Привет! Как всегда по четвергам мы травим байки про то, как кино проникает в нашу жизнь. С Вами Маркин, погнали:
«История, как получить психологическую травму на всю жизнь.
США, лет эдак тридцать назад. Мальчик никак не может уснуть и тихонько выбирается в зал, где папа смотрит фильм ужасов про куклу Чаки. Мальчику хватило полчаса фильма, чтобы от испуга его пробил холодный пот. Также незаметно мальчик уходит к себе в комнату. И там с ужасом обнаруживает куклу, хоть и отдаленно, но напоминающую ЧАКИ! Мальчик выкидывает куклу в окно, плотно его закрывает и бежит под одеяло бояться. Тем временем папа досмотрел фильмец и вышел из дома покурить. Он видит на земле куклу сына. Папа пожимает плечами, подбирает куклу и… относит её в комнату к сыну.
Утро. Мальчик просыпается и видит рядом с собой ЧАКИ, которого он выкинул ночью в окно! (ААААААААААА!!!!!)»
«История, как получить психологическую травму на всю жизнь.
США, лет эдак тридцать назад. Мальчик никак не может уснуть и тихонько выбирается в зал, где папа смотрит фильм ужасов про куклу Чаки. Мальчику хватило полчаса фильма, чтобы от испуга его пробил холодный пот. Также незаметно мальчик уходит к себе в комнату. И там с ужасом обнаруживает куклу, хоть и отдаленно, но напоминающую ЧАКИ! Мальчик выкидывает куклу в окно, плотно его закрывает и бежит под одеяло бояться. Тем временем папа досмотрел фильмец и вышел из дома покурить. Он видит на земле куклу сына. Папа пожимает плечами, подбирает куклу и… относит её в комнату к сыну.
Утро. Мальчик просыпается и видит рядом с собой ЧАКИ, которого он выкинул ночью в окно! (ААААААААААА!!!!!)»
😁75👻16❤7⚡5💔2
Какого героя вы считаете интересным?
Всем привет! На связи Никита Лундин. Некоторое время назад этот простой вопрос поставил меня в тупик. Немного помямлив, я сформулировал ответ так: я считаю интересным того героя, о котором хочу узнать, почему он такой.
Как правило это — яркий, харизматичный, нестандартно мыслящий персонаж, который с первой секунды своего появления захватывает внимание.
Самый простой пример — Джокер. Я ведь очень хочу узнать, откуда эти шрамы. Что такого случилось в его жизни, что он стал таким? И не я один, иначе первый фильм не собрал бы такую кассу. Да и не было бы столько вариантов предысторий. Тоже самое с Солом и с Артуром Чигуром, и многими другими.
И ещё я бесконечно обожаю искать ответ на этот вопрос в своих героях. И, когда нахожу, то одновременно радуюсь и грущу. Радуюсь, потому что пазл сложился. А грущу, потому что, чаще всего, предыстория получается совсем невеселая. Хочется поддержать персонажа. Но как это сделать? Только если дать ему надежду в финале.
А как бы вы ответили на этот вопрос?
Всем привет! На связи Никита Лундин. Некоторое время назад этот простой вопрос поставил меня в тупик. Немного помямлив, я сформулировал ответ так: я считаю интересным того героя, о котором хочу узнать, почему он такой.
Как правило это — яркий, харизматичный, нестандартно мыслящий персонаж, который с первой секунды своего появления захватывает внимание.
Самый простой пример — Джокер. Я ведь очень хочу узнать, откуда эти шрамы. Что такого случилось в его жизни, что он стал таким? И не я один, иначе первый фильм не собрал бы такую кассу. Да и не было бы столько вариантов предысторий. Тоже самое с Солом и с Артуром Чигуром, и многими другими.
И ещё я бесконечно обожаю искать ответ на этот вопрос в своих героях. И, когда нахожу, то одновременно радуюсь и грущу. Радуюсь, потому что пазл сложился. А грущу, потому что, чаще всего, предыстория получается совсем невеселая. Хочется поддержать персонажа. Но как это сделать? Только если дать ему надежду в финале.
А как бы вы ответили на этот вопрос?
🔥36❤24💯9👍2👎2
Привет, это Милиховецкая!🙌🏻
И я с непрошеным советом для сценаристов. Очевидным. Заезженным. Вы слышали и читали его примерно 1148 раз. Возможно, даже на этом канале. Но я всё равно повторю его —
— ПИШИТЕ.
Каждый день. Хотя бы одну сцену. В средней часовой серии около 45 сцен, часть из которых — однострочные адресные планы. То есть меньше, чем через два месяца, у вас будет целая серия. А через 3–4 — полный метр. В общем, какой-то сценарий, который можно будет прочитать и сжечь/переписать 148 раз/показать другу/отправить нам в компанию (нужное подчеркнуть).
Ну вы знаете — дорога возникает под ногами идущего, и всё такое)
И я с непрошеным советом для сценаристов. Очевидным. Заезженным. Вы слышали и читали его примерно 1148 раз. Возможно, даже на этом канале. Но я всё равно повторю его —
— ПИШИТЕ.
Каждый день. Хотя бы одну сцену. В средней часовой серии около 45 сцен, часть из которых — однострочные адресные планы. То есть меньше, чем через два месяца, у вас будет целая серия. А через 3–4 — полный метр. В общем, какой-то сценарий, который можно будет прочитать и сжечь/переписать 148 раз/показать другу/отправить нам в компанию (нужное подчеркнуть).
Ну вы знаете — дорога возникает под ногами идущего, и всё такое)
🔥70❤40💯21🗿3👀2👍1
Привет, сегодня с вами Кирилл Ежов, и чтобы у вас не осталось сомнений, что текст написан именно мной, а не ИИ, позвольте заявить: во-первых, Гай Ричи – неинтересный режиссер без авторского голоса и, во-вторых, фильмы-пародии – это мерзость и они должны гореть в аду.
Теперь, когда вы убедились, что это действительно я, давайте продолжим тему человека и машины (или, точнее, машин – во множественном числе). Но предпочтение отдадим, конечно, человеку. Одному.
На сегодняшний день в мировом прокате сборы фильма F1 уже мчатся к отметке в 300 миллионов долларов – и это на десятый день после выхода картины. Это отличное кино, но сейчас не об этом. Читая титры, я искренне удивился, что сценарий F1, как и сценарий «Топ Ган: Маверик» – предыдущего фильма Джозефа Козински с плюс-минус тем же самым сюжетом – был написан Эрином Крюгером (никакого родства с Фредди, если что).
Если бегло пробежать по резюме Крюгера, то можно отмахнуться от него как от стандартного голливудского ремесленника. В конце концов у него за поясом три фильма франшизы «Трансформеры», причем далеко не лучшие, и худшая часть «Крика». Однако если присмотреться повнимательнее, то в его активе есть два отличных триллера, о которых говорят незаслуженно мало. Эти фильмы доказывают, что Крюгер – если ему никто не мешает – мастер выдающихся финалов. Так что об обоих картинах трудно говорить без спойлеров. Но я попробую.
Для начала поговорим о хорроре 2005 года «Ключ от всех дверей» с Кейт Хадсон. Медсестра-сиделка приезжает в отдаленный особняк в Луизиане, чтобы присматривать за стариком, у которого недавно случился инсульт. В доме, конечно, творится всякая паранормальная дичь. То, что со стороны выглядит как проходной ужастик, на поверку оказывается довольно тонкой и интересной историей о принятии сверхъестественного. И финал здесь не просто неожиданный и жуткий – но и очень хорошо подготовленный.
Второй фильм, Arlington Road (который неправильно переводят как «Дорога на Арлингтон», когда название фильма – это просто топоним, название улицы), на мой взгляд – абсолютный шедевр волны триллеров поздних 90-х. Идея картины проста: у персонажа, которого играет Джефф Бриджес, появляется новый сосед – Тим Роббинс. Бриджес вскоре начинает подозревать, что Роббинс готовит страшный теракт. Здесь по сути весь фильм написан ради финальных десяти минут, но КАКИЕ это десять минут.
Думаю, успех и F1, и «Маверика», во многом обязан именно в крепкой сценарной структуре. И мастерство Крюгера не просто заметно, а проявляется наиболее ярко, именно в его ранних работах.
Если смотрели эти фильмы – пишите, произвели ли на вас финалы этих картин такое же сильное впечатление, как на меня? Если нет – смотрите, и возвращайтесь. Гарантирую вам отлично проведенные 1 ч 44 минуты и 1 ч 57 минут соответственно.
Теперь, когда вы убедились, что это действительно я, давайте продолжим тему человека и машины (или, точнее, машин – во множественном числе). Но предпочтение отдадим, конечно, человеку. Одному.
На сегодняшний день в мировом прокате сборы фильма F1 уже мчатся к отметке в 300 миллионов долларов – и это на десятый день после выхода картины. Это отличное кино, но сейчас не об этом. Читая титры, я искренне удивился, что сценарий F1, как и сценарий «Топ Ган: Маверик» – предыдущего фильма Джозефа Козински с плюс-минус тем же самым сюжетом – был написан Эрином Крюгером (никакого родства с Фредди, если что).
Если бегло пробежать по резюме Крюгера, то можно отмахнуться от него как от стандартного голливудского ремесленника. В конце концов у него за поясом три фильма франшизы «Трансформеры», причем далеко не лучшие, и худшая часть «Крика». Однако если присмотреться повнимательнее, то в его активе есть два отличных триллера, о которых говорят незаслуженно мало. Эти фильмы доказывают, что Крюгер – если ему никто не мешает – мастер выдающихся финалов. Так что об обоих картинах трудно говорить без спойлеров. Но я попробую.
Для начала поговорим о хорроре 2005 года «Ключ от всех дверей» с Кейт Хадсон. Медсестра-сиделка приезжает в отдаленный особняк в Луизиане, чтобы присматривать за стариком, у которого недавно случился инсульт. В доме, конечно, творится всякая паранормальная дичь. То, что со стороны выглядит как проходной ужастик, на поверку оказывается довольно тонкой и интересной историей о принятии сверхъестественного. И финал здесь не просто неожиданный и жуткий – но и очень хорошо подготовленный.
Второй фильм, Arlington Road (который неправильно переводят как «Дорога на Арлингтон», когда название фильма – это просто топоним, название улицы), на мой взгляд – абсолютный шедевр волны триллеров поздних 90-х. Идея картины проста: у персонажа, которого играет Джефф Бриджес, появляется новый сосед – Тим Роббинс. Бриджес вскоре начинает подозревать, что Роббинс готовит страшный теракт. Здесь по сути весь фильм написан ради финальных десяти минут, но КАКИЕ это десять минут.
Думаю, успех и F1, и «Маверика», во многом обязан именно в крепкой сценарной структуре. И мастерство Крюгера не просто заметно, а проявляется наиболее ярко, именно в его ранних работах.
Если смотрели эти фильмы – пишите, произвели ли на вас финалы этих картин такое же сильное впечатление, как на меня? Если нет – смотрите, и возвращайтесь. Гарантирую вам отлично проведенные 1 ч 44 минуты и 1 ч 57 минут соответственно.
2❤43🔥11 9🤷♀1❤🔥1🤡1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Привет! На связи Оксана Мафагел и я тут к вам со свежачковым киноляпом.
Обожаю киноляпы, мне нравится их замечать, возмущаться, всем тыщу раз их показывать. Но тут, ребята, тут бриллиант.
Давайте так: кто переплюнет этот киноляп в комментариях, тому от нашего продакшена подарим мерч!
Итак. Шоу «Мама в 16», у главной героини принимают роды, но самой героини нет на родах!!
Это прекрасно, я считаю🎉
Обожаю киноляпы, мне нравится их замечать, возмущаться, всем тыщу раз их показывать. Но тут, ребята, тут бриллиант.
Давайте так: кто переплюнет этот киноляп в комментариях, тому от нашего продакшена подарим мерч!
Итак. Шоу «Мама в 16», у главной героини принимают роды, но самой героини нет на родах!!
Это прекрасно, я считаю
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😁53🤣32🔥8❤4👍3
Всем привет, это Слава Шмидт.
На неделе я посмотрел хоррор-хит «Верни её из мёртвых» от братьев Филиппу, ранее выпустивших «Два, три, демон, приди!». Остался под большим впечатлением и, как мне свойственно в таких случаях, полез искать сопутствующую фильму информацию, в частности - интервью создателей. В одном из них братья озвучили принцип по которому была написана центральная история «Bring her back». Без спойлеров: героиня Салли Хокинс потеряла дочь и, одержимая желанием вернуть её из мертвых, идет на всё, в том числе погружается в оккультизм.
Братья Филиппу сказали, что до того, как придать истории атрибуты жанра хоррор, написали изначально чистую драму – без какой-либо мистики. Это дало истории драматургический объём, глубину. И уже после рабочей драмы на руках, они придали сюжету атрибуты хоррора. Как итог – зритель получил чистый жанр, но не с пустышкой вместо сюжета, как часто это случается с жанром ужасов.
Использовать драму, как точку входа, можно не только с хоррором, можно и с альтернативным к драме жанром – комедией. Если даже поверхностно взглянуть на персонажей в серии «Мальчишник в Вегасе», то увидите за каждым свою драму. Представьте, что вы не видели «Мальчишник…», а перед вами персонажи драматического фильма:
Алан (Зак Галифианакис) – одинокий мужчина, живущий с родителями, который очень хочет дружбы, но делает всё, чтобы её у него не было;
Стю (Эд Хелмс) – живет в браке с женщиной-абьюзершой, которая ему изменила, но при этом он чувствует себя виноватым;
Фил (Брэдли Купер) – школьный учитель, который говорит детям – «школа – это тюрьма», он разочарован в жизни и прячется за фасадом альфа-маскулинности .
В общем, попробуйте зайти в вашу историю через драму, а уж она как ни один другой жанр податлива для мутации в любой другой жанр.
На неделе я посмотрел хоррор-хит «Верни её из мёртвых» от братьев Филиппу, ранее выпустивших «Два, три, демон, приди!». Остался под большим впечатлением и, как мне свойственно в таких случаях, полез искать сопутствующую фильму информацию, в частности - интервью создателей. В одном из них братья озвучили принцип по которому была написана центральная история «Bring her back». Без спойлеров: героиня Салли Хокинс потеряла дочь и, одержимая желанием вернуть её из мертвых, идет на всё, в том числе погружается в оккультизм.
Братья Филиппу сказали, что до того, как придать истории атрибуты жанра хоррор, написали изначально чистую драму – без какой-либо мистики. Это дало истории драматургический объём, глубину. И уже после рабочей драмы на руках, они придали сюжету атрибуты хоррора. Как итог – зритель получил чистый жанр, но не с пустышкой вместо сюжета, как часто это случается с жанром ужасов.
Использовать драму, как точку входа, можно не только с хоррором, можно и с альтернативным к драме жанром – комедией. Если даже поверхностно взглянуть на персонажей в серии «Мальчишник в Вегасе», то увидите за каждым свою драму. Представьте, что вы не видели «Мальчишник…», а перед вами персонажи драматического фильма:
Алан (Зак Галифианакис) – одинокий мужчина, живущий с родителями, который очень хочет дружбы, но делает всё, чтобы её у него не было;
Стю (Эд Хелмс) – живет в браке с женщиной-абьюзершой, которая ему изменила, но при этом он чувствует себя виноватым;
Фил (Брэдли Купер) – школьный учитель, который говорит детям – «школа – это тюрьма», он разочарован в жизни и прячется за фасадом альфа-маскулинности .
В общем, попробуйте зайти в вашу историю через драму, а уж она как ни один другой жанр податлива для мутации в любой другой жанр.
❤48🔥18💯10🤔4
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Привет! Сегодня с Вами Маркин. Кто уже давно на канале знает, что я без ума от смешения жанров. Это щекочет мозг, это интересно - ровно то, что и ждёт зритель от сценария. Да что я вам рассказываю, вы наверняка сначала посмотрели видео, а потом вот это всё уже читаете. Смотреть со звуком!
😁32⚡5🐳5❤4🔥4
Привет! Это Никита Лундин. В последнее время в киноиндустрии только и разговоров, что об айпи (идея основанная на айпи — это, когда фильм или сериал создается на основе интеллектуальной собственности: книга, комикс, игрушка, песня и т.д.). С продюсерой точки зрения все понятно. Идеи основанные на айпи почти всегда становятся коммерчески успешными («Чебурашка», «Домовенок Кузя», «Слово пацана»). Со зрителем тоже все понятно — он получает что-то знакомое. Ему интересно, как переосмыслили любимый детский мультик. Плюс можно подключить детей к своему культурному коду.
Но как быть нам, сценаристам?
Оригинальных историй требуют наши сердца! Но реальность отвечает перефразированной цитатой из фильма «Москва слезам не верит»: не будет никаких оригинальных сериалов — одно сплошное айпи!
Но у меня лично с этим есть несколько проблем.
Крупные студии расхватали самые яркие айпи и распланировали съемки по ним до 2086 года. Поэтому всякий раз, когда я нахожу что-то, оказывается, что это уже кто-то делает.
Мне не нравится их искать. Мне кажется, что в этот момент я выполняю какую-то техническую задачу.
Мне максимально неинтересно просто экранизировать сказку. Даже при работе с айпи хочется, чтобы это была оригинальная история.
Я не говорю о том, что оригинальные истории совсем не нужны. Но финансирование в первую очередь получит история основанная на айпи.
И как со всем этим быть? Я нашел несколько компромиссов.
Подключайте свою креативность. Смотрите на айпи под своим собственным углом. Экспериментируйте с героями, мирами и жанрами.
Ищите айпи не в поисковике, а в своем сердечке. Личная эмоциональная привязка послужит для вас топливом, на котором вы будете ехать, работая над историей.
Помните, что даже если вы работаете над историей, которая была придумана кем-то другим, это не значит, что в ней нет места для вашего голоса. Как раз наоборот.
Фух! Вроде выговорился) а что вы об этом думаете? Какие прикольные примеры историй на основе айпи вы знаете?
Но как быть нам, сценаристам?
Оригинальных историй требуют наши сердца! Но реальность отвечает перефразированной цитатой из фильма «Москва слезам не верит»: не будет никаких оригинальных сериалов — одно сплошное айпи!
Но у меня лично с этим есть несколько проблем.
Крупные студии расхватали самые яркие айпи и распланировали съемки по ним до 2086 года. Поэтому всякий раз, когда я нахожу что-то, оказывается, что это уже кто-то делает.
Мне не нравится их искать. Мне кажется, что в этот момент я выполняю какую-то техническую задачу.
Мне максимально неинтересно просто экранизировать сказку. Даже при работе с айпи хочется, чтобы это была оригинальная история.
Я не говорю о том, что оригинальные истории совсем не нужны. Но финансирование в первую очередь получит история основанная на айпи.
И как со всем этим быть? Я нашел несколько компромиссов.
Подключайте свою креативность. Смотрите на айпи под своим собственным углом. Экспериментируйте с героями, мирами и жанрами.
Ищите айпи не в поисковике, а в своем сердечке. Личная эмоциональная привязка послужит для вас топливом, на котором вы будете ехать, работая над историей.
Помните, что даже если вы работаете над историей, которая была придумана кем-то другим, это не значит, что в ней нет места для вашего голоса. Как раз наоборот.
Фух! Вроде выговорился) а что вы об этом думаете? Какие прикольные примеры историй на основе айпи вы знаете?
❤35👏12💯9😴2👍1