Forwarded from Я видел свечение экрана
Новый фильм Паоло Соррентино «Изящество» (La Grazia) откроет Венецианский фестиваль.
Подробности сюжета держатся в секрете, но известно, что это история любви, разворачивающаяся в Италии. Главную роль исполнит Тони Сервилло, звезда «Великой красоты. Рядом с ним Анна Ферцетти. Картина будет участвовать в основном конкурсе.
Венецианский фестиваль пройдет с 27 августа по 6 сентября. Председателем жюри основного конкурса будет Александр Пэйн.
Подробности сюжета держатся в секрете, но известно, что это история любви, разворачивающаяся в Италии. Главную роль исполнит Тони Сервилло, звезда «Великой красоты. Рядом с ним Анна Ферцетти. Картина будет участвовать в основном конкурсе.
Венецианский фестиваль пройдет с 27 августа по 6 сентября. Председателем жюри основного конкурса будет Александр Пэйн.
Variety
Paolo Sorrentino’s ‘La Grazia’ Toplining ‘The Great Beauty’ Star Toni Servillo Set as Venice Film Festival Opener
Paolo Sorrentino's 'La Grazia' toplining 'The Great Beauty' star Toni Servillo has been set as Venice Film Festival opening film.
❤22❤🔥12👍8🔥5😈2😁1
Я видел свечение экрана
Новый фильм Паоло Соррентино «Изящество» (La Grazia) откроет Венецианский фестиваль. Подробности сюжета держатся в секрете, но известно, что это история любви, разворачивающаяся в Италии. Главную роль исполнит Тони Сервилло, звезда «Великой красоты. Рядом…
А еще его покажут в России! Спасибо A-One☺️
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤23 7❤🔥2
Съемки третьей части “Дюны” начнутся уже в следующий понедельник в Будапеште!
Warner Bros. серьезно настроены выпустить фильм 18 декабря 2026 года, как и планировалось. И, судя по всему, до завершения этой трилогии Вильнев не возьмется ни за один другой проект — даже за Бонда.
По слухам, продолжение Вильнёва предполагает масштабные съемки в разных локациях, которые займут несколько месяцев. В актерский состав возвращаются Тимоти Шаламе, Зендея, Флоренс Пью, Джейсон Момоа, Хавьер Бардем и Аня Тейлор-Джой.
Я при этом под шумок прочитала “Дюну: Мессия”, и она очень депрессивная, направленная на внутренний мир героев, хоть и без интриг, конечно, тоже не обошлось. Хеппи-энда точно не будет. Так что очень интересно, как Вильнев справится с задачей, тем более что его версия “Дюны” несколько отличается от оригинала. И еще интересно, зачем ему актеры, играющие детей Пола. Получается, он заходит на территорию “Дети Дюны”, или там будут просто небольшие вставки из будущего в качестве пророческих видений… Придется еще полтора года ждать, чтобы узнать ответы на эти вопросы.
Warner Bros. серьезно настроены выпустить фильм 18 декабря 2026 года, как и планировалось. И, судя по всему, до завершения этой трилогии Вильнев не возьмется ни за один другой проект — даже за Бонда.
По слухам, продолжение Вильнёва предполагает масштабные съемки в разных локациях, которые займут несколько месяцев. В актерский состав возвращаются Тимоти Шаламе, Зендея, Флоренс Пью, Джейсон Момоа, Хавьер Бардем и Аня Тейлор-Джой.
Я при этом под шумок прочитала “Дюну: Мессия”, и она очень депрессивная, направленная на внутренний мир героев, хоть и без интриг, конечно, тоже не обошлось. Хеппи-энда точно не будет. Так что очень интересно, как Вильнев справится с задачей, тем более что его версия “Дюны” несколько отличается от оригинала. И еще интересно, зачем ему актеры, играющие детей Пола. Получается, он заходит на территорию “Дети Дюны”, или там будут просто небольшие вставки из будущего в качестве пророческих видений… Придется еще полтора года ждать, чтобы узнать ответы на эти вопросы.
❤22🔥9
Настало время для моего любимого жанра — у “Золотого глобуса” снова горит жопа кризис.
Голливудская ассоциация иностранной прессы (HFPA), которая ранее отвечала за “Глобусы” и которую якобы, как нам клялись, распустили два года назад, восстала из пепла, чтобы устроить бунт и, возможно, окончательно себя похоронить.
Почти все оставшиеся в живых члены старой HFPA проголосовали за смещение своего же президента, Хелен Хёне. Это даже для них — новый уровень хаоса. Но главное, они проголосовали за то, чтобы воссоздать свою организацию, которую якобы распустили в 2023 году.
Причина бунта? Деньги, конечно. В 2023 году медиамагнаты Тодд Боэли и Джей Пенске объявили о "покупке" "Глобуса". Они пообещали распустить скандальную HFPA, а ее членам — платить зарплату за то, что они будут работать на новую, "чистую", коммерческую версию шоу. Как сообщается, год спустя выплаты прекратились. И тут-то все и посыпалось.
Оказалось, что та самая "продажа" и роспуск HFPA, возможно, так и не были официально одобрены Генеральным прокурором Калифорнии. Эта "небольшая техническая деталь" стала оружием в руках обиженных членов HFPA, которые теперь говорят: "А сделка-то не настоящая! Возвращаем все, как было".
Вся новая, отмытая от скандалов версия "Золотого глобуса" была построена на одном обещании — что со старой, токсичной HFPA покончено. На этом основании был подписан многомиллионный контракт с каналом CBS.
А теперь выясняется, что старая гвардия никуда не делась. Они снова у руля, сделка по продаже висит в воздухе, а юридический статус всей организации превратился в минное поле. Это ставит под угрозу не только сделку с Боэли и Пенске, но и контракт с CBS.
После многих лет скандалов с расизмом, коррупцией и клятвенных обещаний "стать лучше", "Золотой глобус" вернулся в свою исходную точку — состояние абсолютного, самозабвенного хаоса.
Битва идет не за журналистику, не за искусство и уж точно не за этику. Битва идет за право владеть все еще громким, хоть и сильно подпорченным, брендом. И пока они делят шкуру неубитого медведя, весь цирк опасно накренился в сторону полного коллапса. Трансляция шоу на CBS в 2026 году все еще в планах, но, что решит делать канал, пока неизвестно.
#индустрия
Голливудская ассоциация иностранной прессы (HFPA), которая ранее отвечала за “Глобусы” и которую якобы, как нам клялись, распустили два года назад, восстала из пепла, чтобы устроить бунт и, возможно, окончательно себя похоронить.
Почти все оставшиеся в живых члены старой HFPA проголосовали за смещение своего же президента, Хелен Хёне. Это даже для них — новый уровень хаоса. Но главное, они проголосовали за то, чтобы воссоздать свою организацию, которую якобы распустили в 2023 году.
Причина бунта? Деньги, конечно. В 2023 году медиамагнаты Тодд Боэли и Джей Пенске объявили о "покупке" "Глобуса". Они пообещали распустить скандальную HFPA, а ее членам — платить зарплату за то, что они будут работать на новую, "чистую", коммерческую версию шоу. Как сообщается, год спустя выплаты прекратились. И тут-то все и посыпалось.
Оказалось, что та самая "продажа" и роспуск HFPA, возможно, так и не были официально одобрены Генеральным прокурором Калифорнии. Эта "небольшая техническая деталь" стала оружием в руках обиженных членов HFPA, которые теперь говорят: "А сделка-то не настоящая! Возвращаем все, как было".
Вся новая, отмытая от скандалов версия "Золотого глобуса" была построена на одном обещании — что со старой, токсичной HFPA покончено. На этом основании был подписан многомиллионный контракт с каналом CBS.
А теперь выясняется, что старая гвардия никуда не делась. Они снова у руля, сделка по продаже висит в воздухе, а юридический статус всей организации превратился в минное поле. Это ставит под угрозу не только сделку с Боэли и Пенске, но и контракт с CBS.
После многих лет скандалов с расизмом, коррупцией и клятвенных обещаний "стать лучше", "Золотой глобус" вернулся в свою исходную точку — состояние абсолютного, самозабвенного хаоса.
Битва идет не за журналистику, не за искусство и уж точно не за этику. Битва идет за право владеть все еще громким, хоть и сильно подпорченным, брендом. И пока они делят шкуру неубитого медведя, весь цирк опасно накренился в сторону полного коллапса. Трансляция шоу на CBS в 2026 году все еще в планах, но, что решит делать канал, пока неизвестно.
#индустрия
❤🔥13❤9😢7😁4💯4🔥2👏1💔1 1
Я бы лично себе приобрела паспорт США, которым пользовалась героиня. Просто для поднятия настроения. A girl can dream.
Telegram
всуе
С 10 июля стартует аукцион предметов из фильма «Материалистка».
Среди лотов — розовые носки героя Педро Паскаля, синее платье героини Дакоты Джонсон, а также мыло для рук и рулон бумажных полотенец, принадлежавшие персонажу Криса Эванса.
Среди лотов — розовые носки героя Педро Паскаля, синее платье героини Дакоты Джонсон, а также мыло для рук и рулон бумажных полотенец, принадлежавшие персонажу Криса Эванса.
😁24❤🔥9💯4❤1 1
Четвертый сезон “Медведя” мог бы стать отличным. В последних сериях наконец-то начали подводить к логическому концу все сюжетные линии, изливать боли и говорить друг с другом откровенно после всех секретов, недомолвок и обид. Да, там почти больше нет еды, но, мне кажется, “Медведь” еще в третьем сезоне совсем перестал быть про еду. Осталась одна семейная драма, и неловкие разговоры, которые создатель шоу Кристофер Сторер намеренно делает запутанными и непонятными (для усиления реалистичности).
И вот в конце четвертого сезона все начало вставать на свои места. По-прежнему есть много лишнего (например, ссора Натали с бывшей подругой в исполнении Бри Ларсон, вот зачем нам это? Для очередного звездного камео?), но Сторер явно ускорился и с помощью параллельного монтажа двигает многочисленные сюжетные линии вперед. И все это делается, чтобы что? Чтобы продлить сериал на пятый сезон.
Это решение максимально неорганично, контринтуитивно и продиктовано исключительно финансовыми целями, которые сгубили хорошие идеи не раз в истории (советую посмотреть документалку про Боинг на Netflix, например). Все так трогательно и красиво заканчивалось, опять появилось то самое ощущение семьи, и Берцато перестали раздражать, потому что наконец-то начали решать свои проблемы. Стореру нужен был еще ОДИН эпизод, чтобы полностью завершить историю. Вместо этого у нас целый сезон. К сожалению, это тот случай, когда классный сериал превратился в машину по выжиманию денег.
И вот в конце четвертого сезона все начало вставать на свои места. По-прежнему есть много лишнего (например, ссора Натали с бывшей подругой в исполнении Бри Ларсон, вот зачем нам это? Для очередного звездного камео?), но Сторер явно ускорился и с помощью параллельного монтажа двигает многочисленные сюжетные линии вперед. И все это делается, чтобы что? Чтобы продлить сериал на пятый сезон.
Это решение максимально неорганично, контринтуитивно и продиктовано исключительно финансовыми целями, которые сгубили хорошие идеи не раз в истории (советую посмотреть документалку про Боинг на Netflix, например). Все так трогательно и красиво заканчивалось, опять появилось то самое ощущение семьи, и Берцато перестали раздражать, потому что наконец-то начали решать свои проблемы. Стореру нужен был еще ОДИН эпизод, чтобы полностью завершить историю. Вместо этого у нас целый сезон. К сожалению, это тот случай, когда классный сериал превратился в машину по выжиманию денег.
💔25💯12❤8❤🔥1
Forwarded from Cats&Cinema
Появилась новость, что Мишель Гондри приступает к съёмкам нового фильма "Маленькие Страхи" и это будет его первый хоррор. У меня вопрос, а как же "Пена Дней" 2013? Разве это не хоррор? Гондри в своем фильме выкрутил антиромантичность Бориса Виана на максимум. Ладно чего это я, муж изменяющий с лучшей подругой, когда в спальне умирает жена, это не хоррор, а реальность.
❤17👍6😁6
Forwarded from Cinema Gaga
В фильмах Луки Гуаданьино локации являются равноправными персонажами: в CMBYN была Вилла Альбергони. В «Большом всплеске» — остров Пантеллерия в Сицилийском проливе. А в «Я — это любовь» — вилла Некки Кампильо в Милане (Villa Necchi Campiglio).
Виллу в центре Милана с садом, бассейном и теннисным кортом, спроектировал архитектор Пьеро Порталуппи. Построена она была в 1932–1935 годах для представителей миланской буржуазии — семьи Анджело Кампильо, его жены Джиджины Некки и её сестры Недды. Семьи Некки и Кампильо владели производствами эмалированного чугуна и швейных машин. В то время вилла с подогреваемым бассейном и гаражом была символом статуса новой элиты Италии.
Гуаданьино долго искал дом для съёмок: «Я бился головой о стену, пытаясь найти дом, в котором учитывались бы и состоятельность, и сдержанная чувственность». Вилла Некки идеально подошла под его замысел — строгая снаружи, но внутри роскошная, с атмосферой круизного лайнера 1930-х годов, иллюминаторами на верхнем этаже и интерьером, где старинный мрамор соседствует с современными элементами.
Для Гуаданьино вилла Некки — больше, чем просто красивый фон. Он называл её «кораблём дураков», завершённым накануне Второй мировой войны, когда многие всё ещё верили в будущее и идею завоевания нового мира. Вилла олицетворяет момент истории — блеск и уязвимость итальянской буржуазии накануне катастрофических перемен. Во время войны дом даже стал штаб-квартирой Фашистской республиканской партии, а семья вынуждена была переехать в сельскую местность.
Сегодня вилла Некки принадлежит Национальному фонду Италии (FAI) и открыта для публики. Дом сохранился практически нетронутым. Интерьеры с ореховыми паркетами, лепными потолками и тяжёлыми раздвижными дверями, коллекция декоративно-прикладного искусства и мебели дают представление, какой была жизнь на вилле в 1930-х годах.
Для многих поклонников кино вилла остаётся обязательным пунктом в Милане — ведь здесь снимали не только «Я — это любовь», но и сцены из «Дома Гуччи».
Виллу в центре Милана с садом, бассейном и теннисным кортом, спроектировал архитектор Пьеро Порталуппи. Построена она была в 1932–1935 годах для представителей миланской буржуазии — семьи Анджело Кампильо, его жены Джиджины Некки и её сестры Недды. Семьи Некки и Кампильо владели производствами эмалированного чугуна и швейных машин. В то время вилла с подогреваемым бассейном и гаражом была символом статуса новой элиты Италии.
Гуаданьино долго искал дом для съёмок: «Я бился головой о стену, пытаясь найти дом, в котором учитывались бы и состоятельность, и сдержанная чувственность». Вилла Некки идеально подошла под его замысел — строгая снаружи, но внутри роскошная, с атмосферой круизного лайнера 1930-х годов, иллюминаторами на верхнем этаже и интерьером, где старинный мрамор соседствует с современными элементами.
Для Гуаданьино вилла Некки — больше, чем просто красивый фон. Он называл её «кораблём дураков», завершённым накануне Второй мировой войны, когда многие всё ещё верили в будущее и идею завоевания нового мира. Вилла олицетворяет момент истории — блеск и уязвимость итальянской буржуазии накануне катастрофических перемен. Во время войны дом даже стал штаб-квартирой Фашистской республиканской партии, а семья вынуждена была переехать в сельскую местность.
Сегодня вилла Некки принадлежит Национальному фонду Италии (FAI) и открыта для публики. Дом сохранился практически нетронутым. Интерьеры с ореховыми паркетами, лепными потолками и тяжёлыми раздвижными дверями, коллекция декоративно-прикладного искусства и мебели дают представление, какой была жизнь на вилле в 1930-х годах.
Для многих поклонников кино вилла остаётся обязательным пунктом в Милане — ведь здесь снимали не только «Я — это любовь», но и сцены из «Дома Гуччи».
❤23🔥10❤🔥5
В этом году и на фестивалях, и в прокатном кино и сериалах заметила одну тенденцию — проекты становятся все мрачнее, депрессивнее и нигилистичнее.
Пессимизм начал просачиваться даже в индустрию развлечений. Конечно, кинематограф и телевидение давно интересуют кризисы, дистопии и различные сценарии апокалипсиса, с помощью которых можно заворожить зрителей яркими картинами разрушения привычного мира. Для режиссеров и сценаристов эти жанры предлагали идеальную возможность для того, чтобы прокомментировать и проанализировать настоящее через призму гипотетического.
Пессимизм и апокалиптические настроения существовали в кино всегда, однако именно сейчас они приобрели особый нигилистический оттенок. Апокалипсис — сам по себе довольно депрессивный жанр, но его главная цель все-таки показать, что за каждым концом кроется новое начало. Даже в самые темные времена всегда есть надежда и возможность для обновления и изменений. Но только не сейчас. По крайней мере, по версии кинематографистов и шоураннеров.
«Мне кажется, что в целом в Голливуде сейчас протагонист не выигрывает. Он просто остается доживать свою тяжелую жизнь. Чувствуется мрачность среди людей на высоких позициях в индустрии — критиков, режиссеров, продюсерских компаний… Они хотят, чтобы их фильмы были мрачными и депрессивными», — отметил режиссер Оливер Стоун, тонко уловив общие настроения в киноиндустрии.
Разбираю на примере фестивальных и прокатных проектов теорию о том, что современная индустрия развлечений все больше становится похожа на отчаянный крик в пустоту.
Моя редакторка после прочтения сказала, что вот такие вот мрачные разборы — это прямо мое😁 Действительно, удержаться сложно, но это не я, это мир такой, сами понимаете. По вашему мнению, фильмы и шоу действительно стали мрачнее или мне только кажется?
Пессимизм начал просачиваться даже в индустрию развлечений. Конечно, кинематограф и телевидение давно интересуют кризисы, дистопии и различные сценарии апокалипсиса, с помощью которых можно заворожить зрителей яркими картинами разрушения привычного мира. Для режиссеров и сценаристов эти жанры предлагали идеальную возможность для того, чтобы прокомментировать и проанализировать настоящее через призму гипотетического.
Пессимизм и апокалиптические настроения существовали в кино всегда, однако именно сейчас они приобрели особый нигилистический оттенок. Апокалипсис — сам по себе довольно депрессивный жанр, но его главная цель все-таки показать, что за каждым концом кроется новое начало. Даже в самые темные времена всегда есть надежда и возможность для обновления и изменений. Но только не сейчас. По крайней мере, по версии кинематографистов и шоураннеров.
«Мне кажется, что в целом в Голливуде сейчас протагонист не выигрывает. Он просто остается доживать свою тяжелую жизнь. Чувствуется мрачность среди людей на высоких позициях в индустрии — критиков, режиссеров, продюсерских компаний… Они хотят, чтобы их фильмы были мрачными и депрессивными», — отметил режиссер Оливер Стоун, тонко уловив общие настроения в киноиндустрии.
Разбираю на примере фестивальных и прокатных проектов теорию о том, что современная индустрия развлечений все больше становится похожа на отчаянный крик в пустоту.
Моя редакторка после прочтения сказала, что вот такие вот мрачные разборы — это прямо мое😁 Действительно, удержаться сложно, но это не я, это мир такой, сами понимаете. По вашему мнению, фильмы и шоу действительно стали мрачнее или мне только кажется?
www.setters.media
Каким видят будущее современные режиссеры
Кинокритик Тома Ходова рассуждает о том, как современные политические и экономические кризисы влияют на кино.
❤20 16💯8
Я не поклонник жанра хорроров, поэтому не смогла оценить “28 лет спустя” Дэнни Бойла по достоинству. Я и оригинал с сиквелом посмотрела только недавно, потому что — возвращаемся к первому предложению — не интересуюсь жанром.
Сделано, конечно, очень круто. Приятно видеть, что Бойл не изменяет себе, и по-прежнему снимает компактно, бюджетно и изобретательно. Такой “рецепт успеха” он определил для себя очень давно, и по фильму сразу видно, что режиссер отлично знает, что делает. И это в общем не сюрприз — все-таки это Дэнни Бойл!
Продолжение не выглядит вымученным и навязанным. Бойл и Алекс Гарленд детально проработали историю, бэкграунд, логику постапокалиптического мира, который самозабвенно погрузился в прошлое. При этом выход на “большую землю” — как знакомство с парком Юрского периода, где зараженные сформировали свою примитивную модель общества.
Бойл очень круто работает со звуком, монтажом, поп-культурными референсами, смысл которых при просмотре я улавливала далеко не всегда. И вообще, скажу честно, про фильм гораздо было интереснее читать, чем смотреть, разбирать по косточкам все скрытые референсы и смыслы. Я с этим не очень справилась, потому что, видимо, не обладаю для этого нужным багажом. Ссылки на британских педофилов, брекзит (Бойл, кстати, ее отрицает), пандемию и ретроградство пролетели мимо меня.
Для меня это, скорее, история о взрослении в период полного распада старого мира, что очень актуально в наши дни. Memento mori (помни о смерти) — учит 12-летнего парня полубезумный (а по мне так самый разумный) доктор в исполнении как всегда прекрасного Рэйфа Файнса. И еще мне показалась любопытной моральная дилемма о зараженных, которые оказываются не просто безумными монстрами, а вполне себе организованным сообществом с социальными связями, которое способно производить на свет здоровое потомство. Убивать их после такого уже не так просто, хотя Бойл и Гарленд проходятся по этой теме по касательной.
Также интересна эволюция самого Гарленда, который начинал в “28 дней спустя” с антивоенного высказывания, а потом через 20 лет снял Warfare “про наших пацанов в Ираке”.
В общем я это к чему — знающие люди лучше меня написали про фильм, так что если вам интересно, советую прочитать рецензию прекрасной Оли Смолиной. Также отличный разбор фильма есть тут, и у Кинопоиска вышла целая статья про фильм.
#чтосмотреть #прокатмир
Сделано, конечно, очень круто. Приятно видеть, что Бойл не изменяет себе, и по-прежнему снимает компактно, бюджетно и изобретательно. Такой “рецепт успеха” он определил для себя очень давно, и по фильму сразу видно, что режиссер отлично знает, что делает. И это в общем не сюрприз — все-таки это Дэнни Бойл!
Продолжение не выглядит вымученным и навязанным. Бойл и Алекс Гарленд детально проработали историю, бэкграунд, логику постапокалиптического мира, который самозабвенно погрузился в прошлое. При этом выход на “большую землю” — как знакомство с парком Юрского периода, где зараженные сформировали свою примитивную модель общества.
Бойл очень круто работает со звуком, монтажом, поп-культурными референсами, смысл которых при просмотре я улавливала далеко не всегда. И вообще, скажу честно, про фильм гораздо было интереснее читать, чем смотреть, разбирать по косточкам все скрытые референсы и смыслы. Я с этим не очень справилась, потому что, видимо, не обладаю для этого нужным багажом. Ссылки на британских педофилов, брекзит (Бойл, кстати, ее отрицает), пандемию и ретроградство пролетели мимо меня.
Для меня это, скорее, история о взрослении в период полного распада старого мира, что очень актуально в наши дни. Memento mori (помни о смерти) — учит 12-летнего парня полубезумный (а по мне так самый разумный) доктор в исполнении как всегда прекрасного Рэйфа Файнса. И еще мне показалась любопытной моральная дилемма о зараженных, которые оказываются не просто безумными монстрами, а вполне себе организованным сообществом с социальными связями, которое способно производить на свет здоровое потомство. Убивать их после такого уже не так просто, хотя Бойл и Гарленд проходятся по этой теме по касательной.
Также интересна эволюция самого Гарленда, который начинал в “28 дней спустя” с антивоенного высказывания, а потом через 20 лет снял Warfare “про наших пацанов в Ираке”.
В общем я это к чему — знающие люди лучше меня написали про фильм, так что если вам интересно, советую прочитать рецензию прекрасной Оли Смолиной. Также отличный разбор фильма есть тут, и у Кинопоиска вышла целая статья про фильм.
#чтосмотреть #прокатмир
❤21👍12❤🔥5💔1
У меня вопрос — есть ли в мире хоть один человек, который ждал продолжение этой ээээ серии фильмов?
Telegram
into the streaming-verse
Теперь, как говорится, официально: Mektoub: Canto Due Абделатифа Кешиша покажут на кинофестивале в Локарно уже в следующем месяце.
Может, и Intermezzo когда-нибудь откопают, как знать?
Может, и Intermezzo когда-нибудь откопают, как знать?
😁16❤🔥3❤1👍1
Forwarded from Вудинормаллен (Lena P)
Первые реакции на "Супермена" Джеймса Ганна:
🦸♂️ "Гордое панк-роковое опровержение культурного сдвига в сторону цинизма и дегуманизации, которое бушует с невероятной искренностью"
🦸♂️ "Это, возможно, самый комиксовый фильм по мотивам комиксов. Он полностью уходит в сторону безумной научной фантастики. На экране ощущается как комикс или "Лига справедливости без границ"
🦸♂️ "Полный надежды и оптимизма, с чувствами нараспашку. Это иной тип кинокомикса, он действительно ощущается как оживший комикс. Дэвид Коренсвет ПРЕКРАСЕН".
🦸♂️ "Идеальный фильм о супергероя, великолепное начало для DC. Он не такой, как предыдущие фильмы DC, тональность более легкая, но все еще эмоциональная и актуальная, и в нем есть душа. Смотреть его было все равно, что листать комикс и наслаждаться его дикой фантазией. <...> Николас Холт абсолютно сокрушителен в роли Лекса Лютора, но в конечном итоге меня покорили отношения Кларка и Лоис. Они хорошо написаны, в них есть обжигающая химия"
🦸♂️ "Фильм полон захватывающих экшен-сцен и качественного юмора, но сердце фильма - гуманизм и человечность Супермена, его настойчивость в том, чтобы сделать мир лучше. Дэвид Коренсвет привносит в роль заразительную решимость и теплоту, и стремление его героя становится всепоглощающим и воодушевляющим. Ганн и компания не уклоняются от исследования проблем мира, с которыми можно столкнуться, пытаясь ориентироваться с помощью базовых гуманистических ценностей"
🦸♂️ "Триумф новой вселенной DC. Это Супермен для всех. Дэвид Коренсвет был рожден для Супермена и Кларка Кента"
🦸♂️ "Супергеройские мифы после него уже не те, что прежде"
🦸♂️ "Дэвид феноменален, но самым ярким был Николас Холт, который создал Лекса Лютора - холодного, харизматичного и опасного, одного из лучших злодеев, которых DC когда-либо выводило на экраны"
🦸♂️ "Зрелищность, необузданный оптимизм и дурацкая непредсказуемость, которая связывает все воедино, даже когда возникают незначительные проблемы. Мы никогда не видели DC таким, и это здорово"
Все отзывы *а их много* собраны тут
Все отзывы *а их много* собраны тут
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥17❤10❤🔥7😁1
Название третьей части Дюны — "Дюна: часть третья". Как говорится, невероятно, но факт.
Telegram
Ремизорро
Никакой «Мессии» — официальное название третьей «Дюны».
😁19🔥6👏5❤1