Warning: Undefined array key 0 in /var/www/tgoop/function.php on line 65

Warning: Trying to access array offset on value of type null in /var/www/tgoop/function.php on line 65
1260 - Telegram Web
Telegram Web
⚡️Фестиваль документальных научных фильмов ДНК ФАНК 2024 в Галерее Ростокино!

19 октября(суббота) в 17:00 будем смотреть «Охотник за метеоритами».

В центре сюжета фильма первооткрыватель со стажем, человек, посвятивший свою жизнь астрономии и метеоритике, Тимур Крячко. Через его образ, его знания и умения фильм рассказывает, какие изменения произошли в русской метеоритике за последние 10 лет.
Чтобы показать, как происходят поиски метеоритов, съемочная группа отправилась в Восточную пустыню Египта. Это одно из первых мест, куда Тимур начал ездить в метеоритные экспедиции. Спустя 12 лет герой фильма возвращается в то самое место, где были совершены его первые находки.

Режиссёр: Наталья Анисимова

Страна: Россия

мероприятие бесплатное, требуется регистрация
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Друзья, по техническим причинам сегодня галерея не работает до 14:00!

Приносим свои извинения за причененные неудобства
👨‍🎨Каких художников можно встретить у нас в галерее?

Оксана Афанасьева родилась в Твери в 1987 г. На данный момент живет и работает в Москве.

Художница, создательница бренда посуды и предметов интерьера “About people ceramic”.

Окончила СПбГХПА им. А.Л. Штиглица в 2016 г. В 2021 году поступила в "Свободные мастерские" ММОМА.

"Я создаю керамические объекты, предметы интерьера и посуду, которые объединены одной темой – это "керамика про людей". Про меня, про вас – про всех, так как по сути между людьми нет отличий. Основной целью своего искусства я считаю – показать красоту человека вне зависимости от пола, возраста расы. В человеке все красиво, и внутри, и снаружи. Все равны в своих чувствах, желаниях, все равно чувствуют боль и стремятся к счастью. В своих работах я использую роспись ангобами. Часто я делаю эти рисунки без предварительного эскиза. Так образы из моего подсознания появляются на свет и выстраивается мой символический язык, с помощью которого я говорю со зрителем."
............................................
Познакомиться с творчеством Оксаны можно на её персональной выставке "Откуда берутся реки?"

Билеты можно приобрести на сайте
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
📼Фестиваль документальных научных фильмов ДНК ФАНК 2024 в Галерее Ростокино!

26 октября в 17:00 состоится показ документального фильма «Мельников».

1925 год. Международная выставка искусств в Париже. Главный архитектор европейского авангарда Ле Корбюзье заявляет: «…единственное, что заслуживает внимания — это павильон Константина Мельникова». С этих пор весь мир следит за судьбой советского архитектора. Он проектирует саркофаг Ленина, строит гаражи и клубы, но, главное, создает свой дом. Дом, который станет вершиной его творчества, а позднее тюрьмой для самого автора. Карьеру архитектора закончит его ученик, выдавший ему запрет на профессию. И все последующие проекты останутся на бумаге.

Что архитектор-звезда русского авангарда оставил после себя?

Режисер: Марина-Мария Мельник

Страна: Россия

Мероприятие бесплатное, требуется регистрация
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
⭐️Как с пользой провести выходные?

Друзья, спешим с вами поделиться, что на портале «Культура Москвы» при поддержке Департамента культуры Москвы собрана самая актуальная информация о культурной жизни города!

Узнать подробности можно — ЗДЕСЬ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
3 ноября в Галерее Ростокино пройдёт акция "Ночь искусств"!

В этот день вы можете посетить:

⭐️18:00 экскурсия по выставке "Тепло Рук"

Уникальная возможность увидеть изразцы на близком расстоянии, а также заглянуть на «кухню» реставратора и познакомиться с его инструментами.

Требуется регистрация

⭐️19:00 мастер-класс "ОП-АРТ"

На мастер классе участники не только познакомятся с известными художникам ОП-АРТа (Виктор Вазарели, Яаков Агам, Бриджит Райли и т.д), но и создадут объемный графический куб, каждая грань которого — новая иллюзия.

Требуется регистрация

⭐️20:00 круглый стол "Зачем художникам опен-коллы?"

Как не испортить впечатление на портфолио ревью? Почему первое впечатление самое важное? как составить портфолио, которые будет отвечать ожиданиям запроса Как правильно подготовить портфолио для заявок на опенколлы?

Требуется регистрация
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
С днём народного единства!

Друзья, напоминаем вам что сейчас наша галерея закрыта на монтаж!

Увидимся с вами 07.11(четверг) в 19:00 на открытии персональной выставки Владислава Шевченко "Штрихи"
⚡️Скоро открытие!

Владислав Шевченко художник и дизайнер, родился в 1983 году в Москве. В 2006 году успешно завершил обучение в МАРХИ, в данный момент является студентом Свободных Мастерских при ММОМА.

На своей персональной выставке представляет несколько серий. Они включают в себя как графику, так и объекты. В фигурах из папье маше автор рассматривает проявления формы с биоорганической точки зрения, вызывая возможные ассоциации с природным ландшафтом и некоторые портретные сходства.
.....................................................
Будем рады видеть Вас на вернисаже 07.11 (четверг) в 19:00
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
📖«Мой ребенок умеет также»

Эту фразу можно услышать в галереях и музеях каждый день. Сегодня мы предлагаем вам разобраться в примитивизме и поразмышлять почему это «настоящее» искусство, а не детское творчество.

Примитивизм, или наив (от латинского primitivus — первоначальный) — направление в искусстве, которое сознательно отрицает академизм, обращаясь к разнообразным архаичным формам народного искусства.

Художники, работающие в этом стиле, намеренно упрощают технику исполнения произведения, имитируя народные картинки, детский рисунок, лубок или искусство племен, живущих вдали от цивилизации.

Характерные черты произведений, выполненных в стиле примитивизма:
— отсутствие линейной перспективы;
— одинаковая тщательность проработки и фона, и переднего плана картины;
— цвета не теряют насыщенности в зависимости от удаления объекта;
— отсутствуют тени и блики света;
— анатомические пропорции людей и животных не соблюдаются.

Также важно знать, что наивное искусство легло в основу некоторых направлений в живописи, в частности, фовизма и кубизма.
...................................................
*в посте используется работа Анри Руссо "Мечта"
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🗓Друзья, уже в эту среду, 13 ноября, в нашей галерее состоится акция Московская Музейная неделя.

Чтобы приобрести бесплатный билет, необходимо перейти на сайт mos.ru


*Обращаем ваше внимание: Московская музейная неделя — это третья неделя месяца, но среда на этой неделе не всегда третья в месяце, считаем не третью среду месяца, а третью неделю месяца и смотрим среду именно этой недели
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👨‍🎨Какие художники представлены у нас в галерее?

Дарья Романова - графический дизайнер, создатель авторских украшений с творческой изюминкой "Мечта Авангардиста".

"Любовь к простым формам и лаконичным цветам привела меня к созданию своей линейки интересных украшений из лёгких материалов."

В нашей галерее представлены кольца, броши, серьги и колье, созданные Дарьей.

⭐️Также с 30 ноября у нас стартует уникальный курс по созданию авангардных украшений. На каждом занятии вместе с художником мы будем создавать свой комплект, вдохновлённый творчеством великих деятелей!

Следите за новостями и не пропустите первый мастер-класс!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
📖 С чего началось современное искусство?

Современное искусство возникло на пересечении культурных, социальных и технологических изменений, отражая стремление человека к самовыражению в быстро меняющемся мире. Оно началось с отказа от традиционных форм и канонов, провозгласив смелость эксперимента и новаторства. Художники, такие как Пабло Пикассо и Василий Кандинский, раздвинули границы восприятия, создавая новые стили и направления.

Важным аспектом современного искусства стало использование новых медиа — видео, инсталляции и концептуальное искусство, где идея превыше формы. Искусство перестало быть элитарным; оно стало доступным, вовлекая зрителя в диалог и предлагая множество интерпретаций. Участие публики и контекст стали важными элементами создания, подчеркивающими, что искусство — это не только продукт, но и процесс.
.............................................
* в посте используется работа Василия Кандинского "Фиолетовый"
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Друзья!

До 22 ноября галерея не работает.

Мы закрылись на монтаж и готовим для вас новый интересный проект!
...................................................
Встретимся 22 ноября в 19:00 на вернисаже персональной выставки Диалета Шагого «Оазис: как создать».

Ознакомиться с концепцией проекта можно на нашем сайте
За идеальную основу здесь взяты абстракции — задокументированное развитие в биопаттернах, напоминающих чешую рептилий, языки пламени, воздушные вихри... Застывшие процессы, где «ничто — это всегда что-то». Абстракции планомерно развиваются от объекта к объекту, стабильно демонстрируя все новые элементы.

Цветовое решение работ также не случайно: цвета сухой и влажной глины отсылают нас к теме происхождения жизни, тогда как чёрный и зелёный — к образам ночной природы, вызывающим у древнего человека естественный страх.

Нужно отметить, что художник длительное время своей жизни посвятил ведению автономного хозяйства в горно-таёжной местности, изучению и применению на практике различных методов выживания в диких условиях. С интересом к научным аспектам в области антропологии,
без романтизации и мейнстрима с припиской «эко», проект переходит в проблематику взаимосвязи человека и природы, где автор постулирует: природа тысячелика, а у её свидетеля (человека) есть лишь субъективное восприятие её… и только.
...................................................
Друзья, ждём вас завтра в 19:00 на открытии персональной выставки Диалета Шагого «Оазис: как создать»
⭐️24 ноября — в последнее воскресенье месяца — мы отмечаем семейный праздникДень матери!

Сегодня нам стало интересно понаблюдать как же изменялся образ матери в искусстве?

В эпоху Древнего мира и античности материнство часто ассоциировалось с богинями-матерями, символизирующими плодородие, защиту и заботу.

В древнегреческом и древнеримском искусстве изображения матерей часто связаны с мифологией и религией. Например, богиня Рея в древнегреческой мифологии была матерью всех богов Олимпа и символизировала материнское плодородие и защиту.

В барочном искусстве образ матери часто принимал форму образов Святой Семьи.Художники барокко стремились вызвать сильные чувства у зрителя, подчеркивая как радость и нежность материнства, так и его трагические моменты.

В период модерна материнство изображалось с новым взглядом, часто ассоциируясь с темами индивидуализма, психологической сложности и социальной динамики. Художники модерна, такие как Пьер Огюст Ренуар и Мариано Фортуни, изображали матерей в более естественном и реалистичном стиле, часто с погружением в повседневные сцены и обыденность жизни.

В современном искусстве образ материнства продолжает привлекать внимание художников. В наше время его трактовка стала более разнообразной и многослойной.Некоторые художники продолжают использовать традиционные темы и мотивы, в то время как другие предпочитают экспериментировать с формой, стилем и сюжетом.
................................................
В посте используются работы:
1.Исида и ребенок Горус. Саитский период, 7 век до н.э
2.Венера (Афродита) Милосская. Богиня плодородия, любви и красоты, между 130 и 100 годами до н. э. // Деметра. Богиня плодородия и земледелия, ок. 420 г. до н. э.
3.Помпео Джироламо Батони «Меркурий, коронующий Философию, мать искусств», 1747
4.Густав Климт «Три возраста женщины», 1905
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👨‍🎨Друзья, приглашаем вас на мастер-класс!

Уже в эту субботу(30.11) в 18:00 у нас в галерее стартует серия мастер-классов по созданию авангардных украшений!

Под руководством опытного мастера — художницы Дарьи Романовой вы создадите свои уникальные украшения на выбор: серьги, броши, кольца или аксессуары на шею.

В работе будут использоваться дерево и эпоксидная смола — экологичные и долговечные материалы, которые позволят воплотить самые смелые идеи.

Первый мастер-класс посвящен творчеству Казимира Севериновича Малевича и Ивана Васильевича Клюна.

Не упустите возможность попробовать себя в роли художника-авангардиста и создать неповторимые украшения, отражающие вашу индивидуальность!

Билет: 500 руб, приобрести можно в галерее.

Подробности можно узнать на нашем сайте.

Будем рады видеть Вас ❤️
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
2025/06/29 20:01:17
Back to Top
HTML Embed Code: