Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Всем привет!
Похвастаюсь ещё одной книжкой, нарисованной для Клевера)
И снова Надежда Горетовская нас радует своими изданными книгами.
Поздравляем! И ждем новых книг😉
🥰52❤39🔥9
Что делать, если нет поддержки
Когда только начинаешь путь в иллюстрации, кажется, что поддержка близких очень важна. Но что, если ее нет? Или, хуже того, вокруг только скептики, которые говорят:
❌ «Это несерьезно»
❌ «Рисование – это хобби, а не работа»
❌ «На этом не заработать»
❌ «У тебя ничего не получится»
Знакомо?
⚡ Вот что нужно помнить:
1. Тебе не нужна чужая вера – главное, чтобы ты сам верил в себя.
Если ты горишь иллюстрацией, чувствуешь вдохновение от процесса творчества, этого уже достаточно. Большинство людей сомневаются не потому, что хотят тебе зла, а потому что не понимают этой сферы.
2. Критика ≠ правда.
Слова, пусть даже самого близкого человека,
"у тебя не получится", не являются истиной. Неудачи – часть пути, а не знак, что нужно бросить. Вспомните, сколько раз вы падали, прежде чем научились ходить.
3. Окружение можно выбирать.
Если среди близких нет поддержки – найди ее в профессиональном сообществе! Общение с людьми, которые разделяют твои цели, может кардинально изменить твой путь.
4. Начинай с себя – результаты убедят всех.
Бывает, что сначала тебя не поддерживают, но потом, когда ты показываешь свои работы, берешь первые заказы, начинаешь зарабатывать – мнение окружающих магически меняется.
❤️ Если тебе нужна поддержка, помни, я ни чуть не сомневаюсь, что у тебя все получится!
Всегда рад помочь и поддержать! Вдохновения!
Когда только начинаешь путь в иллюстрации, кажется, что поддержка близких очень важна. Но что, если ее нет? Или, хуже того, вокруг только скептики, которые говорят:
❌ «Это несерьезно»
❌ «Рисование – это хобби, а не работа»
❌ «На этом не заработать»
❌ «У тебя ничего не получится»
Знакомо?
⚡ Вот что нужно помнить:
1. Тебе не нужна чужая вера – главное, чтобы ты сам верил в себя.
Если ты горишь иллюстрацией, чувствуешь вдохновение от процесса творчества, этого уже достаточно. Большинство людей сомневаются не потому, что хотят тебе зла, а потому что не понимают этой сферы.
2. Критика ≠ правда.
Слова, пусть даже самого близкого человека,
"у тебя не получится", не являются истиной. Неудачи – часть пути, а не знак, что нужно бросить. Вспомните, сколько раз вы падали, прежде чем научились ходить.
3. Окружение можно выбирать.
Если среди близких нет поддержки – найди ее в профессиональном сообществе! Общение с людьми, которые разделяют твои цели, может кардинально изменить твой путь.
4. Начинай с себя – результаты убедят всех.
Бывает, что сначала тебя не поддерживают, но потом, когда ты показываешь свои работы, берешь первые заказы, начинаешь зарабатывать – мнение окружающих магически меняется.
❤️ Если тебе нужна поддержка, помни, я ни чуть не сомневаюсь, что у тебя все получится!
Всегда рад помочь и поддержать! Вдохновения!
❤110🔥22🙏6👍3
Как справиться со страхами и не бояться ошибок в иллюстрации?
Многим, кто только начинает рисовать, кажется, что ошибки – это провал. Что если работа получилась неидеальной, значит, "я не талантлив", "у меня ничего не выйдет", "лучше вообще не начинать".
Но вот правда: ошибки – это не провал, а часть роста. Без них невозможно стать лучше.
⚡ Какие страхи чаще всего мешают художникам-иллюстраторам (причем, не только начинающим):
1. Страх "я не талантлив"
Талант – это миф. Важно не врожденное умение, а постоянная практика. Разница между теми, кто добился успеха, и теми, кто бросил – только в том, кто продолжал рисовать.
2. Страх "а вдруг у меня не получится?"
А если получится? Твой прогресс – это просто вопрос времени и системной практики. Главное – не ждать мгновенных результатов, а идти шаг за шагом.
3. Страх "а вдруг меня раскритикуют?"
Критика бывает разной. Конструктивная помогает расти, а вот токсичная – просто отражает мнение других людей (чаще всего тех, кто сам боится что-то делать). Важно учиться отличать одно от другого и не давать чужим словам останавливать тебя.
4. Страх "я делаю плохо, мне стыдно показывать работы"
В любой, даже в "самой плохой" работе, всегда есть сильные стороны. Главное – не бояться показывать свои работы, получать обратную связь и замечать свой прогресс.
Какой страх отзывается сильнее всего? Теперь ты знаешь что с ним делать 😎
Многим, кто только начинает рисовать, кажется, что ошибки – это провал. Что если работа получилась неидеальной, значит, "я не талантлив", "у меня ничего не выйдет", "лучше вообще не начинать".
Но вот правда: ошибки – это не провал, а часть роста. Без них невозможно стать лучше.
⚡ Какие страхи чаще всего мешают художникам-иллюстраторам (причем, не только начинающим):
1. Страх "я не талантлив"
Талант – это миф. Важно не врожденное умение, а постоянная практика. Разница между теми, кто добился успеха, и теми, кто бросил – только в том, кто продолжал рисовать.
2. Страх "а вдруг у меня не получится?"
А если получится? Твой прогресс – это просто вопрос времени и системной практики. Главное – не ждать мгновенных результатов, а идти шаг за шагом.
3. Страх "а вдруг меня раскритикуют?"
Критика бывает разной. Конструктивная помогает расти, а вот токсичная – просто отражает мнение других людей (чаще всего тех, кто сам боится что-то делать). Важно учиться отличать одно от другого и не давать чужим словам останавливать тебя.
4. Страх "я делаю плохо, мне стыдно показывать работы"
В любой, даже в "самой плохой" работе, всегда есть сильные стороны. Главное – не бояться показывать свои работы, получать обратную связь и замечать свой прогресс.
Какой страх отзывается сильнее всего? Теперь ты знаешь что с ним делать 😎
❤56🔥13👏7👍4🙏2
Новая неделя и новые книги наших учеников
Поздравляем Юлию Ежову с выпуском очередной книги. Быстрая задумка и быстрая реализация. «Я не боюсь врачей» издательство CLEVER
Юлия давно плотно работает с этим издательством и другими.
Ссылка на портфолио https://www.behance.net/JuliaEzhova
Всем привет. У меня тут тоже книжечка недавно вышла) Придумала я ее за 2 дня, нарисовала за неделю. Это такой
пример как нельзя работать)
Поздравляем Юлию Ежову с выпуском очередной книги. Быстрая задумка и быстрая реализация. «Я не боюсь врачей» издательство CLEVER
Юлия давно плотно работает с этим издательством и другими.
Ссылка на портфолио https://www.behance.net/JuliaEzhova
❤54👍17👏6
Угол зрения влияет на восприятие
Как это работает?
Мы рисуем дом. Он прекрасно помещается в формате. Мы видим основание, все этажи, крышу дома.
А как передать его высоту? 🏠
✏️ Посмотрим на дом как бы снизу! Нарисуем низкую линию горизонта,
фасад, который поднимаясь вверх сокращается, практически сливается в точку, этажи, которые с набором высоты становятся все меньше.
Дом становится монументальным, огромным, величественным!
✏️Попробуем нарисовать ракурс сверху. Широкая крыша, фасад, который сужается к низу, внизу едва заметное основание дома, дорога, автомобили, улицы… Создается впечатление парения над домом. Мы чувствуем высоту, свободу, легкость. Видите?
То же самое и при работе с персонажем. Если нарисовать персонажа, как бы смотря на него снизу, с большими, массивными, ногами с постепенным сокращением кверху и небольшой головой, персонаж станет великаном! Будет ощущение величественности! Колоссальности!
Если мы хотим подчеркнуть уязвимость персонажа, милоту, крошечный размер, мы рисуем его, как бы сверху.
Предположим, мы рисуем котенка, и в ракурсе сверху он станет еще милее, еще беззащитнее 😻
Ракурс помогает усилить вашу идею, глубже передать настроение. Ракурс делает вашу иллюстрацию более разнообразной, вкусной.
Ракурс - это мощный инструмент в руках художника ✨
В следующий раз, когда будете рассматривать иллюстрации, обратите внимание, какие ракурсы использует художник.
Как это работает?
Мы рисуем дом. Он прекрасно помещается в формате. Мы видим основание, все этажи, крышу дома.
А как передать его высоту? 🏠
✏️ Посмотрим на дом как бы снизу! Нарисуем низкую линию горизонта,
фасад, который поднимаясь вверх сокращается, практически сливается в точку, этажи, которые с набором высоты становятся все меньше.
Дом становится монументальным, огромным, величественным!
✏️Попробуем нарисовать ракурс сверху. Широкая крыша, фасад, который сужается к низу, внизу едва заметное основание дома, дорога, автомобили, улицы… Создается впечатление парения над домом. Мы чувствуем высоту, свободу, легкость. Видите?
То же самое и при работе с персонажем. Если нарисовать персонажа, как бы смотря на него снизу, с большими, массивными, ногами с постепенным сокращением кверху и небольшой головой, персонаж станет великаном! Будет ощущение величественности! Колоссальности!
Если мы хотим подчеркнуть уязвимость персонажа, милоту, крошечный размер, мы рисуем его, как бы сверху.
Предположим, мы рисуем котенка, и в ракурсе сверху он станет еще милее, еще беззащитнее 😻
Ракурс помогает усилить вашу идею, глубже передать настроение. Ракурс делает вашу иллюстрацию более разнообразной, вкусной.
Ракурс - это мощный инструмент в руках художника ✨
В следующий раз, когда будете рассматривать иллюстрации, обратите внимание, какие ракурсы использует художник.
🔥59❤34👍18
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Книга в 160 страниц!
Снова работа ученицы Елены Винн.
Часть иллюстраций к этой книге Елена рисовала на курсе.
Поздравляем!
Портфолио Елены https://illustrators.ru/users/artelvinn
Снова работа ученицы Елены Винн.
Часть иллюстраций к этой книге Елена рисовала на курсе.
Поздравляем!
Портфолио Елены https://illustrators.ru/users/artelvinn
🔥65❤15👏15
🎨 Ракурсы и перспектива в иллюстрации
Вчера мы говорили о том, как угол зрения влияет на восприятие. А сегодня – примеры из моих работ! Смотрите, разные ракурсы помогают глубже передать идею, усилить эмоцию, настроение иллюстрации.
А теперь ваша очередь! Делитесь в комментариях работами на которых вы использовали необычные ракурсы🔥
Вчера мы говорили о том, как угол зрения влияет на восприятие. А сегодня – примеры из моих работ! Смотрите, разные ракурсы помогают глубже передать идею, усилить эмоцию, настроение иллюстрации.
А теперь ваша очередь! Делитесь в комментариях работами на которых вы использовали необычные ракурсы🔥
❤79🔥27👍14👌2
ТОП 5 рекомендаций по выбору ракурса
Ракурс — это один из самых мощных инструментов в арсенале иллюстратора. Он может кардинально изменить восприятие вашей работы.
Давайте рассмотрим несколько практических советов, которые помогут вам использовать ракурс максимально эффективно.
1. Определите основную идею ✏️
Прежде чем начать рисовать, четко сформулируйте, что именно вы хотите донести до зрителя. Например, если ваша цель — показать величие здания или памятника, выберите низкий ракурс. Это создаст эффект, будто зритель смотрит на объект снизу вверх, что придаст ему мощь и внушительность.
2. Экспериментируйте с высотой ✏️
Высота, с которой вы смотрите на объект, может кардинально изменить восприятие сцены. Высокий ракурс делает изображение более открытым и легким, что может быть идеально для пейзажей или сцен с большим количеством пространства. Например, если вы рисуете город, попробуйте взглянуть на него с высоты птичьего полета — это добавит динамики и масштабности.
3. Используйте диагонали ✏️
Ракурс поможет создать динамику в вашей работе. Попробуйте наклонить композицию, используя диагонали. Это добавит ощущение движения и энергии.
4. Играйте с перспективой ✏️
Перспектива — это ключ к передаче глубины пространства на ваших иллюстрациях. Линейная перспектива отлично подойдет для рисования улицы, которая тянется бесконечно вглубь сцены, или здания, которое уходит бесконечно вверх.
5. Не бойтесь экспериментировать ✏️
Иногда самые интересные результаты получаются, когда вы отходите от стандартов. Попробуйте необычные углы или даже абстрактные ракурсы. Например, если вы рисуете портрет, попробуйте показать его практически сзади или сбоку, чтобы создать интригу и привлечь внимание зрителя.
Экспериментируйте, ищите новые подходы и не бойтесь выходить за рамки привычного. Ваши работы станут более выразительными и запоминающимися, а зрители будут возвращаться к ним снова и снова! ✨
Ракурс — это один из самых мощных инструментов в арсенале иллюстратора. Он может кардинально изменить восприятие вашей работы.
Давайте рассмотрим несколько практических советов, которые помогут вам использовать ракурс максимально эффективно.
1. Определите основную идею ✏️
Прежде чем начать рисовать, четко сформулируйте, что именно вы хотите донести до зрителя. Например, если ваша цель — показать величие здания или памятника, выберите низкий ракурс. Это создаст эффект, будто зритель смотрит на объект снизу вверх, что придаст ему мощь и внушительность.
2. Экспериментируйте с высотой ✏️
Высота, с которой вы смотрите на объект, может кардинально изменить восприятие сцены. Высокий ракурс делает изображение более открытым и легким, что может быть идеально для пейзажей или сцен с большим количеством пространства. Например, если вы рисуете город, попробуйте взглянуть на него с высоты птичьего полета — это добавит динамики и масштабности.
3. Используйте диагонали ✏️
Ракурс поможет создать динамику в вашей работе. Попробуйте наклонить композицию, используя диагонали. Это добавит ощущение движения и энергии.
4. Играйте с перспективой ✏️
Перспектива — это ключ к передаче глубины пространства на ваших иллюстрациях. Линейная перспектива отлично подойдет для рисования улицы, которая тянется бесконечно вглубь сцены, или здания, которое уходит бесконечно вверх.
5. Не бойтесь экспериментировать ✏️
Иногда самые интересные результаты получаются, когда вы отходите от стандартов. Попробуйте необычные углы или даже абстрактные ракурсы. Например, если вы рисуете портрет, попробуйте показать его практически сзади или сбоку, чтобы создать интригу и привлечь внимание зрителя.
Экспериментируйте, ищите новые подходы и не бойтесь выходить за рамки привычного. Ваши работы станут более выразительными и запоминающимися, а зрители будут возвращаться к ним снова и снова! ✨
👍36🔥17❤13