#спортивные_путешествия #Смоленск
Княгиня Мария Тенишева была знакома, пожалуй, со всеми известными художниками своего времени. Вместе с Сергеем Дягилевым она издавала журнал «Мир искусства». Поэтому портретов княгини существует около десятка самых разных. В Смоленской художественной галерее хранится три портрета княгини Тенишевой кисти Серова, Репина и Коровина.
Художественная галерея Смоленска создана на основе усадебных собраний. Там есть залы итальянской, нидерландской, фламандской, испанской, голландской, французской живописи, собрание русских икон и русское искусство начала 20 века. Чувствуется, что Смоленск Запад или крайний Восток Европы, а не русская глубинка.
В 30 км от Смоленска находится имение княгини Тенишевой – Талашкино, которое называли «Русскими Афинами». Но эта тема остается на развитие, туда не успела заехать.
В самом Смоленске есть Культурно-выставочный центр имени Тенишевой. Современное общественное пространство. Афишу стоит изучать, т.к. там мероприятия меняются довольно часто.
Княгиня Мария Тенишева была знакома, пожалуй, со всеми известными художниками своего времени. Вместе с Сергеем Дягилевым она издавала журнал «Мир искусства». Поэтому портретов княгини существует около десятка самых разных. В Смоленской художественной галерее хранится три портрета княгини Тенишевой кисти Серова, Репина и Коровина.
Художественная галерея Смоленска создана на основе усадебных собраний. Там есть залы итальянской, нидерландской, фламандской, испанской, голландской, французской живописи, собрание русских икон и русское искусство начала 20 века. Чувствуется, что Смоленск Запад или крайний Восток Европы, а не русская глубинка.
В 30 км от Смоленска находится имение княгини Тенишевой – Талашкино, которое называли «Русскими Афинами». Но эта тема остается на развитие, туда не успела заехать.
В самом Смоленске есть Культурно-выставочный центр имени Тенишевой. Современное общественное пространство. Афишу стоит изучать, т.к. там мероприятия меняются довольно часто.
Три портрета Тенишевой
Марии нравится портрет кисти Серова (Простое черное платье и собака).
«… Серов понял мой характер, придал мне непринужденную позу, очень мне свойственную, и казалось, удача будет полная.
Однажды во время сеанса влетел Дягилев и с места в карьер напал на Серова, стал смеяться, что тот пишет даму в декольте при дневном освещении. Это было до того неожиданно и с первого взгляда так смело, что Серов смутился и, поддавшись его влиянию, тут же зажег электрическую лампу с желтым абажуром. Эта перемена освещения дала мне желтый рефлекс на лице и совершенно убила удачный колорит портрета. Но, несмотря на желтизну лица, мне все-таки очень нравился этот портрет, и, когда он был готов (в 1898 году), я повесила его в кабинете мужа в его отсутствие. Вернувшись и увидав его, муж пришел в такое негодование, что приказал вынести его вон и сделал мне снова самую тяжелую сцену, говоря, что предпочитает видеть на своих стенах олеографии, нежели такие карикатуры.
Когда Серов, увидав князя и не дождавшись от него ни одного любезного слова, сам вызвал его на разговор о портрете, князь очень сухо ответил ему:
— Позвольте мне не высказываться. Когда человек молчит, это значит, что он не хочет сказать чего-нибудь неприятного.
С тех пор Серов сделался моим отъявленным врагом, несмотря на то, что я лично всегда ценила его талант и приветливо встречала его. Он никогда не мог простить мужу его слов и совсем не по-рыцарски вымещал их на мне…»
Марии нравится портрет кисти Серова (Простое черное платье и собака).
«… Серов понял мой характер, придал мне непринужденную позу, очень мне свойственную, и казалось, удача будет полная.
Однажды во время сеанса влетел Дягилев и с места в карьер напал на Серова, стал смеяться, что тот пишет даму в декольте при дневном освещении. Это было до того неожиданно и с первого взгляда так смело, что Серов смутился и, поддавшись его влиянию, тут же зажег электрическую лампу с желтым абажуром. Эта перемена освещения дала мне желтый рефлекс на лице и совершенно убила удачный колорит портрета. Но, несмотря на желтизну лица, мне все-таки очень нравился этот портрет, и, когда он был готов (в 1898 году), я повесила его в кабинете мужа в его отсутствие. Вернувшись и увидав его, муж пришел в такое негодование, что приказал вынести его вон и сделал мне снова самую тяжелую сцену, говоря, что предпочитает видеть на своих стенах олеографии, нежели такие карикатуры.
Когда Серов, увидав князя и не дождавшись от него ни одного любезного слова, сам вызвал его на разговор о портрете, князь очень сухо ответил ему:
— Позвольте мне не высказываться. Когда человек молчит, это значит, что он не хочет сказать чего-нибудь неприятного.
С тех пор Серов сделался моим отъявленным врагом, несмотря на то, что я лично всегда ценила его талант и приветливо встречала его. Он никогда не мог простить мужу его слов и совсем не по-рыцарски вымещал их на мне…»
Три портрета Тенишевой
Илья Репин брался за портрет княгини несоклько раз. Каждый раз выходило все хуже и хуже.
На этом портрете тщательно выписаны детали костюма и интерьера. О певческом таланте княгини напоминают ноты в её руке. Во взгляде модели читается сила характера. Красивая женщина с сильным харакетром. Но портрет не стал любимым.
«… До смерти надоело мне позировать Репину. Писал он и рисовал меня чуть ли не шесть или семь раз, мучил без конца, а портреты выходили один хуже другого, и каждый раз из-за них у меня бывали неприятности с мужем: он их просто видеть не мог… В особенности за один портрет я очень рассердилась.
Репин всегда боялся красивых складок, мягких тканей в женских портретах. Ему, как истинному передвижнику, подавай рогожу: иметь дело с ней ему было покойнее. Затеял он как-то писать меня в черном домашнем платье, шерстяной юбке и шелковой кофточке, и к этому более чем скромному туалету он непременно захотел прилепить мне на шею пять рядов крупного жемчуга. Как я ни отговаривалась, ни противилась, он настоял на своем. В руках у меня была тетрадь романсов Чайковского… Я была изображена с атрибутами певицы. Подобная иллюстрация указывает каждому без ошибки, к какому цеху принадлежит заказчик портрета.
Но все бы это ничего – портрет выходил довольно удачный, свежий по краскам. Красноватый лоскут старинной материи на фоне хорошо гармонировал с цветом лица, платья и жемчуга, и, к счастью, обложка романсов Чайковского была едва выписана, и на ней не красовалось имя издателя и адрес. Но вот беда, работа портрета была как-то прервана по случаю моего отъезда, и в мое отсутствие Репин, убоявшись, вероятно, цветистого тона, намазал вместо него прочную штукатурную стену коричневого колера. Наверно, у него с последним мазком свалился камень с души, и он свободно вздохнул.
Потом портрет был мне любезно предоставлен взамен пяти тысяч рублей. С мужем у меня опять из-за него вышла история. Он не на шутку рассердился и за деньги, и за неудовлетворительную вещь: - Боже мой, да когда же эти художники тебя проучат и так тебя намалюют, что раз навсегда отобьют охоту к подобной пачкотне...»
Илья Репин брался за портрет княгини несоклько раз. Каждый раз выходило все хуже и хуже.
На этом портрете тщательно выписаны детали костюма и интерьера. О певческом таланте княгини напоминают ноты в её руке. Во взгляде модели читается сила характера. Красивая женщина с сильным харакетром. Но портрет не стал любимым.
«… До смерти надоело мне позировать Репину. Писал он и рисовал меня чуть ли не шесть или семь раз, мучил без конца, а портреты выходили один хуже другого, и каждый раз из-за них у меня бывали неприятности с мужем: он их просто видеть не мог… В особенности за один портрет я очень рассердилась.
Репин всегда боялся красивых складок, мягких тканей в женских портретах. Ему, как истинному передвижнику, подавай рогожу: иметь дело с ней ему было покойнее. Затеял он как-то писать меня в черном домашнем платье, шерстяной юбке и шелковой кофточке, и к этому более чем скромному туалету он непременно захотел прилепить мне на шею пять рядов крупного жемчуга. Как я ни отговаривалась, ни противилась, он настоял на своем. В руках у меня была тетрадь романсов Чайковского… Я была изображена с атрибутами певицы. Подобная иллюстрация указывает каждому без ошибки, к какому цеху принадлежит заказчик портрета.
Но все бы это ничего – портрет выходил довольно удачный, свежий по краскам. Красноватый лоскут старинной материи на фоне хорошо гармонировал с цветом лица, платья и жемчуга, и, к счастью, обложка романсов Чайковского была едва выписана, и на ней не красовалось имя издателя и адрес. Но вот беда, работа портрета была как-то прервана по случаю моего отъезда, и в мое отсутствие Репин, убоявшись, вероятно, цветистого тона, намазал вместо него прочную штукатурную стену коричневого колера. Наверно, у него с последним мазком свалился камень с души, и он свободно вздохнул.
Потом портрет был мне любезно предоставлен взамен пяти тысяч рублей. С мужем у меня опять из-за него вышла история. Он не на шутку рассердился и за деньги, и за неудовлетворительную вещь: - Боже мой, да когда же эти художники тебя проучат и так тебя намалюют, что раз навсегда отобьют охоту к подобной пачкотне...»
Три портрета Тенишевой
Константин Коровин как истинный импрессионист работал над портретом пару часов. Мимолетное впечатление, видение. Несмотря на то, что по краям Коровин оставил холст незакрашенным, ему удалось запечатлеть выразительный образ княгини. Не понадобилось для пущего впечатления добавлять в руки ноты или краски и кисти.
«Я думала: как это может человек сделать так, как будто все, что я вижу, — настоящее, живое? Какой это должен быть человек, хороший, умный, совсем особенный? Как бы мне хотелось такого знать… Этих хороших, умных людей называют художниками. Они, должно быть, лучше, добрее других людей, у них, наверное, сердце чище, душа благороднее?…» Мария Тенишева. Впечатления моей жизни.
Константин Коровин как истинный импрессионист работал над портретом пару часов. Мимолетное впечатление, видение. Несмотря на то, что по краям Коровин оставил холст незакрашенным, ему удалось запечатлеть выразительный образ княгини. Не понадобилось для пущего впечатления добавлять в руки ноты или краски и кисти.
«Я думала: как это может человек сделать так, как будто все, что я вижу, — настоящее, живое? Какой это должен быть человек, хороший, умный, совсем особенный? Как бы мне хотелось такого знать… Этих хороших, умных людей называют художниками. Они, должно быть, лучше, добрее других людей, у них, наверное, сердце чище, душа благороднее?…» Мария Тенишева. Впечатления моей жизни.
"Купание лошадей", Жюль Жак Вейрасса. Одна из любимых картин Тенишевой. #Смоленск
#Смоленск
В самой художественной галерее своим брендом делают "Женский портрет" кисти Михеля ван Миревельта или женский портрет кисти неизвестного испанского художника.
ЛМА: получается пошлость. Сами портреты прекрасны. Но подставить свою голову к портрету 17 века иначе, чем пошлостью не назову.
Если не портреты Тенишевой, то на бренд галереи претендует картина "Семья Мурмика" (Автор Михаил Шаевич Брусиловский). По крайней мере значок с Мурмиком увезла с собой.
В 100 метрах от художественной галереи находится музей скульптора Сергея Коненкова. Еще один художественный бренд города.
В самой художественной галерее своим брендом делают "Женский портрет" кисти Михеля ван Миревельта или женский портрет кисти неизвестного испанского художника.
ЛМА: получается пошлость. Сами портреты прекрасны. Но подставить свою голову к портрету 17 века иначе, чем пошлостью не назову.
Если не портреты Тенишевой, то на бренд галереи претендует картина "Семья Мурмика" (Автор Михаил Шаевич Брусиловский). По крайней мере значок с Мурмиком увезла с собой.
В 100 метрах от художественной галереи находится музей скульптора Сергея Коненкова. Еще один художественный бренд города.
Для меня #Смоленск, видимо, станет городом скульптуры. Очень притягательная работа Людмилы Ельчаниновой. Потомственный гончар С.Б.Гончаров. 1980 год
ИИ подкидывает почитать истории про Смоленск. Тарантино отдыхает.
История реальной «Белой стрелы»
Как полицейские из Смоленска решили убивать, а не арестовывать
#долголетие #спорт
Спортивные события живут быстро. Сегодня 700 спортсменов, толчея и музыка, завтра - чистый и пустой пляж. Поэтому я люблю заглядывать в календарь.
2 октября отмечает 94 года ленинградская альпинистка Екатерина Мамлеева, первая советская женщина, которая в августе 1958-го в составе группы поднялась на вершину пика Ленина (7134 метра над уровнем моря). Это достижение мирового уровня, о котором знали в узком круг альпинистов. Почему? Так вышло. Далее цитата.
(с) В 1998 году у Владимира Кавуненко – москвича, МСМК, как-то спросили:
- Володя, про Катю Мамлееву я впервые слышу. Почему так?
- Потому, что тогда у Саввона сорвалась гора, и Катю нигде не засветили, о ней глухо. Умолчали.
- В 1958 году мы из «Дугобы» сделали пик Ленина. Мастера – Арзанов, Глембоцкий и мы – пацаны: Руслан Горда, Бобриков Сережа, я и еще с нами Катя Мамлеева из Ленинграда. Первая из женщин, поднявшаяся на пик Ленина, на семитысячник. Хрупкая такая девушка. Маленькая с рюкзак ростом. Шли мы двумя группами, вторая группа Сергея Саввона. Стартанули с Луковой поляны через Раздельную. В нашей группе ни одной пуховки, мешки ватные, тяжелые, с продуктами напряженка. Очень трудно далось. Я потом еще не раз был на пике Ленина, но так тяжко, как в тот раз, не было...
Да, стыдно за нас альпинистов-ленинградцев… Интриги были всегда и везде! И мы не исключение.
Всего в период с 1951 по 1967 год Екатерина Мамлеева совершила 59 восхождений. В обычной жизни инженер-радиомеханик, закончила ЛИТМО, всю жизнь жила и работала в Ленинграде.
Спортивные события живут быстро. Сегодня 700 спортсменов, толчея и музыка, завтра - чистый и пустой пляж. Поэтому я люблю заглядывать в календарь.
2 октября отмечает 94 года ленинградская альпинистка Екатерина Мамлеева, первая советская женщина, которая в августе 1958-го в составе группы поднялась на вершину пика Ленина (7134 метра над уровнем моря). Это достижение мирового уровня, о котором знали в узком круг альпинистов. Почему? Так вышло. Далее цитата.
(с) В 1998 году у Владимира Кавуненко – москвича, МСМК, как-то спросили:
- Володя, про Катю Мамлееву я впервые слышу. Почему так?
- Потому, что тогда у Саввона сорвалась гора, и Катю нигде не засветили, о ней глухо. Умолчали.
- В 1958 году мы из «Дугобы» сделали пик Ленина. Мастера – Арзанов, Глембоцкий и мы – пацаны: Руслан Горда, Бобриков Сережа, я и еще с нами Катя Мамлеева из Ленинграда. Первая из женщин, поднявшаяся на пик Ленина, на семитысячник. Хрупкая такая девушка. Маленькая с рюкзак ростом. Шли мы двумя группами, вторая группа Сергея Саввона. Стартанули с Луковой поляны через Раздельную. В нашей группе ни одной пуховки, мешки ватные, тяжелые, с продуктами напряженка. Очень трудно далось. Я потом еще не раз был на пике Ленина, но так тяжко, как в тот раз, не было...
Да, стыдно за нас альпинистов-ленинградцев… Интриги были всегда и везде! И мы не исключение.
Всего в период с 1951 по 1967 год Екатерина Мамлеева совершила 59 восхождений. В обычной жизни инженер-радиомеханик, закончила ЛИТМО, всю жизнь жила и работала в Ленинграде.
www.alpklubspb.ru
Альпинисты Северной столицы. Мамлеева Екатерина Хасьяновна.
Альпинисты Северной столицы. Сайт об альпинизме и для альпинистов. Мамлеева Екатерина Хасьяновна.
#история
Что связывает «Курсистку» Ярошенко и «Неизвестную» Крамского?
2 октября 1878 года в Петербурге открылись Высшие женские курсы, которые по имени своего первого директора Константина Бестужева-Рюмина получили неофициальное название «бестужевских».
В 1883 году друзья-художники, единомышленники, учитель и ученик, Крамской и Ярошенко выставили на передвижной выставке женские портреты. Крамской – «Неизвестную», а Ярошенко – «Курсистку». Плоды размышлений о российском женском движении, о передовой российской молодежи и борьбе за равноправие «хотя бы в области образования».
«Курсистка» - интересное явление русской жизни. Для нас девушка одета в темное, предполагаем, что бедно, но на этом все. Для современников – мужская блуза с поясом и женское платье, мужская шапка и плед на плеча - шок, оплеуха общественному представлению о женщинах.Еще раз вспомним неизвестную Крамского.
Фигура – фон, текст – контекст. Статья дает понимание контекста двух картин. О Ярошенко несколько больше, чем о Крамском.
Что связывает «Курсистку» Ярошенко и «Неизвестную» Крамского?
2 октября 1878 года в Петербурге открылись Высшие женские курсы, которые по имени своего первого директора Константина Бестужева-Рюмина получили неофициальное название «бестужевских».
В 1883 году друзья-художники, единомышленники, учитель и ученик, Крамской и Ярошенко выставили на передвижной выставке женские портреты. Крамской – «Неизвестную», а Ярошенко – «Курсистку». Плоды размышлений о российском женском движении, о передовой российской молодежи и борьбе за равноправие «хотя бы в области образования».
«Курсистка» - интересное явление русской жизни. Для нас девушка одета в темное, предполагаем, что бедно, но на этом все. Для современников – мужская блуза с поясом и женское платье, мужская шапка и плед на плеча - шок, оплеуха общественному представлению о женщинах.
Фигура – фон, текст – контекст. Статья дает понимание контекста двух картин. О Ярошенко несколько больше, чем о Крамском.
#история #теннис #иконастиля
Леа Периколи, леди итальянского тенниса, скончалась в возрасте 89 лет. Леди на корте, королева стиля и мастер элегантности.
Итальянские СМИ вспоминают ее теннисные достижения, №1 в Италии в течение 14 лет с 1959 по 1976 год, что является абсолютным рекордом, и №2 еще четыре раза (1960, 1961, 1962 и 1973 годы). Она дважды победила рак в 1973 и в 2012 годах.
Все остальные припоминают стиль. Леа была одной из первых теннисисток, кто носил короткие юбки и брюки-кюлоты во время матчей. Она выгуливала на Уимблдоне один из культовых нарядов юбку "туту" (Лебедя Анны Павловой не напоминает?)
Ей приписывают высказывание: «Я прославилась благодаря своей одежде, а не своей игре. Я не зарабатывала деньги на теннисе, но если бы я родилась 30 лет спустя, я бы стала ужасно богатой, как Анна Курникова».
Светлая память!
Леа Периколи, леди итальянского тенниса, скончалась в возрасте 89 лет. Леди на корте, королева стиля и мастер элегантности.
Итальянские СМИ вспоминают ее теннисные достижения, №1 в Италии в течение 14 лет с 1959 по 1976 год, что является абсолютным рекордом, и №2 еще четыре раза (1960, 1961, 1962 и 1973 годы). Она дважды победила рак в 1973 и в 2012 годах.
Все остальные припоминают стиль. Леа была одной из первых теннисисток, кто носил короткие юбки и брюки-кюлоты во время матчей. Она выгуливала на Уимблдоне один из культовых нарядов юбку "туту" (Лебедя Анны Павловой не напоминает?)
Ей приписывают высказывание: «Я прославилась благодаря своей одежде, а не своей игре. Я не зарабатывала деньги на теннисе, но если бы я родилась 30 лет спустя, я бы стала ужасно богатой, как Анна Курникова».
Светлая память!
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
#теннис #реклама #кино
Нас ждет в ближайшие две недели еще одно противостояние Синнера и Медведева на выставочном турнире Six Kings Slam (Эр-Рияд с 16 по 19 октября).
Эпичное промо. Синнер в фантастическом костюме римского патриция очарователен, Медведеву попался медведь в виде транспортного средства, у Джоковича "зима близко" и волки. Надалю сделали то ли комплимент, то ли повод для вынести всех, колосс на глиняных ногах или еще себя покажет.
Сняли ролик Лос Перес, успешный режиссерский дуэт мексиканки Тани Вердузко и испанца Адриана Переса плюс армия профи из продакшн-компании Truffle. (Ранее выпустили промо боя Артура Бетербиева и Дмитрия Бивола).
Злые языки говорят, что у ролика будет просмотров больше, чем у тенниса. С таким составом участников - нет.
Нас ждет в ближайшие две недели еще одно противостояние Синнера и Медведева на выставочном турнире Six Kings Slam (Эр-Рияд с 16 по 19 октября).
Эпичное промо. Синнер в фантастическом костюме римского патриция очарователен, Медведеву попался медведь в виде транспортного средства, у Джоковича "зима близко" и волки. Надалю сделали то ли комплимент, то ли повод для вынести всех, колосс на глиняных ногах или еще себя покажет.
Сняли ролик Лос Перес, успешный режиссерский дуэт мексиканки Тани Вердузко и испанца Адриана Переса плюс армия профи из продакшн-компании Truffle. (Ранее выпустили промо боя Артура Бетербиева и Дмитрия Бивола).
Злые языки говорят, что у ролика будет просмотров больше, чем у тенниса. С таким составом участников - нет.