Почему важно знать свою суперсилу и развивать ее

Продавая сценарий, вы продаете не только идею и буквы, которыми она рассказана. Вы продаете довольно продолжительный и интенсивный опыт взаимодействия с вами.

Автор, который не знает свою суперсилу, будет более склонен к тому, чтобы воспринимать обратную связь как атаку на себя лично и соотвественно будет больше времени тратить на то, чтобы защититься, отрефлексировать бессмысленность защиты от несуществующей атаки и восстановиться после этого.

Автору, который не знает свою суперсилу, будет гораздо проблематичнее сомневаться в собственных решениях, особенно публично.

Автору, который не знает свою суперсилу, будет сложнее отстаивать те решения, которые являются несущей конструкцией истории, потому что для того, чтобы отличить их от решений из предыдущего абзаца, нужен спокойный ум и настолько же спокойное эго.

Поэтому расскажите мне, в чем ваша суперсила?

Помню у Ромы Кантора когда-то был текст с фразой типа «Люди с комплексом самозванца боятся связываться с самозванцами без комплексов».

Если вы прямо сейчас раздумываете, имеете ли вы право рассказывать истории и называться автором, просто вспомните, сколько фильмов и сериалов на русском языке было снято за последние пару лет и сколько из них хоть на минуту в вашем сердце задержались.

В низкой конкуренции мало прикола, но сейчас это так и если хотя бы это вас подрасслабит — ну хоть какие-то плюсы)

Сразу прошу прощения за много букофф🫣
1. Как оцениваете опыт в группе? Ожидания/реальность?
Честно говоря, ожиданий не было, была нервозность, так как вообще не до конца понимала, во что ввязалась. Решение попроситься в группу было совершенно спонтанным, сама была в шоке, но я лишний раз убедилась, что нужно чаще доверять своей интуиции/
Ощущения очень позитивные, атмосфера доброжелательности и эмпатии зашкаливает. Бальзам на душу. Я как полный профан больше помалкивала, надеюсь, мои  редкие откровения никого не шокировали. Для меня это был интересный и нужный челлендж, который вытащил меня из болота рутины и помог  укрепить веру в себя и преодолеть комплексы. Мне очень близки ощущения Тани, и я очень благодарна Миле за то, что она мне доверилась.  Надеюсь, что не подвела и сумела настроиться на волну группы.
Лишний раз убедилась, как много по-настоящему творческих, позитивных и доброжелательных людей.
2. Как оцениваете собственный прогресс?
Прогресс: от полного дилетанта до начинающего сценариста ))) Гораздо важнее для меня, что работа над сценарием помогла мне распроститься с химерами прошлого и, вывернув наизнанку, посмеяться над ними. Немного подвыдохлась к финишу, всё-таки дедлайны требуют жёсткой дисциплины, а в отпуске так хочется полениться! Текст до сих пор вызывает оторопь: я ли этот бред написала? Проглотила кучу спецлитературы, посмотрела невероятное количество фильмов - талантливых и не очень. Подняла самооценку. Мила, ты удивительно умеешь поддержать и направить в нужное русло. Твоя мягкая сила помогает преодолеть ступор и сесть за работу. За два месяца смогла с вашей чудесной помощью даже почти что-то удобоваримое сваять.

3. Что я могла бы сделать, чтобы увеличить ваш прогресс?
Тут я присоединюсь к Ире: неплохо бы разобрать фильм по сценам, что работает, а что нет. Вот я, когда смотрела, например, Перевал Дятлова, видела слабые места, нестыковки, - хотелось бы сравнить свои ощущения с мнением профессионала)

4. Что показалось наиболее ценным?
Всё! Опыт потрясающий! Никогда ещё я за два месяца не ощущала себя настолько обновлённой и вдохновлённой. Твои войсики, кружки, неожиданные и очень интересные задания ждала с нетерпением. Поддержка и помощь группы - это вообще нечто! Ребята, вы невероятные!
5. Что показалось наиболее сложным/слабым/непроработанным?
Сложным для меня, особенно поначалу, было вникнуть в терминологию , не сразу овладела  вашим новоязом, но это и понятно, и преодолимо. В моём случае всё было сложным, но от этого не менее увлекательным.

6. Пожалуйста, дайте совет мне и участникам следующих групп.
Это не совет, а пожелание: дерзайте и пусть всё у всех получится!

Уметь стараться

Мне часто приходится читать сценарии с высокой долей нереализованного потенциала. Чтобы полюбить их, нужно основательно потрудиться — додумать и дочувствовать персонажей, решения сцен, докрутить структуру и тд.

Почему такое происходит? Автор, утомившийся от фидбека, не оправдывающего его ожиданий, мыслит так: «Там все равно все переписывать, покажу главное, дальше да-да нет-нет».

Этот пораженческий подход быстро считывается и существенно утомляет интерес читающего.

Есть такая фраза, очень пафосная, но достаточно точная, на мой взгляд: «Если вы по-настоящему хотите рассказать историю, вы должны быть готовы написать ее кровью на песке».

Что она для меня означает:
1. Если вы хотите рассказать историю, вы должны быть готовы приложить максимум усилий на каждом этапе;
2. Если вы хотите рассказать историю, вы должны быть готовы переписать ее столько раз, сколько будет необходимо.

Здесь как будто бы можно усмотреть связь с болезненным перфекционизмом, но нет, это другое. Болезненный перфекционизм — это:
1. Не приниматься за написание, чтобы оставить историю идеальной в собственном воображении;
2. Держать текст в столе годами, потому что он все еще недостаточно хорош;
3. Не мочь сформулировать бриф на редрафт, потому что все будет не то и не так и лучше вообще не трогать.

Болезненный перфекционизм — это не про старание, а про иллюзии относительно своего творчества.

Стараться — это про адекватность. Я хочу увидеть фильм, который станет моим бескомпромиссно любимым фильмом, заработать много денег и обрести фанатов среди тех, чьей фанаткой я являюсь — ок, значит, я отказываюсь делать что-либо вполножки. Каждый день я делаю абсолютно все, что могу.

Коллеги, мнения?

Мое мнение — спустя год работы иметь такое качество текста, будучи настолько опытным и талантливым режиссером — ну это надо постараться.

Единственное, что утешает в этой ситуации — существование нарезки шепота Андрея Григорьева-Аполлонова. Если бы мне предложили прожить сутки внутри какого угодно персонажа — я бы выбрала его, клянусь

Резюмируем: писать по-разному, в том числе плохо — приемлемо.

Устраивать публичную порку любому человеку, в том числе тому, кого не можешь забрифовать — не приемлемо.

Фух разобрались коллеги всем спасибо всем сил и хорошей недели 🩵

Сегодня я посмотрела миллион видео про то как люди делают чучела бабочек и — скажем нежно — иных насекомых чтобы абсолютно ничего не поменять в сцене а просто убедиться что все ок. Спасибо вкусно 🥹

Толерантность к правде

Принято думать, что для того, чтобы классно рассказывать истории, нужно развивать фантазию. Я часто думаю, что стала сценаристкой, потому что в детстве всегда неслабо приукрашивала, когда что-то кому-то рассказывала.

Мы часто переезжали, у меня быстро появлялись друзья и подружки на новом месте, но я все равно чувствовала себя одиноко и неприкаянно, поэтому мне нравилось впечатлять людей своими небылицами. Особенно приятно было, что все всегда мне верили. Сейчас я понимаю, что так происходило, потому что 1) в главном я никогда не врала
и 2) я заимствовала очень правдоподобные детали из соседних историй.

Мне кажется, сильные истории сильны тем, что их авторы способны выдержать правду о себе и сообщить ее всему человечеству.

Поэтому одним из важных векторов прогресса автора я вижу не развитие фантазии (она у всех более-менее прокачана, потому что мы ежедневно фантазируем о том, кто что про нас подумал и тд), а наращивание терпимости и даже быть может любви к правде о себе и своих поступках.

Почему важно давать краткие емкие характеристики персонажа при первом его появлении в тексте, ведь характер — это поступки, а не описания?

Дело в том, что наши сценарии будут читать люди с совершенно разным уровнем подключения и с разными задачами относительно наших историй.

Важно попытаться синхронизировать их по базовым вводным, поэтому имеет смысл давать краткие исчерпывающие характеристики ключевых персонажей и объектов, не пытаясь микро-менеджерить художников и кастинг, а скорее давая им направление поиска.

Я стараюсь избегать обобщающих формулировок вроде «брюнетка среднего телосложения» и «обычный ДК», потому что такое непросто удержать в голове и из этого сложно родить цельный образ.

Хотите быструю тренировку по описанию персонажа?

Опишите свой характер в три слова, не используя похожие по смыслу определения 🤗

Боже как же утомляет, что все так медленно в этой так называемой киноиндустрии. Настроение как будто весь мир — Олимпиада, а я — просто человек в веселых трусиках

Я, кстати, никогда не была особо абсесд (смотря какой фабрик) на тему канцелярских принадлежностей, но всегда любила получать в подарок всякие молескины.

Если не знаете, что подарить человеку — подарите ему хороший блокнот и пару идеек, о чем туда написать)

Плюс конкретного этого в том, что он плюс-минус навсегда, потому что человек, его получивший, с большой вероятностью захочет перечитать свои тексты по мотивам моих заданий через годы через расстоянья 🐦‍🔥

Моя великая соавторка Мария Панасюк подарила мне собственноручно созданную картину «Любовь сильнее всего», хабаровские чипсы и гуаша, найденный в моей квартире спустя два года после моего отъезда. Что ж, она безусловно знала толк в балансе 🥰