Добро пожаловать на урок гиззоведения, открываем тетрадки, делим листок на две колонки, в третьей пишем:

​На своём новом альбоме King Gizzard & The Lizard Wizard показывают, как правильно вступать в клуб 27.

King Gizzard & The Lizard Wizard — самые настоящие пришельцы. Но не из космоса, не из Гиззверса, не из мира девятиугольных бесконечностей и летающих микротональных бананов, а из эпохи классического рока. Это касается и их звучания — за исключением экскурсов в метал или электронику, они крепко держатся корней. Это касается их плодовитости: может быть, по нынешним временам 27 альбомов за 15 лет — это ту мач, но в эпоху классик-рока такое перепроизводство было в порядке вещей — взгляните, например, на ранние дискографии The Beach Boys или The Beatles, которые выпускали альбомы каждый год, и не по одному. Это касается и их внешнего вида — только посмотрите на этих хиппанов. Наконец, они сделали то, что должна сделать всякие уважающие себя монстры рока — записали оркестровый альбом!

Двадцать седьмой альбом группы вытек из предыдущего, двадцать шестого: этот материал родился в ходе сессий к прошлогодней пластинке «Flight B741» и продолжают ту же линию высокооктанового глэма и блюз-рока. Другое дело, что песни тут чуть менее бойкие, несколько более интроспективные, и на «Flight» могли бы и затеряться, а вот в отдельным блоком смотрятся отлично. Изначально оркестровок не предполагалось, но однажды KGLW встретились с музыкантами Лос-Анджелесского филармонического оркестра, загорелись желанием вместе поработать — так всё и получилось.

Когда слышишь словосочетание «оркестровый рок-альбом», сразу представляешь себе нечто размашистое и помпезное, как у Deep Purple или Metallica. У KGLW всё иначе: аранжировки дирижёра и аранжировщика Чеда Келли работают точечно: когда надо — добавляют песням красочности и масштаба, когда надо — уходят в тень. Сама группа то крепко стоит на ногах, как в блюз-роковых номерах «Deadstick» или «Silent Spirit», то парит в космических далях, как, например, в прекрасном опусе «Spacesick». И мы неспроста упомянули в первом абзаце Битлов и The Beach Boys — тут тоже немало психоделического попа с изящными оркестровками и блаженным многоголосьем. При этом Гиззарды не пытаются стилизовать свою музыку под шестидесятые — им это не нужно, они и сами, напомним, пришельцы откуда-то оттуда.

Тех же, кто скучает по классическому звуку Гиззардов, точно порадует финальная вещь: в «Grow Wings and Fly» музыканты заимствуют мелодию из своей старой (четыре года — вечность по гизз-меркам) песни «Shanghai», а напористый краутроковый ритм напоминает о классических записях вроде «I’m In Your Mind Fuzz». Возможно, это намёк на то, куда группа двинется дальше — неужели нас ждёт возвращение к корням? Повторный визит в мир «Nonagon Infinity»? Или развитие идей недооценённого «Butterfly 3000»? Или нечто совершенно иное? Куда бы они ни двинулись, мы — с ними.

King Gizzard & The Lizard Wizard — Phantom Island (2025)

#0107_album #psychedelic_rock #symphonic_rock #progressive_pop #blues_rock

Слушать

Текст: Дмитрий Ханчин

Гуд морнинг

Сегодня мне приснилось, что есть совместный альбом Нила Халстеда из Slowdive и Изобель Кэмпбелл, бывшей участницы Belle & Sebastian. Проснулся радостный, первым делом кинулся искать и обнаружил, что такого в природе не существует.

Впрочем, печаль моя была недолгой — я вспомнил, что есть целых три прекрасных альбома, записанных Изобель в дуэте с Марком Ланеганом. Предлагаю сегодня послушать первый — Ballad of the Broken Seas (2006), это совершенно изумительный фолк, то, что нужно для воскресенья.

Слушать: Spotify / Apple / Youtube / Вк

Срочно в номер! У Саши Ситникова (4 Позиции Бруно, Порез на Собаке) — новый музыкальный проект. На этот раз — сольный. Называется Протоприкус. Сегодня (в день рождения Саши!) вышел первый трек, называется Бычье Лыко. Вы спросите меня, огонь ли это? Я вам отвечу: ещё какой.

Вот что сам музыкант говорит про свой новый проект:

«Протоприкус — это мой сольный проект. Там будет разная музыка, всяческие опыты и произведения. Иногда быстрые, иногда медленные. Бычье Лыко вот быстрое и довольно лихое. Так что слушайте, если хотите».

Трек идёт 20 минут, но не бойтесь продолжительности: время за прослушиванием пролетает вообще незаметно — опомниться не успеваешь. Стиль — вроде бы, классический бруновский токсик-рейв, знакомый по Восьмой Позиции и Застольному-Юбилейному: эйсид-хаус, брейкбит, немного габбы, вереница угарных сэмплов (кажется, я расслышал там заглавную тему из «Ну, погоди!»). Бодро, танцевально, остросюжетно.

А ещё это песня! Правда, сашин вокал появляется там ближе к концу, но уж как появляется — мало не покажется никому. Хотя это уже спойлер!

В общем, не проходите мимо, слушайте Бычье Лыко на всех площадках.

Мой земляк и соратник Илья пишет редко, но всегда суперметко, и мимо такого обозрения группы Жеребята пройти просто невозможно! Тотальная жизнь навсегда:

Давно хотел написать большой материал про своих любимчиков Foals, а тут и повод хороший – 15 лет альбому «Total Life Forever». Надеюсь, что группа скоро вернётся с новым материалом, а пока устроим ревизию дискографии, проранжировав все пластинки от самой незатейливой до шедевральной.

Подкаст про Fishmans!

В новом, уже седьмом эпизоде подкаста «Послушай это недолго» мы говорим о замечательной японской группе Fishmans, трагической судьбе их лидера Синдзи Сато, об их удивительном пути из регги в дрим-поп и пост-рок, ну и, конечно, об их главном шедевре – опусе 1996 года Long Season.

Также в эпизоде обсуждаются тонкости японской кулинарии и поднимается вопрос, какой альбом стоит послушать перед смертью.

«Послушай это недолго» – это подкаст, в котором Катя с канала «непостоянное радио» и Дима с канала «Нормальный инди-рок» не очень долго обсуждают очень хорошие альбомы. Специально для этого выпуска Катя отправилась в Японию, чтобы послушать музыку группы Fishmans там, где она рождалась, а Дима разобрал пару мелодий из Long Season на пианино.

Слушайте выпуск на разных площадках

​Фьюжн, который нам нужен: про новый альбом betcover!!

Удивительная японская группа betcover!! радует альбомами почти каждый год, не теряя при этом в качестве и всякий раз немного меняясь. Меломанам они полюбились замороченным арт-роком с джазовой выучкой. Так можно охарактеризовать и новый их релиз — но лишь отчасти.

Начинаясь с подвижного джаз-рока, он выруливает затем в иные области: есть тут вещи откровенно эстрадные, как из 50-х годов прошлого века, есть утончённые баллады под фортепиано и акустическую гитару, есть сентиментальный пост-роковый финал, неожиданно напоминающий поздний «АукцЫон».

Сведением и мастерингом занимался Джим О’Рурк — один из архитекторов чикагской школы пост-рока, большой авангардист и человек, ответственный за лучшие альбомы Wilco и звук зрелых Sonic Youth. Записи, к которым прикладывает руку О’Рурк, получаются насыщенными, в них можно услышать пространство, в котором исполняется музыка, прикосновение руки к инструменту, звон струны, отзвук рабочего барабана и прочие признаки жизни. И в Yuki всё это есть: это очень иммерсивный альбом, который вряд ли хорошо будет звучать фоном: он забирает всё твоё внимание, ты будто оказываешься с музыкантами в одной комнате и ловишь каждую ноту.

Лидер группы Дзиро Янасэ местами даёт настоящего крунера, а в избранные моменты сбивается с пения на страстный монолог, выдавая нечто вроде битниковской поэзии. Во всём этом меньше дикости, которая была на более ранних альбомах. Зато в его музыке открылись бездны благородства и красоты, виртуозность пополам с поразительной чувствительностью. А что ещё можно ожидать от альбома, который начинается со строчки «твои короткие волосы тебе идут», а заканчивается словами «oh, baby, oh, baby, baby».

betcover!! — Yuki (2025)

#0107_album #jazz_rock #art_rock #post_rock

Слушать

Текст: Дмитрий Ханчин

Мои друзья из РАМЫ собрали плейлист с лучшей уральской музыкой 2025-го. Там можно услышать шлягер моей группы Бизнес Юность «Тёплый свет твоего окна» и другие прекрасные песни: выборка у ребят, как всегда, безупречна, это сертифицированная классика уральской инди-сцены.

Меж тем 2025-й уже наполовину прошёл, пришло время вспомнить, что звучало в эти полгода. У меня, судя по ласт.фм картина ясная, малина красная: Stereolab — наше всё. А если вы тоже как-то подсчитываете прослушанное, то буду рад, если вы поделитесь своими полугодовыми топами в комментариях!

Отчасти оффтоп: мой товарищ Максим Макаров, он же группа Душь, он же уральский Майкл Джира, завел литературный блог Квадрат угара и первым делом опросил 11 музыкальных деятелей на предмет того, какую книгу стоило бы дать почитать человеку в 18 лет. Среди опрошенных оказался и ваш автор.

Не мудрствуя лукаво, я выбрал Коупленда, которым зачитывался в юные года (и которого люблю до сих пор), и написал несколько абзацев про любимую его вещь — «Пока подружка в коме» (название подрезано у The Smiths).

А весь материал с рекомендациями уважаемых людей можно почитать вот тут.