвященная творчеству Лины Бо Барди (крупнейшая фигура бразильского модернизма), и, кажется, даже международная конференция про другие модернизмы.
▪️Музыкальные программы, в частности та, где куратор Дмитрий Ренанский решил проанализировать отношения композитора и заказчика музыки, то есть сам процесс ее производства. Для этого «ГЭС-2» заказал новые произведения Алексею Сысоеву и Антону Светличному.
▪️«Улица сна» — персональная выставка одной из моих любимых художниц Ольги Чернышёвой про путешествия внутрь себя, причем её курируют Виктор Мизиано и Елена Яичникова.
▪️Конференция про опыт работы с региональными контекстами. То есть о том, как арт-институции и художники работают с новыми для себя географическими пространствами. Здесь можно говорить про у всех наболевшие «постколониальность» и «экзотизацию», а можно и как-то иначе, вот мне это очень хочется послушать, и, кажется, даже есть что про это сказать.
▪️В 2025 году выйдут две важные книжки «Искусство и культура» Клемента Гринберга и «Позднеримское художественное производство» Алоиза Ригля, обе — классические труды из разряда must read.
▪️Программа, построенная на соединении фольклорного и современного танца, которую будет курировать Ольга Цветкова (она ставила, например, балет «Озеро»).
Еще будет много всякого разного, например, театральная инсталляция китайского художника Моу Сена по «Королю Лиру» и «В ожидании Годо», но это уже лучше искать самостоятельно в течение года в программе на сайте.
А ещё гэсовцы просили напомнить художникам, кураторам и исследователям периодически заходить к ним на сайт в раздел «Возможности» и смотреть там сроки резиденций, опен-коллов и грантовых программ. Напоминаю! Полезное.
#прямосейчасвмоскве
Команда проекта утром, во-первых, рассказывала про итоги года, а, во-вторых, презентовала программу- 2025. По первому пункту, как и полагается, было озвучено много хороших и правильных цифр, но для меня итоги работы «ГЭС-2» в этом году, прежде всего, связаны с мастерскими и резиденциями для художников. Кажется, что в последнее время в какой музей или галерею ни придешь, выясняется, что часть работ непременно была сделана в «Сводах». И это результат, который заметен далеко за пределами Дома культуры, по-моему, это важно.
А что касается новой программы, я всё законспектировала, но как-то странно было бы переписывать всю речь Алисы Прудниковой, поэтому я упомяну то, что мне больше всего интересно:
▪️Программа, посвященная искусству Латинской Америки. В неё входят и выставка видео-арта из Бразилии, которая откроется на следующей неделе; и кинофестиваль обретённых фильмов (то есть тех, которые были сняты, но по разным причинам не показаны); и экспозиция, посвященная творчеству Лины Бо Барди (крупнейшая фигура бразильского модернизма), и, кажется, даже международная конференция про другие модернизмы.
▪️Музыкальные программы, в частности та, где куратор Дмитрий Ренанский решил проанализировать отношения композитора и заказчика музыки, то есть сам процесс ее производства. Для этого «ГЭС-2» заказал новые произведения Алексею Сысоеву и Антону Светличному.
▪️«Улица сна» — персональная выставка одной из моих любимых художниц Ольги Чернышёвой про путешествия внутрь себя, причем её курируют Виктор Мизиано и Елена Яичникова.
▪️Конференция про опыт работы с региональными контекстами. То есть о том, как арт-институции и художники работают с новыми для себя географическими пространствами. Здесь можно говорить про у всех наболевшие «постколониальность» и «экзотизацию», а можно и как-то иначе, вот мне это очень хочется послушать, и, кажется, даже есть что про это сказать.
▪️В 2025 году выйдут две важные книжки «Искусство и культура» Клемента Гринберга и «Позднеримское художественное производство» Алоиза Ригля, обе — классические труды из разряда must read.
▪️Программа, построенная на соединении фольклорного и современного танца, которую будет курировать Ольга Цветкова (она ставила, например, балет «Озеро»).
Еще будет много всякого разного, например, театральная инсталляция китайского художника Моу Сена по «Королю Лиру» и «В ожидании Годо», но это уже лучше искать самостоятельно в течение года в программе на сайте.
А ещё гэсовцы просили напомнить художникам, кураторам и исследователям периодически заходить к ним на сайт в раздел «Возможности» и смотреть там сроки резиденций, опен-коллов и грантовых программ. Напоминаю! Полезное.
#прямосейчасвмоскве
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
А вам понравилась выставка «Небесные артефакты» семьи Инфанте, которая сейчас идет в «ГЭС-2»? Та самая, где гигантские кинетические объекты передают друг другую свет по всему пространству главного нефа? Если да, то в ближайший понедельник можно сходить на премьеру фильма о том, как создавалась эта выставка: чтобы попасть, нужно просто зарегистрироваться по ссылке https://ges-2.org/celestial-artefacts-movie
🏛 Актовый зал Дома культуры «ГЭС-2»
⏰️ 9 дек, 19:30
Мне сегодня сказали, что фильм получился очень красивым, но это и по трейлеру понятно😊
🏛 Актовый зал Дома культуры «ГЭС-2»
⏰️ 9 дек, 19:30
Мне сегодня сказали, что фильм получился очень красивым, но это и по трейлеру понятно😊
#прямосейчасвмоскве начинает работу ярмарка современного искусства |catalog|, с которой вообще-то всё заранее было понятно: что пространство будет выглядеть стильно, что будут участвовать все ведущие галереи, и они смонтируют хорошие стенды с классиками и обязательными молодыми авторами, что Ассоциация галерей @agarussia продолжает работу по приведению российского арт-рынка в пристойный вид. Зато интересно, что ещё до официального старта галереи успели совершить 70 сделок. Ну, и понятно, что при таких вводных надо идти и искать то, что лично вам по вкусу.
Вот несколько направлений поиска:
▪️Иван Симонов в Syntax Gallery
▪️Ольга Чернышёва в Iragui Projects
▪️Вадим Михайлов в галерее MYTH
▪️Саша Нестёркина в Grabar Gallery
▪️Андрей Бергер в Futuro
▪️Алексей Алпатов в 11.12
▪️Ирина Корина в XL
◾️Владимир Куприянов в pop/off/art
▪️Евгения Буравлева в «Культпроект»
▪️Глеб Косоруков в PENNLAB
📌 С 6 по 8 декабря 2024 года
🏛 Типография Сытина, Пятницкая, 71/5
Вот несколько направлений поиска:
▪️Иван Симонов в Syntax Gallery
▪️Ольга Чернышёва в Iragui Projects
▪️Вадим Михайлов в галерее MYTH
▪️Саша Нестёркина в Grabar Gallery
▪️Андрей Бергер в Futuro
▪️Алексей Алпатов в 11.12
▪️Ирина Корина в XL
◾️Владимир Куприянов в pop/off/art
▪️Евгения Буравлева в «Культпроект»
▪️Глеб Косоруков в PENNLAB
📌 С 6 по 8 декабря 2024 года
🏛 Типография Сытина, Пятницкая, 71/5
Доктор Тэйтаро Судзуки — человек, который сумел заинтересовать дзен-буддизмом огромное количество художников и литераторов. В пятидесятые он читал лекции в американских университетах, и именно ему мы обязаны тем, что идеи дзена так явственно читаются в хеппенингах Кейджа и Капроу и в книжках Керуака.
А в японском городе Канадзава есть музей, посвященный Судзуки. Его спроектировал архитектор Ёсиро Танигути, и ему наверняка пришлось отвечать себе на вопрос, как рассказать об этом человеке? Развесить по стенкам фотографии и архивные документы, собрать библиотеку всех сочинений философа и книжек о нём? В музее, действительно, есть маленькая комнатка, где документы и книжки собраны. Но разве они на самом деле способны что-то рассказать о человеке? О том, какую роль он сыграл в литературе и искусстве ХХ века, наконец, о том, что такое дзен?
Поэтому в музее есть сад, в саду несколько очень простых зданий с темными комнатами и татами, соединённых переходами, а в центре пруд, где отражается небо. Если достаточно долго сидеть, глядя на ровную гладь, ты услышишь всплеск в тишине, и увидишь, как по воде расходятся лёгкие круги.
#тотальнаяинсталляция
Может быть, это очевидно, но решила на всякий случай дописать. Музей, построенный Танигути — это архитектурная иллюстрация к стихотворению Басё:
Старый пруд.
Прыгнула в воду лягушка.
Всплеск в тишине
(перевод Веры Марковой)
Это короткое хайку обрело такую известность, поскольку считается, что поэт здесь сумел передать самую сущность дзена, этот лёгкий всплеск, после которого наступает ясность и уже совсем другая тишина, внутренняя. Но ещё инсталляция Танигути — это рассказ о судьбе Тэйтаро Судзуки, который не более, чем на одно мгновение всполошил ровную гладь пруда, но его слова и мысли расходятся всё дальше и дальше.
А в японском городе Канадзава есть музей, посвященный Судзуки. Его спроектировал архитектор Ёсиро Танигути, и ему наверняка пришлось отвечать себе на вопрос, как рассказать об этом человеке? Развесить по стенкам фотографии и архивные документы, собрать библиотеку всех сочинений философа и книжек о нём? В музее, действительно, есть маленькая комнатка, где документы и книжки собраны. Но разве они на самом деле способны что-то рассказать о человеке? О том, какую роль он сыграл в литературе и искусстве ХХ века, наконец, о том, что такое дзен?
Поэтому в музее есть сад, в саду несколько очень простых зданий с темными комнатами и татами, соединённых переходами, а в центре пруд, где отражается небо. Если достаточно долго сидеть, глядя на ровную гладь, ты услышишь всплеск в тишине, и увидишь, как по воде расходятся лёгкие круги.
#тотальнаяинсталляция
Может быть, это очевидно, но решила на всякий случай дописать. Музей, построенный Танигути — это архитектурная иллюстрация к стихотворению Басё:
Старый пруд.
Прыгнула в воду лягушка.
Всплеск в тишине
(перевод Веры Марковой)
Это короткое хайку обрело такую известность, поскольку считается, что поэт здесь сумел передать самую сущность дзена, этот лёгкий всплеск, после которого наступает ясность и уже совсем другая тишина, внутренняя. Но ещё инсталляция Танигути — это рассказ о судьбе Тэйтаро Судзуки, который не более, чем на одно мгновение всполошил ровную гладь пруда, но его слова и мысли расходятся всё дальше и дальше.
Когда издательство АСТ предложило мне вместе сделать книжку про Корею, я отнюдь не мнила себя крупным специалистом по современному искусству страны, просто довольно долго занималась темой и решила подготовить несколько журналистских эссе с впечатлениями об общении с корейскими художниками, плюс рассказы о любимых книгах и фильмах, которые как бы комментируют и дополняют сюжеты, развивающиеся в искусстве. Тем не менее, привычка все делать серьезно победила, и проект стал для меня гораздо более фундаментальным, важным и личным.
Однако увидев обложку будущей книжки я испугалась. Не только из-за фиолетового цвета, ассоциирующегося с самой популярной k-pop группой BTS, но и потому что итоговый заголовок (я предлагала другой) и энциклопедическая серия подразумевают, что вот сейчас мы вам про все современное корейское искусство расскажем. А книжка, как мне кажется, максимально от такого подхода далека. Правда у издательства есть свой весомый аргумент. Важная часть этого издания — замечательные фотографии Юрия Пальмина, а только с подарочным изданием можно рассчитывать на цветную печать и лучшую из возможных бумагу. К сожалению, все это сказывается и на цене. Тем не менее, 📚 книжка получилась и вышла. А я закончила записывать аудиоверсию, сейчас жду комментариев от техредактора. Так что звучащая версия тоже будет.
#прямосейчасвмоскве #корея
Однако увидев обложку будущей книжки я испугалась. Не только из-за фиолетового цвета, ассоциирующегося с самой популярной k-pop группой BTS, но и потому что итоговый заголовок (я предлагала другой) и энциклопедическая серия подразумевают, что вот сейчас мы вам про все современное корейское искусство расскажем. А книжка, как мне кажется, максимально от такого подхода далека. Правда у издательства есть свой весомый аргумент. Важная часть этого издания — замечательные фотографии Юрия Пальмина, а только с подарочным изданием можно рассчитывать на цветную печать и лучшую из возможных бумагу. К сожалению, все это сказывается и на цене. Тем не менее, 📚 книжка получилась и вышла. А я закончила записывать аудиоверсию, сейчас жду комментариев от техредактора. Так что звучащая версия тоже будет.
#прямосейчасвмоскве #корея