#успетьвянваре

Если еще не побывали на выставке Валерия Обедкова «Прощания – Встречи – Прощания», то до 26 января у вас есть время. Локация: Художественный музей имени И.П. Пожалостина.

Чем интересен проект? Рассказываем 👇

👉В поисках проблем. В состав экспозиции включены работы конца 1990 — начала 2020-х годов, поднимающие остросоциальные вопросы: смена политических режимов, бесконечный круговорот воин, потеря ценностей и нравственных ориентиров, жизнь в новых, пока еще непонятных, реалиях. Актуально, есть размах для рефлексии.

👉Смотрим технику. Тяжелая, детализированная, многослойная. Художник не просто выражает свой взгляд, он его ваяет подобно скульптор, используя приемы наслоения масла, смешивания техник (на многих работах используется аппликация, старые фотографии), искажает привычное восприятие перспективы, придавая работам сюрреалистичный эффект в неповторимом русском стиле.

👉Ощущаем цвет. Работы представляют собой разнообразие фиолетовых цветов и оттенков, от холодных до теплых. Почему так? Если погрузиться в символику, выбор художника вполне объясним: фиолетовый появляется в искусстве, когда человек сталкивается с необходимостью изобразить мистическое и непроявленное, в эпоху расцвета импрессионизма и символизма.

👉Ищем отсылки. Сверхаллегоричность работ ещё больше погружает зрителя в полотно. Оттого интереснее. Почему художник часто использует образ петуха и дороги? Зачем отсылает нас к Рембрандту, изображая портрет мастера Золотого века голландской живописи? Какие взаимосвязи можно найти между миром настоящего, исторического, и миром вымышленного, мифологического? Это лишь малый список вопросов, который возникает после знакомства с творчеством Валерия Обедкова.

✨25 января в 14:00 у всех желающих есть возможность посетить кураторский час, купив билет на сайте музея.

🩵Советуем всем, кто хочет подумать и отыскать новые смыслы.

жизнь не умирает/низар сабур

1 февраля в Художественном музее имени И.П. Пожалостина завершает работу выставочный проект Низара Сабура «Жизнь не умирает». Рассказываем, почему его стоит посетить 👇

👉Контекст. На выставке представлено несколько циклов, объединенных сквозной темой – последствие войны для человека и его культурного наследия. Мастер понимает творчество как остросоциальный инструмент, призванный говорить о вечном и современном, вскрывать больные вопросы и давать свет надежды.

👉Любовь к экспериментам. Представленные работы выполнены в разных техниках: художник смело смешивает материалы и экспериментирует с ними. Помимо масляных и акриловых красок, а также карандаша, он добавляет пепел, уголь, песок, текстильные вставки. Обращается мастер и к традиционным живописным приемам, переосмысляя наследие прошлого, создавая неразрывную связь между искусством эпох. Например, в цикле «Современные иконы» художник переносит технику «а секко»* на холст, объединяя с абстрактными формами.

👉Образ России. На выставке также можно увидеть небольшой цикл, посвященный нашей стране - уникальное прочтение природного многообразия и сменяемости времен года.

📽 Небольшой видеообзор здесь.

🏁🏁🏁🏁🏁🏁🏁🏁🏁🏁

*а секко – настенная роспись, выполняемая, в отличие от техники фрески по твёрдой, сухой штукатурке, а также, в отличие от обычной темперы, как правило, известковыми красками, то есть минеральными пигментами, разведёнными на извести, казеиновом клее и курином желтке.