Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Камера в Дюнкерке как марафонец войны
Этот кадр из «Искупления» давно вошёл в историю кино как один из самых знаковых онеров — то есть снятых одним непрерывным дублем, без монтажных склеек. Когда говорят об этом приёме, почти всегда вспоминают именно эту сцену высадки в Дюнкерке. Ее техническая сложность и эмоциональная мощь сделали её легендарной. Снять подобное — высший пилотаж в операторском искусстве!
Подобные приёмы использовались и в других известных фильмах: «Дитя человеческое» Альфонсо Куарона, «Бердмэн», «1917», сериал «Adolescence» (2025), где каждый эпизод — это отдельный онер. Но именно сцена в «Искуплении» остаётся эталоном, визуально поэтичной, технически дерзкой и душевно пронзительной.
Пятиминутный непрерывный кадр имитирует работу травмированной психики — камера не может остановиться, постоянно движется, не находит покоя. Своего рода метафора посттравматического стрессового расстройства.
6/8
Этот кадр из «Искупления» давно вошёл в историю кино как один из самых знаковых онеров — то есть снятых одним непрерывным дублем, без монтажных склеек. Когда говорят об этом приёме, почти всегда вспоминают именно эту сцену высадки в Дюнкерке. Ее техническая сложность и эмоциональная мощь сделали её легендарной. Снять подобное — высший пилотаж в операторском искусстве!
Подобные приёмы использовались и в других известных фильмах: «Дитя человеческое» Альфонсо Куарона, «Бердмэн», «1917», сериал «Adolescence» (2025), где каждый эпизод — это отдельный онер. Но именно сцена в «Искуплении» остаётся эталоном, визуально поэтичной, технически дерзкой и душевно пронзительной.
Пятиминутный непрерывный кадр имитирует работу травмированной психики — камера не может остановиться, постоянно движется, не находит покоя. Своего рода метафора посттравматического стрессового расстройства.
6/8
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Больничная клетка искупления
Больничные сцены с их строгой симметрией и порядком визуально перекликаются с эстетикой тоталитаризма. Бриони пытается исправить мир через служение, контроль и дисциплину. Такой микрофашизм на личном уровне. В итоге попытка искупления оборачивается желанием тотального контроля над нарративом.
7/8
Больничные сцены с их строгой симметрией и порядком визуально перекликаются с эстетикой тоталитаризма. Бриони пытается исправить мир через служение, контроль и дисциплину. Такой микрофашизм на личном уровне. В итоге попытка искупления оборачивается желанием тотального контроля над нарративом.
7/8
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Хотела обратить внимание на монолог Бриони в конце фильма, ломающий четвертую стену. И увидела эту сцену!
Меня удивило одно совпадение из личной жизни. Точнее даже шокировало. Я не помнила это место в фильме после просмотра, даже не знала, где это.
Но однажды, пару лет назад, мне очень сильно захотелось поехать к утесам. Я побоялась взять машину своих друзей из-за левостороннего движения. Итак я путаю лево и право😂 И поехала на автобусе. Вышла не на той остановке, где обычно выходят туристы и пришла на этот пляж вместе более популярного места.
Это одна из самых глупых историй, случившихся со мной. Потому что потом я решила подняться на скалу, но она оказалась практически отвесной и намного выше, чем кажется со стороны. Но проблема не в этом, а в том, что в одной руке у меня был младенец, а в другой камера! Я в ужасе повисла там, боясь сдвинуться с места, но ясное дело, это был не выход, и в итоге, заливаясь адреналином, удалось подняться наверх. Этот момент, как мне кажется, иллюстрирует мою жизнь как нельзя лучше.
Но что удивило сейчас — так это то, что я приехала именно в это место, а не в какое-то другое в округе, и мне кажется, это случилось как-то подсознательно. И что в 2009 году этот момент приснился мне во сне, и сон был таким ярким в тот переломный момент жизни, что я запомнила его как метафору того, чтобы не сдаваться, а продолжать свой подъем, как бы не было страшно)
Меня удивило одно совпадение из личной жизни. Точнее даже шокировало. Я не помнила это место в фильме после просмотра, даже не знала, где это.
Но однажды, пару лет назад, мне очень сильно захотелось поехать к утесам. Я побоялась взять машину своих друзей из-за левостороннего движения. Итак я путаю лево и право
Это одна из самых глупых историй, случившихся со мной. Потому что потом я решила подняться на скалу, но она оказалась практически отвесной и намного выше, чем кажется со стороны. Но проблема не в этом, а в том, что в одной руке у меня был младенец, а в другой камера! Я в ужасе повисла там, боясь сдвинуться с места, но ясное дело, это был не выход, и в итоге, заливаясь адреналином, удалось подняться наверх. Этот момент, как мне кажется, иллюстрирует мою жизнь как нельзя лучше.
Но что удивило сейчас — так это то, что я приехала именно в это место, а не в какое-то другое в округе, и мне кажется, это случилось как-то подсознательно. И что в 2009 году этот момент приснился мне во сне, и сон был таким ярким в тот переломный момент жизни, что я запомнила его как метафору того, чтобы не сдаваться, а продолжать свой подъем, как бы не было страшно)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В этом фильме в сценах воспоминаний использован мыльный объектив и эффект рамки, чтобы показать наблюдение со стороны и подчеркнуть субъективность восприятия. Одна из моих любимых фраз — восприятие важнее реальности. Потому что мы все живем не в объективной реальности, а в интерпретации этой реальности.
Мы никогда не воспринимаем реальность напрямую. Мы видим её через призму прошлого, эмоций, знаний, страхов.
И, как Бриони, иногда мы придумываем свою правду, чтобы не умереть от чувства вины или боли.
В «Искуплении» это стало трагедией и, одновременно, попыткой найти милость через вымышленную правду. Потому что иногда единственное, что мы можем изменить — это история, которую рассказываем себе.
8/8
Мы никогда не воспринимаем реальность напрямую. Мы видим её через призму прошлого, эмоций, знаний, страхов.
И, как Бриони, иногда мы придумываем свою правду, чтобы не умереть от чувства вины или боли.
В «Искуплении» это стало трагедией и, одновременно, попыткой найти милость через вымышленную правду. Потому что иногда единственное, что мы можем изменить — это история, которую рассказываем себе.
8/8
Ребят, вы просили разборы свежих фильмов. Честно говоря, у меня не так много времени, чтобы смотреть все подряд, и поэтому я решила провести эксперимент: обратилась к нейросети, чтобы она сделала мне подборку фильмов, которые могут зайти, основываясь на том, что мне понравилось за последние пару лет. А понравилось мне, скажем так, немного — всего три фильма: Зона интересов, Герой наших снов, Птица.
Теперь я проверю, насколько точные рекомендации может выдать нейросеть. Вот что она мне предложила из свежих и ожидаемых фильмов 2024-2025 годов:
• Анора (2024, реж. Шон Бейкер). Смотрела и пересматривать не буду
• Виды доброты (2024, реж. Йоргос Лантимос) Начала!
• Дюна: Часть вторая (2024, реж. Дени Вильнёв). Смотрела — нравится, как и все остальное Дени, но не в самое сердечко 💔
• Мегалополис (2024, реж. Фрэнсис Форд Коппола)
• Всё, что нам кажется светом (2024, реж. Паял Кападиа)
• Другой человек (2024, реж. Аарон Шимберг)
• Я всё ещё здесь (2024, реж. Вальтер Саллес) Не зашло, если честно
• Бруталист (2024, реж. Брэди Корбет) Смотрела — красиво!
• Мальчишки из Никеля (2024, реж. РаМелл Росс)
• Бугония (2025, реж. Йоргос Лантимос)
• Юпитер (2025, реж. Андрей Звягинцев)
• Микки 17 (2025, реж. Пон Джун-хо) Понравилось!
• Молчаливый друг (2025, реж. Ильдико Эньеди)
• Одна битва за другой (2025, реж. Пол Томас Андерсон)
• Обезьяна (2025, реж. Осгуд Перкинс)
• Бегущий человек (2025, реж. Эдгар Райт)
• Кончится лето (2023, реж. Максим Арбугаев) Этот фильм мне давно советуют, пора бы уже до него добраться)
• Присутствие (2025, реж. Стивен Содерберг)
• Конец света (2025, реж. Джошуа Оппенгеймер)
Скоро поделюсь, что из этого вышло) А вы что думаете, справится ИИ или предложит что-то не то?
Теперь я проверю, насколько точные рекомендации может выдать нейросеть. Вот что она мне предложила из свежих и ожидаемых фильмов 2024-2025 годов:
• Анора (2024, реж. Шон Бейкер). Смотрела и пересматривать не буду
• Виды доброты (2024, реж. Йоргос Лантимос) Начала!
• Дюна: Часть вторая (2024, реж. Дени Вильнёв). Смотрела — нравится, как и все остальное Дени, но не в самое сердечко 💔
• Мегалополис (2024, реж. Фрэнсис Форд Коппола)
• Всё, что нам кажется светом (2024, реж. Паял Кападиа)
• Другой человек (2024, реж. Аарон Шимберг)
• Я всё ещё здесь (2024, реж. Вальтер Саллес) Не зашло, если честно
• Бруталист (2024, реж. Брэди Корбет) Смотрела — красиво!
• Мальчишки из Никеля (2024, реж. РаМелл Росс)
• Бугония (2025, реж. Йоргос Лантимос)
• Юпитер (2025, реж. Андрей Звягинцев)
• Микки 17 (2025, реж. Пон Джун-хо) Понравилось!
• Молчаливый друг (2025, реж. Ильдико Эньеди)
• Одна битва за другой (2025, реж. Пол Томас Андерсон)
• Обезьяна (2025, реж. Осгуд Перкинс)
• Бегущий человек (2025, реж. Эдгар Райт)
• Кончится лето (2023, реж. Максим Арбугаев) Этот фильм мне давно советуют, пора бы уже до него добраться)
• Присутствие (2025, реж. Стивен Содерберг)
• Конец света (2025, реж. Джошуа Оппенгеймер)
Скоро поделюсь, что из этого вышло) А вы что думаете, справится ИИ или предложит что-то не то?
Telegram
KINOVIDENIE
Серая зона от осуждения до равнодушия
Рудольф Хёсс переходит из комнаты в комнату, выключая в них свет. В этом его призвание – погружать мир во тьму. Он работает комендантом концентрационного лагеря.
В фильме «Зона интересов» 2023 года Джонатана Глейзера…
Рудольф Хёсс переходит из комнаты в комнату, выключая в них свет. В этом его призвание – погружать мир во тьму. Он работает комендантом концентрационного лагеря.
В фильме «Зона интересов» 2023 года Джонатана Глейзера…
Алхимия сновидений и трансформация реальности в «Начале». Дом Кобб как архетип Волшебника
Расскажу, как Нолан на самом деле рассказал древнюю историю о волшебнике, который потерял свою душу в погоне за властью над реальностью. И упаковал это в современную интерпретацию.
Дом Кобб – это Маг, один из самых мощных архетипов человеческой психики. И этот факт по сути вскрывает все ключевые смыслы фильма.
Просто представьте себе алхимика в средневековой лаборатории, склонившегося над ретортами и пытающегося превратить свинец в золото. А теперь представьте Кобба, склонившегося над спящим разумом, пытающегося превратить одну идею в другую. Видите сходство? Это не случайность.
Житель границ между мирами
Волшебники всегда жили на границах. Между светом и тьмой, между известным и неизвестным, между возможным и невозможным. Кобб тоже буквально обитает в этом пространстве между. Его дом не в реальности и не во сне, а в постоянном переходе между ними.
Он стал временным соединительным звеном между двумя сознаниями, позволяя им на мгновение стать одним целым.
Это и есть ключевая функция архетипа Волшебника — быть посредником между мирами. Шаманы делали это тысячелетиями, путешествуя в мир духов ради исцеления племени. Кобб делает то же самое в современной обертке, путешествуя в мир подсознания.
Когда алхимия стала личной
Помните классическую формулу алхимиков: превратить свинец в золото?
Карл Юнг в своих исследованиях алхимии (особенно в работе «Психология и алхимия») проанализировал сотни алхимических текстов и пришел к выводу, что многие описания химических процессов точно соответствуют стадиям психологической трансформации.
Таким образом Кобб проводит алхимический эксперимент невиданного масштаба, пытаясь трансформировать саму природу человеческого желания.
Роберт Фишер в этой алхимической операции играет роль первичной материи, сырого материала, который нужно разложить и пересобрать.
Процесс инцепции следует классическим алхимическим стадиям:
• Растворение старых паттернов мышления (желание наследовать империю отца)
• Очищение от ложных убеждений (в фильме это эмоциональное очищение)
• И коагуляция, то есть создание новой идеи (создание новой империи Фишером)
По этой же схеме действуют на многих тренингах личностного роста, что нередко приводит к разрушению архитектуры психики, но это уже другая история.
Каждый настоящий волшебник знает важное правило: чтобы изменить внешний мир, сначала нужно измениться самому. И здесь Кобб совершил фатальную ошибку.
Он решил трансформировать Мэл, не завершив собственную внутреннюю работу. Мэл в архетипическом плане представляет его аниму, женскую часть его психики, способность к интуиции, эмоциональной связи, принятию и всего, что мы стереотипно ассоциируем с женскими качествами.
Внедрив в ее сознание идею о том, что мир снов нереален, Кобб фактически принес в жертву свою собственную способность к глубокой связи с другими. По сути он сделал операцию на мозге без согласия пациента.
Это классическая ловушка архетипа Волшебника. Обладая силой изменять сознание, маг может поддаться искушению исправить других людей по своему желанию. И часто за счет манипуляций, если говорить о реальной жизни. Но настоящая магия работает только тогда, когда человек сам готов к изменению.
1/2
#архетипы #кристофернолан
Расскажу, как Нолан на самом деле рассказал древнюю историю о волшебнике, который потерял свою душу в погоне за властью над реальностью. И упаковал это в современную интерпретацию.
Дом Кобб – это Маг, один из самых мощных архетипов человеческой психики. И этот факт по сути вскрывает все ключевые смыслы фильма.
Просто представьте себе алхимика в средневековой лаборатории, склонившегося над ретортами и пытающегося превратить свинец в золото. А теперь представьте Кобба, склонившегося над спящим разумом, пытающегося превратить одну идею в другую. Видите сходство? Это не случайность.
Житель границ между мирами
Волшебники всегда жили на границах. Между светом и тьмой, между известным и неизвестным, между возможным и невозможным. Кобб тоже буквально обитает в этом пространстве между. Его дом не в реальности и не во сне, а в постоянном переходе между ними.
Он стал временным соединительным звеном между двумя сознаниями, позволяя им на мгновение стать одним целым.
Это и есть ключевая функция архетипа Волшебника — быть посредником между мирами. Шаманы делали это тысячелетиями, путешествуя в мир духов ради исцеления племени. Кобб делает то же самое в современной обертке, путешествуя в мир подсознания.
Когда алхимия стала личной
Помните классическую формулу алхимиков: превратить свинец в золото?
Карл Юнг в своих исследованиях алхимии (особенно в работе «Психология и алхимия») проанализировал сотни алхимических текстов и пришел к выводу, что многие описания химических процессов точно соответствуют стадиям психологической трансформации.
Таким образом Кобб проводит алхимический эксперимент невиданного масштаба, пытаясь трансформировать саму природу человеческого желания.
Роберт Фишер в этой алхимической операции играет роль первичной материи, сырого материала, который нужно разложить и пересобрать.
Процесс инцепции следует классическим алхимическим стадиям:
• Растворение старых паттернов мышления (желание наследовать империю отца)
• Очищение от ложных убеждений (в фильме это эмоциональное очищение)
• И коагуляция, то есть создание новой идеи (создание новой империи Фишером)
По этой же схеме действуют на многих тренингах личностного роста, что нередко приводит к разрушению архитектуры психики, но это уже другая история.
Каждый настоящий волшебник знает важное правило: чтобы изменить внешний мир, сначала нужно измениться самому. И здесь Кобб совершил фатальную ошибку.
Он решил трансформировать Мэл, не завершив собственную внутреннюю работу. Мэл в архетипическом плане представляет его аниму, женскую часть его психики, способность к интуиции, эмоциональной связи, принятию и всего, что мы стереотипно ассоциируем с женскими качествами.
Внедрив в ее сознание идею о том, что мир снов нереален, Кобб фактически принес в жертву свою собственную способность к глубокой связи с другими. По сути он сделал операцию на мозге без согласия пациента.
Это классическая ловушка архетипа Волшебника. Обладая силой изменять сознание, маг может поддаться искушению исправить других людей по своему желанию. И часто за счет манипуляций, если говорить о реальной жизни. Но настоящая магия работает только тогда, когда человек сам готов к изменению.
1/2
Архетипическая архитектура команды Кобба
Команда Кобба — это внешнее проявление внутреннего мира архетипа Волшебника.
Артур — логический, структурирующий принцип. Ариадна — мудрый проводник, который видит то, что сам Маг не может или не хочет видеть. Она единственная, кто осмелилась противостоять Коббу и указать на его слепые пятна. Кстати, в этом различие архетипов Мудреца и Мага. Последний мудр, но слеп в отношении алгоритмов своей мудрости, он действует на невидимом интуитивном уровне.
Имс – способность к трансформации и адаптации. А Юсуф — алхимик в прямом смысле, мастер субстанций и состояний сознания.
Вместе они образуют то, что называется кругом силы — группу, где каждый элемент усиливает остальные и делает возможным то, что невозможно в одиночку.
Я не могу больше оставаться с ней, потому что её не существует
Большинство зрителей зациклились на волчке в финальной сцене. Упадет или не упадет? Но Нолан отвлекает зрителя блестящей безделушкой, пока разворачивается настоящая трансформация. Ну он тот еще фокусник)
Посмотрите внимательно: Кобб ушел от волчка, не дождавшись ответа. Впервые за весь фильм он сделал выбор в пользу неопределенности. Это и есть завершение его пути как архетипа Волшебника.
Настоящий тотем Кобба его дети. Эти живые, растущие, непредсказуемые человеческие существа. Когда он увидел их лица (не спины, как во снах), он понял, что вернулся домой. Но дом — это состояние принятия реальности такой, какая она есть, со всей ее неопределенностью и непредсказуемостью. Не место.
Дети символизируют будущее, которое нельзя контролировать, можно только любить и принимать. Выбрав их вместо волчка, Кобб выбрал любовь вместо власти. Конец.
Разум как место преступления
Слоган фильма «Твой разум - место преступления» звучит как провокационная реклама, но на деле содержит одну из глубочайших духовных истин человечества. Эта интерпретация посыла Христа из Нагорной проповеди, где говорится, что НАЧАЛО греха (по сути преступления) в сердце, в мыслях человека, задолго до того, как воплотится в действии. Что преступление — это не то, что мы делаем, а что думаем.
Также, кстати, и начало прекрасных вещей. Как, например, все, что нас окружает. Та же архитектура рождается вначале в разуме, а уже потом воплощается в реальность.
Маги всегда знали, что мысль - это сила, способная изменять реальность. Но с великой силой приходит великая ответственность. Кобб нарушил этот основной принцип магической этики, используя свою силу без понимания духовных последствий.
В этом смысле Начало стало современной притчей о покаянии. Путешествие Кобба через слои снов - это путешествие через слои собственной совести, где каждый уровень приближает его к моменту истинного раскаяния. И только когда он смог отпустить иллюзию контроля (символизированную волчком), он смог вернуться домой, в состояние внутреннего мира.
Нолан интуитивно нащупал вечную истину. Или не интуитивно) Внешний мир изменяется только тогда, когда изменяется внутренний. Все великие преступления, как и все великие исцеления, начинаются в пространстве между ушами. Разум действительно место преступления - но он же и место искупления.
Волшебство в реальности
Каждый день мы проводим свои маленькие инцепции. Внедряем идеи в умы других через разговоры, посты в социальных сетях.
Мы все архитекторы коллективного сна человечества. Вопрос не в том, влияем ли мы на других — это неизбежно. Вопрос в том, осознаем ли мы эту ответственность. Как и в разборе фильма выше.
Кобб раскрыл две стороны архетипа Волшебника. Теневую, когда силу используют для контроля и манипуляций, и светлую, когда силу используют для исцеления и трансформации, начиная с самого себя. К сожалению, с теневой нам всем приходится сталкиваться ежедневно, поскольку это излюбленный инструмент многих маркетологов и общественных лидеров.
Самое прекрасное в этой притче Нолана то, что она не заканчивается, когда гаснут титры. Она продолжается каждый день.
У кого тоже ведущий архетип Мага, признавайтесь? Если ещё не знаете свой, то по кнопке в закрепе есть тест)
2/2
#архетипы #кристофернолан
Команда Кобба — это внешнее проявление внутреннего мира архетипа Волшебника.
Артур — логический, структурирующий принцип. Ариадна — мудрый проводник, который видит то, что сам Маг не может или не хочет видеть. Она единственная, кто осмелилась противостоять Коббу и указать на его слепые пятна. Кстати, в этом различие архетипов Мудреца и Мага. Последний мудр, но слеп в отношении алгоритмов своей мудрости, он действует на невидимом интуитивном уровне.
Имс – способность к трансформации и адаптации. А Юсуф — алхимик в прямом смысле, мастер субстанций и состояний сознания.
Вместе они образуют то, что называется кругом силы — группу, где каждый элемент усиливает остальные и делает возможным то, что невозможно в одиночку.
Я не могу больше оставаться с ней, потому что её не существует
Большинство зрителей зациклились на волчке в финальной сцене. Упадет или не упадет? Но Нолан отвлекает зрителя блестящей безделушкой, пока разворачивается настоящая трансформация. Ну он тот еще фокусник)
Посмотрите внимательно: Кобб ушел от волчка, не дождавшись ответа. Впервые за весь фильм он сделал выбор в пользу неопределенности. Это и есть завершение его пути как архетипа Волшебника.
Настоящий тотем Кобба его дети. Эти живые, растущие, непредсказуемые человеческие существа. Когда он увидел их лица (не спины, как во снах), он понял, что вернулся домой. Но дом — это состояние принятия реальности такой, какая она есть, со всей ее неопределенностью и непредсказуемостью. Не место.
Дети символизируют будущее, которое нельзя контролировать, можно только любить и принимать. Выбрав их вместо волчка, Кобб выбрал любовь вместо власти. Конец.
Разум как место преступления
Слоган фильма «Твой разум - место преступления» звучит как провокационная реклама, но на деле содержит одну из глубочайших духовных истин человечества. Эта интерпретация посыла Христа из Нагорной проповеди, где говорится, что НАЧАЛО греха (по сути преступления) в сердце, в мыслях человека, задолго до того, как воплотится в действии. Что преступление — это не то, что мы делаем, а что думаем.
Также, кстати, и начало прекрасных вещей. Как, например, все, что нас окружает. Та же архитектура рождается вначале в разуме, а уже потом воплощается в реальность.
Маги всегда знали, что мысль - это сила, способная изменять реальность. Но с великой силой приходит великая ответственность. Кобб нарушил этот основной принцип магической этики, используя свою силу без понимания духовных последствий.
В этом смысле Начало стало современной притчей о покаянии. Путешествие Кобба через слои снов - это путешествие через слои собственной совести, где каждый уровень приближает его к моменту истинного раскаяния. И только когда он смог отпустить иллюзию контроля (символизированную волчком), он смог вернуться домой, в состояние внутреннего мира.
Нолан интуитивно нащупал вечную истину. Или не интуитивно) Внешний мир изменяется только тогда, когда изменяется внутренний. Все великие преступления, как и все великие исцеления, начинаются в пространстве между ушами. Разум действительно место преступления - но он же и место искупления.
Волшебство в реальности
Каждый день мы проводим свои маленькие инцепции. Внедряем идеи в умы других через разговоры, посты в социальных сетях.
Мы все архитекторы коллективного сна человечества. Вопрос не в том, влияем ли мы на других — это неизбежно. Вопрос в том, осознаем ли мы эту ответственность. Как и в разборе фильма выше.
Кобб раскрыл две стороны архетипа Волшебника. Теневую, когда силу используют для контроля и манипуляций, и светлую, когда силу используют для исцеления и трансформации, начиная с самого себя. К сожалению, с теневой нам всем приходится сталкиваться ежедневно, поскольку это излюбленный инструмент многих маркетологов и общественных лидеров.
Самое прекрасное в этой притче Нолана то, что она не заканчивается, когда гаснут титры. Она продолжается каждый день.
У кого тоже ведущий архетип Мага, признавайтесь? Если ещё не знаете свой, то по кнопке в закрепе есть тест)
2/2
Почему все вокруг хотят, чтобы вы влюбились (и что будет, если вы откажетесь)
Первый провал нейросетевой рекомендации. Все-таки не смогла досмотреть «Виды доброты», предприняв две попытки, но зато наконец-то решилась написать про свой любимый фильм Лантимоса.
Кто пишет о кино, а вас здесь много, наверное, понимаете, как непросто подступиться к любимым фильмам, ахаха) О них столько всего хочется сказать, и так много еще скрыто и неосознанно. А Лантимос в принципе непростой гений современного кино.
«Лобстер» - это такое искривленное зеркало социума. Но в этой кривизне наконец-то можно разглядеть абсурдность происходящего.
Лаборатория социума под видом отеля
Здесь отель не как место отдыха, а как грандиозный эксперимент по трансформации человеческой природы. Люди превращаются не в животных, потому что они уже давно превратились в функции, в социальные роли. Те театральные представления о пользе парности работают как древние мистерии, только вместо просветления они несут порабощение сознания.
Это такая машина по производству «нормальности». У меня ассоциации с книгами Кафки. Не знаю, почему, но, наверное, мой друг-коллега Сергей смог бы ответить) На поверхности мысль о том, что и там и там использована бессмысленная бюрократия как инструмент дегуманизации. Ну и, конечно, превращение в жука — прямая ассоциация.
Каждый день в отеле - это урок того, как система формирует наши желания. Мы думаем, что хотим любви, а на самом деле хотим соответствовать ожиданиям. Разница огромная, но мало кто ее замечает. На место любви можно подставить любые другие желания.
Фальшивая лесная альтернатива. Псевдосвобода и новая тирания
Лес обманчив. Кажется, что беглецы обрели свободу, но они всего лишь поменяли одну клетку на другую. Запрет на любовь такой же тиранический, как принуждение к ней. История всех революций - свергнув короля, революционеры становятся новыми тиранами.
Это также история всех зависимостей (клеток), которые владеют людьми прямо сейчас. Освобождаясь от одной, они просто переходят в другие.
Лидер лесных обитателей по сути архетип ложного мудреца - того, кто предлагает простые ответы на сложные вопросы человеческого существования. Она знает истину и готова карать за отступления от нее. Звучит знакомо?
Превращение в животных как возвращение к истокам
Здесь кроется самая глубокая тайна фильма. Превращение в животное по сути не наказание, это освобождение. Возвращение к аутентичности, а не человеческая деградация.
Мама главного героя выбрала собаку как воплощение преданности без расчета. Брат остался верен семье даже после трансформации. Сам герой размышляет о лобстере, существе долгоживущем и плодовитом. Он интуитивно тянется к продолжению жизни, но в своем естественном ритме, а не под диктовку социальных часов.
Возможно, превращение это вообще награда. По версии Лантимоса, конечно. Освобождение от мучительной необходимости быть человеком в том смысле, который навязывает общество.
1/2
Первый провал нейросетевой рекомендации. Все-таки не смогла досмотреть «Виды доброты», предприняв две попытки, но зато наконец-то решилась написать про свой любимый фильм Лантимоса.
Кто пишет о кино, а вас здесь много, наверное, понимаете, как непросто подступиться к любимым фильмам, ахаха) О них столько всего хочется сказать, и так много еще скрыто и неосознанно. А Лантимос в принципе непростой гений современного кино.
«Лобстер» - это такое искривленное зеркало социума. Но в этой кривизне наконец-то можно разглядеть абсурдность происходящего.
Лаборатория социума под видом отеля
Здесь отель не как место отдыха, а как грандиозный эксперимент по трансформации человеческой природы. Люди превращаются не в животных, потому что они уже давно превратились в функции, в социальные роли. Те театральные представления о пользе парности работают как древние мистерии, только вместо просветления они несут порабощение сознания.
Это такая машина по производству «нормальности». У меня ассоциации с книгами Кафки. Не знаю, почему, но, наверное, мой друг-коллега Сергей смог бы ответить) На поверхности мысль о том, что и там и там использована бессмысленная бюрократия как инструмент дегуманизации. Ну и, конечно, превращение в жука — прямая ассоциация.
Каждый день в отеле - это урок того, как система формирует наши желания. Мы думаем, что хотим любви, а на самом деле хотим соответствовать ожиданиям. Разница огромная, но мало кто ее замечает. На место любви можно подставить любые другие желания.
Фальшивая лесная альтернатива. Псевдосвобода и новая тирания
Лес обманчив. Кажется, что беглецы обрели свободу, но они всего лишь поменяли одну клетку на другую. Запрет на любовь такой же тиранический, как принуждение к ней. История всех революций - свергнув короля, революционеры становятся новыми тиранами.
Это также история всех зависимостей (клеток), которые владеют людьми прямо сейчас. Освобождаясь от одной, они просто переходят в другие.
Лидер лесных обитателей по сути архетип ложного мудреца - того, кто предлагает простые ответы на сложные вопросы человеческого существования. Она знает истину и готова карать за отступления от нее. Звучит знакомо?
Превращение в животных как возвращение к истокам
Здесь кроется самая глубокая тайна фильма. Превращение в животное по сути не наказание, это освобождение. Возвращение к аутентичности, а не человеческая деградация.
Мама главного героя выбрала собаку как воплощение преданности без расчета. Брат остался верен семье даже после трансформации. Сам герой размышляет о лобстере, существе долгоживущем и плодовитом. Он интуитивно тянется к продолжению жизни, но в своем естественном ритме, а не под диктовку социальных часов.
Возможно, превращение это вообще награда. По версии Лантимоса, конечно. Освобождение от мучительной необходимости быть человеком в том смысле, который навязывает общество.
1/2
Близорукость как метафизика ограниченного видения
Очки стали символом того, как мы воспринимаем реальность - через линзы социальных предрассудков. Близорукая женщина видит мир размыто, но это сделало ее привлекательной для героя, потому что она не различает четких границ, навязанных обществом.
Но апогей абсурда, когда герой готов ослепить себя ради совместимости. Люди готовы калечить свою природу, лишь бы соответствовать чужим ожиданиям от отношений. Такая метафора духовной слепоты, которая правит миром.
Танцы и охота - ритуалы принуждения
Танцы в отеле - это как Tinder или speed dating. Формальные движения, никакой индивидуальности. Охота на одиночек превращает любовь в войну. Всё это есть в реальной жизни, просто мы не замечаем.
Еще это формализованный ритуал знакомства, где индивидуальность растворяется в заданных движениях. Каждый шаг предписан, импровизация запрещена.
Лантимос создал рентгеновский снимок настоящего. Впрочем, чем он занимается и в остальных своих фильмах. Так остро, что невозможно досмотреть! И как же это перекликается с идеей близорукости в фильме. Каждая деталь его мира имеет точное соответствие в нашей реальности, только доведена до логического предела.
Вопросы фильма, которые порой страшно себе задать: а что если наши представления о правильной жизни такие же искусственные, как правила отеля? Что если мы добровольно живем в клетке, даже не подозревая об этом?
«Лобстер» не дает ответов. Он дает зрение. После просмотра начинаешь замечать собственные отели и леса, ритуалы подчинения и бунта. Вероятно, в этом и есть настоящая магия кинематографа - показать привычное под таким углом, что оно становится странным и требует пересмотра. Или недосмотра))
Поделитесь своим любимым фильмом Лантимоса? Я, кстати, еще не посмотрела «Бедные-несчастные», как он вам?
2/2
Очки стали символом того, как мы воспринимаем реальность - через линзы социальных предрассудков. Близорукая женщина видит мир размыто, но это сделало ее привлекательной для героя, потому что она не различает четких границ, навязанных обществом.
Но апогей абсурда, когда герой готов ослепить себя ради совместимости. Люди готовы калечить свою природу, лишь бы соответствовать чужим ожиданиям от отношений. Такая метафора духовной слепоты, которая правит миром.
Танцы и охота - ритуалы принуждения
Танцы в отеле - это как Tinder или speed dating. Формальные движения, никакой индивидуальности. Охота на одиночек превращает любовь в войну. Всё это есть в реальной жизни, просто мы не замечаем.
Еще это формализованный ритуал знакомства, где индивидуальность растворяется в заданных движениях. Каждый шаг предписан, импровизация запрещена.
Лантимос создал рентгеновский снимок настоящего. Впрочем, чем он занимается и в остальных своих фильмах. Так остро, что невозможно досмотреть! И как же это перекликается с идеей близорукости в фильме. Каждая деталь его мира имеет точное соответствие в нашей реальности, только доведена до логического предела.
Вопросы фильма, которые порой страшно себе задать: а что если наши представления о правильной жизни такие же искусственные, как правила отеля? Что если мы добровольно живем в клетке, даже не подозревая об этом?
«Лобстер» не дает ответов. Он дает зрение. После просмотра начинаешь замечать собственные отели и леса, ритуалы подчинения и бунта. Вероятно, в этом и есть настоящая магия кинематографа - показать привычное под таким углом, что оно становится странным и требует пересмотра. Или недосмотра))
Поделитесь своим любимым фильмом Лантимоса? Я, кстати, еще не посмотрела «Бедные-несчастные», как он вам?
2/2