Нонфик идет в самом разгаре.
5 книг, к которым мы советуем присмотреться там:
Джонатан Крэри «Техники наблюдателя. Видение и современность в XIX веке»
V–A–C Press
Некогда букинистическая редкость в новом издании. В книге Крэри осмысляет историю визуальной культуры и социальные проблемы Нового времени.
Юрий Меден «Царапины и глитчи. О сохранении и демонстрации кино в начале XXI века»
Издательство музея «Гараж»
Хаотичные и противоречивые попытки понять, зачем беречь старые носители и что означает для кино переход от эфемерного аналога к не менее эфемерной цифре.
Бусейна аль-Иса «Хранитель мировой поверхности»
Самокат
Книга про сложную работу Цензора — Хранителя Мировой Поверхности
Сюзанна Хадсон
«Современная живопись»
Ad Marginem
Иллюстрированный обзор творчества более чем двухсот современных художников со всего мира, использующих многообразные формы живописи.
Рон Силлиман
You
Носорог
«You» — поэма в прозе Рона Силлимана, лидера «языкового» движения в новейшей американской поэзии.
5 книг, к которым мы советуем присмотреться там:
Джонатан Крэри «Техники наблюдателя. Видение и современность в XIX веке»
V–A–C Press
Некогда букинистическая редкость в новом издании. В книге Крэри осмысляет историю визуальной культуры и социальные проблемы Нового времени.
Юрий Меден «Царапины и глитчи. О сохранении и демонстрации кино в начале XXI века»
Издательство музея «Гараж»
Хаотичные и противоречивые попытки понять, зачем беречь старые носители и что означает для кино переход от эфемерного аналога к не менее эфемерной цифре.
Бусейна аль-Иса «Хранитель мировой поверхности»
Самокат
Книга про сложную работу Цензора — Хранителя Мировой Поверхности
Сюзанна Хадсон
«Современная живопись»
Ad Marginem
Иллюстрированный обзор творчества более чем двухсот современных художников со всего мира, использующих многообразные формы живописи.
Рон Силлиман
You
Носорог
«You» — поэма в прозе Рона Силлимана, лидера «языкового» движения в новейшей американской поэзии.
Коллекционеры в Росиии в шутку или всерьез часто обсуждают варианты того, что же делать, когда вдруг захотят докопаться до них или их коллекций. Вот ответ из Ирана, где в прошлом году открылась выставка с работами, которые прятали в запасниках десятки лет из соображений морали. Тегеранский музей совриска TMoCA открылся в 1977 благодаря коллекционеру, патрону, меценату и по совместительству последней императрице Ирана Фарах Пехлеви, но уже через два года ее портреты, сделанные Уорхолом, резали во время Исламской революции.
Куратор выставки Eye to eye Арабзаде просто повесил портрет аятоллы Хомейни напротив триптиха Two Figures Lying on a Bed with Attendants (1968) Бэкона. По одной из версий, на нем изображен любовник художника Джордж Дайер, умерший в одиночестве от алкоголя и наркотиков в туалете их отеля в Париже в 1971 году. Кстати, куратор специально приезжал в этом году делиться опытом на Арт Рашу. Интересно, были ли контакты с институциями рангом чуть повыше Синергии?
А вот мнение музейной сотрудницы Айды из Тегерана: «Первое чувство, которое пришло ко мне и о котором я рассказала родителям, было то, что я не могу поверить, что вижу эти работы, которые всегда были скрыты от наших глаз. Если такие мероприятия проводятся здесь и мы можем видеть произведения искусства, как и во всем мире, этого достаточно. Они действительно бесценны». В последний раз, судя по всему, работа доставалась из запасников более 20 лет назад, когда на полгода уезжала в Tate Britain
Куратор выставки Eye to eye Арабзаде просто повесил портрет аятоллы Хомейни напротив триптиха Two Figures Lying on a Bed with Attendants (1968) Бэкона. По одной из версий, на нем изображен любовник художника Джордж Дайер, умерший в одиночестве от алкоголя и наркотиков в туалете их отеля в Париже в 1971 году. Кстати, куратор специально приезжал в этом году делиться опытом на Арт Рашу. Интересно, были ли контакты с институциями рангом чуть повыше Синергии?
А вот мнение музейной сотрудницы Айды из Тегерана: «Первое чувство, которое пришло ко мне и о котором я рассказала родителям, было то, что я не могу поверить, что вижу эти работы, которые всегда были скрыты от наших глаз. Если такие мероприятия проводятся здесь и мы можем видеть произведения искусства, как и во всем мире, этого достаточно. Они действительно бесценны». В последний раз, судя по всему, работа доставалась из запасников более 20 лет назад, когда на полгода уезжала в Tate Britain
🎓 2-дневный интенсив. «Арт-среда 2025. Как художнику занять своё место в современном искусстве».
Каждый из вас знает о современном искусстве. Это свобода выражения для художника, растущий рынок, институциональная поддержка.
Многие художники мечтают попасть в арт-среду, но часто им мешает отсутствие знаний и системных шагов в развитии карьеры.
Меня зовут Мария Хилтунен, и я обучаю художников уже 6 лет: как создавать современное искусство и выстраивать карьеру в арт-среде. За это время мы выпустили более 600 студентов, и многие из них сейчас участвуют в выставках и попадают в институции. Наших студентов вы можете увидеть на лучших площадках России: Cosmoscow, |catalog|, blazar, Art Russia. Многие из них начали карьеру с нуля и совершили свои первые продажи уже во время обучения.
Я подготовила для вас 2-дневный интенсив, на котором отвечу на эти вопросы, расскажу вам об устройстве арт-среды и возможностях художников в современном мире. На интенсиве вы узнаете:
➖ Как устроена арт-среда: игроки, институции, маршруты художника
➖ Почему современное искусство стоит дорого
➖ Как правильно заявить о себе и составить портфолио
➖ Как использовать возможности: опен-коллы, резиденции, галереи
➖ Нетворкинг, люди и связи: как находить «своих»
Даты интенсива:
16 апреля, 19:00 (мск) — изучим устройство арт-среды и возможности художника,
17 апреля, 19:00 (мск) — разберём, как попасть в арт-среду, изучим инструменты: пакет документов, open call, нетворкинг.
🎁 Все, кто зарегистрируется, получат в подарок подборку гайдов. Среди них: «5 шагов, как прийти к стоимости мечты», «Топ-4 способа продвижения работ для художника» и «Дневник задач: план покорения международной арт-среды».
Регистрируйтесь по ссылке: onstudy.org/art-sreda-2025
До встречи💜
Каждый из вас знает о современном искусстве. Это свобода выражения для художника, растущий рынок, институциональная поддержка.
Многие художники мечтают попасть в арт-среду, но часто им мешает отсутствие знаний и системных шагов в развитии карьеры.
Меня зовут Мария Хилтунен, и я обучаю художников уже 6 лет: как создавать современное искусство и выстраивать карьеру в арт-среде. За это время мы выпустили более 600 студентов, и многие из них сейчас участвуют в выставках и попадают в институции. Наших студентов вы можете увидеть на лучших площадках России: Cosmoscow, |catalog|, blazar, Art Russia. Многие из них начали карьеру с нуля и совершили свои первые продажи уже во время обучения.
Я подготовила для вас 2-дневный интенсив, на котором отвечу на эти вопросы, расскажу вам об устройстве арт-среды и возможностях художников в современном мире. На интенсиве вы узнаете:
Даты интенсива:
16 апреля, 19:00 (мск) — изучим устройство арт-среды и возможности художника,
17 апреля, 19:00 (мск) — разберём, как попасть в арт-среду, изучим инструменты: пакет документов, open call, нетворкинг.
Регистрируйтесь по ссылке: onstudy.org/art-sreda-2025
До встречи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
17 апреля в арт-центре ARMA состоится последний спектакль «Хто Ни Я»
Арт-группа «АМА» представляет обновленную версию спектакля «Хто Ни Я». Проект, родившийся в стенах ARMA в 2023 году, эволюционировал и воплотил в реальность смелое сочетание искусства и технологий.
Спектакль рассказывает историю двух хтонических существ. Они путешествуют во времени и пространстве бессознательного, проходя забытые фольклорные обряды. В процессе своих странствий герои постепенно обретают человеческое обличие, символизируя трансформации и поиск идентичности.
«Хто Ни Я» объединяет современные хореографические техники и элементы японского буто, создавая уникальный визуальный язык, который формирует стилистику «авангардного тела». Использование фольклорного вокала в сочетании с экспериментальной музыкой добавляет новый слой к восприятию, позволяя зрителям погрузиться в звуковую палитру.
Арт-группа «АМА» представляет обновленную версию спектакля «Хто Ни Я». Проект, родившийся в стенах ARMA в 2023 году, эволюционировал и воплотил в реальность смелое сочетание искусства и технологий.
Спектакль рассказывает историю двух хтонических существ. Они путешествуют во времени и пространстве бессознательного, проходя забытые фольклорные обряды. В процессе своих странствий герои постепенно обретают человеческое обличие, символизируя трансформации и поиск идентичности.
«Хто Ни Я» объединяет современные хореографические техники и элементы японского буто, создавая уникальный визуальный язык, который формирует стилистику «авангардного тела». Использование фольклорного вокала в сочетании с экспериментальной музыкой добавляет новый слой к восприятию, позволяя зрителям погрузиться в звуковую палитру.
В самой страшной, странной и нормисной соцсети Тредс вскрылись тайные клички двух Леонидов — Бурлакова и Фёдорова #тредсмомент
21 апреля в ДК Рассвет пройдет спецпоказ фильма Томы Селивановой «Пепел и доломит». Это постдок о путешествии россиянки и немца по заброшенным карельским лагерям. Мировая премьера фильма состоялась в программе Роттердамского кинофестиваля Bright Future, а российская — на кинофестивале «Маяк».
По сюжету молодые герои — кинорежиссер Дина (играет режиссер Тома Селиванова) и бельгийский музыкант с немецкими корнями Йохан (Антон Риваль) — отправляются в путешествие по России и снимают места коллективной памяти об утратах и репрессиях. Между ними возникает чувство влюбленности, но в этом путешествии у них слишком разные цели.
После показа — дискуссия с участием режиссера.
По сюжету молодые герои — кинорежиссер Дина (играет режиссер Тома Селиванова) и бельгийский музыкант с немецкими корнями Йохан (Антон Риваль) — отправляются в путешествие по России и снимают места коллективной памяти об утратах и репрессиях. Между ними возникает чувство влюбленности, но в этом путешествии у них слишком разные цели.
После показа — дискуссия с участием режиссера.