Charade (1974)

这张Mr Natural里他们彻底从古堡里走进了都市浪漫迷醉的夜晚，这首的极致氛围塑造太完美了。也宣告他们完全转型流行灵魂乐，为随后的迪斯科传奇之旅做好铺垫，但那是另一个故事了 😉

本周推荐90年代Britpop浪潮里的词作的顶点Pulp, 也有明显更多合成器影响。主唱Jarvis Cocker巅峰时期不可思议的旋律触感与通过口吻渲染将每首歌变成小剧场的才能堪称奇观，形象也是风骚与病态下流失意者的罕见融合，也点燃了同阶层听众的思潮。

Babies (1992)

居然比所在专辑His N Hers早了两年发行，初期反响不大但是他们偷窥主题在音乐上迷人呈现的始祖，音乐实在是太refreshing, 无论是riff的怀旧感还是向副歌过渡时难以抗拒的情绪推进。最后副歌后恍若隔世般的叹息后彻底释放一串yeah是神来之笔。

Do you remember the first time? (1994)

His N hers里的代表单曲，带合成器的主歌很好搭建了气氛舞台，由riff hook引出副歌可谓是最峰回路转的体验之一，就像唱出标题后彻底反高潮的下句。此专辑也毫无疑问是我第二喜欢他们的，它的半张和Different class整张都是最代表他们的完美神作。

Have you seen her lately (1994)

贾叔这里一反常态地写了首忧虑关心女性朋友的，语气表现和歌词都情真意切。

Common People (1995)

或许不用过多介绍这首阶级差异之歌，让Pulp形象永远定格于此。Jarvis开玩笑说如果Pulp只因它被记住他也不介意，因为真是一首好歌。叙述与表现的栩栩如生，讽刺的现实意义与情绪煽动都达到顶点，真正意义上的普通人之歌。

Mis-shapes (1995)

Different class, 最伟大英伦摇滚专辑的开场曲，旋律和激情的层层烘托。

Pencil skirt (1995)

男性小三角度描绘偷情，邪而骚而迷人。

Disco 2000 (1995)

Different class又一让人无法忘怀的屌丝国歌，让人起鸡皮疙瘩的，I would be living down there on my own, on that damp and lonely, Thursday years ago.

Something changed (1995)

阴暗疯狂的多首歌之后，我们迎来的是这首同样来自Pulp，却最最浪漫而惆怅的美丽情歌。风趣与哲学思辨真让它怎么甜美都腻不了一点。

Help the aged (1997)

可惜Pulp在Different class后的两张更艺术化后也拖泥带水了不少，毕竟之前的灵气太耀眼。这首是下张This is hardcore里最动人的，标题就是它要说的，诚恳写实而不乏幽默，副歌的推进引人入胜。

本周推荐唱腔最销魂的70年代灵魂乐代表人物Al Green. 整个70s前半他基本每张专辑都质量极高，或许听着差别不大但都富于梦幻温柔的微妙细节。

Are you lonely for me baby (1971)

Gets next to you是他还未完全进入慢式灵魂前相对最funky的。标题曲别有风味地翻唱temptations带来了属于自己的二次经典，但原版先入为主还是太强难以超越。这首相对更柔顺但节奏歌声的互动既极富律动又慵懒迷人。

Tired of being alone (1971)

Al Green的销魂摇摆灵魂乐演绎或许听起来很多都差不多，但就是充满趣味独到而按摩耳朵的醇美细节。

Let’s stay together (1971)

似乎是他知名度断层领先的一曲，但旋律将听众lure in的效果确实是梦幻温暖相爱最最生动的音乐传达。温柔坚定地展开过渡到和声的誓言climax… 从这张起他的音乐就变成了爱侣必备。

I’m still in love with you (1972)

连续两专标题曲，这首结构内容和编排都是不折不扣上首续篇，但绝非简单模仿，而是将极度抓耳的一部分换为随性微妙的迂回发展，营造出朦胧散文式氛围。如果他是演绎细节最值得聆听的歌手，那这首所在同标题专辑就是细节最耐人寻味的灵魂乐，即使有时候飘得我都晕了。

I’m glad you’re mine (1972)

上首所在专辑摇摆中风琴点缀颇为诙谐的第二首。

Love and happiness (1972)

将他的销魂摇摆，香醇groove绘制体现得最淋漓尽致的。情绪细腻的清唱开场也是奇观，带风琴的节奏intro更是每次听到都只能赞叹。

Call me (1973)

连续第四张用经典标题曲开场的经典专辑，虽然微妙而吸引人的旋律与无暇而动人的销魂演绎是基本操作，但这首细听似乎更有现代气息，然后意识到或许来自有受费城灵魂影响的弦乐。

I’m so lonesome I could cry (1973)

灵魂乐翻唱乡村的最佳时刻。将Hank朴素克制的原曲释放出惆怅与不舍的微调可谓是神来之笔，流行审美有时就是为的那一刻，那个”will”, 随后的气声演绎。

You ought to be with me (1973)

专辑call me里另一首比他之前更动感的单曲。听吧

Livin’ for you (1973)

五连开场标题曲专辑黄金期最后一张livin’ for you, 其演绎就和此专名头一样低调，并回到了管乐主打编排。不多话开听吧😋