Ширинка

Архитектурный словарь "Севера" #архитектурный_словарь

(про обещанный "бриллиантовый руст" мы не забыли. Он будет в ближайшие дни)

Ширинка — это квадратное углубление в стене, один из важных ритмообразующих элементов декора в русской архитектуре.

Ширинка, кроме того, что создает и поддерживает вертикальный и горизонтальный ритм, дает еще и объемный эффект. Еще она расширяет возможности выразительности за счет обрамления квадрата. Более того, внутрь ширинки часто помещали изразцы, орнамент или делали там резьбу. Но даже если ширинка пустая — внутри углубления нет ни рисунков, ни изразцов, ни резьбы — она все равно приковывает к себе внимание за счет ощущения объема.

Поскольку ширинка ритмообразующий элемент, то чаще всего это не одиночный декор, а горизонтальный или вертикальный ряд (в случае с лестницами, например, — диагональный). В этом ряду ширинки могут идти плотно друг за другом или на расстоянии – создавая разный ритм и разную насыщенность пространства.

Ширинки — очень важный элемент архитектуры XVII века, причем их использовали как в Русском узорочье (в нашей терминологии «Московская школа»), так и в храмах Ярославской школы, только с разной степенью орнаментальной насыщенности.

В парадной Петербургской архитектуре XVIII века ширинки почти не использовались (в провинции они остаются, причем не только как продолжение традиции XVII века, но и как украшение особняков и общественных зданий). А в XIX веке они возвращаются и в столичную архитектуру как элемент русского стиля, после чего их продолжают активно и разнообразно использовать в архитектуре модерна и даже конструктивизма. Впрочем, о ширинках в конструктивизме нужно говорить отдельно (что мы и сделаем в ближайшие дни) , самих по себе ширинок там нет, но если присмотреться, то есть.

на картинках:
1. Собор Василия Блаженного. Москва. 1561 г. (та часть, что видна с Красной полощади, как раз за памятником Минину и Пожарскому)
2. Храм Илии Пророка. Ярославль. 1650 г.
3. Крыльцо храма Иоанна Предтечи в Толчкове. Ярославль 1687 г.
4. Храм Троицы Живоначальной в Останкине 1692 г. Внутри ширинок иконы.
5. Доходный дом Никонова. Петербург. 1900 г.
6. Музей А. А. Дурова в Таганроге. 1915 год.

Это Дом культуры имени Зуева на Лесной улице в Москве, один из самых знаменитых памятников конструктивизма.

В посте про ширинки мы писали, что как таковых ширинок в конструктивизме нет, но если присмотреться, то есть. И вот посмотрите на горизонтальную линию окон. По сути архитектор Илья Голосов, выстраивая линию окон, использует структуру и объемный эффект ширинок.

И это очень важная история для понимания логики конструктивизма и его отношения к выстраиванию фасада.

В конце 19 века архитектура модерна произвела революцию в отношении к декору зданий. До модерна функциональные (такие как окна) и декоративные (всевозможные украшения) элементы фасада были четко разделены. В модерне окна превратились в равноправную составляющую фасада наряду с декором, а игра с их размерами, формой и композицией стала важнейшим элементом внешнего вида здания.

Конструктивизм следует этой революции, но идет еще дальше. Он практически отказывается от декора как такового, а фасад выстраивает за счет конструктивных элементов здания. И здесь в ДК Зуева это видно очень отчетливо. Перед нами линия ширинок, которая выстроена окнами (а то, как они открываются, дополняет эффект объема, возникавший, когда внутрь ширинок помещали изразцы или резные украшения).

И эту логику очень хорошо подтверждает нынешний вид здания, где часть окон замурована и буквально превратилась в ширинки.

Бриллиантовый руст

Архитектурный словарь "Севера" #архитектурный_словарь

Кладка из каменных блоков, отесанных в форме четырехгранных пирамид.

Эту кладку начали использовать итальянские архитекторы Возрождения в самом конце XV века. Три самых знаменитых памятника эпохи возрождения с кладкой бриллиантовым рустом: церковь Джезу Нуово в Неаполе, Палаццо Диаманти в Ферраре и Грановитая палата в Москве (!!!).

В 1487 году итальянский архитектор Марк Фрязин заложил здание для торжественных приемов в великокняжеском дворце Ивана III, а в 1490 году в Москву приехал миланский архитектор Пьетро Антонио Солари (в русских летописях Петр Антонин Фрязин), и под его руководством было закончено здание. Для парадного фасада, выходящего на Соборную площадь, он из белого камня сделал облицовку «бриллиантовым рустом» – под грани. Собственно, поэтому здание и назвали Грановитая палата (по той же логике, как и Палаццо Диаманти в Ферраре: в Италии такую кладку называют diamanti — алмазы).

Грановитая палата – одно из самых древних и знаменитых зданий в России. Красотой его облицовки столетиями восхищались, рассказывали, как завораживающе выглядит игра светотени царских палат, но буквально не воспроизводили. Такая кладка воспринималась как уникальная и не тиражируемая.

Однако как минимум с XVII века ее начали имитировать росписью. То есть не выкладывали ее реальной кладкой, а с помощью оптической иллюзии рисовали ее на стенах и в интерьерах. Сначала с помощью двух цветов, а потом и трех - эффект подлинности становился меньше, но зато выглядит более ярко.

Причем в XVIII веке “под грани” раскрашивали здания главным образом в традиционалистской провинции. Как бы придавая русскости европейской архитектуре. К этому времени бриллиантовый руст стал восприниматься как следование традиционному и национальному.

Ну а в конце XIX века, когда пошла мода на раскрашивание храмов, роспись под “бриллиантовый руст” и вовсе стала очень популярной. С тем же посылом русскости и традиционности. Под бриллиантовый руст часто раскрашивали фасады церквей. Но особую популярность приобрела такая раскраска цокольной части зданий. Особенно тех, которые имели какое-то отношение к церкви.

Модерн, естественно, тоже активно использовал бриллиантовый руст. Но расцвет бриллиантового руста в ХХ веке пришелся на советскую архитектуру. И если в 30-х его использовали как вариант украшения типологических зданий, то в позднем совке бриллиантовый руст стал одним из главных поставщиков советского архитектурного треша (потерпите… у нас есть на эту тему шок-контент)

на картинках:

1 Грановитая палата 1491 г. Соборная площадь. Москва.
2. Палаццо Диаманти в Ферраре 1503 г.
3. Палаты бояр Романовых. Варварка. Москва. XVI-XVII в.
4. Палаты Иосифа Золотого.1769 г. Вологда. (фото 1995 года, что бы было понятно как такая разрисовка смотрится в неотреставрированном варианте)
5. С. М. Прокудин-Горский. Вход в Никольскую церковь в Макарьевском монастыре. 1910 год.
6. Жилой дом на Большой Полянке (3/9) 1940 г.