This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🥰5😍4❤🔥2❤2🦄2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Владлен Татарский (настоящее имя – Максим Фомин) – известный военкор, трагически погибший в ходе террористического акта 2 апреля 2023 года.
Предметы, связанные с ним, не так давно стали частью музейной коллекции благодаря Александре Темнолесовой, подруге Владлена и военному журналисту. О них и не только она рассказывает в новом видео #историюсоздают.
Предметы, связанные с ним, не так давно стали частью музейной коллекции благодаря Александре Темнолесовой, подруге Владлена и военному журналисту. О них и не только она рассказывает в новом видео #историюсоздают.
🕊10💔7❤🔥4👎3❤1💯1😭1
Какой камень называли камнем вождей и воинов?
Оникс.
Так, он используется в представленном роскошном письменном приборе с фигурой французского драматурга Мольера. Оникс — разновидность агата, полудрагоценный камень, известный своими магическими свойствами. Издавна оникс называли камнем вождей и воинов: считалось, что он проясняет ум и позволяет проникнуть в замыслы противника.
«Всесоюзный староста» М. И. Калинин, вероятно, не интересовался магическими свойствами оникса, тем не менее, любил красивые, изящные вещи, поэтому данный прибор и занимал видное место на рабочем столе в его домашнем кабинете.
Письменный прибор с фигурой французского драматурга Мольера. Находился на рабочем столе председателя ВЦИК М. И. Калинина в его кремлёвской квартире в Москве. Франция, 1900—1913 гг.
Оникс.
Так, он используется в представленном роскошном письменном приборе с фигурой французского драматурга Мольера. Оникс — разновидность агата, полудрагоценный камень, известный своими магическими свойствами. Издавна оникс называли камнем вождей и воинов: считалось, что он проясняет ум и позволяет проникнуть в замыслы противника.
«Всесоюзный староста» М. И. Калинин, вероятно, не интересовался магическими свойствами оникса, тем не менее, любил красивые, изящные вещи, поэтому данный прибор и занимал видное место на рабочем столе в его домашнем кабинете.
Письменный прибор с фигурой французского драматурга Мольера. Находился на рабочем столе председателя ВЦИК М. И. Калинина в его кремлёвской квартире в Москве. Франция, 1900—1913 гг.
👍7🔥6👀5❤🔥1😍1
Что представляла собой осенняя парижская мода в 1896 году? 👗 Об этом можно было узнать в популярном русском журнале. Каком?
Картину быта, нравов и традиций дореволюционной России можно было составить, читая известный журнал середины XIX — начала XX вв. под названием «Нива».📖
По мнению его издателя Адольфа Маркса, журнал предназначался для семейного чтения и был ориентирован на широкий круг читателей. Читатель мог познакомиться с литературными произведениями, историческими, научно-популярными и различными юбилейными очерками, репродукциями и гравюрами картин современных художников. Только представьте: на страницах издания был выпущен 2131 очерк: о В. Г. Белинском, Т. Н. Грановском, И. А. Крылове, Л. Н. Толстом, М. Ю. Лермонтове, А. С. Пушкине, У. Шекспире и других.
В «Ниве» печатались многие известные писатели, а апофеоз издания случился в результате публикации в нём романа Льва Толстого «Воскресение». Однако не менее интересными были приложения к журналу, в том числе «Парижские моды».
Показываем, как это выглядело.
🤩 Нива: Парижские моды. Осенние костюмы (сентябрь). Санкт-Петербург, 1896 г.
Картину быта, нравов и традиций дореволюционной России можно было составить, читая известный журнал середины XIX — начала XX вв. под названием «Нива».
По мнению его издателя Адольфа Маркса, журнал предназначался для семейного чтения и был ориентирован на широкий круг читателей. Читатель мог познакомиться с литературными произведениями, историческими, научно-популярными и различными юбилейными очерками, репродукциями и гравюрами картин современных художников. Только представьте: на страницах издания был выпущен 2131 очерк: о В. Г. Белинском, Т. Н. Грановском, И. А. Крылове, Л. Н. Толстом, М. Ю. Лермонтове, А. С. Пушкине, У. Шекспире и других.
В «Ниве» печатались многие известные писатели, а апофеоз издания случился в результате публикации в нём романа Льва Толстого «Воскресение». Однако не менее интересными были приложения к журналу, в том числе «Парижские моды».
Показываем, как это выглядело.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥7😍7💯3
Forwarded from Культурная волна. Гранты ПФКИ
В Москве откроется выставка «От курганов до терриконов: маяки русского мира»
Работать она будет с 30 сентября до 30 ноября — 2 месяца в Музее современной истории России. А приурочена выставка к 3-летию воссоединения ЛДНР, Херсона и Запорожья с Россией. Центр этой экспозиции — 4 монументальные инсталляции, где самобытность каждого региона отражена в том числе в живописных полотнах.
Команда проекта готова показать и иммерсивное световое шоу — «Ожившие картины». В центре экспозиции — истории жизни и творчества тех людей, кого мы называем «люди-маяки». После московского показа выставка отправится в Смоленск, Лесной и Мариуполь.
😀 Подписывайся на Культурную волну: ТГ | MAX
Работать она будет с 30 сентября до 30 ноября — 2 месяца в Музее современной истории России. А приурочена выставка к 3-летию воссоединения ЛДНР, Херсона и Запорожья с Россией. Центр этой экспозиции — 4 монументальные инсталляции, где самобытность каждого региона отражена в том числе в живописных полотнах.
Команда проекта готова показать и иммерсивное световое шоу — «Ожившие картины». В центре экспозиции — истории жизни и творчества тех людей, кого мы называем «люди-маяки». После московского показа выставка отправится в Смоленск, Лесной и Мариуполь.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥7❤4👍3
Увидеть прекрасные фарфор и платья, не заходя в музей!😍
В #МузейПресня открылась выставка «Современная Гжель: фарфор Ирины Коршуновой». В панорамных окнах-витринах прямо из внутреннего дворика вы можете полюбоваться фарфоровыми творениями художницы. Чашки, блюда, вазы в её исполнении — это настоящая ода русской «ситцевой» росписи фарфора — с розанами вразброс, горохом по полю и фирменным мильфлёром — ковром из тысячи гжельских роз.
Прекрасным дополнением к фарфору служат три платья из созданной собственноручно коллекции «Благоуханный цвет» — три изысканных женских наряда, демонстрирующих виртуозную гжельскую роспись по шёлку — с обязательным синим градиентным мазком, и дополняющими образ фарфоровыми аксессуарами. Излюбленная гжельскими художниками «ситцевая» роспись фарфора продемонстрирована здесь в своём первоисточнике.
Также ждём вас и в самом Музее как на постоянной экспозиции, где можно познакомиться с историей российской повседневности ХХ века, так и на выставке «Эпиграф к ХХ веку», приуроченной к 120-й годовщине Декабрьского вооружённого восстания в Москве.
В #МузейПресня открылась выставка «Современная Гжель: фарфор Ирины Коршуновой». В панорамных окнах-витринах прямо из внутреннего дворика вы можете полюбоваться фарфоровыми творениями художницы. Чашки, блюда, вазы в её исполнении — это настоящая ода русской «ситцевой» росписи фарфора — с розанами вразброс, горохом по полю и фирменным мильфлёром — ковром из тысячи гжельских роз.
Прекрасным дополнением к фарфору служат три платья из созданной собственноручно коллекции «Благоуханный цвет» — три изысканных женских наряда, демонстрирующих виртуозную гжельскую роспись по шёлку — с обязательным синим градиентным мазком, и дополняющими образ фарфоровыми аксессуарами. Излюбленная гжельскими художниками «ситцевая» роспись фарфора продемонстрирована здесь в своём первоисточнике.
Также ждём вас и в самом Музее как на постоянной экспозиции, где можно познакомиться с историей российской повседневности ХХ века, так и на выставке «Эпиграф к ХХ веку», приуроченной к 120-й годовщине Декабрьского вооружённого восстания в Москве.
❤14🔥8🥰4👍1
Перед вами тарелка «Четыре времени года», расписанная художником Иваном Бакановым.
Он начинал как иконописец (в том числе принимал участие в реставрации фресок Благовещенского собора Московского Кремля), а впоследствии стал признанным мастером лаковой миниатюры. И именно он был одним из основателей палехской «Артели древней живописи».
После Октябрьской революции 1917 г. мастерам необходимо было приспосабливаться к новым условиям, ведь всё, связанное с православной верой, уничтожалось. Однако палешане были готовы к любой творческой деятельности. Первые пробные миниатюры на донышках чёрных фотографических ванночек из папье-маше положили начало искусству палехской миниатюры в 1922 г. Затем по инициативе историка и популяризатора народного искусства А. В. Бакушинского в 1923 г. в Палехе выполняется ряд работ по росписи деревянных шкатулок и тарелок на темы русских песен и сказок в духе иконописных традиций.
А уже в 1924 г. была основана «Артель древней живописи», занимавшаяся росписью изделий из папье-маше. Богатый опыт помог палешанам справиться с новой и очень сложной задачей — соединить миниатюрную живопись с объёмной формой шкатулок, очёчников, сигаретниц, бисерниц, пудрениц, письменных приборов. Типичными сюжетами палехской миниатюры стала повседневная жизнь, литературные произведения классиков, сказки, былины и песни.
Так и Иван Баканов выполнял миниатюры на изделиях из папье-маше (шкатулки, коробки, пудреницы, броши, пластины, панно) на советские, народные и литературные сюжеты.
🤩 Тарелка «Четыре времени года». И. М. Баканов. РСФСР, с. Палех. 1932 г.
Он начинал как иконописец (в том числе принимал участие в реставрации фресок Благовещенского собора Московского Кремля), а впоследствии стал признанным мастером лаковой миниатюры. И именно он был одним из основателей палехской «Артели древней живописи».
После Октябрьской революции 1917 г. мастерам необходимо было приспосабливаться к новым условиям, ведь всё, связанное с православной верой, уничтожалось. Однако палешане были готовы к любой творческой деятельности. Первые пробные миниатюры на донышках чёрных фотографических ванночек из папье-маше положили начало искусству палехской миниатюры в 1922 г. Затем по инициативе историка и популяризатора народного искусства А. В. Бакушинского в 1923 г. в Палехе выполняется ряд работ по росписи деревянных шкатулок и тарелок на темы русских песен и сказок в духе иконописных традиций.
А уже в 1924 г. была основана «Артель древней живописи», занимавшаяся росписью изделий из папье-маше. Богатый опыт помог палешанам справиться с новой и очень сложной задачей — соединить миниатюрную живопись с объёмной формой шкатулок, очёчников, сигаретниц, бисерниц, пудрениц, письменных приборов. Типичными сюжетами палехской миниатюры стала повседневная жизнь, литературные произведения классиков, сказки, былины и песни.
Так и Иван Баканов выполнял миниатюры на изделиях из папье-маше (шкатулки, коробки, пудреницы, броши, пластины, панно) на советские, народные и литературные сюжеты.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7😍5👀2🦄1