Даже странно, что в «Преступлении и наказании» не появился Никита Кологривый – самый востребованный из молодых актеров. В этом году вышли 8 (!) фильмов и сериалов с его участием, еще 10 готовятся к выходу. В их числе и новогодний музыкальный фильм ТНТ «Небриллиантовая рука». Там Кологривый сыграл суперагента 006 – лучшего сотрудника секретного бюро по борьбе с контрабандой. Конкуренцию по числу сыгранных за год ролей ему может составить разве что Алексей Розин («Дино», «Страсти по Матвею», «Мастер и Маргарита», «Черное облако»).
Целая плеяда звезд подрастает. Блиставшая в «Чебурашке», «Вампирах средней полосы», «Волшебном участке» Ева Смирнова входит в подростковый возраст и продолжает активно сниматься. Известность и узнаваемость уже обретают Марк Юзеф («Триггер», «Возвращение попугая Кеши», «Папины дочки. Новые»), Илья Кондратенко («Чебурашка», «Первый класс»), София Петрова («Нюрнберг», «7 дней, 7 ночей», «Домовенок Кузя», «Манюня»), Антонина Бойко («Секреты семейной жизни», «Огниво»). Они играют очень естественно, органично, и это заслуга не только самих детей, но и режиссеров.
О том, что российская актерская школа вновь набирает былые высоты, говорит и номинация Юры Борисова на «Золотой глобус» как лучшего актера второго плана за роль в «Аноре». Впервые в истории голливудской премии на награду претендует артист из России. А Марку Эйдельштейну после «Аноры», завоевавшей Золотую ветвь Каннского кинофестиваля, предложили главную роль в сериале «Мистер и миссис Смит». И это в нынешнее время, когда хейт и русофобия считаются на западе нормой по отношению к гражданам России. И уже очевидно, что жизнь под санкциями и отказ от зарубежных фильмов в последние три года дали возможность отечественному кинематографу встать на крыло.
Целая плеяда звезд подрастает. Блиставшая в «Чебурашке», «Вампирах средней полосы», «Волшебном участке» Ева Смирнова входит в подростковый возраст и продолжает активно сниматься. Известность и узнаваемость уже обретают Марк Юзеф («Триггер», «Возвращение попугая Кеши», «Папины дочки. Новые»), Илья Кондратенко («Чебурашка», «Первый класс»), София Петрова («Нюрнберг», «7 дней, 7 ночей», «Домовенок Кузя», «Манюня»), Антонина Бойко («Секреты семейной жизни», «Огниво»). Они играют очень естественно, органично, и это заслуга не только самих детей, но и режиссеров.
О том, что российская актерская школа вновь набирает былые высоты, говорит и номинация Юры Борисова на «Золотой глобус» как лучшего актера второго плана за роль в «Аноре». Впервые в истории голливудской премии на награду претендует артист из России. А Марку Эйдельштейну после «Аноры», завоевавшей Золотую ветвь Каннского кинофестиваля, предложили главную роль в сериале «Мистер и миссис Смит». И это в нынешнее время, когда хейт и русофобия считаются на западе нормой по отношению к гражданам России. И уже очевидно, что жизнь под санкциями и отказ от зарубежных фильмов в последние три года дали возможность отечественному кинематографу встать на крыло.
Новогодняя кинобитва уже началась, хотя главные игроки в нее еще не вступили. Сразу восемь отечественных фильмов выходят в прокат в расчете собрать кассу в каникулы.
Уже идут «Домовенок Кузя», «Баба Яга спасает Новый год», «Братья» с Филиппом Киркоровым, «Елки 11», «Звезды в Сибири». 26 декабря выйдет «Последний ронин», а с 1 января к ним присоединятся «Финист. Первый богатырь» и «Волшебник Изумрудного города». Работники кинопроката говорят, что у последних двух, благодаря массированной рекламе, есть все шансы пополнить клуб фильмов-миллиардников.
Уже идут «Домовенок Кузя», «Баба Яга спасает Новый год», «Братья» с Филиппом Киркоровым, «Елки 11», «Звезды в Сибири». 26 декабря выйдет «Последний ронин», а с 1 января к ним присоединятся «Финист. Первый богатырь» и «Волшебник Изумрудного города». Работники кинопроката говорят, что у последних двух, благодаря массированной рекламе, есть все шансы пополнить клуб фильмов-миллиардников.
Скорее всего, в первые дни января высоко взлетит «Финист», за которым стоят все медиаресурсы телеканала «Россия». По пятницам начали повторять первые фильмы трилогии, а с понедельника в вечернем телеэфире послей «Вестей» - премьера сериала «Последний богатырь. Наследие». Всё это будет работать на сборы «Финиста». Плюс фамилия режиссера – Дмитрия Дьяченко. «Чебурашка», тоже поставленный им и поддержанный ВГТРК, первые три миллиарда рублей собрал за 10 январских дней. Вероятно, к концу каникул «Финиста» начнет догонять «Волшебник Изумрудного города». Праздничные дни длинные, люди ходят в кино не по разу, и зрительского внимания хватит всем.
«Бяда-бяда, огорчение»: за что подрастающему поколению такой Домовенок Кузя?
«Домовенок Кузя» промаркирован как 6+, и это тот случай, когда категория 12+ смотреть его точно не будет. Эта картина не семейная, как «Чебурашка», «Последний богатырь», «По щучьему велению», а именно детская, рассчитанная на младший школьный возраст. С единственной главной мыслью – нельзя бросать друзей в беде. Никаких смысловых пластов для родителей в нем искать не стоит. Но ребенка одного в кинотеатре не оставишь, а о том, чтобы интересно было и взрослым, создатели как-то не подумали.
Невероятного волшебства и спецэффектов, ради которых стоило бы смотреть «Домовенка Кузю» именно на большом экране, тоже нет. История добрая, милая и очень плоская. Возникает ощущение малобюджетного кино с небольшим набором локаций и актерским составом, которое плодовитые братья Андреасян сняли как будто между делом. В этом году вышли 12 фильмов и сериалов, спродюсированных Сариком Андреасяном.
«Домовенок Кузя» промаркирован как 6+, и это тот случай, когда категория 12+ смотреть его точно не будет. Эта картина не семейная, как «Чебурашка», «Последний богатырь», «По щучьему велению», а именно детская, рассчитанная на младший школьный возраст. С единственной главной мыслью – нельзя бросать друзей в беде. Никаких смысловых пластов для родителей в нем искать не стоит. Но ребенка одного в кинотеатре не оставишь, а о том, чтобы интересно было и взрослым, создатели как-то не подумали.
Невероятного волшебства и спецэффектов, ради которых стоило бы смотреть «Домовенка Кузю» именно на большом экране, тоже нет. История добрая, милая и очень плоская. Возникает ощущение малобюджетного кино с небольшим набором локаций и актерским составом, которое плодовитые братья Андреасян сняли как будто между делом. В этом году вышли 12 фильмов и сериалов, спродюсированных Сариком Андреасяном.
После лишения Сарика водительских прав за езду в нетрезвом виде история, в которой сотрудники ГАИ вымогают у Бабы Яги взятку, а в финале остаются в волшебном лесу, потому что портал в наш мир для них закрылся, выглядит местью. Эти персонажи, которым «страшно без денег домой приходить», а оказаться в зазеркалье – нет, попали в фильм тоже как будто из временного портала – откуда-то из 90-ых. Таких гаишников сейчас, пожалуй, и не встретишь на дорогах. Да и сюжетный ход уже кажется вторичным: в прошлогоднем фильме «Баба Яга спасает мир» сотрудник правоохранительных органов, понюхав волшебного зелья, тоже начал путешествие между мирами, от эпизода к эпизоду теряя человеческий облик.
Впрочем, образы гаишников не самое худшее в фильме. Хуже, когда созданные с помощью графики двое главных героев не вызывают симпатии. Огромные головы с огромными глазами на непропорционально маленьких телах. Сарик Андреасян рассказывал в интервью разным изданиям, что над анимированными образами Кузи и Нафани группа художников работала полгода. Но потраченное время не добавило персонажам обаяния. Это не Чебурашка, глядя на которого, вслед за Евой Смирновой тянет кричать «Хочу пушистикааааа!»
Сергей Бурунов с Гариком Харламовым подарили домовым свои голоса и с помощью интонаций пытались сделать их образы более яркими. Хотя голос Георгия Вицина, озвучившего Кузю в советском мультфильме, с его неподражаемым «оканьем» остался на скрижалях памяти, с которых уже невозможно ничего стереть. Зачем новому домовенку сохранили этот старый среднерусский говор? Если в 80-е, когда вышел мультфильм, в деревнях русского севера и верхней Волги старики еще так говорили, то сейчас оканье ушло и выглядит атавизмом.
Впрочем, чего точно не нужно делать, так это сравнивать новую историю со старой – отшлифованное стекло никогда не станет бриллиантом, потому что мультфильмы, которые мы любим с детства, для нас давно стали настоящими сокровищами. Но чтобы их герои были дороги и новым поколениям и не ушли вместе с нами, кинематографисты пытаются их осовременить. У кого на сколько хватает фантазии и таланта. И попутно зарабатывают деньги на ностальгии 40-50-летних зрителей. Только непонятно, чем подрастающее поколение заслужило такого Домовенка Кузю?
Братья Андреасян, к слову, замахнулись и на «Простоквашино». Выход полнометражного фильма, где почтальона Печкина сыграл Иван Охлобыстин, а дядю Федора – Рома Панков, назначен на 1 января 2026-го. Вот через год будет битва так битва, не чета нынешней. В эту же дату анонсируется выход продолжения приключений Чебурашки и фильма «Буратино» с суперзвездным кастом, где главный герой тоже создан графистами.
Впрочем, образы гаишников не самое худшее в фильме. Хуже, когда созданные с помощью графики двое главных героев не вызывают симпатии. Огромные головы с огромными глазами на непропорционально маленьких телах. Сарик Андреасян рассказывал в интервью разным изданиям, что над анимированными образами Кузи и Нафани группа художников работала полгода. Но потраченное время не добавило персонажам обаяния. Это не Чебурашка, глядя на которого, вслед за Евой Смирновой тянет кричать «Хочу пушистикааааа!»
Сергей Бурунов с Гариком Харламовым подарили домовым свои голоса и с помощью интонаций пытались сделать их образы более яркими. Хотя голос Георгия Вицина, озвучившего Кузю в советском мультфильме, с его неподражаемым «оканьем» остался на скрижалях памяти, с которых уже невозможно ничего стереть. Зачем новому домовенку сохранили этот старый среднерусский говор? Если в 80-е, когда вышел мультфильм, в деревнях русского севера и верхней Волги старики еще так говорили, то сейчас оканье ушло и выглядит атавизмом.
Впрочем, чего точно не нужно делать, так это сравнивать новую историю со старой – отшлифованное стекло никогда не станет бриллиантом, потому что мультфильмы, которые мы любим с детства, для нас давно стали настоящими сокровищами. Но чтобы их герои были дороги и новым поколениям и не ушли вместе с нами, кинематографисты пытаются их осовременить. У кого на сколько хватает фантазии и таланта. И попутно зарабатывают деньги на ностальгии 40-50-летних зрителей. Только непонятно, чем подрастающее поколение заслужило такого Домовенка Кузю?
Братья Андреасян, к слову, замахнулись и на «Простоквашино». Выход полнометражного фильма, где почтальона Печкина сыграл Иван Охлобыстин, а дядю Федора – Рома Панков, назначен на 1 января 2026-го. Вот через год будет битва так битва, не чета нынешней. В эту же дату анонсируется выход продолжения приключений Чебурашки и фильма «Буратино» с суперзвездным кастом, где главный герой тоже создан графистами.
Самый яркий персонаж в фильме не Кузя, а Баба Яга
Понятно, что в «Домовенке Кузе» малыши будут следить за сюжетом и за погоней, а что там увидят взрослые? Нафаня теперь присматривает за элитным многоэтажным домом с закрытой территорией и просторными квартирами. У Наташи (София Петрова) большая детская в несколько окон, прекрасно обставленная – смотришь и завидуешь. Купленная в ипотеку, сообщает зрителям папа девочки Андрей (Марк Богатырев). Чтобы погасить кредит на такое жилье, нужно продать не один старый дом в Подмосковье, в котором в общем-то когда-то и жил Кузя. Судя по макетам домов в квартире и обстановке в офисе, Андрей работает архитектором. Ну, а что, хотя бы в сказке молодая семья может позволить себе такую квартиру в Москве? Тем более, что среднестатистическое жилье, в каком живут 70% зрителей, сейчас в кино не снимают: у героев либо дизайнерский интерьер, либо полное отсутствие ремонта.
Понятно, что в «Домовенке Кузе» малыши будут следить за сюжетом и за погоней, а что там увидят взрослые? Нафаня теперь присматривает за элитным многоэтажным домом с закрытой территорией и просторными квартирами. У Наташи (София Петрова) большая детская в несколько окон, прекрасно обставленная – смотришь и завидуешь. Купленная в ипотеку, сообщает зрителям папа девочки Андрей (Марк Богатырев). Чтобы погасить кредит на такое жилье, нужно продать не один старый дом в Подмосковье, в котором в общем-то когда-то и жил Кузя. Судя по макетам домов в квартире и обстановке в офисе, Андрей работает архитектором. Ну, а что, хотя бы в сказке молодая семья может позволить себе такую квартиру в Москве? Тем более, что среднестатистическое жилье, в каком живут 70% зрителей, сейчас в кино не снимают: у героев либо дизайнерский интерьер, либо полное отсутствие ремонта.
За Кузей и его волшебным сундучком, исполняющим любые желания и способным изменить мир, охотится Баба Яга, которую играют почему-то две непохожие друг на друга актрисы: в лесу Алика Смехова, в Москве – Екатерина Стулова. Где в городе находит себе приют эта неукротимая женщина в самом расцвете сил? В президентском люксе дорогого отеля с панорамным видом на Москву-реку! Губа-то у нее не дура! А Кузя при этом рассказывает Наташе, что если сундучок достанется Бабе Яге, с его помощью она погрузит весь мир во мрак, где хорошо будет жить только крысам и паукам. То есть негативный образ конкурентки в глазах девочки создает именно Кузя!
При этом никакого особого зла Баба Яга в городе и не совершает: только гримасничает, угрожает и гоняется за домовыми. Единственное, за что ее можно привлечь к ответственности, так это превышение скорости и похищение айфона в салоне связи. У Бабы Яги есть волшебный посох, работающий как лазерный пистолет, яблочко на серебряной тарелке, которое она использует как навигатор, монета, которой где бы ни расплатился, она все равно вернется к хозяйке. С таким набором магических артефактов зачем ей еще и волшебный сундучок?
Тема сказочных героев в современной Москве настолько не нова, что уже не вызывает никаких откликов, да и шутки как-то не запоминаются, потому что над ними не смеешься в моменте. В праздничную ночь по телевизору семья Наташи отчего-то смотрит сначала Хрущева, обещающего «показать Кузькину мать», а потом новогоднее обращение «Верховного домового». А еще на весь видеоряд фильма режиссер решил зачем-то наложить бодрую музыку. Видимо, на монтаже без нее было совсем уныло. Она звучит всё время и этим раздражает. Тем более сейчас, когда один из трендов кинематографа – использовать живой звук со съемочной площадки: шум улицы, ветра, леса...
Филологи и историки в один голос говорят, что именно сказки помогают понять душу и характер народа, что именно из них выросла вся русская культура, что перекормить детей сказками нельзя. Но когда их производство поставлено на поток, а качество сценариев оставляет желать лучшего, то уже хочется показать кузькину мать самим кинодеятелям и воскликнуть: «горшочек, не вари»!
#ДомовенокКузя
При этом никакого особого зла Баба Яга в городе и не совершает: только гримасничает, угрожает и гоняется за домовыми. Единственное, за что ее можно привлечь к ответственности, так это превышение скорости и похищение айфона в салоне связи. У Бабы Яги есть волшебный посох, работающий как лазерный пистолет, яблочко на серебряной тарелке, которое она использует как навигатор, монета, которой где бы ни расплатился, она все равно вернется к хозяйке. С таким набором магических артефактов зачем ей еще и волшебный сундучок?
Тема сказочных героев в современной Москве настолько не нова, что уже не вызывает никаких откликов, да и шутки как-то не запоминаются, потому что над ними не смеешься в моменте. В праздничную ночь по телевизору семья Наташи отчего-то смотрит сначала Хрущева, обещающего «показать Кузькину мать», а потом новогоднее обращение «Верховного домового». А еще на весь видеоряд фильма режиссер решил зачем-то наложить бодрую музыку. Видимо, на монтаже без нее было совсем уныло. Она звучит всё время и этим раздражает. Тем более сейчас, когда один из трендов кинематографа – использовать живой звук со съемочной площадки: шум улицы, ветра, леса...
Филологи и историки в один голос говорят, что именно сказки помогают понять душу и характер народа, что именно из них выросла вся русская культура, что перекормить детей сказками нельзя. Но когда их производство поставлено на поток, а качество сценариев оставляет желать лучшего, то уже хочется показать кузькину мать самим кинодеятелям и воскликнуть: «горшочек, не вари»!
#ДомовенокКузя
"Проснусь я завтра до первых петухов и один на подвиг пойду!"
Начались предпоказы сказки "Финист. Первый богатырь", а в массовый прокат она выйдет 1 января. Чем фильм хорош, так это тем, что он не ремейк какой-то старой истории: фильма или мультика, а новая полноценная сказка со своим непредсказуемым сюжетом, что из знакомых героев в нем только Финист и Яга, и даже те, кто не смотрел ни одного фильма из франшизы "Последний богатырь", все поймут. Сюжет "Финиста" на предыдущие картины не опирается.
Подпишитесь на КиноОБЗОР 🎬
Начались предпоказы сказки "Финист. Первый богатырь", а в массовый прокат она выйдет 1 января. Чем фильм хорош, так это тем, что он не ремейк какой-то старой истории: фильма или мультика, а новая полноценная сказка со своим непредсказуемым сюжетом, что из знакомых героев в нем только Финист и Яга, и даже те, кто не смотрел ни одного фильма из франшизы "Последний богатырь", все поймут. Сюжет "Финиста" на предыдущие картины не опирается.
Подпишитесь на КиноОБЗОР 🎬
Полное погружение в сказку. В этот раз ещё и с восточным колоритом, потому что основная часть действия происходит вдали от Белогорья, за морем. Волшебства много, и графика настолько органично вписана в картинку, что не возникает ощущения нарисованности, искусственности.
Не будем раскрывать даже детали сюжета, но эта история не только про дружбу и предательство, и что один в поле не воин, но и продолжение мыслей из сериала "Последний богатырь. Наследие" о том, кому можно в жизни доверять, кому нет, и не все, что кажется, этим на самом деле и является. Оборотни тут просто на каждом шагу.
Финист - это ещё и море обаяния Кирилла Зайцева. Сам актер другого психотипа, но ему однозначно к лицу этот образ богатыря, равного которому нет ни по силушке, ни по ловкости. Ни по скромности.
Может быть, на роль ученого Анарифа можно было пригласить другого артиста, слишком уж добрая и положительная репутация у Федора Добронравова, которому пришлось играть очень непростого с точки зрения морали персонажа.
После просмотра не остаётся сомнений, что "Финист" соберёт миллиардную кассу, и главное - это будет заслуженно, потому что виден и масштаб работы и сколько денег было вложено в картину.
#ФинистПервыйБогатырь
Подпишитесь на КиноОБЗОР 🎬
Не будем раскрывать даже детали сюжета, но эта история не только про дружбу и предательство, и что один в поле не воин, но и продолжение мыслей из сериала "Последний богатырь. Наследие" о том, кому можно в жизни доверять, кому нет, и не все, что кажется, этим на самом деле и является. Оборотни тут просто на каждом шагу.
Финист - это ещё и море обаяния Кирилла Зайцева. Сам актер другого психотипа, но ему однозначно к лицу этот образ богатыря, равного которому нет ни по силушке, ни по ловкости. Ни по скромности.
Может быть, на роль ученого Анарифа можно было пригласить другого артиста, слишком уж добрая и положительная репутация у Федора Добронравова, которому пришлось играть очень непростого с точки зрения морали персонажа.
После просмотра не остаётся сомнений, что "Финист" соберёт миллиардную кассу, и главное - это будет заслуженно, потому что виден и масштаб работы и сколько денег было вложено в картину.
#ФинистПервыйБогатырь
Подпишитесь на КиноОБЗОР 🎬
"Волшебник Изумрудного города" пока выигрывает новогоднюю кинобитву. За первые 7 дней показа, по данным бюллетеня кинопрокатчиков, сказка заработала почти два с половиной миллиарда рублей. На 8 января топ-8 лидеров проката выглядит так:
1) «Волшебник Изумрудного города» - 2 млдр 428 млн рублей
2) «Финист. Первый богатырь» - 1 млдр 813 млн
3) «"Елки 11» - 1 млдр 32 млн
4) «Домовенок Кузя» - 832 млн
5) «Баба Яга спасает Новый год» - 456,5 млн
6) «Иван Царевич и Серый волк» - 353 млн
7) «Три кота. Зимние каникулы» - 186 млн
8) «Братья» -145 млн
Все вместе картины, идущие сейчас в прокате, заработали 5 миллиардов 700 миллионов рублей. Больше всего зрителей пришли в кинотеатры 2-го января - по всей стране это 2 с лишним миллиона человек. А в последние дни каникул "Финист" вырвался вперед по показателю средней посещаемости сеансов. Это связано с тем, что в длинные праздники люди ходят в кино не по разу. Прокат продолжается, и цифры сборов еще вырастут.
Подпишитесь на КиноОБЗОР 🎬
1) «Волшебник Изумрудного города» - 2 млдр 428 млн рублей
2) «Финист. Первый богатырь» - 1 млдр 813 млн
3) «"Елки 11» - 1 млдр 32 млн
4) «Домовенок Кузя» - 832 млн
5) «Баба Яга спасает Новый год» - 456,5 млн
6) «Иван Царевич и Серый волк» - 353 млн
7) «Три кота. Зимние каникулы» - 186 млн
8) «Братья» -145 млн
Все вместе картины, идущие сейчас в прокате, заработали 5 миллиардов 700 миллионов рублей. Больше всего зрителей пришли в кинотеатры 2-го января - по всей стране это 2 с лишним миллиона человек. А в последние дни каникул "Финист" вырвался вперед по показателю средней посещаемости сеансов. Это связано с тем, что в длинные праздники люди ходят в кино не по разу. Прокат продолжается, и цифры сборов еще вырастут.
Подпишитесь на КиноОБЗОР 🎬
Большая рецензия на фильм «Финист. Первый богатырь» опубликована сегодня в «Советской Чувашии».
Как мы знаем по вышедшим ранее картинам, ничему жизнь Финиста не научила. Получается, зря в этом приквеле всей истории про Белогорье он проходит через испытания: каким тщеславным и самовлюбленным был, таким и остался. Конечно, для маленьких зрителей это очередной фильм о ценности дружбы, о том, что один в поле не воин, но от взрослых не должна укрыться другая сторона истории. Когда кругом оборотни и предатели, и тот, кто должен прикрыть тебе спину, вонзает в нее нож, рассчитывать можно только на себя. Возможно, фраза Финиста «Проснусь я завтра до первых петухов и один на подвиг пойду» в начале сюжета звучит как бахвальство, но ближе к финалу отчетливо понимаешь: ему некому довериться. Самым надежным плечом оказывается женское – Бабы Яги, но какой нормальный богатырь будет надеяться на помощь женщины?
Как мы знаем по вышедшим ранее картинам, ничему жизнь Финиста не научила. Получается, зря в этом приквеле всей истории про Белогорье он проходит через испытания: каким тщеславным и самовлюбленным был, таким и остался. Конечно, для маленьких зрителей это очередной фильм о ценности дружбы, о том, что один в поле не воин, но от взрослых не должна укрыться другая сторона истории. Когда кругом оборотни и предатели, и тот, кто должен прикрыть тебе спину, вонзает в нее нож, рассчитывать можно только на себя. Возможно, фраза Финиста «Проснусь я завтра до первых петухов и один на подвиг пойду» в начале сюжета звучит как бахвальство, но ближе к финалу отчетливо понимаешь: ему некому довериться. Самым надежным плечом оказывается женское – Бабы Яги, но какой нормальный богатырь будет надеяться на помощь женщины?
И еще из новой картины становится понятно, почему сокол ясный. Это не синоним слова «красивый». Ясный – значит, открытый, понятный, без камня за пазухой, с распахнутой душой. И противостоит он неведомому, тайному, нездешнему, чем по сути и является ученый-изобретатель Анариф, желающий понять природу зла и выяснить, кто его создатель. И вся эта история не только о борьбе добра и зла, это еще и противостояние своего и чужого, русского и заморского.
Подробнее читайте на сайте «СЧ»
#ФинистПервыйБогатырь
Подробнее читайте на сайте «СЧ»
#ФинистПервыйБогатырь
«Первый номер»: в поисках героев нашего времени
Как бы странно это ни звучало, но кинособытием этой зимы стал сериал про канувшую в лету индустрию глянца. «Первый номер», показ которого завершился в новогодние каникулы в онлайн-кинотеатре Kion, та редкая картина, где действие происходит в наши дни, где есть пульс современной жизни. Он уже заслуживает внимания хотя бы тем, что это не сказка, не ремейк, нас не погружают ни в 90-е, ни в советскую или дореволюционную эпоху, и создатели пытаются говорить со зрителями о том, кто они - герои нашего времени. Впрочем, тему спецоперации москвичи все равно обходят стороной, и защитников Отечества среди действующих лиц «Первого номера» нет. Поэтому сказать, что сериал в полной мере отражает реалии 2024-го, тоже нельзя. Хотя это, наверное, первый фильм, где было сказано про уехавших и тех, кто остался, но ностальгирует по прежнему миру.
Один из лучших диалогов, который сразу дает представление о главном герое и конфликте: на редакционной летучке недавно назначенный главным редактором глянцевого журнала, в прошлом успешный писатель Константин Иноземцев (Евгений Цыганов) обсуждает с коллективом наполнение первого номера.
- Вы хотите поместить на обложку этого полупокера с пятью классами образования? Дать 10 советов, как нормальному мужику стать настоящим лузером? И на десерт хит-парад содержанок и аферисток? И это то, что вы называете «мир вокруг нас»? В мире, в России на сегодняшний день ничего интереснее не происходит?
- А что Вы хотите видеть? - спрашивает у Иноземцева заместитель главреда Олег (Егор Корешков).
- Я хочу видеть кого-то, кто имеет ценность в этом мироздании!
- Кто, например?
- Высоцкий!
- В 2024-ом – Высоцкий?
- Высоцкий будет Высоцким и в 2025, и в 3025-ом! А этих ваших проституток забудут завтра! Ты из пустышек силиконовых собираешься делать героев первого номера!
- Константин, Вы говорите как типичный токсичный абьюзер.
Главный герой оказывается пешкой в чужой игре, но пытается блефовать, что на самом деле он ферзь. С одной стороны, это противостояние с коллективом, в штыки воспринявшим его назначение. С другой, против Иноземцева играют два топ-менеджера медиахолдинга, которые решили его руками развалить редакцию. А современное здание в центре Москвы за полцены выкупить у владельца и учредителя журнала Стаса Мирского (Игорь Верник).
Соавтор сценария «Первого номера» – писатель, чей дебютный роман «ДухLess. Повесть о ненастоящем человеке» был издан миллионным тиражом, телеведущий, создатель нескольких интернет-шоу, бывший главный редактор русского издания журнала «Эсквайр», пришедших ему на смену в 22 году «Правил жизни», а теперь и «Чтива» Сергей Минаев называет эту историю суперличной. Его тоже считали дилетантом, когда в 2016-ом уже на исходе эпохи глянца он возглавил «Эсквайр». Первый номер «Чтива» вышел под занавес 2024-го с Евгением Цыгановым на обложке и интервью внутри, которое у актера взял лично главред.
По жанру «Первый номер» — это все-таки производственная драма с исследованием всех граней человеческой подлости: насколько глубоко люди готовы утопить конкурента ради должностей и денег или из ревности как личной, так и профессиональной. Иноземцев выплывает благодаря невероятной везучести и какому-то внутреннему антидоту против всех козней. «Не пытайтесь обыграть меня на моем же поле. Когда вы поступали в институт корпоративных интриг, я в нем уже преподавал», — заявляет он подчиненным, хотя на самом деле ни в какой подковерной возне участвовать не желает и, скорее всего, не умеет. Впрочем, герои с отменным чувством юмора и самоиронией всегда заходят публике.
Впечатлениями от сериала и первого номера «Чтива» поделилась Наталия Альгешкина, автор ТГ-канала «Будни пиарщика»
Подробнее читайте в нашей рецензии на сайте «СЧ»
Подпишитесь на КиноОБЗОР 🎬
Как бы странно это ни звучало, но кинособытием этой зимы стал сериал про канувшую в лету индустрию глянца. «Первый номер», показ которого завершился в новогодние каникулы в онлайн-кинотеатре Kion, та редкая картина, где действие происходит в наши дни, где есть пульс современной жизни. Он уже заслуживает внимания хотя бы тем, что это не сказка, не ремейк, нас не погружают ни в 90-е, ни в советскую или дореволюционную эпоху, и создатели пытаются говорить со зрителями о том, кто они - герои нашего времени. Впрочем, тему спецоперации москвичи все равно обходят стороной, и защитников Отечества среди действующих лиц «Первого номера» нет. Поэтому сказать, что сериал в полной мере отражает реалии 2024-го, тоже нельзя. Хотя это, наверное, первый фильм, где было сказано про уехавших и тех, кто остался, но ностальгирует по прежнему миру.
Один из лучших диалогов, который сразу дает представление о главном герое и конфликте: на редакционной летучке недавно назначенный главным редактором глянцевого журнала, в прошлом успешный писатель Константин Иноземцев (Евгений Цыганов) обсуждает с коллективом наполнение первого номера.
- Вы хотите поместить на обложку этого полупокера с пятью классами образования? Дать 10 советов, как нормальному мужику стать настоящим лузером? И на десерт хит-парад содержанок и аферисток? И это то, что вы называете «мир вокруг нас»? В мире, в России на сегодняшний день ничего интереснее не происходит?
- А что Вы хотите видеть? - спрашивает у Иноземцева заместитель главреда Олег (Егор Корешков).
- Я хочу видеть кого-то, кто имеет ценность в этом мироздании!
- Кто, например?
- Высоцкий!
- В 2024-ом – Высоцкий?
- Высоцкий будет Высоцким и в 2025, и в 3025-ом! А этих ваших проституток забудут завтра! Ты из пустышек силиконовых собираешься делать героев первого номера!
- Константин, Вы говорите как типичный токсичный абьюзер.
Главный герой оказывается пешкой в чужой игре, но пытается блефовать, что на самом деле он ферзь. С одной стороны, это противостояние с коллективом, в штыки воспринявшим его назначение. С другой, против Иноземцева играют два топ-менеджера медиахолдинга, которые решили его руками развалить редакцию. А современное здание в центре Москвы за полцены выкупить у владельца и учредителя журнала Стаса Мирского (Игорь Верник).
Соавтор сценария «Первого номера» – писатель, чей дебютный роман «ДухLess. Повесть о ненастоящем человеке» был издан миллионным тиражом, телеведущий, создатель нескольких интернет-шоу, бывший главный редактор русского издания журнала «Эсквайр», пришедших ему на смену в 22 году «Правил жизни», а теперь и «Чтива» Сергей Минаев называет эту историю суперличной. Его тоже считали дилетантом, когда в 2016-ом уже на исходе эпохи глянца он возглавил «Эсквайр». Первый номер «Чтива» вышел под занавес 2024-го с Евгением Цыгановым на обложке и интервью внутри, которое у актера взял лично главред.
По жанру «Первый номер» — это все-таки производственная драма с исследованием всех граней человеческой подлости: насколько глубоко люди готовы утопить конкурента ради должностей и денег или из ревности как личной, так и профессиональной. Иноземцев выплывает благодаря невероятной везучести и какому-то внутреннему антидоту против всех козней. «Не пытайтесь обыграть меня на моем же поле. Когда вы поступали в институт корпоративных интриг, я в нем уже преподавал», — заявляет он подчиненным, хотя на самом деле ни в какой подковерной возне участвовать не желает и, скорее всего, не умеет. Впрочем, герои с отменным чувством юмора и самоиронией всегда заходят публике.
Впечатлениями от сериала и первого номера «Чтива» поделилась Наталия Альгешкина, автор ТГ-канала «Будни пиарщика»
Подробнее читайте в нашей рецензии на сайте «СЧ»
Подпишитесь на КиноОБЗОР 🎬
Сериал «Дайте шоу»: между смешным и страшным бывает мерзко
Создатели сериала прошли по грани. Жанр можно было бы определить как комедию абсурда, если бы не тяжелая и довольно щепетильная тема сексуального насилия, на которой всё и построено. В центре – история Веры Дёминой (Анастасия Красовская), начинающей певицы, приехавшей из Воронежа покорять Москву. Она становится жертвой изнасилования звезды эстрады Кирилла Артемьева (Милош Бикович), пишет заявление, но дело не возбуждают за отсутствием состава преступления. Чтобы этого состава не было, директор артиста дает взятку следователю СК. Желая помочь однокласснице, влюбленный в нее Паша Гончаров (Олег Савостюк) уговаривает Веру прийти на ток-шоу «Правда». Оно уже 18 лет выходит на 3 канале, и устроиться в команду его создателей – давняя Пашина мечта. Он проходит стажировку в одной из бригад, которые ищут острые и скандальные темы. Рейтинг программы неуклонно падает, и ее ведущий Леонид Шереметьев (Игорь Верник), как за соломинку, хватается за идею разоблачить в прямом эфире зарвавшуюся звезду, которой не должно сойти с рук преступление из категории особо тяжких.
Сам Артемьев слюнтяй, трус и манипулятор, но за ним стоит продюсер – женщина-танк Дина Липатова (Виктория Толстоганова), способная решить все его проблемы. Любым путем. Она не стесняется угрожать, шантажировать, откупаться деньгами. «Сколько он будет тонуть, столько ты будешь его спасать», - говорит Дине Шереметьев. Она понимает, с кем связалась, но ее любовь к Кириллу какая-то патологическая, больше напоминающая материнскую, тем более, Дина гораздо старше него.
А когда в рабочие моменты вмешиваются еще и чувства, то можно ждать любых поворотов. К Кириллу Дина Липатова ушла от Шереметьева, но ведущий не жаждет мести, наоборот, готов ей помогать: в Леониде ничего не прогорело и не отболело. Пашей тоже движет любовь и горячее желание спасти Веру. И тоже любой ценой. У него уже появилась настоящая журналистская хватка, более того, он гораздо смелее многих персонажей, но в то же время и наивнее. Он верит в силу телевидения и в то, что сила в правде. На фоне волчицы Дины с ее деньгами, связями, беспринципностью, умением переобуваться в воздухе Паша выглядит молодым сеттером, который может взять след и лаять, но голову откусить не в состоянии. И вместе с Верой они попадают в такой крутой замес, где каждое их действие ухудшает ситуацию еще больше.
Одна программа, развитие которой пошло совсем не по сценарию, превращается в три, и градус каждой последующей выше предыдущей. Всё, что произойдет с Верой после, будет гораздо хуже тех минут наедине с Артемьевым. «Меня на шоу изнасиловали второй раз», - скажет Вера Паше, но покорно приедет в телецентр снова.
Понимание, что сериал не про телевизионное закулисье, приходит лишь во второй его половине, когда Паша находит еще одну жертву Артемьева – танцовщицу Полину. Только сколько зрителей досмотрят до 5 серии, когда предыдущие четыре рождают желание помыться после просмотра? Но, по мнению режиссера Дмитрия Литвиненко, который сам работал на ТВ, именно в формате прямого эфира история звучит острее. «Это арена, где две стороны в бескомпромиссном режиме могут за час выяснить и решить свои проблемы. Героев уничтожают, над ними смеются, при этом люди терпят. И вот это сочетание смешного на фоне страшного мне показалось очень мощным. И на этом мы и строили нашу конструкцию», - объяснил он в интервью одному из интернет-изданий.
Москва и москвичи здесь показаны с самой неприглядной стороны. Все или берут, или дают взятки: от следователей до работников телецентра, а потом начинают юлить и обманывать. И верить никому нельзя. Единственной защитой Веры оказывается Паша. Она не может рассчитывать ни на следственные органы, ни на телевизионщиков, делающих шоу на ее страданиях. При этом из жертвы, которая пришла на программу в поисках справедливости, сама превращается в подозреваемую. В самом начале сериала нам показывают кадры из финала: Вера подключена к полиграфу, а Шереметьев спрашивает, стреляла ли она в Артемьева.
Создатели сериала прошли по грани. Жанр можно было бы определить как комедию абсурда, если бы не тяжелая и довольно щепетильная тема сексуального насилия, на которой всё и построено. В центре – история Веры Дёминой (Анастасия Красовская), начинающей певицы, приехавшей из Воронежа покорять Москву. Она становится жертвой изнасилования звезды эстрады Кирилла Артемьева (Милош Бикович), пишет заявление, но дело не возбуждают за отсутствием состава преступления. Чтобы этого состава не было, директор артиста дает взятку следователю СК. Желая помочь однокласснице, влюбленный в нее Паша Гончаров (Олег Савостюк) уговаривает Веру прийти на ток-шоу «Правда». Оно уже 18 лет выходит на 3 канале, и устроиться в команду его создателей – давняя Пашина мечта. Он проходит стажировку в одной из бригад, которые ищут острые и скандальные темы. Рейтинг программы неуклонно падает, и ее ведущий Леонид Шереметьев (Игорь Верник), как за соломинку, хватается за идею разоблачить в прямом эфире зарвавшуюся звезду, которой не должно сойти с рук преступление из категории особо тяжких.
Сам Артемьев слюнтяй, трус и манипулятор, но за ним стоит продюсер – женщина-танк Дина Липатова (Виктория Толстоганова), способная решить все его проблемы. Любым путем. Она не стесняется угрожать, шантажировать, откупаться деньгами. «Сколько он будет тонуть, столько ты будешь его спасать», - говорит Дине Шереметьев. Она понимает, с кем связалась, но ее любовь к Кириллу какая-то патологическая, больше напоминающая материнскую, тем более, Дина гораздо старше него.
А когда в рабочие моменты вмешиваются еще и чувства, то можно ждать любых поворотов. К Кириллу Дина Липатова ушла от Шереметьева, но ведущий не жаждет мести, наоборот, готов ей помогать: в Леониде ничего не прогорело и не отболело. Пашей тоже движет любовь и горячее желание спасти Веру. И тоже любой ценой. У него уже появилась настоящая журналистская хватка, более того, он гораздо смелее многих персонажей, но в то же время и наивнее. Он верит в силу телевидения и в то, что сила в правде. На фоне волчицы Дины с ее деньгами, связями, беспринципностью, умением переобуваться в воздухе Паша выглядит молодым сеттером, который может взять след и лаять, но голову откусить не в состоянии. И вместе с Верой они попадают в такой крутой замес, где каждое их действие ухудшает ситуацию еще больше.
Одна программа, развитие которой пошло совсем не по сценарию, превращается в три, и градус каждой последующей выше предыдущей. Всё, что произойдет с Верой после, будет гораздо хуже тех минут наедине с Артемьевым. «Меня на шоу изнасиловали второй раз», - скажет Вера Паше, но покорно приедет в телецентр снова.
Понимание, что сериал не про телевизионное закулисье, приходит лишь во второй его половине, когда Паша находит еще одну жертву Артемьева – танцовщицу Полину. Только сколько зрителей досмотрят до 5 серии, когда предыдущие четыре рождают желание помыться после просмотра? Но, по мнению режиссера Дмитрия Литвиненко, который сам работал на ТВ, именно в формате прямого эфира история звучит острее. «Это арена, где две стороны в бескомпромиссном режиме могут за час выяснить и решить свои проблемы. Героев уничтожают, над ними смеются, при этом люди терпят. И вот это сочетание смешного на фоне страшного мне показалось очень мощным. И на этом мы и строили нашу конструкцию», - объяснил он в интервью одному из интернет-изданий.
Москва и москвичи здесь показаны с самой неприглядной стороны. Все или берут, или дают взятки: от следователей до работников телецентра, а потом начинают юлить и обманывать. И верить никому нельзя. Единственной защитой Веры оказывается Паша. Она не может рассчитывать ни на следственные органы, ни на телевизионщиков, делающих шоу на ее страданиях. При этом из жертвы, которая пришла на программу в поисках справедливости, сама превращается в подозреваемую. В самом начале сериала нам показывают кадры из финала: Вера подключена к полиграфу, а Шереметьев спрашивает, стреляла ли она в Артемьева.
«Правда на твоей стороне», - не устает повторять Вере Паша. «Нет в вашей правде силы, и правды тоже нет», - заявляет Шереметьеву Дина. «Людям плевать на правду», - уверяет директор Кирилла Игорь Кулаков. И становится совершенно очевидно, что если эта правда не подкреплена деньгами и связями, то ты не только ничего никому не докажешь, но и сам останешься в дураках. Видимо, такую горькую правду жизни и хотели показать создатели сериала.
Роль Артемьева может стать одной из лучших в фильмографии Биковича, который сыграл уже немало мажоров, уверенных в своей вседозволенности, но здесь он не совсем пропащий человек. Многие его поступки продиктованы обычной трусостью. Впрочем, по Булгакову, это самый страшный из человеческих пороков. Грустно, что Паша тоже становится частью бесчеловечного мира шоу-бизнеса. С одной стороны, он молодец, что не сдается, но с другой, борется с Диной ее же - незаконными - методами. Да и про изнасилование он узнает не от Веры, а потому, что в поисках скандальной темы начинает прослушивать Кирилла.
Создатели сериала безжалостны к героям. И когда до финала остается полчаса, начинаешь верить, что никакой счастливой развязки не будет, что Вера зря поверила Паше: вынесла свою историю на публику и прошла из-за него, а не из-за Артемьева семь кругов ада. Получился «эффект бабочки» - один случайный эпизод привел к обрушению жизни десятка человек. Одно зло породило еще больше зла. Интересно, если бы Паша понимал, чем всё закончится, он бы не положил телефон с включенным диктофоном в карман Кириллу? А если бы Кирилл знал наперед, что в череде его случайных женщин будет та, о которую разобьются и карьера, и личная жизнь, то был бы верен Дине? Ну, она бы точно была спокойнее и счастливее. И большой вопрос: всё-таки кто кого утянул на самое дно?
#ДайтеШоу
Роль Артемьева может стать одной из лучших в фильмографии Биковича, который сыграл уже немало мажоров, уверенных в своей вседозволенности, но здесь он не совсем пропащий человек. Многие его поступки продиктованы обычной трусостью. Впрочем, по Булгакову, это самый страшный из человеческих пороков. Грустно, что Паша тоже становится частью бесчеловечного мира шоу-бизнеса. С одной стороны, он молодец, что не сдается, но с другой, борется с Диной ее же - незаконными - методами. Да и про изнасилование он узнает не от Веры, а потому, что в поисках скандальной темы начинает прослушивать Кирилла.
Создатели сериала безжалостны к героям. И когда до финала остается полчаса, начинаешь верить, что никакой счастливой развязки не будет, что Вера зря поверила Паше: вынесла свою историю на публику и прошла из-за него, а не из-за Артемьева семь кругов ада. Получился «эффект бабочки» - один случайный эпизод привел к обрушению жизни десятка человек. Одно зло породило еще больше зла. Интересно, если бы Паша понимал, чем всё закончится, он бы не положил телефон с включенным диктофоном в карман Кириллу? А если бы Кирилл знал наперед, что в череде его случайных женщин будет та, о которую разобьются и карьера, и личная жизнь, то был бы верен Дине? Ну, она бы точно была спокойнее и счастливее. И большой вопрос: всё-таки кто кого утянул на самое дно?
#ДайтеШоу
Сериал «Прометей» расслаивает пространство и сознание зрителей.
Его лучше всего смотреть с кем-то из его сценаристов, чтобы по ходу действия он объяснял происходящее на экране. Без того, кто это создал, в деталях не разобраться. А ближе к финалу было бы хорошо позвать всех троих: Максима и Вадима Свешниковых, ну, и куда без автора идеи Андрея Радько, чтобы уже никто не отвертелся! Возможно, идея была замечательная: сделать кино в жанре научной фантастики с элементами мистики и детектива, поговорить в нем о том, что наше будущее уже создано нашим прошлым и прошлое не изменить, но подкачало исполнение. В последней серии все детали пазла должны вставать на свои места. Кто смотрел сериал, ответьте себе честно: они у вас встали? Вы узнали из фильма точный ответ, без зрительских домыслов в Сети, как в наши дни в горах Алтая появился исчезнувший с радаров в 1998-м пассажирский самолет, целый, без следов катастрофы, не поросший бурьяном? В нем же была завязка истории.
Возможно, главный недостаток «Прометея» в том, что из-за обилия сюжетных линий и крючков, второстепенных героев и научных терминов, которыми без устали сыплют главные персонажи, к финалу перестаешь видеть общую картину и забываешь, для чего все они тут собрались. Для сериала с лихвой хватило бы одной научной фантастики о портале, способном перемещать предметы во времени и пространстве, зачем добавили еще линию алтайских шаманов с их способностью вводить человека в транс? Хотя это тоже способ перемещения сознания по разным линиям.
Если вы еще не смотрели сериал, но хотите увидеть сюжет, в котором одновременно будут советские разработки в области машины времени, методы шантажа из 90-х, попытка создать грязную ядерную бомбу, исчезновение самолета, алтайские аномалии и главная героиня — безбашенная журналистка в исполнении Любови Аксеновой, то «Прометей» снят для вас! А потом, придумав все это, сценаристы как будто решили: надо усилить — и добавили шаманов. Возможно, ключевым посылом было сделать картину такой, чтобы после просмотра ни один зритель не смог пересказать ее другому. При этом и ощущение вторичности тоже есть. Одновременно приходят на ум «Эффект бабочки», «Грани будущего», «Манифест»…
Свое собственное расследование о том, что могло произойти в 1998-м с рейсом «Барнаул — Москва», и каким образом самолет без пассажиров появился в горах сейчас, начинает странная четверка. Кроме журналистки Ани Полетаевой, это ее старые друзья: молодой профессор физики Вадим (Дмитрий Чеботарев) и айтишник, блогер, оператор дрона Никита (Александр Алябьев). Руководит ими загадочный мужчина в черном Владимир Шапошников. Точную его должность мы не узнаем. То ли он по линии силовых структур, то ли федеральной власти. Филипп Янковский в этом черном длинном плаще как будто одновременно снимался в «Прометее» и «Волшебном участке» — менял съемочные площадки, не выходя из образа.
Чем сложнее замысел, тем проще и понятнее должно быть объяснение, чтобы кто-то из персонажей проговорил его словами. Но то, что сказал Ане Шапошников в последней серии в самолете, на такое объяснение не очень тянет. Попытка обратиться к преподавателю физики одного из техникумов Чебоксар эффекта не дала. Когда он досмотрел до появления шамана — одного из пассажиров пропавшего самолета, то заявил, что наука в его лице «бессильна помочь разобраться в хитросплетениях сюжета».
Более того, перерыв в месяц между выходом в онлайн-кинотеатрах первых и последних четырех серий не способствует запоминанию истории. Или это тоже своеобразная петля времени, только уже для зрителей? Чтобы мы забыли о мелочах. «Прометей» выделяется на фоне остальных фильмов минувшего года благодаря своей идее — наверное, каждый человек хотел бы что-то изменить в прошлом, чтобы повлиять на настоящее, но как будто создатели сами запутались в обилии сюжетных линий. Или им просто нужно было растянуть историю на восемь серий. Даже жаль, что необычный сериал, с высоким рейтингом ожидания на Кинопоиске, в итоге не стал открытием года. Замах-то был хороший.
Подробнее читайте в нашей рецензии на сайте «СЧ»
#Прометей
Подпишитесь на КиноОБЗОР 🎬
Его лучше всего смотреть с кем-то из его сценаристов, чтобы по ходу действия он объяснял происходящее на экране. Без того, кто это создал, в деталях не разобраться. А ближе к финалу было бы хорошо позвать всех троих: Максима и Вадима Свешниковых, ну, и куда без автора идеи Андрея Радько, чтобы уже никто не отвертелся! Возможно, идея была замечательная: сделать кино в жанре научной фантастики с элементами мистики и детектива, поговорить в нем о том, что наше будущее уже создано нашим прошлым и прошлое не изменить, но подкачало исполнение. В последней серии все детали пазла должны вставать на свои места. Кто смотрел сериал, ответьте себе честно: они у вас встали? Вы узнали из фильма точный ответ, без зрительских домыслов в Сети, как в наши дни в горах Алтая появился исчезнувший с радаров в 1998-м пассажирский самолет, целый, без следов катастрофы, не поросший бурьяном? В нем же была завязка истории.
Возможно, главный недостаток «Прометея» в том, что из-за обилия сюжетных линий и крючков, второстепенных героев и научных терминов, которыми без устали сыплют главные персонажи, к финалу перестаешь видеть общую картину и забываешь, для чего все они тут собрались. Для сериала с лихвой хватило бы одной научной фантастики о портале, способном перемещать предметы во времени и пространстве, зачем добавили еще линию алтайских шаманов с их способностью вводить человека в транс? Хотя это тоже способ перемещения сознания по разным линиям.
Если вы еще не смотрели сериал, но хотите увидеть сюжет, в котором одновременно будут советские разработки в области машины времени, методы шантажа из 90-х, попытка создать грязную ядерную бомбу, исчезновение самолета, алтайские аномалии и главная героиня — безбашенная журналистка в исполнении Любови Аксеновой, то «Прометей» снят для вас! А потом, придумав все это, сценаристы как будто решили: надо усилить — и добавили шаманов. Возможно, ключевым посылом было сделать картину такой, чтобы после просмотра ни один зритель не смог пересказать ее другому. При этом и ощущение вторичности тоже есть. Одновременно приходят на ум «Эффект бабочки», «Грани будущего», «Манифест»…
Свое собственное расследование о том, что могло произойти в 1998-м с рейсом «Барнаул — Москва», и каким образом самолет без пассажиров появился в горах сейчас, начинает странная четверка. Кроме журналистки Ани Полетаевой, это ее старые друзья: молодой профессор физики Вадим (Дмитрий Чеботарев) и айтишник, блогер, оператор дрона Никита (Александр Алябьев). Руководит ими загадочный мужчина в черном Владимир Шапошников. Точную его должность мы не узнаем. То ли он по линии силовых структур, то ли федеральной власти. Филипп Янковский в этом черном длинном плаще как будто одновременно снимался в «Прометее» и «Волшебном участке» — менял съемочные площадки, не выходя из образа.
Чем сложнее замысел, тем проще и понятнее должно быть объяснение, чтобы кто-то из персонажей проговорил его словами. Но то, что сказал Ане Шапошников в последней серии в самолете, на такое объяснение не очень тянет. Попытка обратиться к преподавателю физики одного из техникумов Чебоксар эффекта не дала. Когда он досмотрел до появления шамана — одного из пассажиров пропавшего самолета, то заявил, что наука в его лице «бессильна помочь разобраться в хитросплетениях сюжета».
Более того, перерыв в месяц между выходом в онлайн-кинотеатрах первых и последних четырех серий не способствует запоминанию истории. Или это тоже своеобразная петля времени, только уже для зрителей? Чтобы мы забыли о мелочах. «Прометей» выделяется на фоне остальных фильмов минувшего года благодаря своей идее — наверное, каждый человек хотел бы что-то изменить в прошлом, чтобы повлиять на настоящее, но как будто создатели сами запутались в обилии сюжетных линий. Или им просто нужно было растянуть историю на восемь серий. Даже жаль, что необычный сериал, с высоким рейтингом ожидания на Кинопоиске, в итоге не стал открытием года. Замах-то был хороший.
Подробнее читайте в нашей рецензии на сайте «СЧ»
#Прометей
Подпишитесь на КиноОБЗОР 🎬
Кинообзор 🎬
Сериал «Прометей» расслаивает пространство и сознание зрителей. Его лучше всего смотреть с кем-то из его сценаристов, чтобы по ходу действия он объяснял происходящее на экране. Без того, кто это создал, в деталях не разобраться. А ближе к финалу было бы хорошо…
Сюжетная завязка «Прометея» напоминает американский сериал «Манифест», где самолет с пассажирами пропадает с радаров диспетчеров и появляется 5 лет спустя.
#Прометей
Подпишитесь на КиноОБЗОР 🎬
#Прометей
Подпишитесь на КиноОБЗОР 🎬
Кинообзор 🎬
Сериал «Прометей» расслаивает пространство и сознание зрителей. Его лучше всего смотреть с кем-то из его сценаристов, чтобы по ходу действия он объяснял происходящее на экране. Без того, кто это создал, в деталях не разобраться. А ближе к финалу было бы хорошо…
Декорации электростанции съемочной группе «Прометея» пришлось построить, на реальные объекты энергетики ни в Москве, ни в Барнауле ее не пустили.
#Прометей
Подпишитесь на КиноОБЗОР 🎬
#Прометей
Подпишитесь на КиноОБЗОР 🎬
За рамки образа загадочного героя Филипп Янковский не выходит: личная история его персонажа в «Прометее» до конца так и остается нераскрытой.
#Прометей
Подпишитесь на КиноОБЗОР 🎬
#Прометей
Подпишитесь на КиноОБЗОР 🎬