Ладейщиков В. Л. (1928-1987) Приехал 1956
холст, масло 120 х 170
Между прочим, это дипломная работа. Автору на момент её создания - всего 28 лет.
В 1950-е годы в СССР ежегодно проводились Всесоюзные выставки дипломных работ выпускников художественных вузов. Были они и позже, но уже реже, а потом и вовсе исчезли.
Хоть одним глазком взглянуть бы на такую выставку…
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
холст, масло 120 х 170
Между прочим, это дипломная работа. Автору на момент её создания - всего 28 лет.
В 1950-е годы в СССР ежегодно проводились Всесоюзные выставки дипломных работ выпускников художественных вузов. Были они и позже, но уже реже, а потом и вовсе исчезли.
Хоть одним глазком взглянуть бы на такую выставку…
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
👍37❤11👏5🔥4
Семёнов Б. А. (1917-1991) Рыбаки 1961
бумага, акварель 83 х 59
Борис Семёнов – известный советский живописец, график. Родился в канун революции в Петрограде, в 1936 году окончил Ленинградское художественное училище, затем попал по распределению в Свердловск, где и остался жить. В сложные послевоенные годы получал заказы на оформление городских праздников, писал портреты вождей.
Однако по-настоящему мастер нашел себя в акварели – технике нежной, тонкой и вместе с тем весьма капризной.
Его лирические работы полны обаяния. Умение художника рассказать целую историю одной-двумя деталями, дать сочный «крупный план» сродни искусству кинематографиста.
Мы не видим лиц рыбаков, но их образы созданы мастерски: бывалые, умелые, грубоватые, с обветренными лицами, пропахшие куревом… благодаря выразительным нюансам - как будто знакомые.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
бумага, акварель 83 х 59
Борис Семёнов – известный советский живописец, график. Родился в канун революции в Петрограде, в 1936 году окончил Ленинградское художественное училище, затем попал по распределению в Свердловск, где и остался жить. В сложные послевоенные годы получал заказы на оформление городских праздников, писал портреты вождей.
Однако по-настоящему мастер нашел себя в акварели – технике нежной, тонкой и вместе с тем весьма капризной.
Его лирические работы полны обаяния. Умение художника рассказать целую историю одной-двумя деталями, дать сочный «крупный план» сродни искусству кинематографиста.
Мы не видим лиц рыбаков, но их образы созданы мастерски: бывалые, умелые, грубоватые, с обветренными лицами, пропахшие куревом… благодаря выразительным нюансам - как будто знакомые.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
👍30❤11👏3
Ганьшин В. И. (1929–2005) Раздумье 1970
холст, масло 70 х 80
История искусства знает немало примеров изображений художников за работой - обычно это не только отображение процесса творчества, но и выразительный портрет Мастера.
Эта работа необычна: здесь передан момент особого свойства. Художник запечатлен в минуту некого психологического транса - максимального единения с будущей картиной.
Любое произведение искусства сначала рождается в воображении автора, в его душе. И в этом смысле картина Вячеслава Ганьшина тоже воссоздает творческий процесс – не менее важный, чем непосредственная работа над холстом.
Картина статична, здесь вроде бы ничего не происходит – но острый и внимательный взгляд художника отражает его очевидную внутреннюю работу, глубокую и напряженную.
Пройдет минута, пять, или двадцать - но рано или поздно его раздумье обернется озарением, как двигаться дальше.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
холст, масло 70 х 80
История искусства знает немало примеров изображений художников за работой - обычно это не только отображение процесса творчества, но и выразительный портрет Мастера.
Эта работа необычна: здесь передан момент особого свойства. Художник запечатлен в минуту некого психологического транса - максимального единения с будущей картиной.
Любое произведение искусства сначала рождается в воображении автора, в его душе. И в этом смысле картина Вячеслава Ганьшина тоже воссоздает творческий процесс – не менее важный, чем непосредственная работа над холстом.
Картина статична, здесь вроде бы ничего не происходит – но острый и внимательный взгляд художника отражает его очевидную внутреннюю работу, глубокую и напряженную.
Пройдет минута, пять, или двадцать - но рано или поздно его раздумье обернется озарением, как двигаться дальше.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
❤25👏9🔥4👍3
Страхов В. Н. (р. 1950) Зима в Вологде 1997
холст, масло 55 х 66
О снеге нынешней зимой мы, к сожалению, забыли. Даже в северной Вологде, откуда родом сегодняшний автор, сейчас +2.
Валерий Страхов - мастер в изображении архитектуры, особенно деревянной.
Старый дом написан мастерски. Выцветший цвет досок, потемневших от времени, – и яркий свет морозного дня, синие тени на чистом белом снегу. Ступи на него - и он отзовется знакомым приятным хрустом под ногами…
Такие дома ещё сохранились в Вологде. Они теперь и сами самостоятельные произведения искусства, свидетельства и хранители уже далекого времени…
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
холст, масло 55 х 66
О снеге нынешней зимой мы, к сожалению, забыли. Даже в северной Вологде, откуда родом сегодняшний автор, сейчас +2.
Валерий Страхов - мастер в изображении архитектуры, особенно деревянной.
Старый дом написан мастерски. Выцветший цвет досок, потемневших от времени, – и яркий свет морозного дня, синие тени на чистом белом снегу. Ступи на него - и он отзовется знакомым приятным хрустом под ногами…
Такие дома ещё сохранились в Вологде. Они теперь и сами самостоятельные произведения искусства, свидетельства и хранители уже далекого времени…
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
❤28👍19👏5
Грицай А. А. (1950-1988) Деревенский дом (интерьер) 1985-86
холст, масло 98 х 135
Сейчас в тверском Музее пейзажа им. Е. И. Зверькова проходит выставка «С любовью к Русскому Северу», представляющая работы прекрасного мастера живописи Александра Грицая.
В деревенском доме, изображенном им на картине, чувствуется какая-то особенная основательность, «устойчивость». Несмотря на простоту и бедность, здесь по-настоящему красиво. Художник искусно передал теплоту дерева, которое служит материалом для всего – кроме, пожалуй, только самовара.
Строга и размеренна жизнь обитателей этого дома: из поколения в поколение люди, живущие тут, вставали на заре, много трудились, молились Богу, растили детей…
А родной дом всегда был их крепостью, защитой от северной непогоды и житейских неурядиц.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
холст, масло 98 х 135
Сейчас в тверском Музее пейзажа им. Е. И. Зверькова проходит выставка «С любовью к Русскому Северу», представляющая работы прекрасного мастера живописи Александра Грицая.
В деревенском доме, изображенном им на картине, чувствуется какая-то особенная основательность, «устойчивость». Несмотря на простоту и бедность, здесь по-настоящему красиво. Художник искусно передал теплоту дерева, которое служит материалом для всего – кроме, пожалуй, только самовара.
Строга и размеренна жизнь обитателей этого дома: из поколения в поколение люди, живущие тут, вставали на заре, много трудились, молились Богу, растили детей…
А родной дом всегда был их крепостью, защитой от северной непогоды и житейских неурядиц.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
👍28❤19
Бритов К.Н. (1925-2010) Зимка 1994-1995
оргалит, масло 50 х 60
Вчера в одном из комментариев пришло пожелание: «Побольше владимирцев».
Не можем отказать в такой просьбе - тем более, что и сами их очень любим.
Представляем работу Кима Бритова с недавно прошедшей во Владимире выставки «Сто лет. Сто шедевров», посвященной 100-летию со дня рождения художника.
Безусловный признак высокого таланта – его оригинальность. Бритова не спутать ни с кем: мощная экспрессия, декоративность, неожиданность цветовых акцентов. Как всегда, на первом месте – стремление создать нечто прекрасное, необычное, поражающее воображение, а не детально выписать объекты изображения.
Слово «шедевр» в названии юбилейной выставки – не преувеличение.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
оргалит, масло 50 х 60
Вчера в одном из комментариев пришло пожелание: «Побольше владимирцев».
Не можем отказать в такой просьбе - тем более, что и сами их очень любим.
Представляем работу Кима Бритова с недавно прошедшей во Владимире выставки «Сто лет. Сто шедевров», посвященной 100-летию со дня рождения художника.
Безусловный признак высокого таланта – его оригинальность. Бритова не спутать ни с кем: мощная экспрессия, декоративность, неожиданность цветовых акцентов. Как всегда, на первом месте – стремление создать нечто прекрасное, необычное, поражающее воображение, а не детально выписать объекты изображения.
Слово «шедевр» в названии юбилейной выставки – не преувеличение.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
❤27👍17👏7
Стожаров В. Ф. (1926-1973) В мастерской 1965
холст, масло
Много ли человеку нужно, если у него есть любимое дело?
Вот так, а иногда и более неустроенно прожил большую часть жизни удивительный художник Владимир Стожаров, за работами которого сейчас охотятся коллекционеры по всему миру.
Его жажда работать была такой, что, когда не было возможности натурной работы, он писал всё, что находилось в этот момент в поле зрения.
Скорее всего, взгляд Мастера вдруг уловил удивительную цветовую гармонию в этом скудном интерьере. Немножко поправил композицию – всё, можно писать!
Получился замечательный этюд - яркий, веселый, даже азартный.
Так мало нужно человеку, если у него есть любимое дело…
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
холст, масло
Много ли человеку нужно, если у него есть любимое дело?
Вот так, а иногда и более неустроенно прожил большую часть жизни удивительный художник Владимир Стожаров, за работами которого сейчас охотятся коллекционеры по всему миру.
Его жажда работать была такой, что, когда не было возможности натурной работы, он писал всё, что находилось в этот момент в поле зрения.
Скорее всего, взгляд Мастера вдруг уловил удивительную цветовую гармонию в этом скудном интерьере. Немножко поправил композицию – всё, можно писать!
Получился замечательный этюд - яркий, веселый, даже азартный.
Так мало нужно человеку, если у него есть любимое дело…
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
❤41👍19👏5
Майоров Б. И. (1931-1991) За чтением 1959
холст, масло 50 х 50
Невероятная вещь!
Скорее всего, работа писалась как обычный этюд, но получился настоящий шедевр.
По сюжету - явная перекличка с голландской живописью XVI-XVII веков, однако великолепная, изысканно-точная, отстраненная кисть западного мастера проигрывает рядом с этим абсолютно живым образом, теплым и трогательным.
Как тонко здесь подмечены характерные детали! Просто божественный уровень мастерства. А с какой любовью это сделано…
Работа находится в собрании Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
холст, масло 50 х 50
Невероятная вещь!
Скорее всего, работа писалась как обычный этюд, но получился настоящий шедевр.
По сюжету - явная перекличка с голландской живописью XVI-XVII веков, однако великолепная, изысканно-точная, отстраненная кисть западного мастера проигрывает рядом с этим абсолютно живым образом, теплым и трогательным.
Как тонко здесь подмечены характерные детали! Просто божественный уровень мастерства. А с какой любовью это сделано…
Работа находится в собрании Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
❤45👍31🔥9
Ткачев С. П. (1922-2022), Ткачев А.П. (р. 1925)
Новая лодка 1998 холст, масло 100 х 160
А вам тоже сразу захотелось зажмуриться?
Такое радостное весеннее солнце, столько света! И сюжет - жизнеутверждающий и оптимистичный.
Известный творческий дуэт - братья Алексей и Сергей Ткачевы - несколько раз возвращались к этому сюжету, композиционно переосмысливая его заново. Это один из вариантов картины.
Очень импрессионистичная работа. Мягкие голубые тени на бело-розовом снегу. Цветовым контрастом на их фоне - новая лодка. Вообще цвет свежеструганного дерева невероятно красив, писать его одно удовольствие, а тут – целая лодка!
И все же главное – созданное Мастерами настроение: весна близко! Новая лодка как символ движения, обновления, перемен…
Впереди обязательно что-то хорошее!
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
Новая лодка 1998 холст, масло 100 х 160
А вам тоже сразу захотелось зажмуриться?
Такое радостное весеннее солнце, столько света! И сюжет - жизнеутверждающий и оптимистичный.
Известный творческий дуэт - братья Алексей и Сергей Ткачевы - несколько раз возвращались к этому сюжету, композиционно переосмысливая его заново. Это один из вариантов картины.
Очень импрессионистичная работа. Мягкие голубые тени на бело-розовом снегу. Цветовым контрастом на их фоне - новая лодка. Вообще цвет свежеструганного дерева невероятно красив, писать его одно удовольствие, а тут – целая лодка!
И все же главное – созданное Мастерами настроение: весна близко! Новая лодка как символ движения, обновления, перемен…
Впереди обязательно что-то хорошее!
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
👍37🔥18❤13👏3
Биткин Е. П. (р.1932) Пригородная станция 1970
Это знакомо любому дачнику: вечерняя электричка, ты спешишь по пешеходному мосту, по гремящей железной лестнице... успел!
Какой красивый этюд! По сюжету и манере – перекличка с работами художников (в основном, французских) Belle Époque, эпохи рубежа XIX-XX веков. Они очень любили городские пейзажи с зажженными фонарями на улицах Парижа
Светящиеся огни всегда приятны глазу - особенно в наших краях, где холодная пора длится по полгода.
Беспроигрышный вариант для художника. И на удивление редкий мотив в нашей живописи.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
Это знакомо любому дачнику: вечерняя электричка, ты спешишь по пешеходному мосту, по гремящей железной лестнице... успел!
Какой красивый этюд! По сюжету и манере – перекличка с работами художников (в основном, французских) Belle Époque, эпохи рубежа XIX-XX веков. Они очень любили городские пейзажи с зажженными фонарями на улицах Парижа
Светящиеся огни всегда приятны глазу - особенно в наших краях, где холодная пора длится по полгода.
Беспроигрышный вариант для художника. И на удивление редкий мотив в нашей живописи.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
❤44👍34👏7
Прокопьев А. Л. (1922–1993) Зимний день 1992
холст, масло
Трудно объяснить, что именно цепляет в этой работе.
Печальный пейзаж со свинцовым небом, голыми деревьями, зимней рекой. Но глядишь на него – и что-то теплое внутри рождается.
Наверное, всё дело в этой хрупкой девушке в цветном платочке, идущей за водой, которая словно распространяет вокруг себя какой-то свет…
Художник мастерски «одушевил» свою картину.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
холст, масло
Трудно объяснить, что именно цепляет в этой работе.
Печальный пейзаж со свинцовым небом, голыми деревьями, зимней рекой. Но глядишь на него – и что-то теплое внутри рождается.
Наверное, всё дело в этой хрупкой девушке в цветном платочке, идущей за водой, которая словно распространяет вокруг себя какой-то свет…
Художник мастерски «одушевил» свою картину.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
👍39❤21👏3
Нисский Г. Г. (1903-1987) Аэродром 1961
холст, масло 150 х 210
Сегодня отмечается День работника гражданской авиации.
Всех причастных – с праздником!
Благодаря вам, мы имеем возможность путешествовать, встречаться с деловыми партнерами или близкими людьми, живущими в дальних краях. Спасибо вам за профессионализм, терпение, преданность делу.
Вряд ли найдется человек, устоявший перед соблазном сделать фото из иллюминатора самолета. На первый взгляд, замечательная работа классика советской живописи Георгия Нисского напоминает такой снимок. Но только на первый.
Продуманная до мельчайших деталей композиция, великолепное цветовое решение, невероятное ощущение простора, свободы, близкого полета… разве может даже самая лучшая фотография сравниться с такой картиной?
Кстати, тема авиации – одна из любимых в творчестве Нисского.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
холст, масло 150 х 210
Сегодня отмечается День работника гражданской авиации.
Всех причастных – с праздником!
Благодаря вам, мы имеем возможность путешествовать, встречаться с деловыми партнерами или близкими людьми, живущими в дальних краях. Спасибо вам за профессионализм, терпение, преданность делу.
Вряд ли найдется человек, устоявший перед соблазном сделать фото из иллюминатора самолета. На первый взгляд, замечательная работа классика советской живописи Георгия Нисского напоминает такой снимок. Но только на первый.
Продуманная до мельчайших деталей композиция, великолепное цветовое решение, невероятное ощущение простора, свободы, близкого полета… разве может даже самая лучшая фотография сравниться с такой картиной?
Кстати, тема авиации – одна из любимых в творчестве Нисского.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
👍52🔥11❤4👏3🍾2
Барченков Н. И. (1918 - 2002) Тихий вечер 1968
холст, масло 100 х 140
Образ Красного коня в искусстве, как все мы понимаем, - художественная метафора.
И всё же, оказывается, они существуют! Удивительный мастер живописи Николай Барченков настаивает на этом.
Последние лучи заходящего солнца могут творить и не такие чудеса. Волшебное освещение вспыхивает на мгновение - и вот его уже нет. Надо быть настоящим художником, чтобы не только увидеть этот момент, но и воссоздать его. Как же красиво, Господи…
Народный художник России Николай Барченков всю жизнь прожил в Сергиевом Посаде (Загорске), с любовью писал родной город. Его работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, в других российских музеях и в частных коллекциях в России и за рубежом: в США, Японии, Италии, Франции, Испании, Финляндии, Германии.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
холст, масло 100 х 140
Образ Красного коня в искусстве, как все мы понимаем, - художественная метафора.
И всё же, оказывается, они существуют! Удивительный мастер живописи Николай Барченков настаивает на этом.
Последние лучи заходящего солнца могут творить и не такие чудеса. Волшебное освещение вспыхивает на мгновение - и вот его уже нет. Надо быть настоящим художником, чтобы не только увидеть этот момент, но и воссоздать его. Как же красиво, Господи…
Народный художник России Николай Барченков всю жизнь прожил в Сергиевом Посаде (Загорске), с любовью писал родной город. Его работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, в других российских музеях и в частных коллекциях в России и за рубежом: в США, Японии, Италии, Франции, Испании, Финляндии, Германии.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
❤53🔥9👍8👏8
Солодов В. С. (1930-2011) Воспоминание детства 1980
картон, масло 86 х 95
Нежный, стройный, проникнутый каким-то особым вдохновением пейзаж рождает в памяти знаменитые слова Канта о «звёздном небе над головой и нравственном законе внутри нас».
Это, безусловно, связано: созерцание чистого звездного неба словно очищает что-то внутри, убирая суету, возвышая душу.
Наигравшись с друзьями, навалявшись в снегу, ты бежишь домой – и вдруг, ощутив особую тишину, останавливаешься и задираешь голову к небу…. И впервые видишь, как оно прекрасно. И как волшебно прекрасен мир, который тебя окружает.
А спустя много лет ты вспоминаешь и это небо, и всю эту картинку, как неповторимое чудо…
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
картон, масло 86 х 95
Нежный, стройный, проникнутый каким-то особым вдохновением пейзаж рождает в памяти знаменитые слова Канта о «звёздном небе над головой и нравственном законе внутри нас».
Это, безусловно, связано: созерцание чистого звездного неба словно очищает что-то внутри, убирая суету, возвышая душу.
Наигравшись с друзьями, навалявшись в снегу, ты бежишь домой – и вдруг, ощутив особую тишину, останавливаешься и задираешь голову к небу…. И впервые видишь, как оно прекрасно. И как волшебно прекрасен мир, который тебя окружает.
А спустя много лет ты вспоминаешь и это небо, и всю эту картинку, как неповторимое чудо…
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
👍38❤29👏8🥰3🕊1
Кудяшев Г. В. (1922 - 2000) Оля в лесу 1962
картон, масло 50 х 69
Очень «северная» девочка, не правда ли? Действительно, художник жил в Коми АССР.
Оля очаровательна: ясные глазки, щеки и нос раскраснелись от мороза, серьёзная шапка. Вещь совершенно точно натурная, автору надо было работать очень быстро – с морозом не шутят…
Художник поставил себе сложную задачу: портрет крупным планом на фоне природы. И блестяще с этим справился. Даже непонятно, что лучше написано: девочка или роскошная ветка заснеженной сосны.
Скорее всего, художник вдруг увидел, как удивительно точно «рифмуется» юное прекрасное лицо в меховом обрамлении с шапками снега, морозным днем, живым деревом – и мастерски передал нам свое ощущение.
Чудесная работа. Сама свежесть, сама жизнь!
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
картон, масло 50 х 69
Очень «северная» девочка, не правда ли? Действительно, художник жил в Коми АССР.
Оля очаровательна: ясные глазки, щеки и нос раскраснелись от мороза, серьёзная шапка. Вещь совершенно точно натурная, автору надо было работать очень быстро – с морозом не шутят…
Художник поставил себе сложную задачу: портрет крупным планом на фоне природы. И блестяще с этим справился. Даже непонятно, что лучше написано: девочка или роскошная ветка заснеженной сосны.
Скорее всего, художник вдруг увидел, как удивительно точно «рифмуется» юное прекрасное лицо в меховом обрамлении с шапками снега, морозным днем, живым деревом – и мастерски передал нам свое ощущение.
Чудесная работа. Сама свежесть, сама жизнь!
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
❤51👍24🔥8🥰2
Кокурин В. Г. (1930-2019) Переславль. После базара 1959
холст, масло 76 х 189
Ранние работы корифеев владимирской школы сильно отличаются от их знаменитого яркого декоративного стиля.
Это профессионально «крепкие», исполненные на высоком техническом уровне произведения реалистической живописи. Интересно рассматривать такие вещи, наблюдая за эволюцией творчества мастеров.
Перед вами одна из ранних работ Валерия Кокурина.
Великолепное композиционное решение, точное построение перспективы, объём, пространство, воздух – всё абсолютно реалистично. Но уже чуть видна намечающаяся декоративность, которая станет потом «фишкой» владимирцев.
Пока это только шаг в сторону приоритета цвета над тоном, формы над экспрессией. Именно в этот период в их работах возникает красивый, почти совершенный баланс того и другого.
Жаль, что, взяв старт, они рванули слишком быстро: живописью такого уровня можно любоваться бесконечно…
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
холст, масло 76 х 189
Ранние работы корифеев владимирской школы сильно отличаются от их знаменитого яркого декоративного стиля.
Это профессионально «крепкие», исполненные на высоком техническом уровне произведения реалистической живописи. Интересно рассматривать такие вещи, наблюдая за эволюцией творчества мастеров.
Перед вами одна из ранних работ Валерия Кокурина.
Великолепное композиционное решение, точное построение перспективы, объём, пространство, воздух – всё абсолютно реалистично. Но уже чуть видна намечающаяся декоративность, которая станет потом «фишкой» владимирцев.
Пока это только шаг в сторону приоритета цвета над тоном, формы над экспрессией. Именно в этот период в их работах возникает красивый, почти совершенный баланс того и другого.
Жаль, что, взяв старт, они рванули слишком быстро: живописью такого уровня можно любоваться бесконечно…
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
❤44👍23👏6🔥3
Витомский Б. М. (1918-1975) На Урале. В морозный день 1957
холст, масло 120 х 182
Мы ещё ни разу не публиковали индустриальные пейзажи. Напрасно: этот жанр бы очень популярен в советскую эпоху. Исправляемся.
Взгляд художника способен уловить красоту в любом сюжете. Сегодняшний автор увидел её зимним днём возле какого-то серьёзного промышленного предприятия. Урал, да…
Заводская махина почти не видна – но что-то мощное, огромное, сильное угадывается вдалеке, в розовато-голубых клубах морозного пара. Расчищенные пути открывают перспективу, маленькие люди что-то ремонтируют возле светофоров.
Весь вид вызывает невольное уважение… и восторг. Морозный день на Урале восхитителен.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
холст, масло 120 х 182
Мы ещё ни разу не публиковали индустриальные пейзажи. Напрасно: этот жанр бы очень популярен в советскую эпоху. Исправляемся.
Взгляд художника способен уловить красоту в любом сюжете. Сегодняшний автор увидел её зимним днём возле какого-то серьёзного промышленного предприятия. Урал, да…
Заводская махина почти не видна – но что-то мощное, огромное, сильное угадывается вдалеке, в розовато-голубых клубах морозного пара. Расчищенные пути открывают перспективу, маленькие люди что-то ремонтируют возле светофоров.
Весь вид вызывает невольное уважение… и восторг. Морозный день на Урале восхитителен.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
👍55❤18👏12🔥4
Ульянов Н. П. (1875-1949) А.С. Пушкин и Н.Н. Пушкина перед зеркалом в Аничковом дворце
1937 холст, масло 187 х 152
Дорогие друзья! Наш канал посвящен изобразительному искусству, однако это не означает, что мы интересуемся лишь им.
Нас объединяет также любовь к музыке, литературе, кино – неслучайно в комментариях к картинам зачастую присутствуют отсылки к стихам и кинофильмам.
Сегодняшняя публикация будет посвящена только что вышедшему в прокат фильму «Пророк. История Александра Пушкина». Один из авторов канала, побывавший на премьере, написал рецензию.
Так как это наш первый подобный эксперимент, интересно было бы получить обратную связь: пожалуйста, не стесняйтесь выражать свое отношение смайликами и комментариями.
Однако без картины не обойтись. Знаменитая работа Николая Ульянова, созданная в 1937 году к 100-летию со дня смерти Пушкина, на наш взгляд, гораздо глубже характеризует характеры и эпоху, чем современные подходы к их отображению.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
1937 холст, масло 187 х 152
Дорогие друзья! Наш канал посвящен изобразительному искусству, однако это не означает, что мы интересуемся лишь им.
Нас объединяет также любовь к музыке, литературе, кино – неслучайно в комментариях к картинам зачастую присутствуют отсылки к стихам и кинофильмам.
Сегодняшняя публикация будет посвящена только что вышедшему в прокат фильму «Пророк. История Александра Пушкина». Один из авторов канала, побывавший на премьере, написал рецензию.
Так как это наш первый подобный эксперимент, интересно было бы получить обратную связь: пожалуйста, не стесняйтесь выражать свое отношение смайликами и комментариями.
Однако без картины не обойтись. Знаменитая работа Николая Ульянова, созданная в 1937 году к 100-летию со дня смерти Пушкина, на наш взгляд, гораздо глубже характеризует характеры и эпоху, чем современные подходы к их отображению.
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
👍34❤8🔥4👏2
ПРОСТИ НАС, АЛЕКСАНДР СЕРГЕЕВИЧ…
В первый же день проката пошла смотреть «Пророк. История Александра Пушкина».
Название смущало — ну да ладно. Трейлер озадачил — ну так это ж еще не фильм. По крайней мере Юра Борисов в главной роли, он плохо играть не умеет.
Слушайте, так ему вообще нечего играть! Какой Пушкин?! Какая поэзия?! Костюмированная клоунада на тему российской жизни в начале XIX века — примитивная и убогая.
Сразу бросаются в глаза откровенные... как бы помягче... заимствования. Лицей — привет от великолепного американского фильма «Общество мертвых поэтов» (1989), синхронные речитативы-рэпы-песни — из «Стиляг» (2008) Валерия Тодоровского. Пестрые толпы на улицах города — из любого экранизированного мюзикла.
То есть молодой режиссер кино явно любит. А литературу, историю и прочую ерунду — нет, не особо.
В начале фильма мальчик-газетчик раздает восторженным прохожим какие-то листки с криком: «Новые стихи Пушкина! Солнца русской поэзии!» А ничего, что он впервые был так назван в некрологе 30 января 1837 года? А Голицына с лицом и ужимками Ходченковой? А благородная и прекрасная Елизавета Ксаверьевна Воронцова, похожая в исполнении Чиповской на парижскую кокотку? А бездарная пэтэушница Гончарова? А гроб красного дерева, который торжественно выносят белым днем в толпу — ровно противоположное тому, что было на самом деле?
А речь, речь какая! «Ты не просыхаешь», «Саша, как на Урал съездил?», «Давай жить в Петербурге! Ну даваай!» А стихи! Там от силы пара кое-как прочитанных пушкинских стихотворений, остальное — творчество авторов.
И вообще: Пушкин писал про свободу и дружил с декабристом Пущиным. И красиво обнимался и целовался с разными женщинами. И умер достойно. Всё.
Боже. Испанский стыд. Прости меня, любимый Александр Сергеевич, за то, что смотрела этот бред! Прости 30-летнего режиссера, который ничего про тебя не понял. Прости отличного актера, который непонятно зачем согласился на эту роль.
P.S. Детей и подростков водить на этот фильм нельзя ни в коем случае!
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
В первый же день проката пошла смотреть «Пророк. История Александра Пушкина».
Название смущало — ну да ладно. Трейлер озадачил — ну так это ж еще не фильм. По крайней мере Юра Борисов в главной роли, он плохо играть не умеет.
Слушайте, так ему вообще нечего играть! Какой Пушкин?! Какая поэзия?! Костюмированная клоунада на тему российской жизни в начале XIX века — примитивная и убогая.
Сразу бросаются в глаза откровенные... как бы помягче... заимствования. Лицей — привет от великолепного американского фильма «Общество мертвых поэтов» (1989), синхронные речитативы-рэпы-песни — из «Стиляг» (2008) Валерия Тодоровского. Пестрые толпы на улицах города — из любого экранизированного мюзикла.
То есть молодой режиссер кино явно любит. А литературу, историю и прочую ерунду — нет, не особо.
В начале фильма мальчик-газетчик раздает восторженным прохожим какие-то листки с криком: «Новые стихи Пушкина! Солнца русской поэзии!» А ничего, что он впервые был так назван в некрологе 30 января 1837 года? А Голицына с лицом и ужимками Ходченковой? А благородная и прекрасная Елизавета Ксаверьевна Воронцова, похожая в исполнении Чиповской на парижскую кокотку? А бездарная пэтэушница Гончарова? А гроб красного дерева, который торжественно выносят белым днем в толпу — ровно противоположное тому, что было на самом деле?
А речь, речь какая! «Ты не просыхаешь», «Саша, как на Урал съездил?», «Давай жить в Петербурге! Ну даваай!» А стихи! Там от силы пара кое-как прочитанных пушкинских стихотворений, остальное — творчество авторов.
И вообще: Пушкин писал про свободу и дружил с декабристом Пущиным. И красиво обнимался и целовался с разными женщинами. И умер достойно. Всё.
Боже. Испанский стыд. Прости меня, любимый Александр Сергеевич, за то, что смотрела этот бред! Прости 30-летнего режиссера, который ничего про тебя не понял. Прости отличного актера, который непонятно зачем согласился на эту роль.
P.S. Детей и подростков водить на этот фильм нельзя ни в коем случае!
© Июльский дождь
* Подписаться на канал
👏43😢18👍11🔥5😱2