Челеста и семейные ценности в музыке к «Один дома»

Культовый фильм вышел в 1990 году и мгновенно получил звание самого кассового рождественского кино в американской истории.

Маколей Калкин был номинирован на «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль, а композитор Джон Уильямс получил «Оскар» за лучший оригинальный саундтрек — «Somewhere In My Memory» («Где-то в моей памяти»). Сегодня эту песню легко узнают даже те, кто не смотрел фильм.

Лаконичный текст британского поэта Лесли Брикасса, резонирующий с сюжетом истории, лег пушистым снегом на сентиментальную мелодию Уильямса. И получилось то, что хочется назвать гимном праздника в кругу семьи — добрая, светлая музыка, напоминающая о приближении чуда.

Композитор соединил в этой работе оркестровое исполнение, хоровое пение и особый «ингредиент» — челесту. Из этого инструмента Уильямс дважды извлекал волшебные звуки, напоминающие тонкий звон колокольчиков: первый раз, работая над саундтреком к фильму «Один Дома», второй — для темы «Гарри Поттера».

Зрителям было непривычно услышать главную композицию в конце ленты (в то время как остальные фильмы балуют музыкой Уильямса еще в начале повествования). Пока главный герой наслаждается неожиданным одиночеством, борется с грабителями и скучает по родным, мы слышим лишь короткие фрагменты этой песни, переплетенные с другой музыкой. А полное исполнение звучит, когда Кевин, наконец, закутывается в объятия мамы после разлуки.

В этот момент музыка выкручивает эмоции на максимум и напоминает о том, что истинная суть праздника вовсе не в подарках под ёлкой, а в тепле и любви, которые мы разделяем с близкими.

В любом выдающемся творчестве всегда содержится разрушительный элемент — и именно он доставляет нам истинное удовольствие. Разрушение неприемлемо только в том случае, когда дело касается политической или социальной жизни. В том, что мы зовем искусством, разрушительность — это одна из самых желанных характеристик.

Леонард Коэн

Фолькер Бертельман: От домашней рок-группы до нескольких статуэток «Оскара»

1/3

Внушительная часть мировых композиторов — это люди, которые когда-то не побоялись следовать зову сердца и сделать выбор в пользу творчества. Фолькер Бертельман, более известный как Хаушка, — яркий представитель этой группы.

У будущей мировой звезды были две страсти: фортепиано и тяжелая музыка. В 14 лет юный Фолькер даже создал свою первую рок-группу. Однако позже он переехал в другой город для обучения медицине, а затем экономике бизнеса, пробуя себя в более традиционных и перспективных (как говорили все вокруг) направлениях. Но вскоре бросил и то, и другое, потому что не мог игнорировать тяготение к музыке.

Много лет Фолькер сольно выступал под псевдонимом Хаушка. Пианист, композитор и экспериментатор смог объединить любовь к фортепиано и элементам рок-музыки.

Перед выступлениями музыкант ввинчивает шурупы в корпус фортепиано, которые касаются некоторых струн, отчего те начинают скрипеть и дребезжать, мимикрируя под ударные инструменты. Еще Фолькер любит расположить внутри инструмента разные предметы (вроде резиновых мячиков или бумажек) для извлечения необычных звуков. Эта странность сделала композитора уникальным голосом в индустрии.

Под настоящим именем Бертельман написал много музыки для кино. В этом списке есть мини-сериалы, такие как «Патрик Мелроуз», «Порох», «Ваша честь», а также художественные фильмы — «Одна жизнь», «Во власти стихии», «Невероятный мир глазами Энцо», «На Западном фронте без перемен» и «Лев». Последние два принесли композитору «Оскар» и премию BAFTA за лучшую музыку к фильму.

«На моей надгробной плите выбьют: “Написал музыку для «Симпсонов»”»

Так говорит Эльфман о своей работе над музыкой к самому продолжительному мультсериалу в истории. Буйную тему на заставке знают все (ну или почти все). А сам композитор считает её самой простой вещью из всего, что ему довелось сочинить.

Создатели просили создать что-то запоминающееся и разноцветное, а-ля Флинстоуны. И после того, как Эльфман посмотрел первые скетчи «Симпсонов», ему в голову пришла идея для музыки: яркой, немного хаотичной, со сложными мелодиями и ритмами.

Позже он отправился в студию и всего за несколько часов завершил композицию. А когда Грейнинг, создатель «Симпсонов», услышал результат, он был в восторге и отправил музыку в заставку мультсериала без единой правки.

Композитор не возлагал надежд на «Симпсонов» и согласился на дальнейшее сотрудничество только ради собственного веселья. Но кто бы мог подумать, что именно эта работа станет самой знаменитой в его карьере?