🇿🇦Черный Голливуд.

Преже чем перейти, непосредственно, к истории именно Южноафриканского кино, придётся ненадолго "зарулить" в Голливуд, такой вот вираж.
Объяснение достаточно простое: кино в южной Африке не появилось вплоть до 60-х, а кинокартин с переселенцами-рабами было снято задолго "до" достаточно много.
В то время, пока одни становились голливудскими звёздами, их соотечественники только знакомились с чудесами киноискусства.
Но обо всём по-порядку.

Race films.
Закон о сегрегации дал кинематографистам уникальную возможность - создавать фильмы темнокожими для темнокожих. В 20-е годы афроамериканский продюсер Уильям Д. Фостер создал студию Foster Fotoplay Company и поспособствовал появлению нового направлению в кино - Race Films, где афроамериканцы изображались более реалистично, а не только в насмешливом и карикатурном ключе.

Одна из знаковых картин того времени: "В нашем дворе" Оскара Мишо, рассказывающая историю о Великой миграции и Ку-клукс-клане, к тому же фильм один из первых бросил вызов расовым стереотипам фильма "Рождение нации", не говоря уж о том, что главной героиней фильма была образованная чернокожая женщина.

Фильм обескураживает своей смелостью и глубиной представленных тем: положительные и отрицательные персонажи встречаются как у белых, так и среди черных, а главным пособником расизма и предрассудков по мнению Мишо являются идеологические концепции и безграмотность, а единственный путь к равенству - это просвещение.

Конечно, фильм не без недостатков, он прерывист и грубоват, многие сцены либо затянуты, либо обрываются раньше времени, и актерская игра местами оставляет желать лучшего, но предлагаю списать эти элементы на то, что во-первых это был 1920-й, актёры в большинстве своём не были ничему обучены, режиссёр неопытен, а выделенный бюджет на фильм и плёнку разве что "курам посмеяться", в сравнении с теми деньгами, что текли рекой в мировые киностудии на типичные проходные глянцевые проекты.

С приходом звука, в период 30-х и 40-х, афроамериканцы всё чаще попадали в популярные фильмы, хоть и на второстепенные роли, особенно часто в музыкальное кино, в частности жанр мюзикла подарил миру Луи Армстронга.

Здесь можно почитать историю фильма "Певец джаза", в нем как раз тот самый «Блэк Фейс».

И только в 1950-е ситуация по отношению к темнокожим начала ключевым образом меняться, впервые голливудсткой звездой стал актер Сидни Пуатье, снявшийся в картине "Выхода нет" на тему расовой нетерпимости, а чуть позже он получил и премию "Оскар" в категории "Лучшая мужская роль" в фильме "Полевые лилии" 1963 года.

Конечно, в этом отрезке времени общество относилось к нововведениям неоднозначно, были и провокационные акции и митинги, и даже массовые столкновения, так или иначе все эти события привели к формированию эксплуатационному кино - блэксплотейшну, и популярность этих кинолент в то время не могла не оставить яркий след в истории и открыть множество талантливых актеров и актрис.

#киноистория

🇿🇦
Киноискусство Тропической Африки очень молодо, первый полнометражный фильм был снят лишь спустя 70 лет после рождения кино.
Не будем брать в расчёт те фильмы, которые снимали западные ружиссеры, используя Африку как дешёвую съёмочную площадку, где аборигены изображались тупыми и кровожадными «недолюдьми», а «мужественные и благородные» европейцы носителями (переносчиками) цивилизации и прогресса.

Конечно, одной из задач таких картин было полностью оправдать колониализм и поддержать существующий режим, иначе как эти несмышленные глупые африканцы выжили бы, если не заботливая рука колонизаторов.

Впрочем, стоит отдать должное и тем киноделам Запада, которые еще в предвоенный период (а затем и после) пытались поднимать острые политические и социальные проблемы Африки.

В своих картинах они рассказывали о бедственном положении колониальных народовов и об их попытках бороться за независимость и свободу.

Один французский режиссер, Рене Вотье, даже угодил в тюрьму за фильм "Африка 50", повествующий о репрессиях Берега Слоновой Кости.
Однако, изначально картина должна была сниматься с совершенно другим смыслом.
Первый французский антиколониальный фильм, снятый по заданию правительства, в котором режиссер должен был освещать образовательную деятельность Французской лиги школьного образования.

Но Вотье снял ровно то, что увидел: нехватку учителей, врачей, преступления, совершенные французской армией, голод и эксплуатацию местных.

Этот небольшой документальный фильм, чей хронометраж составляет всего 17 минут, был запрещён к показу 40 лет.

Кстати, вот он, чуть ли ни в единственном экземпляре в сети.

А самим африканцам, разумеется, было совсем не до кино, их больше занимали базовые вопросы выживания, мысли о куске хлеба чаще приходили в голову, нежели о духовной пище.
Их искусство выражалось в танце, ремеслах, музыке и скульптуре, словом, им были доступны лишь те занятия, которые передались им от предков, ничего нового в их жизнь не приходило вплоть до 60-х.

Ревниво охраняемая импереалистическими интересами и закостенелыми традициями, африканская стена из консерватизма, наконец была разрушена, наступило долгожданное время 1960 год - "Год Африки".

Продолжение следует.

#киноистория