«Синдром самозванца» - это про вас?

Где корни этого синдрома и возможно ли вылечиться разбираемся в подкасте.

Своим опытом делитесь в комментариях.
Вдохновения!

Всем привет!
Похвастаюсь ещё одной книжкой, нарисованной для Клевера)

И снова Надежда Горетовская нас радует своими изданными книгами.

Поздравляем! И ждем новых книг😉

Что делать, если нет поддержки

Когда только начинаешь путь в иллюстрации, кажется, что поддержка близких очень важна. Но что, если ее нет? Или, хуже того, вокруг только скептики, которые говорят:

❌ «Это несерьезно»
❌ «Рисование – это хобби, а не работа»
❌ «На этом не заработать»
❌ «У тебя ничего не получится»

Знакомо?

⚡ Вот что нужно помнить:

1. Тебе не нужна чужая вера – главное, чтобы ты сам верил в себя.
Если ты горишь иллюстрацией, чувствуешь вдохновение от процесса творчества, этого уже достаточно. Большинство людей сомневаются не потому, что хотят тебе зла, а потому что не понимают этой сферы.

2. Критика ≠ правда.
Слова, пусть даже самого близкого человека,
"у тебя не получится", не являются истиной. Неудачи – часть пути, а не знак, что нужно бросить. Вспомните, сколько раз вы падали, прежде чем научились ходить.

3. Окружение можно выбирать.
Если среди близких нет поддержки – найди ее в профессиональном сообществе! Общение с людьми, которые разделяют твои цели, может кардинально изменить твой путь.

4. Начинай с себя – результаты убедят всех.
Бывает, что сначала тебя не поддерживают, но потом, когда ты показываешь свои работы, берешь первые заказы, начинаешь зарабатывать – мнение окружающих магически меняется.

❤️ Если тебе нужна поддержка, помни, я ни чуть не сомневаюсь, что у тебя все получится!

Всегда рад помочь и поддержать! Вдохновения!

Как справиться со страхами и не бояться ошибок в иллюстрации?

Многим, кто только начинает рисовать, кажется, что ошибки – это провал. Что если работа получилась неидеальной, значит, "я не талантлив", "у меня ничего не выйдет", "лучше вообще не начинать".

Но вот правда: ошибки – это не провал, а часть роста. Без них невозможно стать лучше.

⚡ Какие страхи чаще всего мешают художникам-иллюстраторам (причем, не только начинающим):

1. Страх "я не талантлив"
Талант – это миф. Важно не врожденное умение, а постоянная практика. Разница между теми, кто добился успеха, и теми, кто бросил – только в том, кто продолжал рисовать.

2. Страх "а вдруг у меня не получится?"
А если получится? Твой прогресс – это просто вопрос времени и системной практики. Главное – не ждать мгновенных результатов, а идти шаг за шагом.

3. Страх "а вдруг меня раскритикуют?"
Критика бывает разной. Конструктивная помогает расти, а вот токсичная – просто отражает мнение других людей (чаще всего тех, кто сам боится что-то делать). Важно учиться отличать одно от другого и не давать чужим словам останавливать тебя.

4. Страх "я делаю плохо, мне стыдно показывать работы"
В любой, даже в "самой плохой" работе, всегда есть сильные стороны. Главное – не бояться показывать свои работы, получать обратную связь и замечать свой прогресс.

Какой страх отзывается сильнее всего? Теперь ты знаешь что с ним делать 😎

Угол зрения влияет на восприятие

Как это работает?

Мы рисуем дом. Он прекрасно помещается в формате. Мы видим основание, все этажи, крышу дома.
А как передать его высоту? 🏠

✏️ Посмотрим на дом как бы снизу! Нарисуем низкую линию горизонта,
фасад, который поднимаясь вверх сокращается, практически сливается в точку, этажи, которые с набором высоты становятся все меньше.
Дом становится монументальным, огромным, величественным!

✏️Попробуем нарисовать ракурс сверху. Широкая крыша, фасад, который сужается к низу, внизу едва заметное основание дома, дорога, автомобили, улицы… Создается впечатление парения над домом. Мы чувствуем высоту, свободу, легкость. Видите?

То же самое и при работе с персонажем. Если нарисовать персонажа, как бы смотря на него снизу, с большими, массивными, ногами с постепенным сокращением кверху и небольшой головой, персонаж станет великаном! Будет ощущение величественности! Колоссальности!

Если мы хотим подчеркнуть уязвимость персонажа, милоту, крошечный размер, мы рисуем его, как бы сверху.
Предположим, мы рисуем котенка, и в ракурсе сверху он станет еще милее, еще беззащитнее 😻

Ракурс помогает усилить вашу идею, глубже передать настроение. Ракурс делает вашу иллюстрацию более разнообразной, вкусной.

Ракурс - это мощный инструмент в руках художника ✨

В следующий раз, когда будете рассматривать иллюстрации, обратите внимание, какие ракурсы использует художник.

Книга в 160 страниц!

Снова работа ученицы Елены Винн.

Часть иллюстраций к этой книге Елена рисовала на курсе.

Поздравляем!

Портфолио Елены https://illustrators.ru/users/artelvinn