Warning: Undefined array key 0 in /var/www/tgoop/function.php on line 65

Warning: Trying to access array offset on value of type null in /var/www/tgoop/function.php on line 65
- Telegram Web
Telegram Web
господа знатоки, внимание на экран, а теперь вопрос: НАЗОВИТЕ ГРУППУ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Мне, конечно, нравится, что Лёвкин — редкий зигамёт, который давно ещё начал догадываться, что миру нужны мелодии и ритмы для пения и танцев, а не субкультурное буккаке (или буккаке это он? не шарю), только двигается в этом направлении он уж очень неторопливо.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
А чё это, все только и говорят, что прикасаться к экранизациям Марвел невозможно, а я всрал полдня субботы на первый сезон «Хитманки» и супердоволен. То ли продюсеры «Арчера» постарались, то ли метод смотреть всё ненашумевшее опять работает.
Я значительно младше и куда внесубкультурнее автора, но понимаю вводную позицию: для меня старые фильмы Басковой были постоянным фоном коллективных пьянок дома у @senselessflow в 2008-2010 годах, потом я на год уехал в армию, а вернувшись примерно так же был удивлён обнаружить, что ЗС стал достоянием массовой интернет-культуры.

В общем, не уверен, что соберусь познакомиться с новым предприятием под вывеской «Зелёного слоника», но праздничная дата максимально располагает к репосту.

А лично мне расширенный комментарий Раймонда о ситуации вокруг Мавроматти читать куда интереснее, например.
Небольшой сюрприз, выпадающий за рамки запланированного на неделю. В комментариии к «Блинной Машине» неожиданно была скинута ссылка на почти пустой канал, в котором неизвестные герой выложили webm с «Пресловутым поколением». Если честно, я сам не искал этот фильм. Мне лично хватило интервью, взятого Волчеком у РО98 для ясного понимания что это не моя чашка чая. И просмотр самого фильма подтвердил все подозрения. Но я знаю что люди его искали и сам обещал одному из анонимов тифаретника, что обязательно выложу в случае появления в сети. Исполняю обещание.

Причина, по которой мне этот фильм совершенно не понравился, очень проста. Из меня уже песок сыпется. Я читал обрывки информации о «Стык-Движении» в «Лимонке» девяностых, первые фильмы посмотрел на последнем из фестивалей в Москве и скачал фильмографию Басковой вскоре после того как она была выложена на baskova.com Процесс превращения «Слоника» в мем прошёл мимо меня, просто в один момент я был очень удивлён, когда вдруг заметил что племя младое и незнакомое общается в интернете друг с другом хорошо знакомыми цитатами. На самом деле я ничего не имею против этого процесса. И был вполне рад за Мавроматти, когда он начал использовать неожиданную популярность для продвижения своих новых проектов. И именно тогда я заметил новый для себя ник, РО98. На тот момент это был аноним, помогающий Олегу с совершенно безумной идеей создания компьютерной игры на основе сюжета и мемов. Описание и скриншоты меня совершенно не вдохновляли, там была какая-то муть про 86-ой год, бегство с гаупвахты и Чикатило среди персонажей. Но зато именно в ходе работы над игрой произошло знакомство с видеоблогом Астахова, породившее «Дуракам здесь не место», в котором РО98 указан соавтором. Потом к этой команде присоединился Виктор Лебедев и они вместе сняли замечательную «Обезьяну, страуса и могилу». На тот момент даже казалось, что из творческого союза ветерана видеоарта девяностых с видеоблогерами и экспертами по нижнему интернету реально может вырости новое направление в киноискусстве. Вот только внимательный наблюдатель уже тогда мог заметить семена неизбежного конфликта. Нарыв лопнул в двадцатом, в ходе очень некрасивого скандала вокруг «Полупроводника». Лебедев и Анна Дэн обвинили Мавроматти в замалчивании их вклада в фильм и приписывании всех заслуг себе. Я писал про этот конфликт тогда и не хочу повторятся. Но мой вывод про ту историю применим и к выкладываемому сегодня фильму. Высокомерие Мавроматти, к сожалению, было во многом оправданным, он действительно на голову выше своих партнёров как режиссёр, монтажёр и художник. Две версии «Полупроводника» это наглядно доказали. Но при этом по человечески я был на стороне взбунтовавшегося технического персонала и мне жаль что там у них не получилось взаимного уважения с взаимным обучением. Они дополняли друг друга.

После премьеры «Машины» Мавроматти пропадает из соцсетей. Зато сложившаяся команда остаётся на контакте друг с другом, конфликтов у них нет. Соответственно ничего не мешает всё-таки использовать мемный потенциал нереализованного проекта и превратить его из игры в собственный фильм. Уровень вовлечённости участников в пост-кинематограф вполне позволяет присвоить себе название и снять memexplotation по мотивам. Одна проблема, при отсутствии Мавроматти в команде просто не осталось людей, понимающих как снимать кино. Они там все прекрасно понимают новые цифровые форматы, но умение снять видеоблог и провести трэш стрим довольно трудно перенести в формат кинематографа. Олег это умеет. Не всегде, конечно, но в лучших случаях он действительно способен смонтировать чужой материал так, что он выпадает из чистой актуальности и превращается в произведение искусства. Стрелецкий/РО98 и Лебедев смогли снять только трэш стрим, состоящий в основном из воплей в камеру. Среди этих воплей были отличные монологи, мне особенно про Тарковского и корову понравился. Но не было никого, кто бы этот монолог выделил и убрал всё лишнее.

Если расценивать этот фильм как отражение своего времени и своей среды, то это вполне адекватное отражение.

продолжение текста
начало

Да, извините за спойлер, он же предупреждение, но мне придётся многих разочаровать. К сожалению реклама вводит в заблуждение, на самом деле Епифанцев не снимается в этом фильме. Здесь есть только короткий клип с его участием, и история его проясняет многое в генезисе данного произведения.

Дело в том, что перед премьерой «Блинной Машины» прошла небольшая рекламная кампания. Олег сделал к ней кучу постеров, реально хороших. Даже отличных. Выходили и трейлеры, один из которых пытался продать зрителям «Машину» как прямое продолжение «Слоника». Его можно увидеть вот тут, главный атракцион - Епифанцев. Произносящий в камеру соответствующую фразу. После этого в фейсбуке Пахомова был пост о том, что Епифанцева обманом затянули в проект и что он очень рассержен таким отношением. При всей специфичности нашего интернет-грибоедова, возмущение выглядело искренним. Правда не очень понятно, как именно можно обманом заманить актёра в ролик, подозреваю что это как то связано с популярной услугой записи актёрами поздравлений, Епифанцев так тоже подрабатывает на мухоморы. И он вполне способен сказать и сыграть в минутном ролике нечто необычное.

Короче, весь материал Епифанцева в фильме идентичен использованному в трейлере другого фильма. В сам фильм ничего из снятого таким образом не вошло и я всерьёз подозреваю, что упомянутый трейлер был инициативой Стрелецкого, так как он был выложен только на канале «Фурора» и я не могу найти ссылки на него ни на одном из ресурсов Мавроматти. Зато идея о том, как из этого короткого этюда можно замутить столь привлекающее зрителей возвращение Братишки уже конкретно взята из «Машины», там ощутимая часть материала снята якобы с телефона героя без показа его лица. Ловкость рук и никакого мошенничества, порождённый научными экспериментами на гаупвахте советский сверхсолдат с раздвоением личности, оживающий даже после смертельных ранений (сюжет там реально не очень вменяем) большую часть фильма бегает по базе не показывая своего лица и говоря только закольцованную фразу из трейлера. Я реально восхищён такой наглостью, такого не было даже когда Эд Вуд вмонтировал в свой шедевр домашний фильм с Лугоши. Всё таки он это сделал в честь мёртвого друга и уже в принципе некому было протестовать. А тут живого актёра вписали без спроса. И никаких проблем.

Так вот, при просмотре данного этюда из меня снова посыпался песок. Если честно, у меня нет особого уважения к нынешему Епифанцеву. По моему он превратился в живую антирекламу мухоморов, ходячее предупреждение о том, что неумеренное потребление превращает в Джигурду. И к его моральным качествам у меня есть большие вопросы, готовность лизнуть знамя с кислым видом ради возможности продолжать сниматься в патриотических боевиках его не очень красит.
Но после того, как я полтора часа слушал вопли неизвестных мне стримеров вперемешку с угрозами остановить фильм если зрители не задонатят на еду, мне было приятно посмотреть на кого-то кто до сих пор умеет играть. Даже если вся игра заключается в исполнении заказа «побегайте пару минут с бессмысленными воплями по заброшке», он всё равно там живее и убедительнее всех Хованских с Внуками Ёлкина вместе взятых.

Кстати, похожее ощущение оставил Пророк Санбой на титрах. В фильме куча оригинальной музыки, но вся она моментально забывается. В отличии от настоящего, матёрого фрика.

Итого: откровенно любительское кино, больше всего похожее на обещанные в интернете продолжения «Брата» и «Жмурок», тем более что и сюда пролез Барецкий с своей постоянной ролью «Девяностника». Одно хорошо, никому не пришло в голову загримироваться под Пахома, вместо него Лебедев опять играет «Горина».

Но я повторюсь, моя реакция на этот фильм во многом поколенческая. И я очень советую не слушать моё брюзжание, а самим посмотреть и оценить сам фильм. Ну и в случае если понравится, обязательно заказать у РО98 двд, он вполне может стать потом коллекционной редкостью. Если вам интересен нижний интернет и связанные с ним мемы, то этот фильм будет говорить с вами на знакомом вам языке.

Пресловутое поколение: Зелёный слоник 2 (2023)
Dimmu Borgir – For all tid (1994/1995)

black metal; symphonic black metal

Jessheim, Romerike, Noreg
Норвежский блэк-метал в виде целой сцены со своим собственным подходом, как известно, до '92 г. не особенно давал миру о себе знать. Группы, выпустившие в этом году альбомы или хотя бы демо, обычно считаются классиками жанра за рубежом (относительно Норвегии), но несмотря на это, есть ряд работ, привлекающих чуть меньше внимания. Одной из таких стало демо Fimbulwinter, изданное в 1994 г. как "Servants of Sorcery" и переизданное в 2023 г. с эксклюзивным материалом. Однако, группа достаточно быстро распалась по той причине, что участники жили в разных частях страны и не могли репетировать, и это побудило гитариста Стиана "Shagrath" Туресена создать свой собственный проект, а в '93 г. на его основе уже и полноценную банду, имя которой – Dimmu Borgir. Dimmu Borgir – крайне редкий пример того, когда группе удаётся создать свой собственный стиль на самом раннем этапе существования. О том, что своё дело Туресен воспринимал более чем серьёзно, говорит его выбор в пользу собственной группы, когда ему, на момент '94 г. ритм-гитаристу Ulver, поставил ультиматум лидер группы Garm (известно, что Shagrath был участником Ulver полгода и ушёл незадолго до начала записи "Bergtatt", но доподлинно неизвестно, написал ли он что-либо – источники друг другу противоречат). Гитаристы и композиторы Silenoz и Shagrath ссылались в своих интервью подчас на странные источники вдохновения – самые ранние работы Arcturus ("My Angel") и Carpathian Forest, сплит Emperor и Enslaved; Strid, Satyricon. Можно заметить некое родство с демо '93 года вторых, предположив, что идею использовать неперегруженные гитары столь активно они взяли оттуда; можно уловить любовь к ритмическим паттернам Emperor доальбомного периода или развитым басовым партиям Strid. Но моду на "осень средневековья" в жанре запустили именно Satyricon, и как раз '94 г. показал это наиболее явно, когда вышли первые демо Dimmu Borgir, Covenant, Kvist и Perished. Не секрет, что даже то, что называлось блэк-металом в 80-ые годы было достаточно "средневековым" эстетически (графиня Батори, Влад Цепеш и Жиль де Ре закрепились в пантеоне жанра ещё тогда), но фотосессии на руинах церкви в Несе, само название, намёки на исторические темы в текстах и общий эстетический подход ставят их в этом отношении на иной уровень. Версии этих песен с репетиций '94 года, уже здесь публиковавшиеся, конечно же, стоят выше любых студийных записей Dimmu Borgir банально в силу лучше подходящего материалу холодного и острого звука и более низкого строя – получавшиеся тональности придавали их музыке ещё более горькое настроение, а ведь задачей группы согласно ранним интервью было создавать именно что депрессивную музыку. Однако, "For all tid" записывался как раз в качестве демо, выпуск его как полноформатного альбома был осуществлён лишь волей No Colours Records – можно сказать, до нас дошёл уникальный материал. Так или иначе, на нём удалось запечатлеть то пасмурное, угловатое и странное измерение, напоминающее Долину Рудников из первой части серии игр "Gothic", в которое они более не возвращались – "Stormblåst gjennom Sorias tåke" стилистически уже несколько другой и стоит ближе к их работам конца 90-ых, нежели к предшественнику. Не совсем ясна дата выхода альбома, хоть и записан он точно в '94 г. Есть вероятность, что одна из версий была выпущена ещё до официального выхода в '95 – автору канала в своё время попадалась очень редкая вариация "Inn i evighetens mørke" (сильнейшей, кстати, части этой записи) почти без звуковых эффектов и с совсем другим мастерингом, но скорее всего, где-то в эти дни "For all tid" празднует 30-летний юбилей вместе с родственным творением выше. Каноном считаются версии, не подвергшиеся зверскому вандализму ремастерингу '97 г., а также новейшие переиздания с июньской репетицией '94 г., текстами в буклетах и ранее не публиковавшейся песней "Skyggeferdens nomade".

https://youtu.be/y98bgL5xURc?si=XBhX9ELLyTc6biG7
Журнал «Железный марш» №7 (1992)
Залил в облако PDF-подшивку 20 выпусков нетленных рукописей трэш-металлической молодёжной рок-прессы.
Вспомнил про чиптюновый дезинжун от Taciturne, габбер-продюсера из девяностых. Странно, трибьют настолько же крутой, насколько неизвестный, хотя казалось бы — вечно модное пикселеёбство, вечно мемный Дагги.

Изначально выпущенный ещё в 2002 году гордым тиражом в 7 сидиэрок, судя по всему, альбом оказался в интернете только к 2018 году. Ну вернее как в интернете — был выложен на богом забытую страничку бендкемпа, неудивительно, что мир об этом альбоме до сих пор не узнал.

И зря — уж насколько скептично я отношусь к чиптюну, но у автора очень круто получилось преломить драматизм козявочных синтов восьмидесятнического DI6 через не менее козявочную эстетику ретрогейминга тех же лет а-ля Commodore 64.

Лирические треки мне особенно напоминают про инди-шедевр Don't Look Back Терри Каванаха. Очень, конечно, хочется пиксельный платформер про Дагги, чтобы бегать с кинжалом, резать свиней, собирать черные солнышки и в финале мочить гигантского Стюарта Хоума где-то посреди развалин Вевельсбурга. Но пока такого нет, Don't Look Back тоже всячески рекомендую.
2025/03/10 10:16:29
Back to Top
HTML Embed Code: