#кровоедение Товарищи читатели! Отныне и повсеместно «Поребрик» возобновляет своё традиционное вещание в привычном для вас краеведческом и около-культурном формате. Преодолев все больничные неприятности, главный редактор Дмитрий потихоньку возвращается в строй. И не с пустыми руками, а с приятной новостью: в нашей семье запланировалось небольшое свадебное торжество. Находясь на отдыхе в городе Венеция, сын-Пётр с присущей ему ответственностью сделал предложение своей любимой девушке, которая вовсе не случайно оказалась с ним на тот момент в одной гондоле. Памятуя о том, что телегу следует готовить зимой, молодые запланировали свадебку на август следующего года. Новая ячейка общества будет зарегистрирована по адресу Фурштатская, 52, в знаменитом Дворце бракосочетаний.
Этот особняк, уже обросший устойчивыми романтическими коннотациями, строился по заказу весьма уважаемого человека - Константина Александровича Варгунина (1840 — 1920-е?). Купец 1-й гильдии и потомственный почётный гражданин происходил, как это водится, из ярославских крестьян, терпеливо и разумно доросших до статуса «бумажных королей». Как именно им это удалось - обсудим завтра. А сегодня - о тщетной, но горделивой попытке создания родового «гнезда» Варгуниных.
«Гнездо» заказали архитектору Александру фон Гóгену. «Бумажный король» подошёл к проекту с поистине купеческим размахом. Константину Варгунину мнилась эдакая главная семейная резиденция, она же - воплощение его ценностей и чаяний, гордость последующих поколений. При таких идеологических запросах на выходе получилась крепкая эклектика на грани китча. Римско-ионические ордера, барочная лепнина, кое-что от рококо, немного от ренессанса. Фон Гоген не удержался и под шумок ввернул во всю эту какофонию стилей капельку модерна, справедливо рассудив, что пара модных элементов уже не навредят эклектичной красоте. Гордый вензель КВ над окнами эркера, настенные дубовые панели внутри, кое-где дубовый потолок, мрамор, плафоны из разноцветного стекла и лепная голова Меркурия в гостиной как знак принадлежности владельца к купеческому сословию.
Что думал фон Гоген, запихивая всю эту мешанину под одну крышу, мы никогда не узнаем. Может, он гордился создаваемой им красотой, а, может, меркантильно радовался удачному заказу от богача, плохо разбиравшегося в архитектуре. Известно лишь, что, проектируя особняк, фон Гоген вдохновлялся старыми парижскими отелями. Тем не менее, столичное архитектурное сообщество приняло проект с восторгом, и в 1899 году красивое «гнездо» Варгуниных было готово.
А вот дальше что-то пошло не так. По одним сведениям «бумажный король» закапризничал и отказался заселяться в новое жилище. Другие источники утверждают, что промышленник всё-таки прожил в «гнезде» пару лет, но был выгнан оттуда им же придуманной вычурной роскошью.
Какое-то время в доме проживал сын Варгунина с женой, но и они долго не протянули под дубовыми потолками. В 1913-м особняк продали графу Игнатьеву, который сдавал его в аренду. Пару лет здесь квартировало испанское посольство. В 1918 году по мраморной лестнице забегали сотрудники управления Балтийской госпитальной флотилии. Они тоже не задержались во «дворце», после чего дом несколько лет пустовал и лепнина с панелями начали активно «утрачиваться».
Как только ни пытались приспособить варгунинское «гнездо» хоть к чему-то созидательному! Сюда селили беспризорников, устраивали коммуналки, располагали трудовую артель «Беднота». Дольше всех - с 1935 по 1954 - здесь продержался Ленинградский стоматологический институт. После того, как дантисты съехали, в бывшей купеческой резиденции работал Учебный комбинат жилищного управления.
И вот, наконец, в 1963 году в чью-то светлую голову забрела блестящая идея - подарить всю эту эклектичную роскошь молодожёнам. С тех пор так и повелось. Неприкаянное «гнездо» «бумажных королей» обрело, скажем так, своё предназначение. От желающих зарегистрировать здесь ячейку общества нет отбоя. В летние субботы ЗАГС пашет сверхурочно - аж до 23 ноль-ноль.
Этот особняк, уже обросший устойчивыми романтическими коннотациями, строился по заказу весьма уважаемого человека - Константина Александровича Варгунина (1840 — 1920-е?). Купец 1-й гильдии и потомственный почётный гражданин происходил, как это водится, из ярославских крестьян, терпеливо и разумно доросших до статуса «бумажных королей». Как именно им это удалось - обсудим завтра. А сегодня - о тщетной, но горделивой попытке создания родового «гнезда» Варгуниных.
«Гнездо» заказали архитектору Александру фон Гóгену. «Бумажный король» подошёл к проекту с поистине купеческим размахом. Константину Варгунину мнилась эдакая главная семейная резиденция, она же - воплощение его ценностей и чаяний, гордость последующих поколений. При таких идеологических запросах на выходе получилась крепкая эклектика на грани китча. Римско-ионические ордера, барочная лепнина, кое-что от рококо, немного от ренессанса. Фон Гоген не удержался и под шумок ввернул во всю эту какофонию стилей капельку модерна, справедливо рассудив, что пара модных элементов уже не навредят эклектичной красоте. Гордый вензель КВ над окнами эркера, настенные дубовые панели внутри, кое-где дубовый потолок, мрамор, плафоны из разноцветного стекла и лепная голова Меркурия в гостиной как знак принадлежности владельца к купеческому сословию.
Что думал фон Гоген, запихивая всю эту мешанину под одну крышу, мы никогда не узнаем. Может, он гордился создаваемой им красотой, а, может, меркантильно радовался удачному заказу от богача, плохо разбиравшегося в архитектуре. Известно лишь, что, проектируя особняк, фон Гоген вдохновлялся старыми парижскими отелями. Тем не менее, столичное архитектурное сообщество приняло проект с восторгом, и в 1899 году красивое «гнездо» Варгуниных было готово.
А вот дальше что-то пошло не так. По одним сведениям «бумажный король» закапризничал и отказался заселяться в новое жилище. Другие источники утверждают, что промышленник всё-таки прожил в «гнезде» пару лет, но был выгнан оттуда им же придуманной вычурной роскошью.
Какое-то время в доме проживал сын Варгунина с женой, но и они долго не протянули под дубовыми потолками. В 1913-м особняк продали графу Игнатьеву, который сдавал его в аренду. Пару лет здесь квартировало испанское посольство. В 1918 году по мраморной лестнице забегали сотрудники управления Балтийской госпитальной флотилии. Они тоже не задержались во «дворце», после чего дом несколько лет пустовал и лепнина с панелями начали активно «утрачиваться».
Как только ни пытались приспособить варгунинское «гнездо» хоть к чему-то созидательному! Сюда селили беспризорников, устраивали коммуналки, располагали трудовую артель «Беднота». Дольше всех - с 1935 по 1954 - здесь продержался Ленинградский стоматологический институт. После того, как дантисты съехали, в бывшей купеческой резиденции работал Учебный комбинат жилищного управления.
И вот, наконец, в 1963 году в чью-то светлую голову забрела блестящая идея - подарить всю эту эклектичную роскошь молодожёнам. С тех пор так и повелось. Неприкаянное «гнездо» «бумажных королей» обрело, скажем так, своё предназначение. От желающих зарегистрировать здесь ячейку общества нет отбоя. В летние субботы ЗАГС пашет сверхурочно - аж до 23 ноль-ноль.
🔥81❤44👍30🍾26🎉11😁2
#цитатазазавтраком
«Понял слово смирение. Давно уже понял. Но то и дело забывается».
Александр Володин «Записки нетрезвого человека».
Доброе утро.
#картиназазавтраком
Владлен Гаврильчик (1929-2017). «Зелёный забор» (1990).
«Понял слово смирение. Давно уже понял. Но то и дело забывается».
Александр Володин «Записки нетрезвого человека».
Доброе утро.
#картиназазавтраком
Владлен Гаврильчик (1929-2017). «Зелёный забор» (1990).
👍73❤16😁8💯3
#междуэкскурсиями
Товарищи читатели! Буквально минуту вашего внимания! Не проходите мимо! Наше любимое пространство «Где бабуля?» - то самое, которое всеми своими творческими силами сопротивляется угрюмому бренду «достоевщины», - приглашает вас на правильную лекцию о Фёдоре Михайловиче. Завтра в 19:30. Промокод для подписчиков «Поребрика» - ПОРЕБРИК
См. репост ниже.
Товарищи читатели! Буквально минуту вашего внимания! Не проходите мимо! Наше любимое пространство «Где бабуля?» - то самое, которое всеми своими творческими силами сопротивляется угрюмому бренду «достоевщины», - приглашает вас на правильную лекцию о Фёдоре Михайловиче. Завтра в 19:30. Промокод для подписчиков «Поребрика» - ПОРЕБРИК
См. репост ниже.
🔥28👍14❤2
Forwarded from Где бабуля?
Друзья!!! Ждем вас на лекции удивительного Сергея Анатольевича Носова!
Это медицинский термин - «аура Достоевского», особый род эпилепсии, но мы, конечно, шире его понимаем. По-петербуржски...
Поговорим про то, как Петербург (начиная с «дома старухи-процентщицы») с этой аурой взаимодействует, рождая собственные фантазмы. Литература перемешивается с реальностью, особенно когда касается преступлений...
Лектор:
Сергей Анатольевич Носов - прозаик, поэт, драматург, автор книг «Тайная жизнь петербургских памятников», «Книга о Петербурге», «Поцелуй Раскольникова»!
Это медицинский термин - «аура Достоевского», особый род эпилепсии, но мы, конечно, шире его понимаем. По-петербуржски...
Поговорим про то, как Петербург (начиная с «дома старухи-процентщицы») с этой аурой взаимодействует, рождая собственные фантазмы. Литература перемешивается с реальностью, особенно когда касается преступлений...
Лектор:
Сергей Анатольевич Носов - прозаик, поэт, драматург, автор книг «Тайная жизнь петербургских памятников», «Книга о Петербурге», «Поцелуй Раскольникова»!
🔥25👍16🥰5
#ЖЗЛ И как же так получилось, что внуку ярославского крестьянина понадобилось родовое «гнездо» с вензелями на Фурштатской?
История начиналась, можно уже сказать, банально. Крепостной пассионарий Иван Варгунин в конце 18 века был отпущен в столицу на заработки. Чем промышлял Иван в первые годы петербургской жизни - неизвестно. Но, судя по всему, промышлял целеустремлённо, так как уже при Павле I крестьянин Иван смог открыть писчебумажную лавку. И не где попало, а в Гостином дворе. Почему именно бумага, а не, скажем, телятина? Так кто ж его знает. Предположу, что малограмотный крестьянин случайно угадал с товаром, испытывая личный трепетный пиетет к продаваемой им продукции.
Бизнес-модель «купи-продай» в исполнении крепостного Варгунина оказалась чрезвычайно успешной, ибо покупал он выгодно и с умом, а продавал услужливо и честно. Дела взлетели в гору, и Иван Григорьевич, сделав «адьё» своему помещику-эксплуататору, сменил крепостное сословие на купеческое. В 1825-м Варгунин-дед вышел в 1-ю гильдию, получил потомственное почётное гражданство, а через год с чувством выполненного долга помер в окружении родных и близких.
Торговый бизнес перешёл к старшему сыну Александру, но в «лавке» ему было тесно. Родовая пассионарность требовала экспансии, и, оставив «за прилавком» брата Павла, наследник Варгунин нанялся, выражаясь современно, менеджером на казённую Ропшинскую писчебумажную фабрику.
В 1840 году уже опытный производственный управленец Александр Варгунин в соавторстве с великобританским подданным Джоном Гоббертом с нуля отстроил и оснастил бумажную фабрику на окраине Петербурга (сейчас - Октябрьская наб., 54Б). Англичанин раздобыл на родине передовое заводское оборудование, а именно - первую в России паровую машину для производства бумаги.
Через пару десятков лет уже на пяти паровых машинах фабрика выделывала до 3 миллионов фунтов бумаги всех сортов: папиросной, цветной, писчей, эстампной и особой почтовой для заграничной (sic!) переписки по 10 рублей серебром за упаковку. Огромный доход приносила бумага для игральных карт. В 1874-м фабрикант Варгунин получил разрешение на изготовление гербовой бумаги для высоких государственных нужд и перешёл в категорию официальных поставщиков Императорского двора.
Задолго до этого, еще в 1861 году, оборот фабрики достиг 1 миллиона рублей, и Александр Иванович открыл ещё одно производство на своей исторической родине - в Ярославской губернии.
К тому моменту великобританец Гобберт уже давно наблюдал сей промышленный триумф со стороны: закон об иностранцах запретил ему управлять предприятием в России. Джон продал свою долю брату Павлу (тому самому, которого оставили в «лавке») и с достоинством удалился. После смерти Александра в 1877 году писчебумажный холдинг возглавил его сын Константин (фото), будущий заказчик эклектичной резиденции на Фурштатской.
Варгунины были хорошими капиталистами и о рабочих не забывали. Строили для них жилые дома, открывали школы для детишек и дремучих взрослых. А Иван Павлович (сын брата «из лавки») даже сколотил из трудяг ансамбль балалаечников.
В общем, семейка получилась на редкость экспансивная. Внуки и правнуки ярославского мужика получали университетское образование и, помимо прочего, открывали банки, создавали страховые общества, директорствовали на химических и табачных производствах.
Что с ними стало после 1917-го - толком неизвестно. Константин вроде как смог уехать. Фабрику, разумеется, национализировали, но до 1924-го она пылилась и тихо рассыпалась ввиду отсутствия сырья и технологий. Позже производство кое-как наладили, но недавно фабрику окончательно закрыли. И теперь Никите Явейну предстоит вписать старые промышленные корпуса (объект культурного наследия) в модную жилую застройку.
История начиналась, можно уже сказать, банально. Крепостной пассионарий Иван Варгунин в конце 18 века был отпущен в столицу на заработки. Чем промышлял Иван в первые годы петербургской жизни - неизвестно. Но, судя по всему, промышлял целеустремлённо, так как уже при Павле I крестьянин Иван смог открыть писчебумажную лавку. И не где попало, а в Гостином дворе. Почему именно бумага, а не, скажем, телятина? Так кто ж его знает. Предположу, что малограмотный крестьянин случайно угадал с товаром, испытывая личный трепетный пиетет к продаваемой им продукции.
Бизнес-модель «купи-продай» в исполнении крепостного Варгунина оказалась чрезвычайно успешной, ибо покупал он выгодно и с умом, а продавал услужливо и честно. Дела взлетели в гору, и Иван Григорьевич, сделав «адьё» своему помещику-эксплуататору, сменил крепостное сословие на купеческое. В 1825-м Варгунин-дед вышел в 1-ю гильдию, получил потомственное почётное гражданство, а через год с чувством выполненного долга помер в окружении родных и близких.
Торговый бизнес перешёл к старшему сыну Александру, но в «лавке» ему было тесно. Родовая пассионарность требовала экспансии, и, оставив «за прилавком» брата Павла, наследник Варгунин нанялся, выражаясь современно, менеджером на казённую Ропшинскую писчебумажную фабрику.
В 1840 году уже опытный производственный управленец Александр Варгунин в соавторстве с великобританским подданным Джоном Гоббертом с нуля отстроил и оснастил бумажную фабрику на окраине Петербурга (сейчас - Октябрьская наб., 54Б). Англичанин раздобыл на родине передовое заводское оборудование, а именно - первую в России паровую машину для производства бумаги.
Через пару десятков лет уже на пяти паровых машинах фабрика выделывала до 3 миллионов фунтов бумаги всех сортов: папиросной, цветной, писчей, эстампной и особой почтовой для заграничной (sic!) переписки по 10 рублей серебром за упаковку. Огромный доход приносила бумага для игральных карт. В 1874-м фабрикант Варгунин получил разрешение на изготовление гербовой бумаги для высоких государственных нужд и перешёл в категорию официальных поставщиков Императорского двора.
Задолго до этого, еще в 1861 году, оборот фабрики достиг 1 миллиона рублей, и Александр Иванович открыл ещё одно производство на своей исторической родине - в Ярославской губернии.
К тому моменту великобританец Гобберт уже давно наблюдал сей промышленный триумф со стороны: закон об иностранцах запретил ему управлять предприятием в России. Джон продал свою долю брату Павлу (тому самому, которого оставили в «лавке») и с достоинством удалился. После смерти Александра в 1877 году писчебумажный холдинг возглавил его сын Константин (фото), будущий заказчик эклектичной резиденции на Фурштатской.
Варгунины были хорошими капиталистами и о рабочих не забывали. Строили для них жилые дома, открывали школы для детишек и дремучих взрослых. А Иван Павлович (сын брата «из лавки») даже сколотил из трудяг ансамбль балалаечников.
В общем, семейка получилась на редкость экспансивная. Внуки и правнуки ярославского мужика получали университетское образование и, помимо прочего, открывали банки, создавали страховые общества, директорствовали на химических и табачных производствах.
Что с ними стало после 1917-го - толком неизвестно. Константин вроде как смог уехать. Фабрику, разумеется, национализировали, но до 1924-го она пылилась и тихо рассыпалась ввиду отсутствия сырья и технологий. Позже производство кое-как наладили, но недавно фабрику окончательно закрыли. И теперь Никите Явейну предстоит вписать старые промышленные корпуса (объект культурного наследия) в модную жилую застройку.
👍95❤25🥰2🔥1
#цитатазазавтраком
«Все, кто писал о Петербурге - Пушкин, Достоевский, Белый, Блок - развесили свои сны по всему городу, как тонкую моросящую паутину, сетчатые дождевые покрывала».
Татьяна Толстая
Доброе утро. В Петербурге сегодня обещают дожди.
#картиназазавтраком
Николай Лапшин (1891-1942). Как называется картина, к сожалению, не знаю.
«Все, кто писал о Петербурге - Пушкин, Достоевский, Белый, Блок - развесили свои сны по всему городу, как тонкую моросящую паутину, сетчатые дождевые покрывала».
Татьяна Толстая
Доброе утро. В Петербурге сегодня обещают дожди.
#картиназазавтраком
Николай Лапшин (1891-1942). Как называется картина, к сожалению, не знаю.
❤69👍45🔥8🤷♀1💔1
#бытописание В начале 20 века лошадь считалась не роскошью, а средством передвижения. Ежедневно по улицам Петербурга (считайте, по территории современного центра) скакало 60 тысяч животных семейства лошадиных отряда непарнокопытных. Извозчики, конная полиция, омнибусы, конки, разные гвардейцы, личные выезды, пожарные и наверняка что-нибудь ещё. Запахи и звуки, производимые этими табунами, находятся за гранью осознания современного изнеженного горожанина. Сдержанно подчеркну, что «памперсов» для лошадок тогда ещё не придумали.
Как не придумали и системы регулирования уличного движения. Отсутствие дорожных знаков и пешеходных переходов удачно дополняло лошадиный броуновский трафик и превращало проход по городу в бодрящий квест - «Доберись до дома невредимым». На больших и важных перекрёстках, конечно, стояли городовые, размахивавшие жезлами, но количество транспортных происшествий это не уменьшало. Хотя стоит удивлённо отметить, что случаи с тяжёлыми последствиями регистрировались не так уж и часто. «Лошадь отделалась лёгким испугом» (с). Тяжёлые последствия начались после ввода в эксплуатацию трамвайного и автомобильного транспорта. Одно дело - перебегать дорогу перед навьюченной пожарными и уставшей клячей, а другое - перед стремительным технологичным трамваем.
Впрочем, мы слегка отвлеклись. Из заявленных 60 тысяч скакунов 16 приходилось на пассажирских извозчиков и 25 тысяч единиц - на ломовой (грузовой) транспорт. Повышенный спрос на ломовиков объяснялся витиеватой и развитой столичной инфраструктурой: развезти колбасу по лавкам, доставить лёд с Невы в зимний период, подкинуть материалов на бесконечные стройки или, допустим, переместить рояль на склад громоздких движимостей.
Ломовой транспорт конструировался без затей. Как правило, это была большая площадка-платформа из толстых досок на четырёх (понятное дело) колёсах, обитых железом. При контакте с булыжной мостовой железные колёса издавали грохот таких адских децибел, что на этом фоне цокот каких-нибудь гвардейских копыт воспринимался как приятное пощёлкивание. Из-за этих адских децибел, кстати, разорился супер-пупер-лакшери отель Перцова на Лиговском.
Так вот. Плоские ломовые платформы не имели бортов, и весь груз, какой бы он ни был, привязывался к телеге верёвкой. Грузили и привязывали сами ломовики. Разгружали они же. Попадались модификации телег с ящиками, как на современных грузовиках. Правда, задняя стенка «кузова» у таких моделей не откидывалась, зато присутствовала уверенность в том, что ни одна шляпная коробка не будет утрачена при переезде.
Ни плоские платформы, ни «ящики» не предусматривали места для извозчика. С грузом ехали шагом, ломовики тащились сбоку пешком с вожжами в руках. А вот пустой, да ещё и пьяненький извозчик мог и полихачить - править, стоя на телеге, и орать во всё горло свои ломовые романсы.
Индивидуальных предпринимателей среди ломовиков практически не наблюдалось. В основном, работали от хозяина, на жалованье, или сбивались в артели.
В первые недели работы ломовики выглядели весьма импозантно - серый рабочий костюм, заправленные в русские сапоги штаны, картуз и для особого понта - красная жилетка с золотой тесьмой. Через короткое время жилетка выравнивалась по цвету со штанами, и грязные, вымазанные бог знает чем извозчики начинали резко контрастировать с довольно аккуратной петербургской толпой. Ломовые лошади тоже вначале ходили нарядные - с бумажными цветами и косичками в гривах.
Ну и, кончено, выпивали. Не без этого, да. Но поскольку все ломовики были крепкие здоровенные дядьки и работали они на свежем воздухе, то до полного и окончательного грехопадения им требовалось гораздо больше времени, чем, скажем, тем же хилым половым, не вылезавшим из прокуренных трактиров. Поэтому можно с уверенностью утверждать, что текучесть кадров среди ломовиков была низкой по сравнению с другими профессиями.
Как не придумали и системы регулирования уличного движения. Отсутствие дорожных знаков и пешеходных переходов удачно дополняло лошадиный броуновский трафик и превращало проход по городу в бодрящий квест - «Доберись до дома невредимым». На больших и важных перекрёстках, конечно, стояли городовые, размахивавшие жезлами, но количество транспортных происшествий это не уменьшало. Хотя стоит удивлённо отметить, что случаи с тяжёлыми последствиями регистрировались не так уж и часто. «Лошадь отделалась лёгким испугом» (с). Тяжёлые последствия начались после ввода в эксплуатацию трамвайного и автомобильного транспорта. Одно дело - перебегать дорогу перед навьюченной пожарными и уставшей клячей, а другое - перед стремительным технологичным трамваем.
Впрочем, мы слегка отвлеклись. Из заявленных 60 тысяч скакунов 16 приходилось на пассажирских извозчиков и 25 тысяч единиц - на ломовой (грузовой) транспорт. Повышенный спрос на ломовиков объяснялся витиеватой и развитой столичной инфраструктурой: развезти колбасу по лавкам, доставить лёд с Невы в зимний период, подкинуть материалов на бесконечные стройки или, допустим, переместить рояль на склад громоздких движимостей.
Ломовой транспорт конструировался без затей. Как правило, это была большая площадка-платформа из толстых досок на четырёх (понятное дело) колёсах, обитых железом. При контакте с булыжной мостовой железные колёса издавали грохот таких адских децибел, что на этом фоне цокот каких-нибудь гвардейских копыт воспринимался как приятное пощёлкивание. Из-за этих адских децибел, кстати, разорился супер-пупер-лакшери отель Перцова на Лиговском.
Так вот. Плоские ломовые платформы не имели бортов, и весь груз, какой бы он ни был, привязывался к телеге верёвкой. Грузили и привязывали сами ломовики. Разгружали они же. Попадались модификации телег с ящиками, как на современных грузовиках. Правда, задняя стенка «кузова» у таких моделей не откидывалась, зато присутствовала уверенность в том, что ни одна шляпная коробка не будет утрачена при переезде.
Ни плоские платформы, ни «ящики» не предусматривали места для извозчика. С грузом ехали шагом, ломовики тащились сбоку пешком с вожжами в руках. А вот пустой, да ещё и пьяненький извозчик мог и полихачить - править, стоя на телеге, и орать во всё горло свои ломовые романсы.
Индивидуальных предпринимателей среди ломовиков практически не наблюдалось. В основном, работали от хозяина, на жалованье, или сбивались в артели.
В первые недели работы ломовики выглядели весьма импозантно - серый рабочий костюм, заправленные в русские сапоги штаны, картуз и для особого понта - красная жилетка с золотой тесьмой. Через короткое время жилетка выравнивалась по цвету со штанами, и грязные, вымазанные бог знает чем извозчики начинали резко контрастировать с довольно аккуратной петербургской толпой. Ломовые лошади тоже вначале ходили нарядные - с бумажными цветами и косичками в гривах.
Ну и, кончено, выпивали. Не без этого, да. Но поскольку все ломовики были крепкие здоровенные дядьки и работали они на свежем воздухе, то до полного и окончательного грехопадения им требовалось гораздо больше времени, чем, скажем, тем же хилым половым, не вылезавшим из прокуренных трактиров. Поэтому можно с уверенностью утверждать, что текучесть кадров среди ломовиков была низкой по сравнению с другими профессиями.
👍132
#цитатазазавтраком
«Денег, которые я заработал, хватит мне до конца жизни, если я умру сегодня в четыре часа».
Генри «Хенни» Янгмен (1906-1998), американский актёр, комик и скрипач британского происхождения.
Доброе утро. Ну, с всемирным днём сбережений!
#картиназазавтраком
Гавриил Лубнин в «K-Gallery».
«Денег, которые я заработал, хватит мне до конца жизни, если я умру сегодня в четыре часа».
Генри «Хенни» Янгмен (1906-1998), американский актёр, комик и скрипач британского происхождения.
Доброе утро. Ну, с всемирным днём сбережений!
#картиназазавтраком
Гавриил Лубнин в «K-Gallery».
😁72👍32❤11
#глазабневидели В одном из петербургских законов, стоящих на страже историко-культурного наследия, имеется любопытный списочек из 75 «диссонирующих объектов». То есть, архитектурных ляпов (иногда - уродств), в отношении которых законодатели рекомендуют принять особые меры - от загадочной «визуальной нейтрализации» до полного сноса.
На две трети упомянутый список укомплектован разудалыми экзерсисами девяностых и нулевых, которые теперь непонятно куда девать. Снести нельзя оставить. Можно, конечно, по примеру Мопассана, ненавидевшего Эйфелеву башню, ходить в каждый из «диссонирующих объектов» обедать. А можно перестать беситься (всё равно бесполезно) и попытаться осмыслить объективную архитектурную реальность, которую насильственно всучили нам в ощущения около трёх десятилетий назад.
И вот тогда (если перестать беситься) нам во всей своей прелести откроется явление «капиталистического романтизма» (капром). Явление исторически целостное, по-детски наивное в понятиях о прекрасном, нелепое, дурное, в чём-то трогательное, необразованное и невоспитанное, местами уродливое уже не до китча, а до абсурда. В общем, какое угодно, но явление, эпоха, хотим мы этого или нет.
Стилистический сдвиг первых постсоветских декад был дурён только внешне, имея под собой проверенные временем романтические причины - усталость от беспросветной одинаковости и государственной идеологии. «Новым богатым» хотелось жестов и понтов, и пока растерянные градостроители соображали, как обуздать сие самовыражение, дорвавшиеся до публичных понтов граждане успели понастроить всякого.
Больше всего, конечно, досталось Москве. Говорят, гостям столицы уже предлагают экскурсии по лужковской, так сказать, архитектуре. В Петербурге капром бесновался не столь ярко и вызывающе. Но у нас тут свой, понимаете ли, контекст. Поэтому какая-нибудь ротонда в стиле матвиенковского «стаканизма», которую в Москве и не заметили бы, повергала петербургских градозащитников в многолетнее уныние.
К концу нулевых законодатели взяли себя в руки и научились бороться с одиозными постройками при помощи всяких регламентов, дизайн-кодов и сообществ. В городе стало потише.
А вот от «щелкунчика» отбиться не успели. Так воспитанные петербуржцы обозвали нелепость на улице Льва Толстого, 9. Официально нелепость именуется бизнес-центром «Толстой сквер». Поскольку город должен знать своих «героев» хотя бы поимённо, сообщаю, что несуразицу, которую вы видите на фото, не постеснялся сочинить архитектор Святослав Гайкович. Проект состряпали в 2006-м, а через год по указанному адресу уже вовсю кипела стройка.
У этого объекта есть второе наименование - театрально- развлекательный комплекс «Лицедеи», что сейчас, по прошествии лет, смахивает на манипуляцию общественным сознанием. Дескать, это не мы наворотили ужаса, это всё они. Клоуны, что с них возьмёшь. На самом деле, «Лицедеи», которые были рады любому помещению (тем более - в центре), служат эдаким титульным резидентом, но занимают совсем немного места в 13-этажном (!) комплексе. Ну, а так там магазины с офисами, как и положено.
Главный фасад демонстрирует весь «джентельменский набор» фактурных решений тех лет. Тут вам (нам) и тонированное зеркальное стекло, и металл нескольких сортов, и полированный гранит. Башенки, шпили, окна-бойницы, аркадная галерея. Всего много, всё красивое и агрессивное. Оно скандалит и дерётся, набрасываясь на разинувших рот прохожих.
Ну, а «Лицедеи», уверен, брали, что давали, без капризов. Зато они, как Мопассан на Эйфелевой башне, избавлены от созерцания сего «диссонирующего объекта».
На две трети упомянутый список укомплектован разудалыми экзерсисами девяностых и нулевых, которые теперь непонятно куда девать. Снести нельзя оставить. Можно, конечно, по примеру Мопассана, ненавидевшего Эйфелеву башню, ходить в каждый из «диссонирующих объектов» обедать. А можно перестать беситься (всё равно бесполезно) и попытаться осмыслить объективную архитектурную реальность, которую насильственно всучили нам в ощущения около трёх десятилетий назад.
И вот тогда (если перестать беситься) нам во всей своей прелести откроется явление «капиталистического романтизма» (капром). Явление исторически целостное, по-детски наивное в понятиях о прекрасном, нелепое, дурное, в чём-то трогательное, необразованное и невоспитанное, местами уродливое уже не до китча, а до абсурда. В общем, какое угодно, но явление, эпоха, хотим мы этого или нет.
Стилистический сдвиг первых постсоветских декад был дурён только внешне, имея под собой проверенные временем романтические причины - усталость от беспросветной одинаковости и государственной идеологии. «Новым богатым» хотелось жестов и понтов, и пока растерянные градостроители соображали, как обуздать сие самовыражение, дорвавшиеся до публичных понтов граждане успели понастроить всякого.
Больше всего, конечно, досталось Москве. Говорят, гостям столицы уже предлагают экскурсии по лужковской, так сказать, архитектуре. В Петербурге капром бесновался не столь ярко и вызывающе. Но у нас тут свой, понимаете ли, контекст. Поэтому какая-нибудь ротонда в стиле матвиенковского «стаканизма», которую в Москве и не заметили бы, повергала петербургских градозащитников в многолетнее уныние.
К концу нулевых законодатели взяли себя в руки и научились бороться с одиозными постройками при помощи всяких регламентов, дизайн-кодов и сообществ. В городе стало потише.
А вот от «щелкунчика» отбиться не успели. Так воспитанные петербуржцы обозвали нелепость на улице Льва Толстого, 9. Официально нелепость именуется бизнес-центром «Толстой сквер». Поскольку город должен знать своих «героев» хотя бы поимённо, сообщаю, что несуразицу, которую вы видите на фото, не постеснялся сочинить архитектор Святослав Гайкович. Проект состряпали в 2006-м, а через год по указанному адресу уже вовсю кипела стройка.
У этого объекта есть второе наименование - театрально- развлекательный комплекс «Лицедеи», что сейчас, по прошествии лет, смахивает на манипуляцию общественным сознанием. Дескать, это не мы наворотили ужаса, это всё они. Клоуны, что с них возьмёшь. На самом деле, «Лицедеи», которые были рады любому помещению (тем более - в центре), служат эдаким титульным резидентом, но занимают совсем немного места в 13-этажном (!) комплексе. Ну, а так там магазины с офисами, как и положено.
Главный фасад демонстрирует весь «джентельменский набор» фактурных решений тех лет. Тут вам (нам) и тонированное зеркальное стекло, и металл нескольких сортов, и полированный гранит. Башенки, шпили, окна-бойницы, аркадная галерея. Всего много, всё красивое и агрессивное. Оно скандалит и дерётся, набрасываясь на разинувших рот прохожих.
Ну, а «Лицедеи», уверен, брали, что давали, без капризов. Зато они, как Мопассан на Эйфелевой башне, избавлены от созерцания сего «диссонирующего объекта».
👍75😁27😢8❤7🔥2💯1🫡1
#цитатазазавтраком
«Только ведущий аукциона может беспристрастно и одинаково восхищаться всеми школами искусства».
Оскар Уайльд
Доброе утро.
#картиназазавтраком
Евгений Лансере (1875-1946) «Мир». Эскиз росписи для Казанского вокзала в Москве (1945). Русский музей.
«Только ведущий аукциона может беспристрастно и одинаково восхищаться всеми школами искусства».
Оскар Уайльд
Доброе утро.
#картиназазавтраком
Евгений Лансере (1875-1946) «Мир». Эскиз росписи для Казанского вокзала в Москве (1945). Русский музей.
👍61💯19😁9❤6
#междуэкскурсиями Товарищи читатели! Хочу похвастаться: не успел я поправить своё пошатнувшееся здоровье, как уже накупил билетов в театр. Наш любимый «Невидимый». И, по-моему, самое время объявить среди подписчиков «Поребрика» совместный культпоход. Даже два. Сейчас объясню, что к чему.
30 ноября в «Невидимом» играют моно-спектакль «Друг мой». Ставил сам Серзин, который Семён и который главный, что априори гарантирует талантливость. Рассказ о том, что «человек - это звучит трудно», уже стал и лауреатом, и номинантом (лонг-лист «Золотой маски» сего года). В принципе, «Друга» показывают довольно часто, но вот, наконец-то, «сеанс» назначили на субботу, поэтому - надо брать.
А вот второе мероприятие я поджидал давно. 21 декабря (тоже суббота) в «Невидимом» устраивают квартирник по дневникам Александра Володина, и называется это действо «Стыдно быть несчастливым». Квартирники Семёна Серзина - особый пронзительный сплав литературы, драматургии, родной бытовухи и бог знает чего ещё. Равнодушным уйти не получится. Кто ходил с нами на квартирник по Довлатову, тот сейчас кивнёт.
В общем, присоединяйтесь. На «Друга» билеты пока есть. На Володина билетов навалом. Но такое отсутствие ажиотажа обманчиво. Билеты в «Невидимом» раскупаются, как правило, одним махом. Оп! - и нету их. А чтобы вам было приятнее, для подписчиков «Поребрика» (их друзей, гостей, родственников и соседей) на эти два спектакля уготован промокод ПРБРК10, в котором число 10 указывает на размер скидки.
P.S. А я вот, старый дурак, покупал билеты без промокода.
Фото из спектакля «Стыдно быть несчастливым».
30 ноября в «Невидимом» играют моно-спектакль «Друг мой». Ставил сам Серзин, который Семён и который главный, что априори гарантирует талантливость. Рассказ о том, что «человек - это звучит трудно», уже стал и лауреатом, и номинантом (лонг-лист «Золотой маски» сего года). В принципе, «Друга» показывают довольно часто, но вот, наконец-то, «сеанс» назначили на субботу, поэтому - надо брать.
А вот второе мероприятие я поджидал давно. 21 декабря (тоже суббота) в «Невидимом» устраивают квартирник по дневникам Александра Володина, и называется это действо «Стыдно быть несчастливым». Квартирники Семёна Серзина - особый пронзительный сплав литературы, драматургии, родной бытовухи и бог знает чего ещё. Равнодушным уйти не получится. Кто ходил с нами на квартирник по Довлатову, тот сейчас кивнёт.
В общем, присоединяйтесь. На «Друга» билеты пока есть. На Володина билетов навалом. Но такое отсутствие ажиотажа обманчиво. Билеты в «Невидимом» раскупаются, как правило, одним махом. Оп! - и нету их. А чтобы вам было приятнее, для подписчиков «Поребрика» (их друзей, гостей, родственников и соседей) на эти два спектакля уготован промокод ПРБРК10, в котором число 10 указывает на размер скидки.
P.S. А я вот, старый дурак, покупал билеты без промокода.
Фото из спектакля «Стыдно быть несчастливым».
👍36👏27❤13😁2
#цитатазазавтраком
«После ночи раздумий просто необходимо совершить пару-тройку глупостей - просто для того, чтобы не возомнить себя великим мыслителем».
Макс Фрай
Доброе утро. Ну, вот уже почти выходные.
#картиназазавтраком
Владимир Шагин (1932-1999). «Цветы в горшках» (1999).
«После ночи раздумий просто необходимо совершить пару-тройку глупостей - просто для того, чтобы не возомнить себя великим мыслителем».
Макс Фрай
Доброе утро. Ну, вот уже почти выходные.
#картиназазавтраком
Владимир Шагин (1932-1999). «Цветы в горшках» (1999).
👍66❤17😁4
#субботниечтения
ПАВЕЛ СЕЛУКОВ (Пермь)
«КАРТИНА МИРА»
«Моего знакомого поэта Женю Цаплина однажды арестовали. Это сейчас он пузатый человек с детьми, женой и ипотекой, а тогда был непозволительно счастлив. Женя шёл по Пролетарке в три часа ночи и темпераментно пел «Наутилус». Наряд милиции отвёз его в участок. В участке его спросили: «ФИО? Адрес?» Женя отёр губы и говорит: «Иосиф Александрович Бродский!» И адрес недруга называет. Амбициозен был в ту пору. Ну, хотя бы так. Милиционер бровью не повёл. Записал чего-то. А потом спрашивает:
- Вы сейчас куда пойдёте?
- Домой.
- Точно домой?
- Точно. А в чём дело?
- Да так… Вдруг вы пойдёте умирать на Васильевский остров? В вашем состоянии падать между выцветших линий крайне опасно.
Немая сцена.
- Читали, значит…
Милиционер скромно потупился:
- Читал. Ещё разок. ФИО, адрес?
- Евгений Витальевич Цаплин, Докучаева, 38-405.
- Вот и ладушки. Распишитесь - и можете идти.
- Что мне будет?
- Не ссылка, не беспокойтесь. В этот раз отделаетесь пятисотрублёвым штрафом.
- Но откуда вы?..
- Всё. Идите.
И Женя ушёл. Не на Васильевский остров, конечно, до него далеко. Домой ушёл. Между прочим, с новой картиной мира.
Картина: Миша Брусиловский «Портрет И. Бродского» из коллекции Евгения Ройзмана.
ПАВЕЛ СЕЛУКОВ (Пермь)
«КАРТИНА МИРА»
«Моего знакомого поэта Женю Цаплина однажды арестовали. Это сейчас он пузатый человек с детьми, женой и ипотекой, а тогда был непозволительно счастлив. Женя шёл по Пролетарке в три часа ночи и темпераментно пел «Наутилус». Наряд милиции отвёз его в участок. В участке его спросили: «ФИО? Адрес?» Женя отёр губы и говорит: «Иосиф Александрович Бродский!» И адрес недруга называет. Амбициозен был в ту пору. Ну, хотя бы так. Милиционер бровью не повёл. Записал чего-то. А потом спрашивает:
- Вы сейчас куда пойдёте?
- Домой.
- Точно домой?
- Точно. А в чём дело?
- Да так… Вдруг вы пойдёте умирать на Васильевский остров? В вашем состоянии падать между выцветших линий крайне опасно.
Немая сцена.
- Читали, значит…
Милиционер скромно потупился:
- Читал. Ещё разок. ФИО, адрес?
- Евгений Витальевич Цаплин, Докучаева, 38-405.
- Вот и ладушки. Распишитесь - и можете идти.
- Что мне будет?
- Не ссылка, не беспокойтесь. В этот раз отделаетесь пятисотрублёвым штрафом.
- Но откуда вы?..
- Всё. Идите.
И Женя ушёл. Не на Васильевский остров, конечно, до него далеко. Домой ушёл. Между прочим, с новой картиной мира.
Картина: Миша Брусиловский «Портрет И. Бродского» из коллекции Евгения Ройзмана.
👍78🔥31❤10😁9👏4
#цитатазазавтраком
«Ресторанная жизнь, - заметил повеселевший Клинков, - приучает человека к чтению. Сколько приходится читать: сначала вывеску, потом меню, потом - счёт…»
Аркадий Аверченко «Подходцев и двое других».
Доброе утро.
#картиназазавтраком
Шарль Хоффбауер (1875-1957). «В ресторане» (1907). Эрмитаж.
«Ресторанная жизнь, - заметил повеселевший Клинков, - приучает человека к чтению. Сколько приходится читать: сначала вывеску, потом меню, потом - счёт…»
Аркадий Аверченко «Подходцев и двое других».
Доброе утро.
#картиназазавтраком
Шарль Хоффбауер (1875-1957). «В ресторане» (1907). Эрмитаж.
👍66😁39❤8🔥3