В этот день родилась артистка Инна Ульянова — актриса, которую зритель знал в лицо, но редко вспоминал по имени.
Её роли в кино почти всегда были второго плана, но вместе с тем они были сыграны так, что перетягивали все внимание на себя. Помните гостью в зеленом платье из «Карнавальной ночи»? Это она. Говорливая женщина в ресторане «Горные лыжники» в «Семнадцать мгновений весны» — Инна Ульянова.
Маргарита Павловна в «Покровских воротах» — тоже она. Комическая, немного странная, но всегда узнаваемая и очень живая.
Ульянова окончила Щукинское училище, играла в Театре на Таганке. Сцену не бросала до конца жизни, но широкая известность пришла к ней всё же благодаря кино. Её персонажи — это типаж, который в советском кино называли просто: «эксцентричная дама». Могла сыграть соседку, медсестру, жену, тёщу, но делала это с таким юмором и шиком, что её реплики вспоминали дольше, чем сюжет фильма…
Были и серьёзные роли, знаковые театральные…Но массовый зритель полюбил её именно за лёгкость, харизму и остроумие.
Я тоже в их числе!
— Инна Ульянова
#силавюморе
#силавпамяти@tsiskaridzenews
Её роли в кино почти всегда были второго плана, но вместе с тем они были сыграны так, что перетягивали все внимание на себя. Помните гостью в зеленом платье из «Карнавальной ночи»? Это она. Говорливая женщина в ресторане «Горные лыжники» в «Семнадцать мгновений весны» — Инна Ульянова.
Маргарита Павловна в «Покровских воротах» — тоже она. Комическая, немного странная, но всегда узнаваемая и очень живая.
Ульянова окончила Щукинское училище, играла в Театре на Таганке. Сцену не бросала до конца жизни, но широкая известность пришла к ней всё же благодаря кино. Её персонажи — это типаж, который в советском кино называли просто: «эксцентричная дама». Могла сыграть соседку, медсестру, жену, тёщу, но делала это с таким юмором и шиком, что её реплики вспоминали дольше, чем сюжет фильма…
Были и серьёзные роли, знаковые театральные…Но массовый зритель полюбил её именно за лёгкость, харизму и остроумие.
Я тоже в их числе!
«Когда в интервью или ещё где-нибудь мне говорят: «Вы же характерная актриса», я тут же подчеркиваю: «Нет, я именно комедийная». Да, таких актрис немного. И здесь бесспорный лидер — Фаина Георгиевна Раневская – Джомолунгма в комедии. Смешнее её нет! Кто ещё? Пельтцер — тоже гора, Эльбрус. Серафима Бирман… Объяснить их дар невозможно, но я по жесту, по рукам могу определить, может ли актриса сыграть комедию. Хотя люди, обладающие даром смешить, тоже рознятся. Вот Пельтцер – она бытовая комедийная актриса, Раневская – из какой-то особой породы, из высшего света. А я – кокет. Моя Баба Яга из «Федота-стрельца» – соблазнительница, живет с генералом, гадает плохо, зато умеет танцевать танго.»
— Инна Ульянова
#силавюморе
#силавпамяти@tsiskaridzenews
❤1.83K👏663🔥129💯57🤩16😢8
Друзья, а вот и 1 июля на календаре, самые сложные, эмоциональные, напряженные дни лета позади! Пора отпусков наступает уже у большинства, этот замечательный месяц предлагаю отпраздновать хорошим кино.
И, хотя погода не располагает к «летнему» настроению, хочется все-таки отвлечься!
Ведь именно 1 июля 1953 года на экраны вышел культовый американский фильм «Джентльмены предпочитают блондинок». В главных ролях — два секс-символа Америки, брюнетка Джейн Рассел и блондинка Мэрилин Монро. Огненная смесь образов и харизма в одной музыкальной комедии по одноимённой книге Аниты Лус.
Примечательна история возникновения самой книги. В начале двадцатого века в Голливуде над сценариями для актрисы Констанс Талмадж трудились два писателя: Анита Лус и продюсер Джон Эмерсон. В июне 1919 года писатели поженились. При этом Джон заявил своей супруге, что «никогда не был и не мог быть верен ни одной женщине» и что ему, как минимум один раз в неделю, нужен перерыв в браке… Это время он предпочитал проводить время в компании блондинок)
Анита взялась за перо и вскоре на свет появились короткие рассказы, а затем и сам комедийный роман «Джентльмены предпочитают блондинок», который оказался настоящим бестселлером: весь тираж был продан менее чем за одну неделю, а пресса назвала Аниту новым «Фицджеральдом».
В 1927 году Анита Лус (будучи брюнеткой) закончила работу над продолжением романа – «Но джентльмены женятся на брюнетках», также оказавшимся успешным. По этому роману тоже был снят фильм, но кино не повторило популярности первой картины. Возможно, из-за того, что в нем уже не снималась Монро.
Вот такая история.
А фильм — великолепный, яркий, настоящий бриллиант старого Голливуда! Смотрим!
#киноклассика@tsiskaridzenews
И, хотя погода не располагает к «летнему» настроению, хочется все-таки отвлечься!
Ведь именно 1 июля 1953 года на экраны вышел культовый американский фильм «Джентльмены предпочитают блондинок». В главных ролях — два секс-символа Америки, брюнетка Джейн Рассел и блондинка Мэрилин Монро. Огненная смесь образов и харизма в одной музыкальной комедии по одноимённой книге Аниты Лус.
Примечательна история возникновения самой книги. В начале двадцатого века в Голливуде над сценариями для актрисы Констанс Талмадж трудились два писателя: Анита Лус и продюсер Джон Эмерсон. В июне 1919 года писатели поженились. При этом Джон заявил своей супруге, что «никогда не был и не мог быть верен ни одной женщине» и что ему, как минимум один раз в неделю, нужен перерыв в браке… Это время он предпочитал проводить время в компании блондинок)
Анита взялась за перо и вскоре на свет появились короткие рассказы, а затем и сам комедийный роман «Джентльмены предпочитают блондинок», который оказался настоящим бестселлером: весь тираж был продан менее чем за одну неделю, а пресса назвала Аниту новым «Фицджеральдом».
В 1927 году Анита Лус (будучи брюнеткой) закончила работу над продолжением романа – «Но джентльмены женятся на брюнетках», также оказавшимся успешным. По этому роману тоже был снят фильм, но кино не повторило популярности первой картины. Возможно, из-за того, что в нем уже не снималась Монро.
Вот такая история.
А фильм — великолепный, яркий, настоящий бриллиант старого Голливуда! Смотрим!
#киноклассика@tsiskaridzenews
❤1.32K👏484🔥139🤩37💯8🤔7
Ну что же, друзья, назад дороги нет… Мне предстоит особенный сентябрь и репетиционное лето.
Но все не зря.
Колоссальный опыт!
Ваш Максим Николаев
#силавтруде@tsiskaridzenews
Но все не зря.
Колоссальный опыт!
Ваш Максим Николаев
#силавтруде@tsiskaridzenews
❤1.81K👏752🔥375🤩57💯39😢2
Эту июльскую среду хочу посвятить еще одной имениннице лета — Изабель Аджани.
В этом году знаменитой французской актрисе, ставшей киновоплощением Королевы Марго, исполнилось 70!
В кинобиографии сразу несколько ролей, которые вызывали восторг и возвели ее в пантеон любимых актрис.
«История Адели Г.»
Здесь актриса сыграла роль дочери Виктора Гюго Адели, чья безответная любовь стала её проклятием. Свою первую главную номинацию Американской киноакадемии «Оскар» европейская актриса получила именно за восхитительное исполнение этой героини.
«Камилла Клодель»
И снова потрясающий женский образ, связанный с миром искусства. Аджани сыграла скульптора и возлюбленную Огюста Родена. О Клодель скажет Октав Мирбо, известный критик: «Бунт против природы: женщина — гений!».
«Королева Марго» — безусловно, это мой любимый фильм в подборке. Свою юную, гордую, французскую королеву времен знаковых религиозных войн, она сыграла в возрасте 40 лет, и в это почти невозможно поверить.
«Последний урок»
В этой картине Аджани сыграла учительницу, которая берёт в заложники целый класс детей из неблагополучных семей. Эта роль сделала актрису единственной в истории, награждённой премией «Сезар» пять раз.
Также наград усдостоились роли в упомянутых выше фильмах: «История Адели Г.» и «Королева Марго». А также: картина «Одержимая».
Кроме них добавлю в подборку также ее знаковые появления в картинах:
«Маскарад» — самая поздняя работа
«Мир принадлежит тебе»
«Бон вояж!»
«Иштар»
«Сестры Бронте»
«Пощечина»
Поражает ее удивительное творческое долголетие и точность, и глубина каждого образа. В каждом своем культовом фильме она — центр внимания! Вот, что значит работа над Ролью…
#киноклассика@tsiskaridzenews
В этом году знаменитой французской актрисе, ставшей киновоплощением Королевы Марго, исполнилось 70!
В кинобиографии сразу несколько ролей, которые вызывали восторг и возвели ее в пантеон любимых актрис.
«История Адели Г.»
Здесь актриса сыграла роль дочери Виктора Гюго Адели, чья безответная любовь стала её проклятием. Свою первую главную номинацию Американской киноакадемии «Оскар» европейская актриса получила именно за восхитительное исполнение этой героини.
«Камилла Клодель»
И снова потрясающий женский образ, связанный с миром искусства. Аджани сыграла скульптора и возлюбленную Огюста Родена. О Клодель скажет Октав Мирбо, известный критик: «Бунт против природы: женщина — гений!».
«Королева Марго» — безусловно, это мой любимый фильм в подборке. Свою юную, гордую, французскую королеву времен знаковых религиозных войн, она сыграла в возрасте 40 лет, и в это почти невозможно поверить.
«Последний урок»
В этой картине Аджани сыграла учительницу, которая берёт в заложники целый класс детей из неблагополучных семей. Эта роль сделала актрису единственной в истории, награждённой премией «Сезар» пять раз.
Также наград усдостоились роли в упомянутых выше фильмах: «История Адели Г.» и «Королева Марго». А также: картина «Одержимая».
Кроме них добавлю в подборку также ее знаковые появления в картинах:
«Маскарад» — самая поздняя работа
«Мир принадлежит тебе»
«Бон вояж!»
«Иштар»
«Сестры Бронте»
«Пощечина»
Поражает ее удивительное творческое долголетие и точность, и глубина каждого образа. В каждом своем культовом фильме она — центр внимания! Вот, что значит работа над Ролью…
#киноклассика@tsiskaridzenews
❤1.2K👏481🔥119🤩16🤔5💯3😢1
18 июня этого года ушла из жизни еще одна замечательная актриса, Наталья Тенякова. Сегодня ей бы исполнился 81 год.
Её страстью был театр, которым она заболела с детства. Театральные зрители Ленинградского Большого драматического театра, а затем и Московского МХАТа, знали, любили и ценили эту актрису. Но известной её сделала роль в фильме Владимира Меньшова «Любовь и голуби» — правда, об этой роли она всегда вспоминала с легкой нервозностью.
А сам Владимир Меньшов рассказывал:
Вообще пара Юрский-Тенякова была удивительно гармоничной не только на киноэкране. Они прожили вместе почти полвека — до самого ухода из жизни Сергея Юрского в 2019 году.
— вот такая Любовь и голуби)
Еще несколько видео, фильмов и программ, которые хотел бы добавить для Вас сегодня:
«Старое танго»
«Зеленая карета»
«Старшая сестра»
Эпизоды. Наталья Тенякова
«Наедине со всеми»
Наталья Тенякова программа «Мой герой»
#киноклассика@tsiskaridzenews
Её страстью был театр, которым она заболела с детства. Театральные зрители Ленинградского Большого драматического театра, а затем и Московского МХАТа, знали, любили и ценили эту актрису. Но известной её сделала роль в фильме Владимира Меньшова «Любовь и голуби» — правда, об этой роли она всегда вспоминала с легкой нервозностью.
«Меня загримировали до неузнаваемости. Потом все лицо было измятым. Знаете, что такое пластический грим? Когда его снимаешь, на лице еще долго остается отпечаток — хоть утюгом разглаживай».
А сам Владимир Меньшов рассказывал:
«Наташа снималась у меня в фильме «Любовь и голуби». Играла бабу Шуру. Вначале мы думали, что стариков должны играть старики, и я искал среди возрастных актёров, но по мере того, как выстраивалась театрализация всего зрелища, стало понятно, что играть должны не пожилые. Так на роль дяди Мити был приглашен Сергей Юрский. Что касается бабы Шуры, то это просто, что называется, счастливый случай. Мне никак не удавалось найти актрису на эту роль. Тенякова была женой Юрского и как-то пришла вместе с ним. Я предложил: «Наташа, а почему бы не сыграть?» Она стала отказываться: «Нет-нет!» Она всегда отмахивается от кино. Категорически не хочет сниматься. Мы подкупили её тем, что съёмки будут проходить в Карелии. Места красивые, по грибы ходить можно, дочку десятилетнюю взять с собой. В общем, это сработало, она согласилась и приехала на съёмки. Я считаю, что это просто выдающаяся актёрская работа».
Вообще пара Юрский-Тенякова была удивительно гармоничной не только на киноэкране. Они прожили вместе почти полвека — до самого ухода из жизни Сергея Юрского в 2019 году.
«Нормально существуем и даже понимаем друг друга. Иногда, разумеется, ссоримся, но выплесков тщеславия не позволяем. Это все сказки, когда говорят, будто две яркие личности не могут ужиться под одной крышей. Если это происходит, значит, люди не любят друг друга. Любовь - она сильнее амбиций, к тому же надо уметь прощать, а иногда и не замечать недостатков спутника жизни»
— вот такая Любовь и голуби)
Еще несколько видео, фильмов и программ, которые хотел бы добавить для Вас сегодня:
«Старое танго»
«Зеленая карета»
«Старшая сестра»
Эпизоды. Наталья Тенякова
«Наедине со всеми»
Наталья Тенякова программа «Мой герой»
#киноклассика@tsiskaridzenews
❤1.59K👏439😢118🔥65🤩2
Во-первых, пятница!
Во-вторых, лето!
А в третьих, сегодня праздник в календаре - день отдыха от праздников!
Трижды приятное для слуха сочетание.
Как бы человек не любил праздники и повод весело провести время, но и они могут утомить, а душа требует тишины и спокойного времяпрепровождения. Видимо, поэтому и появился такой день — День отдыха от праздников. И в первую очередь это нужно артистам, тем, чья работа дарить эмоции и настроение!
И кусочек атмосферы Урала для Вас. На фото — остров Веры на Тургояке. Очень душевные гастроли Академии получились в этом году.
#силавнастроении@tsiskaridzenews
Во-вторых, лето!
А в третьих, сегодня праздник в календаре - день отдыха от праздников!
Трижды приятное для слуха сочетание.
Как бы человек не любил праздники и повод весело провести время, но и они могут утомить, а душа требует тишины и спокойного времяпрепровождения. Видимо, поэтому и появился такой день — День отдыха от праздников. И в первую очередь это нужно артистам, тем, чья работа дарить эмоции и настроение!
«Мы великие таланты,
Но понятны и просты.
Мы певцы и музыканты,
Акробаты и шуты.
Никогда не расстаются
с нами музыка и смех.
Если зрители смеются,
значит празднуем успех»
И кусочек атмосферы Урала для Вас. На фото — остров Веры на Тургояке. Очень душевные гастроли Академии получились в этом году.
#силавнастроении@tsiskaridzenews
❤2.2K👏533🔥242💯75🤩17😢7🤔2
Сегодня вспоминаю Анатолия Васильевича Эфроса — режиссёра, который чувствовал актёра так, как будто играл сам. Он умел слышать паузу. Видеть тишину. Говорить за тех, кто боялся говорить вслух.
С его спектаклей зрители выходили с эмоциями, словно им подарили совершенно другой мир, не похожий на обычную жизнь.
Он бесконечно любил театр, однажды сказал: «Я люблю каждое утро приходить к актерам, с которыми работаю. Мы знакомы уже давно. Театр сильно отличается от любого учреждения. Ни одно учреждение, мне кажется, не похоже так на большую семью. Это удивительный дом. Нигде люди так не сближаются друг с другом, как здесь. Это большое и странное семейство. Все необыкновенно откровенны, распахнуты. Каждый знает про каждого все. В гримерных раздеваются и одеваются, не стесняясь. Любят, ревнуют, ненавидят тоже как-то по-семейному. В этой семье есть свои сестры и братья, родные дети и пасынки. Когда дети начинают взрослеть, возникают новые семьи и все меняется».
А мы также сильно любим его работы. С большим уважением, трепетом и восторгом хочу их порекомендовать вновь:
«Всего несколько слов в честь господина де Мольера»
«Месяц в деревне»
«Ромео и Джульетта»
«Тартюф»
«Острова в океане»
«Дальше тишина»
«В четверг и больше никогда»
«Женитьба»
«Милый лжец»
«Страницы журнала Печорина»
Отрывок из «Вишневого сада»
«Таня»
«Мой бедный Марат»
«Борис Годунов»
«Двое в степи»
«Високосный год»
«Шумный день»
Анатолий Эфрос в передаче «Драматургия и театр»
И документальный фильм о Мастере с самой большой буквы.
Фильм из цикла «Острова»
Программа «Телетеатр»
Приятного субботнего просмотра, друзья!
#силаискусства@tsiskaridzenews
С его спектаклей зрители выходили с эмоциями, словно им подарили совершенно другой мир, не похожий на обычную жизнь.
Он бесконечно любил театр, однажды сказал: «Я люблю каждое утро приходить к актерам, с которыми работаю. Мы знакомы уже давно. Театр сильно отличается от любого учреждения. Ни одно учреждение, мне кажется, не похоже так на большую семью. Это удивительный дом. Нигде люди так не сближаются друг с другом, как здесь. Это большое и странное семейство. Все необыкновенно откровенны, распахнуты. Каждый знает про каждого все. В гримерных раздеваются и одеваются, не стесняясь. Любят, ревнуют, ненавидят тоже как-то по-семейному. В этой семье есть свои сестры и братья, родные дети и пасынки. Когда дети начинают взрослеть, возникают новые семьи и все меняется».
А мы также сильно любим его работы. С большим уважением, трепетом и восторгом хочу их порекомендовать вновь:
«Всего несколько слов в честь господина де Мольера»
«Месяц в деревне»
«Ромео и Джульетта»
«Тартюф»
«Острова в океане»
«Дальше тишина»
«В четверг и больше никогда»
«Женитьба»
«Милый лжец»
«Страницы журнала Печорина»
Отрывок из «Вишневого сада»
«Таня»
«Мой бедный Марат»
«Борис Годунов»
«Двое в степи»
«Високосный год»
«Шумный день»
Анатолий Эфрос в передаче «Драматургия и театр»
И документальный фильм о Мастере с самой большой буквы.
Фильм из цикла «Острова»
Программа «Телетеатр»
Приятного субботнего просмотра, друзья!
#силаискусства@tsiskaridzenews
❤1.06K👏427🔥96💯14
Образ Фриды Кало через много десятилетий после рождения и смерти стал культовым. Несмотря на боль: душевную и физическую, ей удалось стать одной из самых значимых художниц XX века и величайшим представителем мексиканской культуры.
Она столкнулась с непреодолимыми жизненными трудностями, но не отступила и продолжила творить, жить, дышать…
Непобедимый дух Фриды Кало и
ее цитаты в рубрике #цискаризмы
Около половины её работ — автопортреты, ТК она называла себя «темой, которую знаю лучше всего». Это настоящий личный дневник художницы, ТК работы отражают физическую боль, психологические переживания, любовь и утраты. Все то, что она сполна повидала на своем веку.
На экране, в одноименном фильме «Фрида» образ художницы воплотила другая мексиканка Сальма Хайек. Мне кажется, достойная работа, яркая роль и, конечно, замечательное напоминание о столь необычной и особенной жизни.
#киноклассика@tsiskaridzenews
Она столкнулась с непреодолимыми жизненными трудностями, но не отступила и продолжила творить, жить, дышать…
Непобедимый дух Фриды Кало и
ее цитаты в рубрике #цискаризмы
Около половины её работ — автопортреты, ТК она называла себя «темой, которую знаю лучше всего». Это настоящий личный дневник художницы, ТК работы отражают физическую боль, психологические переживания, любовь и утраты. Все то, что она сполна повидала на своем веку.
На экране, в одноименном фильме «Фрида» образ художницы воплотила другая мексиканка Сальма Хайек. Мне кажется, достойная работа, яркая роль и, конечно, замечательное напоминание о столь необычной и особенной жизни.
#киноклассика@tsiskaridzenews
❤1.14K👏423🔥126💯44🤩13🤔10😢5
У кого какое утро понедельника…
А у меня сегодня — Королевское!
Делюсь с Вами уникальными кадрами закулисья «Кабалы Святош». Таким меня еще никто не видел, Вы — первые)
Кстати, не пропустите новости МХТ в канале в ближайшее часы у всех появится возможность увидеть спектакли воочию.
#силаискусства@tsiskaridzenews
А у меня сегодня — Королевское!
Делюсь с Вами уникальными кадрами закулисья «Кабалы Святош». Таким меня еще никто не видел, Вы — первые)
Кстати, не пропустите новости МХТ в канале в ближайшее часы у всех появится возможность увидеть спектакли воочию.
#силаискусства@tsiskaridzenews
❤1.65K👏608🔥324🤩67💯18
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Друзья, грядет «Кабала святош» и я буду рад видеть всех, кто совершит свой визит на наш королевский прием. Дебютный спектакль Максима Николаева.
И, разумеется, стоит на летнем чтении вспомнить Булгакова…самое время)
Постановка Юрия Квятковского – это трагифарс по мотивам пьесы Михаила Булгакова.
Роль Мольера исполнит Константин Хабенский, в роли Людовика Великого – Максим Николаев. Также в спектакле заняты: Александра Ребенок, Сергей Волков, Иван Волков, Игорь Хрипунов, Павел Ващилин, Валерий Трошин, Елизавета Ермакова, Илья Козырев, Иван Дергачёв, Сергей Медведев, Даниил Феофанов, Алексей Агапов и студенты Школы-студии МХАТ.
Сценографию создаёт главный художник МХТ Николай Симонов, костюмы – модельер Игорь Чапурин. Также над спектаклем работают художник по свету Иван Виноградов, композитор Николай Попов.
#силавтруде
#укогокакоелето
И, разумеется, стоит на летнем чтении вспомнить Булгакова…самое время)
Постановка Юрия Квятковского – это трагифарс по мотивам пьесы Михаила Булгакова.
Роль Мольера исполнит Константин Хабенский, в роли Людовика Великого – Максим Николаев. Также в спектакле заняты: Александра Ребенок, Сергей Волков, Иван Волков, Игорь Хрипунов, Павел Ващилин, Валерий Трошин, Елизавета Ермакова, Илья Козырев, Иван Дергачёв, Сергей Медведев, Даниил Феофанов, Алексей Агапов и студенты Школы-студии МХАТ.
Сценографию создаёт главный художник МХТ Николай Симонов, костюмы – модельер Игорь Чапурин. Также над спектаклем работают художник по свету Иван Виноградов, композитор Николай Попов.
#силавтруде
#укогокакоелето
🔥1.43K❤587👏392💯32🤩9😢8
Мне очень отзываются эти слова гениального сатирика Аркадия Райкина:
И как же замечательно, что фамилию Райкин прославил и прославляет не только Аркадий Исаакович, но и его сын — Константин Райкин!
Талантливый продолжатель гениальной династии, театральный мэтр, опытный и любимый руководитель Театра «Сатирикон». Если Вы еще не нашли возможность посетить спектакли театра — это большое упущение, но и настоящее чудо! Чудо, которое случится с Вами, как только Вы познакомитесь с атмосферой и артистами.
Константин Аркадьевич — признанный мастер театра, воплотивший на сцене десятки сложных ролей и образов. Бережный хранитель вверенного ему «дома искусств». Талантливый педагог, продолжающий дарить миру новых «служителей Аполлона». Артист кино и театра, который запоминается всем, без исключения. И удивительный, эрудированный, талантливый человек, который никогда не перестанет трудится!
Очень хочу пожелать, чтобы все планы и творческие задумки обязательно исполнились!
Даже в первую очередь, как зритель, с нетерпением жду воплощения в одном из самых любимых театров.
А для Вас друзья, большой архив встреч, документальных материалов, интервью и кино — к просмотру:
Беседа с журналом «Театрал»
Константин Райкин в программе «Белая Студия»
Константин Райкин об отце, театре и преподавании
В гостях у «Кинопанорамы»
Избранные стихи
Программа «Ближний круг»
«Труффальдино из Бергамо»
«Свой среди чужих, чужой среди своих»
«Тень или может все обойдется»
Марина Неелова и Константин Райкин, пародии
«Ричард III»
«Двенадцатая ночь»
И замечательный музыкальный номер из фильма «Остров погибших кораблей» для настроения.
#силаискусства
«Мудрость жизни, помимо всего прочего, заключается в том, что она, жизнь, непременно одергивает нас, когда мы относимся к себе с излишней серьезностью, то есть когда мы слишком сосредотачиваемся на своих достижениях и таким образом теряем чувство реальности. Излишняя серьезность — особенно в отношении к самому себе — та же беспечность. Это, если угодно, две стороны одной медали. Как бы то ни было, полезно прочувствовать — и чем раньше, тем лучше, — что действительность мало зависит от факта твоего существования. Достигнешь ли ты того, к чему стремишься, или не достигнешь, будешь ли ты счастлив или не будешь, мир, в сущности говоря, к твоей судьбе вполне равнодушен, он готов обойтись без тебя. Кто на это обижается, тому ничем нельзя помочь.»
И как же замечательно, что фамилию Райкин прославил и прославляет не только Аркадий Исаакович, но и его сын — Константин Райкин!
Талантливый продолжатель гениальной династии, театральный мэтр, опытный и любимый руководитель Театра «Сатирикон». Если Вы еще не нашли возможность посетить спектакли театра — это большое упущение, но и настоящее чудо! Чудо, которое случится с Вами, как только Вы познакомитесь с атмосферой и артистами.
Константин Аркадьевич — признанный мастер театра, воплотивший на сцене десятки сложных ролей и образов. Бережный хранитель вверенного ему «дома искусств». Талантливый педагог, продолжающий дарить миру новых «служителей Аполлона». Артист кино и театра, который запоминается всем, без исключения. И удивительный, эрудированный, талантливый человек, который никогда не перестанет трудится!
Очень хочу пожелать, чтобы все планы и творческие задумки обязательно исполнились!
Даже в первую очередь, как зритель, с нетерпением жду воплощения в одном из самых любимых театров.
А для Вас друзья, большой архив встреч, документальных материалов, интервью и кино — к просмотру:
Беседа с журналом «Театрал»
Константин Райкин в программе «Белая Студия»
Константин Райкин об отце, театре и преподавании
В гостях у «Кинопанорамы»
Избранные стихи
Программа «Ближний круг»
«Труффальдино из Бергамо»
«Свой среди чужих, чужой среди своих»
«Тень или может все обойдется»
Марина Неелова и Константин Райкин, пародии
«Ричард III»
«Двенадцатая ночь»
И замечательный музыкальный номер из фильма «Остров погибших кораблей» для настроения.
#силаискусства
❤974👏412🔥91🤔22💯14🤩10