Госужас и чудо Покрова Богородицы
Вы, конечно, узнали это здание... Да, это то самое здание.
В своем нынешнем виде это здание — результат радикальной реконструкции по проекту Алексея Щусева. И тут, конечно, интересны вовсе не архитектурные решения, а история, стоящая за этой реконструкцией.
До того как стать главным советским архитектором, Алексей Щусев был идеологом и творцом нового храмового стиля русского модерна. Именно он был архитектором одной из важнейших русских церквей этой эпохи — собора Покрова Богородицы Марфо-Мариинской обители. Причем он не просто был архитектором: он пригласил Михаила Нестерова для росписи храма (с ним работал еще и совсем молодой художник Павел Корин), а Сергея Коненкова — делать резьбу фасадов.
Так вот, в 1938 году Михаил Нестеров был арестован. Сначала арестовали его зятя Виктора Шретера, который был обвинен в шпионаже, а затем расстрелян. Потом арестовали дочь художника Ольгу и отправили в лагерь. А потом — и самого Нестерова.
Рассказывают, что когда Щусев стал хлопотать за Нестерова и его дочь, то заключил с Берией договор, по которому Щусев делает проект реконструкции зданий НКВД на Лубянке, а Нестерова и его дочь отпускают.
Нестерова отпустили сразу (он просидел в Бутырской тюрьме две недели). Щусев сделал проект — работы должны были начаться в 1941 году, но из-за войны их перенесли на 1944-й. В том же 1941 году дочь Нестерова освободили, а самому Нестерову и вовсе дали Сталинскую премию.
Такое вот чудо!
Вы, конечно, узнали это здание... Да, это то самое здание.
В своем нынешнем виде это здание — результат радикальной реконструкции по проекту Алексея Щусева. И тут, конечно, интересны вовсе не архитектурные решения, а история, стоящая за этой реконструкцией.
До того как стать главным советским архитектором, Алексей Щусев был идеологом и творцом нового храмового стиля русского модерна. Именно он был архитектором одной из важнейших русских церквей этой эпохи — собора Покрова Богородицы Марфо-Мариинской обители. Причем он не просто был архитектором: он пригласил Михаила Нестерова для росписи храма (с ним работал еще и совсем молодой художник Павел Корин), а Сергея Коненкова — делать резьбу фасадов.
Так вот, в 1938 году Михаил Нестеров был арестован. Сначала арестовали его зятя Виктора Шретера, который был обвинен в шпионаже, а затем расстрелян. Потом арестовали дочь художника Ольгу и отправили в лагерь. А потом — и самого Нестерова.
Рассказывают, что когда Щусев стал хлопотать за Нестерова и его дочь, то заключил с Берией договор, по которому Щусев делает проект реконструкции зданий НКВД на Лубянке, а Нестерова и его дочь отпускают.
Нестерова отпустили сразу (он просидел в Бутырской тюрьме две недели). Щусев сделал проект — работы должны были начаться в 1941 году, но из-за войны их перенесли на 1944-й. В том же 1941 году дочь Нестерова освободили, а самому Нестерову и вовсе дали Сталинскую премию.
Такое вот чудо!
😢35👍12❤9👎1🔥1
Доходные дома страхового общества «Россия»
А изначально, до реконструкции Щусева, все это выглядело примерно так.
То есть тут был даже не один дом, а два, разделенных улицей Малая Лубянка. Щусев объединил их в одно здание. Первое построили в 1898-м, а второе рядом чуть позже, в 1902 - 04 годах.
В главном здании на первых этажах располагались книжная лавка Наумова, магазин швейных машин Попова и другие торговые лавки, верхние предназначались для съёмных апартаментов. Всего 51 меблированная квартира. Во втором — контора грузоперевозчика "Кавказ-Меркурий" и все такое прочее.
В общем, ничто не предвещало...
А изначально, до реконструкции Щусева, все это выглядело примерно так.
То есть тут был даже не один дом, а два, разделенных улицей Малая Лубянка. Щусев объединил их в одно здание. Первое построили в 1898-м, а второе рядом чуть позже, в 1902 - 04 годах.
В главном здании на первых этажах располагались книжная лавка Наумова, магазин швейных машин Попова и другие торговые лавки, верхние предназначались для съёмных апартаментов. Всего 51 меблированная квартира. Во втором — контора грузоперевозчика "Кавказ-Меркурий" и все такое прочее.
В общем, ничто не предвещало...
👍23🔥15😢8
Английская энциклопедия русской жизни: труды и дни россиян в альбоме Джона Аткинсона.
Как английский художник нарисовал русскую цивилизацию начала XIX века.
Рисунки изящные, легкие, почти воздушные, описания – четкие и деловые. В них вообще нет оценок. Ни художник, ни автор текстов не хотят рассказывать историю о дикой стране, вроде тех, которые любили во все века путешественники по России. Их задача – погрузить зрителя в хаос живой жизни и пояснить непонятные моменты.
#иностранцы_в_России
https://teletype.in/@r-sever/XvSLTOyJcTA
Как английский художник нарисовал русскую цивилизацию начала XIX века.
Рисунки изящные, легкие, почти воздушные, описания – четкие и деловые. В них вообще нет оценок. Ни художник, ни автор текстов не хотят рассказывать историю о дикой стране, вроде тех, которые любили во все века путешественники по России. Их задача – погрузить зрителя в хаос живой жизни и пояснить непонятные моменты.
#иностранцы_в_России
https://teletype.in/@r-sever/XvSLTOyJcTA
Teletype
Английская энциклопедия русской жизни
Труды и дни россиян в альбоме Джона Аткинсона
❤14👍8👏2
Forwarded from Третьяковка официально
3 июля 1881 года родилась художница Наталия Гончарова.
Гончарова обладала талантом сочетать несочетаемое в своем творчестве и умела по-новому взглянуть на привычные вещи. Работая в собственной, ни на кого не похожей живописной манере, она обращалась к различным стилям и эпохам. Так, в начале 1910-х годов художнице удалось переосмыслить искусство иконы, Древнего Египта, народное творчество, а также ориентализм, фовизм, футуризм и кубизм.
В 1916 году Гончарова по приглашению Сергея Дягилева оказалась в Испании – новой площадке гастрольного турне «Русских сезонов». Во время поездки художница посетила Бургас, Севилью, Авилу и Мадрид, где познакомилась с испанской архитектурой, музыкой, изобразительным искусством, культурой фламенко и национальными нарядами.
Испанская культура, в которой соединялись строгость и страстность, была близка художнице. В одном из писем Гончарова делилась своими впечатлениями :
Вплоть до начала 1940-х годов образы испанок не покидали холсты Наталии Гончаровой и стали некой визитной карточкой художницы. Показываем эти произведения в нашей сегодняшней подборке.
Гончарова обладала талантом сочетать несочетаемое в своем творчестве и умела по-новому взглянуть на привычные вещи. Работая в собственной, ни на кого не похожей живописной манере, она обращалась к различным стилям и эпохам. Так, в начале 1910-х годов художнице удалось переосмыслить искусство иконы, Древнего Египта, народное творчество, а также ориентализм, фовизм, футуризм и кубизм.
В 1916 году Гончарова по приглашению Сергея Дягилева оказалась в Испании – новой площадке гастрольного турне «Русских сезонов». Во время поездки художница посетила Бургас, Севилью, Авилу и Мадрид, где познакомилась с испанской архитектурой, музыкой, изобразительным искусством, культурой фламенко и национальными нарядами.
Испанская культура, в которой соединялись строгость и страстность, была близка художнице. В одном из писем Гончарова делилась своими впечатлениями :
«Испанию я очень люблю. Мне кажется, что изо всех стран, где я бывала, это единственная где есть какие-то скрытые силы. Этим она очень близка России».
Вплоть до начала 1940-х годов образы испанок не покидали холсты Наталии Гончаровой и стали некой визитной карточкой художницы. Показываем эти произведения в нашей сегодняшней подборке.
👍21❤17😍1
Владивосток: город-труп
Иван Давыдов продолжает цикл рассказов про Владивосток...На этот раз история про воспоминания знаменитого французского писателя Жозефа Кесселя, который оказался во Владивостоке в 1918 году.
в предыдущих выпусках:
Владивосток глазами обычной американки...
Владивосток: компьютерная стратегия в реальном времени
https://teletype.in/@r-sever/Xs2ue_PrRCo
Иван Давыдов продолжает цикл рассказов про Владивосток...На этот раз история про воспоминания знаменитого французского писателя Жозефа Кесселя, который оказался во Владивостоке в 1918 году.
в предыдущих выпусках:
Владивосток глазами обычной американки...
Владивосток: компьютерная стратегия в реальном времени
https://teletype.in/@r-sever/Xs2ue_PrRCo
Teletype
Город-труп
Владивосток в Гражданскую войну глазами француза-интервента
🔥16👍9❤6
Спецвыпуск афиши: еще можете успеть
В предыдущем спецвыпуске мы рассказывали о московских выставках, которые закончатся до середины июля. В этом – о тех, которые до конца июля. Спешите.
👉 В Музее русской иконы – «Красота в глазах смотрящего», наивные иконы из частной коллекции. Большое событие, то, что увидеть надо просто обязательно.
Гончарная, д. 3 с. 1, до 20 июля.
В Историческом музее, в Кабинете председателя – «Сказочные образы в русской керамике», разные глиняные штуковины из города Скопина в Ряанской губернии. Очень замысловатые, иногда смешные, и, кстати, до сих пор доподлинно неизвестно, откуда тамошние мастера свое вдохновение черпали.
Красная площадь, д. 1, до 21 июля.
👉 Еще одна выставка, которую никак нельзя пропустить – «Восстает во славе» в Музее архитектуры. Там – история восстановления новгородских церквей после войны, но главное – иконы и спасенные фрески.
Воздвиженка, д. 5/25, до 27 июля.
В Дарвиновском музее – «Дошел до Берлина. Май Митурич». К столетнему юбилею замечательного иллюстратора.
Вавилова, д. 57, до 27 июля.
В Музее Сидура – «Цветочек в полуденной истоме», работы самого Сидура и современной художницы Анны Рыбаковой.
Новогиреевская, д. 37А, до 27 июля.
Музей декоративного искусства продлил выставку «Диалог поколений. Елена и Валентин Волковы». Мать и сын. Мать – признанный мастер наива, сын – современный художник.
Делегатская, д. 3, до 27 июля.
В Музее Пушкина на Пречистенке – «Детства милые виденья», интерьеры детских комнат в дворянских домах XIX века, куклы и солдатики. Очень рекомендуем.
Пречистенка, д. 12/2, до 27 июля.
А в Музее имени Пушкина, в ГМИИ (вернее, в Галерее искусства стран Европы и Америки) – «Французский рисунок первой половины – середины XIX века». Не то, чтобы огонь, честно сказать, но любопытно.
Волхонка, д. 14, до 27 июля.
И еще раз скажем – спешите. Почти всегда надо спешить.
В предыдущем спецвыпуске мы рассказывали о московских выставках, которые закончатся до середины июля. В этом – о тех, которые до конца июля. Спешите.
👉 В Музее русской иконы – «Красота в глазах смотрящего», наивные иконы из частной коллекции. Большое событие, то, что увидеть надо просто обязательно.
Гончарная, д. 3 с. 1, до 20 июля.
В Историческом музее, в Кабинете председателя – «Сказочные образы в русской керамике», разные глиняные штуковины из города Скопина в Ряанской губернии. Очень замысловатые, иногда смешные, и, кстати, до сих пор доподлинно неизвестно, откуда тамошние мастера свое вдохновение черпали.
Красная площадь, д. 1, до 21 июля.
👉 Еще одна выставка, которую никак нельзя пропустить – «Восстает во славе» в Музее архитектуры. Там – история восстановления новгородских церквей после войны, но главное – иконы и спасенные фрески.
Воздвиженка, д. 5/25, до 27 июля.
В Дарвиновском музее – «Дошел до Берлина. Май Митурич». К столетнему юбилею замечательного иллюстратора.
Вавилова, д. 57, до 27 июля.
В Музее Сидура – «Цветочек в полуденной истоме», работы самого Сидура и современной художницы Анны Рыбаковой.
Новогиреевская, д. 37А, до 27 июля.
Музей декоративного искусства продлил выставку «Диалог поколений. Елена и Валентин Волковы». Мать и сын. Мать – признанный мастер наива, сын – современный художник.
Делегатская, д. 3, до 27 июля.
В Музее Пушкина на Пречистенке – «Детства милые виденья», интерьеры детских комнат в дворянских домах XIX века, куклы и солдатики. Очень рекомендуем.
Пречистенка, д. 12/2, до 27 июля.
А в Музее имени Пушкина, в ГМИИ (вернее, в Галерее искусства стран Европы и Америки) – «Французский рисунок первой половины – середины XIX века». Не то, чтобы огонь, честно сказать, но любопытно.
Волхонка, д. 14, до 27 июля.
И еще раз скажем – спешите. Почти всегда надо спешить.
❤11❤🔥5👍1
Пятница, друзья, в связи с чем вспомнили мы стихотворение Владимира Нарбута «Голод». Вот так оно начинается:
Что - голод? Голый, гулкий дол.
Что - золото? Лото, зола.
Шатаясь, человечек шел,
Упал и - смерть его взяла.
Черемухой кружит, несет,
И мотыльковая метель
Сопит и сеет в сонный сот:
Пустая, пестует постель.
Врать не будем – мы пока не голодаем. Но и не шикуем. Да ведь и запасы сметанников, которые так любит Громов А.А., мудрый и бородатый редактор проекта «Север» сами себя не пополнит. А вот вы – могли бы нам помочь их пополнить, да и вообще - … Если не можете – сострадаем, если не хотите – Бог вам судья, а вот если люди вы хорошие и добрые – номера карт ниже.
Сбербанк:
"Т" Банк
На картинке: Борис Кустодиев. Булочник. Из альбома «Русь. Русские типы».
Альбом был издан в марте 1923 года в петроградском издательстве «Аквилон». Назывался он: «Русь. Русские типы Б. М. Кустодиева. Слово Евг. Замятина» (тираж — 1000 экз., часть тиража была нумерованной). В нем — 23 акварели Кустодиева, которые он нарисовал в 1919–1920 годах. Заметим: время совсем не сытое…
Что - голод? Голый, гулкий дол.
Что - золото? Лото, зола.
Шатаясь, человечек шел,
Упал и - смерть его взяла.
Черемухой кружит, несет,
И мотыльковая метель
Сопит и сеет в сонный сот:
Пустая, пестует постель.
Врать не будем – мы пока не голодаем. Но и не шикуем. Да ведь и запасы сметанников, которые так любит Громов А.А., мудрый и бородатый редактор проекта «Север» сами себя не пополнит. А вот вы – могли бы нам помочь их пополнить, да и вообще - … Если не можете – сострадаем, если не хотите – Бог вам судья, а вот если люди вы хорошие и добрые – номера карт ниже.
Сбербанк:
5469 3800 7744 0823"Т" Банк
2200 7017 4594 2638На картинке: Борис Кустодиев. Булочник. Из альбома «Русь. Русские типы».
Альбом был издан в марте 1923 года в петроградском издательстве «Аквилон». Назывался он: «Русь. Русские типы Б. М. Кустодиева. Слово Евг. Замятина» (тираж — 1000 экз., часть тиража была нумерованной). В нем — 23 акварели Кустодиева, которые он нарисовал в 1919–1920 годах. Заметим: время совсем не сытое…
❤17👍1