Forwarded from Винтажная мода
Игра красок и линий: волшебный мир Рене Грюо
В мире моды существуют имена, которые не требуют представления. Имя Рене Грюо (René Gruau) – одно из таких. Родившийся в 1909 году, граф Ренато де Дзавальи Риччарделли Каминате, более известный как Рене Грюо, оставил неизгладимый след в индустрии моды, превратив фэшн иллюстрации в искусство, способное вдохновлять и сегодня.
В 1940-е годы имя Грюо стало синонимом высокой моды. Его работы появлялись на страницах таких изданий, как Femina, Marie Claire, L’Officiel, L’Album Du Figaro и многих других, представляя читателям не просто одежду, а целые истории, умело рассказанные через призму искусства. Это было время, когда иллюстрация в модных журналах играла не меньшую роль, чем сам текст, а порой и более главную.
Грюо не просто рисовал моду – он творил ее, используя свои навыки и творческий потенциал для создания изображений, которые представляли популярные на тот момент дизайнерские работы в новом свете. Это имело огромное значение не только для модных домов, но и для всей индустрии в целом, стимулируя экономический рост и развитие рекламы. Сегодня, в эпоху цифровых технологий, влияние Грюо все еще ощущается через новые подходы к модной иллюстрации и фотографии.
Произведения Грюо украшают экспозиции самых престижных музеев мира, включая Лувр в Париже и Blank в Италии, свидетельствуя о международном признании и высоком стиле его работ. Его искусство, проникнутое элегантностью и грацией, остается актуальным и по сей день, являясь источником вдохновения для новых поколений дизайнеров и художников.
Иллюстрации Грюо 1940-х годов - это не просто красивые картинки. Это мир, где мода встречается с искусством, создавая неповторимое зрелище красоты и стиля. Эти работы напоминают нам о том, что мода - это не только одежда. Это способ самовыражения, история, которую мы рассказываем о себе миру. И, возможно, именно благодаря таким мастерам, как Рене Грюо, мы учимся видеть эту красоту вокруг себя каждый день.
Винтажная мода - Подписаться
В мире моды существуют имена, которые не требуют представления. Имя Рене Грюо (René Gruau) – одно из таких. Родившийся в 1909 году, граф Ренато де Дзавальи Риччарделли Каминате, более известный как Рене Грюо, оставил неизгладимый след в индустрии моды, превратив фэшн иллюстрации в искусство, способное вдохновлять и сегодня.
В 1940-е годы имя Грюо стало синонимом высокой моды. Его работы появлялись на страницах таких изданий, как Femina, Marie Claire, L’Officiel, L’Album Du Figaro и многих других, представляя читателям не просто одежду, а целые истории, умело рассказанные через призму искусства. Это было время, когда иллюстрация в модных журналах играла не меньшую роль, чем сам текст, а порой и более главную.
Грюо не просто рисовал моду – он творил ее, используя свои навыки и творческий потенциал для создания изображений, которые представляли популярные на тот момент дизайнерские работы в новом свете. Это имело огромное значение не только для модных домов, но и для всей индустрии в целом, стимулируя экономический рост и развитие рекламы. Сегодня, в эпоху цифровых технологий, влияние Грюо все еще ощущается через новые подходы к модной иллюстрации и фотографии.
Произведения Грюо украшают экспозиции самых престижных музеев мира, включая Лувр в Париже и Blank в Италии, свидетельствуя о международном признании и высоком стиле его работ. Его искусство, проникнутое элегантностью и грацией, остается актуальным и по сей день, являясь источником вдохновения для новых поколений дизайнеров и художников.
Иллюстрации Грюо 1940-х годов - это не просто красивые картинки. Это мир, где мода встречается с искусством, создавая неповторимое зрелище красоты и стиля. Эти работы напоминают нам о том, что мода - это не только одежда. Это способ самовыражения, история, которую мы рассказываем о себе миру. И, возможно, именно благодаря таким мастерам, как Рене Грюо, мы учимся видеть эту красоту вокруг себя каждый день.
Винтажная мода - Подписаться
Forwarded from улица балабанова
внимание! всем постам,
пост в цвете!
—
тоска по наивной беспечности знакома всякому, кто однажды навсегда попрощался с собственным «последним летом детства» —
8 июля — 31 декабря
loc. музей кино 🔦
эстетика и мир летних каникул /
один из излюбленных антуражей для отечественного подросткового кинематографа,
образы палаточных лагерей, утренних зарядок, первых влюбленностей и марширующих пионеров, а ещё выпускные экзамены, последние звонки и, конечно же, выпускной бал — основа ностальгии /
эскизы костюмов и декораций, фрагменты фильмов, плакаты, фотографии рабочих моментов, мемориальные предметы / визуально воссоздавая атмосферу детского пионерлагеря, выставка расскажет о феномене детского и подросткового кино и о том, как в советских фильмах показывались школьники и их проблемы /
итак,
—постучать по настоящему пионерскому барабану, запустить воздушного змея над полем, взвеситься на весах в медкабинете — как это делали герои фильмов. выучить основные шаги вальса под звуки из «сто дней после детства» —
8 июля — 31 декабря
loc. музей кино 🔦
* при инфоподдержке
@ulizabalabanovaForwarded from доспехи и драконы 🗡 (на движениях)
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Постим отсюда короч