Раз уж мы посвятили итальянской компании «Richard-Ginori» два поста, посвятим ей еще один, тем более, что предметом этого поста будет работа первоклассных итальянских дизайнеров. В 1972 г. упомянутый производитель выпустил сервиз «Linea 72», созданный Джо Коломбо и Амброджио Поцци при участии Иньяции Фавата, ассистентки Коломбо, взявшей на себя руководство студией последнего в связи с его скоропостижной кончиной в 1971 г. Для этого заказа трио спроектировало не только серию керамической посуды, обжигавшейся при очень высокой температуре для обеспечения ее долговечности, но и комплект приборов из нержавеющей стали и несколько видов стеклянных бокалов.
Фарфоровая посуда оказалась настолько изящной и функциональной, что в 1973 г. на международной выставке керамики в Фаенце этот сервиз был удостоен золотой медали Президента Республики.
По пятничной традиции предлагаем желающим как следует рассмотреть фотографии этих предметов и ответить максимально точно, где использовался этот сервиз? Только, чур, не гуглить и не торопиться с ответом, если он вам заведомо известен.
———
Now that we’ve published two posts on Richard-Ginori’s ceramics, it is time for a third one now which will feature a few extraordinary pieces by a trio of first-class Italian designers. In 1972, Richard-Ginori produced a series of tableware, which was called Lines 72 and designed by Joe Colombo, Ambrogio Pozzi, and Ignazia Favata. The latter was Colombo’s assistant and took over his studio when he suddenly died in 1971. This set, made of high-temperature-fired porcelain for durability, was part of a larger commission that also included a series of stainless steel cutlery and a few glasses.
This tableware turned out to be as functional as it was elegant earning the designers a Gold Medal of the President of the Republic at the 1973 International Ceramics Competition in Faenza.
Typically for a Friday night quiz, we’re inviting to take a good look at all these pieces and guess, without googling, the exact setting they were to be used in.
(photos: meer.com, quittenbaum.de, wright20.com, arsvalue.com, penccil.com, mutualart.com, botterweg.com, museoginori.com, philamuseum.org)
Фарфоровая посуда оказалась настолько изящной и функциональной, что в 1973 г. на международной выставке керамики в Фаенце этот сервиз был удостоен золотой медали Президента Республики.
По пятничной традиции предлагаем желающим как следует рассмотреть фотографии этих предметов и ответить максимально точно, где использовался этот сервиз? Только, чур, не гуглить и не торопиться с ответом, если он вам заведомо известен.
———
Now that we’ve published two posts on Richard-Ginori’s ceramics, it is time for a third one now which will feature a few extraordinary pieces by a trio of first-class Italian designers. In 1972, Richard-Ginori produced a series of tableware, which was called Lines 72 and designed by Joe Colombo, Ambrogio Pozzi, and Ignazia Favata. The latter was Colombo’s assistant and took over his studio when he suddenly died in 1971. This set, made of high-temperature-fired porcelain for durability, was part of a larger commission that also included a series of stainless steel cutlery and a few glasses.
This tableware turned out to be as functional as it was elegant earning the designers a Gold Medal of the President of the Republic at the 1973 International Ceramics Competition in Faenza.
Typically for a Friday night quiz, we’re inviting to take a good look at all these pieces and guess, without googling, the exact setting they were to be used in.
(photos: meer.com, quittenbaum.de, wright20.com, arsvalue.com, penccil.com, mutualart.com, botterweg.com, museoginori.com, philamuseum.org)
Forwarded from Баугауз
✨ Молния! Анонс года! ✨
С 4 по 6 января 2025 года вместе со школой КУСТ провожу онлайн-курс «Баухауз: творческая перезагрузка».
🎨 Что вас ждет?
Оригинальные упражнения трех великих художников-преподавателей Баухауза — школы, которая заложила фундамент современного искусства и дизайна XX века. Именно в этой школе, под руководством лучших мастеров, создавались новые подходы, оттачивались навыки и формировались свежие взгляды на творчество. Этот курс является уникальной возможностью попробовать себя студентом Баухауза!
👨🎨 Иоханнес Иттен — основатель вводного курса Баухауса
Основателем вводного курса Баухаус был Иоханнес Иттен — невероятно харизматичный, вдохновляющий художник и педагог, который сумел объединить, казалось бы, несочетаемые вещи: эзотерику и строгую рациональность, легкость и юмор с глубокой философской проработкой.
Задания Иттена поражают своей гениальной простотой: для них не нужно ничего, кроме бумаги, карандашей, ножниц и открытости к экспериментам. Здесь может найти себя каждый — от пятилетнего ребенка до опытного художника.
👩👧 Кому подойдёт курс?
Он рассчитан на взрослых и детей. Это отличный способ провести время с пользой и вдохновением, создавая совместные проекты всей семьей.
📚 Программа курса
Каждое из трёх занятий посвящено одному из преподавателей Баухауса: Иоханнесу Иттену, Йозефу Альберсу, Ласло Мохой-Надю. На каждом из занятий мы будем пробовать разные методики и чувствовать разницу в подходе каждого из художников.
Занятия проведёт историк искусства, исследовательница модернизма и Баухауза в частности, Дарья Сорокина.
Дополнительно 7 января для самых увлечённых участников — бонусное занятие!
⏰ Когда?
4–6 января, 12:00–13:00 по МСК
+ Бонус 7 января!
💾 Записи занятий
Все участники получат записи курса, чтобы возвращаться к материалу в любое время.
💰 Стоимость участия: 7500 ₽
Чтобы записаться, оставьте заявку, и мы с вами свяжемся!
❣️Уникальная возможность (только для моих дорогих подписчиков) - скидка 25%. Нужно просто сказать, что вы подписаны на мой канал, либо сказать кодовое слово KUSTFRIEND в комментарии к заявке.
📩 Не упустите возможность окунуться в дух Баухауза и начать год с вдохновения и новых идей!
С 4 по 6 января 2025 года вместе со школой КУСТ провожу онлайн-курс «Баухауз: творческая перезагрузка».
🎨 Что вас ждет?
Оригинальные упражнения трех великих художников-преподавателей Баухауза — школы, которая заложила фундамент современного искусства и дизайна XX века. Именно в этой школе, под руководством лучших мастеров, создавались новые подходы, оттачивались навыки и формировались свежие взгляды на творчество. Этот курс является уникальной возможностью попробовать себя студентом Баухауза!
👨🎨 Иоханнес Иттен — основатель вводного курса Баухауса
Основателем вводного курса Баухаус был Иоханнес Иттен — невероятно харизматичный, вдохновляющий художник и педагог, который сумел объединить, казалось бы, несочетаемые вещи: эзотерику и строгую рациональность, легкость и юмор с глубокой философской проработкой.
Задания Иттена поражают своей гениальной простотой: для них не нужно ничего, кроме бумаги, карандашей, ножниц и открытости к экспериментам. Здесь может найти себя каждый — от пятилетнего ребенка до опытного художника.
👩👧 Кому подойдёт курс?
Он рассчитан на взрослых и детей. Это отличный способ провести время с пользой и вдохновением, создавая совместные проекты всей семьей.
📚 Программа курса
Каждое из трёх занятий посвящено одному из преподавателей Баухауса: Иоханнесу Иттену, Йозефу Альберсу, Ласло Мохой-Надю. На каждом из занятий мы будем пробовать разные методики и чувствовать разницу в подходе каждого из художников.
Занятия проведёт историк искусства, исследовательница модернизма и Баухауза в частности, Дарья Сорокина.
Дополнительно 7 января для самых увлечённых участников — бонусное занятие!
⏰ Когда?
4–6 января, 12:00–13:00 по МСК
+ Бонус 7 января!
💾 Записи занятий
Все участники получат записи курса, чтобы возвращаться к материалу в любое время.
💰 Стоимость участия: 7500 ₽
Чтобы записаться, оставьте заявку, и мы с вами свяжемся!
❣️Уникальная возможность (только для моих дорогих подписчиков) - скидка 25%. Нужно просто сказать, что вы подписаны на мой канал, либо сказать кодовое слово KUSTFRIEND в комментарии к заявке.
📩 Не упустите возможность окунуться в дух Баухауза и начать год с вдохновения и новых идей!
Описывая современное «системное» строительство и приводя в качестве примера лондонское здание «Ронан-пойнт», британский архитектурный критик Дэн Круикшэнк говорит, что «исключив [из витрувианской триады - MCMT] категорию «красота» […], архитектуру низвели до строительства». Собственно, в случае с Ронан-пойнт из триады исключили и «прочность», не оставив, как выяснилось, места и «пользе». Дело в том, что…
…это довольно невзрачное здание сыграло значимую роль в строительстве многоэтажных жилых комплексов в Великобритании и восприятии модернизма в целом. Построенное в 1966-1968 гг. в лондонском Ньюэме в рамках борьбы с жилищным кризисом при активном содействии чиновников разных мастей и партийной принадлежности, выступавших за вытягивание домов в высоту, а не в длину, здание частично обрушилось всего через два месяца после сдачу в эксплуатацию, унеся жизни четырех жильцов. Произошло это в результате утечки газа и последовавшего за ней взрыва, когда хозяйка квартиры в 18-м этаже ранним утром 18 мая 1968 г. решила вскипятить себе чайник. Взрывом выбило стену бокового фасада, что повлекло за собой обрушение всей секции 22-этажного дома…
———
Describing modern "system-building" and citing London’s Ronan Point as an example, British architectural historian Dan Cruickshank mentions that "by excluding the [Vitruvian - MCMT] concept of ‘delight’, much modern system-building has reduced architecture to no more than mere building". With respect to the Ronan Point building, the Vitruvian triad also lost the concept of ‘firmness’ thereby leaving the concept of ‘commodity’ simply irrelevant. The thing is that…
…this hardly delightful building had a major impact on high-rise housing units in Great Britain as well as the public perception of modernism in general. Built over the course of 1966 to 1968, this residential estate was a solution to the post-war housing crisis much sought after by public officials of different levels and affiliations who promoted high-rise architecture rather than down-to-earth terraced houses. Regrettably, the building partially collapsed just two months after the completion claiming the lives of four residents and injuring seventeen more. On May 18th, 1968, at about 5:45 am, a resident of a corner apartment on the 18th floor walked into her kitchen to put the kettle on. When she lit a match, an explosion caused by a gas leak blew out the flank wall triggering the collapse of all the living-room units in the section…
…это довольно невзрачное здание сыграло значимую роль в строительстве многоэтажных жилых комплексов в Великобритании и восприятии модернизма в целом. Построенное в 1966-1968 гг. в лондонском Ньюэме в рамках борьбы с жилищным кризисом при активном содействии чиновников разных мастей и партийной принадлежности, выступавших за вытягивание домов в высоту, а не в длину, здание частично обрушилось всего через два месяца после сдачу в эксплуатацию, унеся жизни четырех жильцов. Произошло это в результате утечки газа и последовавшего за ней взрыва, когда хозяйка квартиры в 18-м этаже ранним утром 18 мая 1968 г. решила вскипятить себе чайник. Взрывом выбило стену бокового фасада, что повлекло за собой обрушение всей секции 22-этажного дома…
———
Describing modern "system-building" and citing London’s Ronan Point as an example, British architectural historian Dan Cruickshank mentions that "by excluding the [Vitruvian - MCMT] concept of ‘delight’, much modern system-building has reduced architecture to no more than mere building". With respect to the Ronan Point building, the Vitruvian triad also lost the concept of ‘firmness’ thereby leaving the concept of ‘commodity’ simply irrelevant. The thing is that…
…this hardly delightful building had a major impact on high-rise housing units in Great Britain as well as the public perception of modernism in general. Built over the course of 1966 to 1968, this residential estate was a solution to the post-war housing crisis much sought after by public officials of different levels and affiliations who promoted high-rise architecture rather than down-to-earth terraced houses. Regrettably, the building partially collapsed just two months after the completion claiming the lives of four residents and injuring seventeen more. On May 18th, 1968, at about 5:45 am, a resident of a corner apartment on the 18th floor walked into her kitchen to put the kettle on. When she lit a match, an explosion caused by a gas leak blew out the flank wall triggering the collapse of all the living-room units in the section…