Понятие «питчинг» пришло из киноиндустрии. Это презентация, на которой сценаристы и режиссеры защищают идеи будущих фильмов перед инвесторами. Режиссеры-брусникинцы переизобрели формат питчинга, адаптировав его для театра.

Дмитрий Брусникин, легендарная фигура в российской театральной педагогике, первым стал изучать со студентами вербатим — подвид документального театра, в котором спектакли состоят из реальных монологов или диалогов обычных людей. Документалистика, пластика, музыка, поэзия, проза — в спектаклях брусникинцев могло одновременно существовать все и сразу, сшибая неподготовленного зрителя с ног. Этот же подход унаследовал питчинг: если взглянуть на эскизы разных лет, можно встретить эксперименты с клоунадой, кукольным театром, мокьюментари, звуком, стендапом, пластикой. Никто не ограничивает режиссеров, ценность идеи они доказывают на сцене.

О том, как перенос формата питчинга в театральную среду помогает молодым режиссерами получать финансовую поддержку продюсеров — в журнале проекта #РБКВизионеры.