Детский музыкальный театр имени Наталии Сац на выставке «Театр-дом. История и современность московской сцены»
На Страстном бульваре в рамках фестиваля «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры» открылась выставка «Театр-дом. История и современность московской сцены», один из стендов которой посвящен Детскому музыкальному театру имени Наталии Сац. «Это фотопутешествие по главным столичным театрам, прогулка во времени и пространстве, – пишут создатели выставки. – На стендах – редкие архивные фотографии и емкие рассказы о том, как и кем создавались эти «дома». О том, какие тайны, радости и чудеса они хранят. А еще можно будет узнать о недавних премьерах этих театров – то есть о том, чем полнится их сегодняшняя жизнь». Выставка будет работать до 10 ноября.
На Страстном бульваре в рамках фестиваля «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры» открылась выставка «Театр-дом. История и современность московской сцены», один из стендов которой посвящен Детскому музыкальному театру имени Наталии Сац. «Это фотопутешествие по главным столичным театрам, прогулка во времени и пространстве, – пишут создатели выставки. – На стендах – редкие архивные фотографии и емкие рассказы о том, как и кем создавались эти «дома». О том, какие тайны, радости и чудеса они хранят. А еще можно будет узнать о недавних премьерах этих театров – то есть о том, чем полнится их сегодняшняя жизнь». Выставка будет работать до 10 ноября.
🎼Сегодня свой день рождения отмечает Дмитрий Бертман, режиссер, поставивший на нашей сцене оперу П.И. Чайковского «Иоланта»; художественный руководитель театра «Геликон-опера», с которым и на сцене которого мы выпустили спектакль «Орландо. Орландо!» на музыку Г.Ф. Генделя и Г. Прокофьева; человек, с которым нас объединяет огромное количество творческих проектов – таких, как Фестиваль музыкальных театров «ВИДЕТЬ МУЗЫКУ», бессменным участником которого стал театр «Геликон-опера», и конкурс молодых оперных режиссеров «Нано-опера», бессменным членом жюри которого является художественный руководитель нашего театра Георгий Исаакян: «Мне хочется поблагодарить судьбу, которая нас свела еще на факультете музыкального театра в ГИТИСе. Вся наша творческая жизнь проходит в постоянном ощущении друг друга рядом, плечом к плечу. Мы вместе учились, вместе взрослели, примерно в одно и то же время делали свои первые шаги в профессии и совершенствовались в ней. Мы всегда могли прийти друг к другу с сомнениями и радостями, самыми безумными идеями и предложениями. Мы всегда могли полагаться друг на друга. И сегодня я говорю СПАСИБО за то, что ты рядом, за то, что наши театры сотрудничают, за то, что мы делаем совместные проекты и принимаем участие в фестивалях, конкурсах друг друга. С днем рождения!»
🔔9, 10 ноября: «Красная шапочка» Ц. Кюи (На Малой сцене театра им. Н. И. Сац в 12:00, 15:00 и 12:00)
👉Билеты (Участвует в программе «Пушкинская карта»)
Фото - Е. Лапина
#teatrsats #москва #операсказка
👉Билеты (Участвует в программе «Пушкинская карта»)
Фото - Е. Лапина
#teatrsats #москва #операсказка
Forwarded from Ольга Любимова
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Дорогие друзья, поздравляю со Всемирным днем балета!
Этот удивительный вид искусства служит воплощением гармонии, выразительности человеческого тела и музыки. Он сочетает в себе вековую историю и постоянное стремление к новому, к преодолению границ.
За каждым движением артиста стоит огромный труд, самоотверженность и дисциплина, желание достичь совершенства и раскрыть перед зрителями всю палитру эмоций и чувств. Именно эти качества позволяют создавать на сцене настоящую магию.
Отечественная балетная школа — это наша гордость, а ее успехи восхищают миллионы людей во всем мире. Сегодня русский балет по праву является одним из главных символов нашего культурного наследия.
Благодарю каждого, кто вносит свой вклад в сохранение и развитие балетных традиций. Пусть каждое выступление дарит радость и вдохновение, а сцена будет пространством для творческих побед!
Этот удивительный вид искусства служит воплощением гармонии, выразительности человеческого тела и музыки. Он сочетает в себе вековую историю и постоянное стремление к новому, к преодолению границ.
За каждым движением артиста стоит огромный труд, самоотверженность и дисциплина, желание достичь совершенства и раскрыть перед зрителями всю палитру эмоций и чувств. Именно эти качества позволяют создавать на сцене настоящую магию.
Отечественная балетная школа — это наша гордость, а ее успехи восхищают миллионы людей во всем мире. Сегодня русский балет по праву является одним из главных символов нашего культурного наследия.
Благодарю каждого, кто вносит свой вклад в сохранение и развитие балетных традиций. Пусть каждое выступление дарит радость и вдохновение, а сцена будет пространством для творческих побед!
🔔10 ноября: BALLETGALA / ГАЛА-БАЛЕТ (на КЦ «Вдохновение» в 19:00)
👉Билеты (участвует в программе «Пушкинская карта»)
Фото - Е. Лапина
#teatrsats #москва #театр
👉Билеты (участвует в программе «Пушкинская карта»)
Фото - Е. Лапина
#teatrsats #москва #театр
Forwarded from Министерство культуры Российской Федерации
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
В День народного единства, мы вспоминаем о том, что Россия — это огромная и многонациональная страна, в которой рядом живут представители самых разных культур и традиций.
К празднику Минкультуры России совместно с арт-кластером «Таврида» выпустили серию видеороликов, созданных молодыми кинематографистами и сценаристами. Эти работы показывают, что в каждом моменте нашей жизни, в каждой традиции, истории и обычае живет дух единства и взаимопонимания.
#на_языке_культуры
К празднику Минкультуры России совместно с арт-кластером «Таврида» выпустили серию видеороликов, созданных молодыми кинематографистами и сценаристами. Эти работы показывают, что в каждом моменте нашей жизни, в каждой традиции, истории и обычае живет дух единства и взаимопонимания.
#на_языке_культуры
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎼О самой неожиданной, мерцающей, бликующей оперной премьере осени - спектакле «Четыре девушки» Эдисона Денисова по пьесе Пабло Пикассо - рассказывают его создатели: режиссер Мария Фомичёва и музыкальный руководитель и дирижер Валерий Платонов.
#teatrsats #москва #театр
#teatrsats #москва #театр
🎼Дорогие зрители! Рады сообщить, что 11 ноября в рамках Фестиваля «Видеть музыку» состоится специальное событие – показ музыкально-драматического спектакля «Не убегайте от своей любви» Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова.
В этом спектакле соединены роман в стихах А.С. Пушкина, опера П.И. Чайковского «Евгений Онегин» и фрагменты переписки Петра Ильича Чайковского с его женой Антониной Милюковой. Исполнят спектакль режиссера Алексея Степанюка студенты вокально-режиссерского факультета Консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова и актер театра и кино Георгий Девдариани.
#teatrsats #москва #театр
В этом спектакле соединены роман в стихах А.С. Пушкина, опера П.И. Чайковского «Евгений Онегин» и фрагменты переписки Петра Ильича Чайковского с его женой Антониной Милюковой. Исполнят спектакль режиссера Алексея Степанюка студенты вокально-режиссерского факультета Консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова и актер театра и кино Георгий Девдариани.
#teatrsats #москва #театр
🔔 13 ноября: «Лебединое озеро» П. И. Чайковского (на сцене ЦКИ «Меридиан»)
👉Билеты
Фото - Е. Лапина
#teatrsats #москва #театр
👉Билеты
Фото - Е. Лапина
#teatrsats #москва #театр
🎭6 ноября на Малой сцене театра в рамках фестиваля «ВИДЕТЬ МУЗЫКУ» состоялась премьера «Четырех девушек», оперы Эдисона Денисова по пьесе Пабло Пикассо.
💫Поздравляем создателей этого медитативного, завораживающего, полного света и смыслов спектакля - музыкального руководителя и дирижера Валерия Платонова, режиссера Марию Фомичёву, художника Екатерину Куколь, художника по свету Ирину Вторникову, хормейстера Веру Давыдову и хореографов Кирилла Симонова и Михаила Галиева. Поздравляем солисток оперы - исполнительниц четырех главных партий, артистов балета, артистов хора и музыкантов оркестра, благодаря которым музыка Эдисона Денисова и пьеса Пабло Пикассо ожили на нашей сцене. И, конечно, поздравляем зрителей - тех настоящих, истинных меломанов, которые способны по достоинству оценить всю важность и художественную ценность появления в Москве в качестве репертуарного спектакля столь утонченной, изысканной, полной света и поэзии партитуры классика авангарда Эдисона Денисова!
С премьерой!
Фото - Елены Лапиной.
#teatrsats #москва #театр
💫Поздравляем создателей этого медитативного, завораживающего, полного света и смыслов спектакля - музыкального руководителя и дирижера Валерия Платонова, режиссера Марию Фомичёву, художника Екатерину Куколь, художника по свету Ирину Вторникову, хормейстера Веру Давыдову и хореографов Кирилла Симонова и Михаила Галиева. Поздравляем солисток оперы - исполнительниц четырех главных партий, артистов балета, артистов хора и музыкантов оркестра, благодаря которым музыка Эдисона Денисова и пьеса Пабло Пикассо ожили на нашей сцене. И, конечно, поздравляем зрителей - тех настоящих, истинных меломанов, которые способны по достоинству оценить всю важность и художественную ценность появления в Москве в качестве репертуарного спектакля столь утонченной, изысканной, полной света и поэзии партитуры классика авангарда Эдисона Денисова!
С премьерой!
Фото - Елены Лапиной.
#teatrsats #москва #театр
🎭Сегодня день рождения отмечает Георгий Исаакян, художественный руководитель нашего театра, режиссер, инициатор и главный вдохновитель всех спектаклей, проектов, циклов, абонементов, фестивалей и специальных событий.
✨Дорогой Георгий Георгиевич! Мы восхищаемся Вашей способностью мечтать – и даром реализовывать свои мечты, открывать новое, неизведанное – и покорять своей влюбленностью в материал других людей: артистов, художников, дирижеров, зрителей... Мы с восторгом смотрим на Ваши бесстрашные творческие планы – и очень стараемся соответствовать им. Мы с замиранием сердца ждем Ваших новых идей – и бросаемся в новые для себя эксперименты, пробы и творческие открытия!
Мы благодарим Вас за те музыкальные и театральные сокровища, что Вы показали нам – благодаря Вам мы стали к ним причастны и полюбили их. Ваш Детский музыкальный театр имени Наталии Сац
✨Дорогой Георгий Георгиевич! Мы восхищаемся Вашей способностью мечтать – и даром реализовывать свои мечты, открывать новое, неизведанное – и покорять своей влюбленностью в материал других людей: артистов, художников, дирижеров, зрителей... Мы с восторгом смотрим на Ваши бесстрашные творческие планы – и очень стараемся соответствовать им. Мы с замиранием сердца ждем Ваших новых идей – и бросаемся в новые для себя эксперименты, пробы и творческие открытия!
Мы благодарим Вас за те музыкальные и театральные сокровища, что Вы показали нам – благодаря Вам мы стали к ним причастны и полюбили их. Ваш Детский музыкальный театр имени Наталии Сац
Forwarded from Геликон-опера
🎉7 ноября родился человек, которого смело можно назвать просветителем и творцом! Хотя основной род его деятельности – режиссер, он проявляет свои выдающиеся способности и как педагог, и как руководитель, и как общественный деятель, соединяя в себе яркий талант и невероятное творческое трудолюбие.
С огромной радостью мы поздравляем с Днем рождения нашего единомышленника и друга, народного артиста России, художественного руководителя Московского государственного академического детского музыкального театра им. Н. И. Сац Георгия Исаакяна!
Дорогой Георгий Георгиевич, пусть ваша жизнь будет наполнена блестящими идеями и гармонией творчества, желанными премьерами и аплодисментами благодарных зрителей! Процветания и благополучия, здоровья и любви💐❤️🎂👏🏻! С радостью всегда ждем в «Геликоне»😍!
С огромной радостью мы поздравляем с Днем рождения нашего единомышленника и друга, народного артиста России, художественного руководителя Московского государственного академического детского музыкального театра им. Н. И. Сац Георгия Исаакяна!
Дорогой Георгий Георгиевич, пусть ваша жизнь будет наполнена блестящими идеями и гармонией творчества, желанными премьерами и аплодисментами благодарных зрителей! Процветания и благополучия, здоровья и любви💐❤️🎂👏🏻! С радостью всегда ждем в «Геликоне»😍!
🔔14 ноября: «Альцина» Г. Ф. Генделя (На малой сцене театра им. Н. И. Сац в 19:00)
👉Билеты (участвует в программе «Пушкинская карта»)
🚩Спектакль идет на итальянском языке
Фото - Е. Лапина
#teatrsats #москва #опера #пушкинскаякарта
👉Билеты (участвует в программе «Пушкинская карта»)
🚩Спектакль идет на итальянском языке
Фото - Е. Лапина
#teatrsats #москва #опера #пушкинскаякарта
🔔16, 17 ноября: «Теремок» А. Кулыгина (Фойе Большой сцены в 12:00)
👉Билеты
#teatrsats #москва #театр #опера_для_самых_маленьких
👉Билеты
#teatrsats #москва #театр #опера_для_самых_маленьких
🔔16, 17 ноября: «Чиполлино» Карена Хачатуряна (на Малой сцене театра им. Н. И. Сац в 17:00 и 13:00, 16:00)
🎭Балет в по сказке Джанни Родари
Веселый балет по мотивам сказки Джанни Родари о приключениях мальчика-луковки и его друзей в сказочной стране. Все вместе они борются с коварным принцем Лимоном и его фруктовой свитой, захватившими власть над овощным населением страны.
Для того, чтобы переложить эту историю на язык танца, постановщики воспользовались всем богатством хореографических средств. Характерные танцы, лирические дуэты, акробатические трюки рисуют разные и яркие характеры забавных персонажей, созданных фантазией итальянского писателя-социалиста. Но в наше время в содержании сказки на первый план выходят вечные вопросы дружбы, трудолюбия, честности и благородства.
Хореограф-постановщик, автор либретто – Кирилл Симонов
Сценограф – Станислав Фесько
Художник по костюмам – Варвара Захарова
Художник по свету – Елена Перельман
Видеохудожник – Мария Степанова
Педагоги-репетиторы – заслуженная артистка Российской Федерации Ирина Макарова, Олег Кожанов, Максим Подшиваленко
Помощник режиссера – Наталья Врачева
🚩Спектакль идет под оркестровую фонограмму. Запись сделана оркестром Детского музыкального театра имени Наталии Сац, дирижер – Константин Хватынец.
Фото - Е. Лапина
#teatrsats #москва #театр
🎭Балет в по сказке Джанни Родари
Веселый балет по мотивам сказки Джанни Родари о приключениях мальчика-луковки и его друзей в сказочной стране. Все вместе они борются с коварным принцем Лимоном и его фруктовой свитой, захватившими власть над овощным населением страны.
Для того, чтобы переложить эту историю на язык танца, постановщики воспользовались всем богатством хореографических средств. Характерные танцы, лирические дуэты, акробатические трюки рисуют разные и яркие характеры забавных персонажей, созданных фантазией итальянского писателя-социалиста. Но в наше время в содержании сказки на первый план выходят вечные вопросы дружбы, трудолюбия, честности и благородства.
Хореограф-постановщик, автор либретто – Кирилл Симонов
Сценограф – Станислав Фесько
Художник по костюмам – Варвара Захарова
Художник по свету – Елена Перельман
Видеохудожник – Мария Степанова
Педагоги-репетиторы – заслуженная артистка Российской Федерации Ирина Макарова, Олег Кожанов, Максим Подшиваленко
Помощник режиссера – Наталья Врачева
🚩Спектакль идет под оркестровую фонограмму. Запись сделана оркестром Детского музыкального театра имени Наталии Сац, дирижер – Константин Хватынец.
Фото - Е. Лапина
#teatrsats #москва #театр
🔔19 ноября: «Птицы» Вальтера Браунфельса (Фойе Большого зала театра им. Н. И. Сац в 19:00)
🎭Опера в двух действиях
«Исполнением оперы Вальтера Браунфельса «Птицы» по пьесе Аристофана театр продолжает ту линию в проекте «RE-Конструкция», которая касается полузабытых, малоисполняемых или вовсе не звучавших в России партитур, – рассказывает автор идеи, перевода и режиссер «Птиц» Георгий Исаакян. – В самом начале «RE-Конструкции» огромным открытием и для музыкальной, и для театральной общественности стала опера «Нуш-Нуши» Пауля Хиндемита, относящаяся примерно к тому же временному периоду, что и партитура Браунфельса, которая является редкой гостьей даже на мировых сценах. Как и «Нуш-Нуши», эта опера относится к категории затерявшихся жемчужин».
Дирижером российской премьеры станет главный дирижер МГАДМТ им. Н.И. Сац Артем Макаров: «Птицы» Вальтера Браунфельса – это подарок от Георгия Исаакяна и для меня, и для труппы, и для зрителя. И о самом композиторе, и о произведении известно крайне мало. Между тем, композитор этот очень интересен. Его творчество относится к эпохе немецкого экспрессионизма, его современниками были Рихард Штраус, Эрих Вольфганг Корнгольд, его старшим современником был Рихард Вагнер, и в музыке Браунфельса слышно их влияние. Все они близки по стилю. Музыка Браунфельса очень выразительна и красива, насыщена эмоциями и отличается богатой инструментовкой. Для театра это очень непростая работа, но все с воодушевлением принялись за нее и, мне кажется, артисты получают удовольствие от репетиций и прежде всего от музыки. Этого же я желаю и зрителям нашей российской премьеры».
Автор идеи, перевода и режиссер – Георгий Исаакян
Музыкальный руководитель и дирижер – Артем Макаров
Хормейстеры – Вера Давыдова, Ксения Кулакова, Дмитрий Брашовян
Режиссер – Мария Фомичёва
Ассистент режиссера – Людмила Верескова
Видео – Татьяна Мешалкина, Мария Фомичёва
Звук – Оксана Бочарова, Мария Шокина
Концертмейстеры – Владимир Белунцов, Анастасия Зимина, Ирина Красавина, Дарья Смирнова, Евгения Тейфикова, Валерия Головко
Помощники режиссера – Элина Борейко, Екатерина Ивина, Василиса Овчинникова
Фото - Е. Лапина
#teatrsats #москва #театр
🎭Опера в двух действиях
«Исполнением оперы Вальтера Браунфельса «Птицы» по пьесе Аристофана театр продолжает ту линию в проекте «RE-Конструкция», которая касается полузабытых, малоисполняемых или вовсе не звучавших в России партитур, – рассказывает автор идеи, перевода и режиссер «Птиц» Георгий Исаакян. – В самом начале «RE-Конструкции» огромным открытием и для музыкальной, и для театральной общественности стала опера «Нуш-Нуши» Пауля Хиндемита, относящаяся примерно к тому же временному периоду, что и партитура Браунфельса, которая является редкой гостьей даже на мировых сценах. Как и «Нуш-Нуши», эта опера относится к категории затерявшихся жемчужин».
Дирижером российской премьеры станет главный дирижер МГАДМТ им. Н.И. Сац Артем Макаров: «Птицы» Вальтера Браунфельса – это подарок от Георгия Исаакяна и для меня, и для труппы, и для зрителя. И о самом композиторе, и о произведении известно крайне мало. Между тем, композитор этот очень интересен. Его творчество относится к эпохе немецкого экспрессионизма, его современниками были Рихард Штраус, Эрих Вольфганг Корнгольд, его старшим современником был Рихард Вагнер, и в музыке Браунфельса слышно их влияние. Все они близки по стилю. Музыка Браунфельса очень выразительна и красива, насыщена эмоциями и отличается богатой инструментовкой. Для театра это очень непростая работа, но все с воодушевлением принялись за нее и, мне кажется, артисты получают удовольствие от репетиций и прежде всего от музыки. Этого же я желаю и зрителям нашей российской премьеры».
Автор идеи, перевода и режиссер – Георгий Исаакян
Музыкальный руководитель и дирижер – Артем Макаров
Хормейстеры – Вера Давыдова, Ксения Кулакова, Дмитрий Брашовян
Режиссер – Мария Фомичёва
Ассистент режиссера – Людмила Верескова
Видео – Татьяна Мешалкина, Мария Фомичёва
Звук – Оксана Бочарова, Мария Шокина
Концертмейстеры – Владимир Белунцов, Анастасия Зимина, Ирина Красавина, Дарья Смирнова, Евгения Тейфикова, Валерия Головко
Помощники режиссера – Элина Борейко, Екатерина Ивина, Василиса Овчинникова
Фото - Е. Лапина
#teatrsats #москва #театр