Can’t waiting, как говорится!!

Моя обязательная рекомендация, если вы любите Щукина и ждете предстоящую выставку в Пушкинском музее, – подписаться на телеграм-канал «Неизвестный Щукин. Кураторский блог Алексея Петухова».

Самое ценное, что канал от первого лица ведет хранитель собрания Щукина в Пушкинском и куратор выставки Алексей Петухов. Такие подробные факты об истории коллекции, экспонатах, концепции залов и хайлайты с подготовки выставки вы найдете только здесь. При этом все тексты написаны в легкой манере, не перегружены терминологией и увлекают с первого слова.

В этот раз будут показывать нетипичного Щукина: старых мастеров, памятники Древнего Египта, Китая и Японии, предметы из фарфора, древнерусские иконы из собрания коллекционера и его семьи. Как пиар и маркетинговый ход тоже отлично работает, на канале больше 1800 увлеченных подписчиков, и по мере приближения выставки их количество растет.

Продолжаю знакомить вас с крутыми специалистами в сфере культуры с помощью рубрики #карьерныйтрек! Сегодня слово берет Дарья Колпашникова — начальник отдела региональных проектов в Пушкинском музее. В свободное от работы время она, представьте себе, еще успевает выставки на независимых площадках курировать и лекции читать! А еще Даша прекрасный и артистичный рассказчик — и на экскурсиях, и на лекциях убеждалась в этом не раз) А теперь передаю слово!

"Я не сразу сформулировала в детстве, чем бы мне хотелось заниматься — но точно ощущала свою потребность в том, чтобы это будущее дело предполагало постоянный контакт с искусством (остальное подвергалось периодическому переосмыслению :)). Когда я поступила на отделение истории искусства исторического факультета МГУ, оказалось, что это место учит всему, что меня интересует, и что вокруг могут быть классные единомышленники. В рамках обучения я брала различные спецкурсы — в том числе, научилась реставрировать иконы и в сокураторстве с однокурсницами сделала мою первую выставку на одной из площадок РОСИЗО. Параллельно на 5 курсе я начала работать — как это часто бывает у искусствоведов, экскурсоводом. Я совмещала работу в Музее Москвы и в институции моей мечты, ГМИИ им. А.С. Пушкина.

После защиты диплома о светских сюжетах в сиенском искусстве я продолжила учиться в МГУ и изучать живопись Сиены, поступив в аспирантуру. Помимо академического становления, мне было важно получать практический опыт, поэтому в то же самое время я пришла на работу в музей-заповедник «Царицыно», где прошла основательную школу в отделе экспозиционно-выставочной деятельности. По-прежнему считаю, что куратору важно разбираться во всех этапах подготовки проекта, и координатор выставки — один из важнейших людей на площадке.

Погружаясь в специфику музейной работы, поняла, что для меня интереснее всего — рассказывать истории через выставки. Пробовала себя в качестве независимого куратора для галерей, работала с коллекцией музея ГИТИСа, курировала выставки для Царицына — сначала маленькие, потом масштабный международный проект «Под маской Венеции». В 2020 году я защитила кандидатскую диссертацию – монографию о ренессансном мастере Сассетте.

С 2021 года я работаю в отделе региональных проектов ГМИИ им. А.С. Пушкина — пришла рядовым сотрудником, с 2022 года руковожу этой фантастической командой, умеющей круглосуточно и по всей стране делать эффектные фестивали и выставки. Стараюсь балансировать между важными для меня амплуа куратора, продюсера и лектора, поэтому с удовольствием делаю выставки и читаю лекции и в рамках наших музейных проектов, и в свободное от основной работы время.

У меня бывали только короткие стажировки: например, фонд Потанина учил формировать заявки на грантовые конкурсы в Нижнем Новгороде, Голландский культурный центр – вести Sustainable Dialogues в Амстердаме. Гораздо больше компетенций я получила в процессе работы – и тут, конечно, помимо неизбежного освоения хитростей Excel и формирования смет и технических заданий, а также разновидностей упаковочных материалов, я имею в виду ту бездну искусствоведческих знаний, которую требует создание каждой выставки. В этом особая прелесть моей работы, она требует постоянного впитывания нового искусства, освоения тем, проглатывания книг и дарит головокружительные встречи. И никогда не знаешь, что будет впереди: в этом году, например, готовя проекты, я в короткий срок прокачала свое знание биографии Н.В. Гоголя и разобралась в том, как функционирует болотная экосистема."

Только посмотрите, какую классную образовательную программу для детей подготовил Еврейский музей с издательством “Феррум Фабер“ и художником Серафимом Инфанте-Арана к выставке Марка Шагала. Все мероприятия в ней так или иначе посвящены иллюстрации детской литературы — без преувеличений, моему любимому витку в искусстве

Кроме того, участники мастер-классов в рамках программы станут полноценными иллюстраторами и будут напечатаны в книге! По результатам мастер-классов издадут небольшой сборник рассказов художника с рисунками ребят. И все это придумал и собрал воедино мой друг Даня Чернышов! ❤️‍🔥

Ну а ниже оставляю расширенное расписание:

03.11, 18:00
Лекция
Нашим детям: еврейская иллюстрированная книга
Возраст: 16+
Лектор — Анастасия Щегрова, культуролог, методист Еврейского музея и центра толерантности. 

10.11, 14:00
01.12, 14:00
08.12, 14:00
От слова к изображению, от мастер-класса к книге: экскурсия с мастер-классом по иллюстрации
Возраст: 7+
Экскурсовод — Чернышов Данила, искусствовед, методист Еврейского музея и центра толерантности.
Ведущий мастер-класса — Серафим Инфанте-Арана, художник, ведущий и создатель детских программ.

22.12, 14:00
Лекция
Традиционные методы печати в современном издательском деле (Презентация книги)
Лектор — Серафим Инфанте-Арана, художник, ведущий и создатель детских программ.

Изображение: Эль Лисицкий. Иллюстрация из книги «Курица, которая хотела иметь гребешок», 1919

Вы сегодня кто, #книжныйчервь или ленточный червь?

Иллюстрация художника Ивана Майта, люблю зависнуть в его профиле в запрещенной сети