Ирония официального портрета и поэзия повседневности — два взгляда на советскую эпоху в оригинальных фотографиях Бальтерманца и Ахломова на аукционе VLADEY СЛИВКИ

На торгах 12 июля представлены две редкие серебряно-желатиновые печати мастеров советской документальной фотографии. Обе работы — оригинальные отпечатки, снабжённые авторской подписью, каждый лот — окно в эпоху!

Этот портрет маршала Будённого — великолепный образец «парадной» фотографии: тот же мундир с бриллиантовой звездой, сапоги, усы — классика соц‑мифа. Но особенно запоминается ироничный контраст: рядом с маршалом — его собственный портрет — и воспринимается оно не как кумир, а как почти театральный образ. Этикет торжества и легкая дистанция фотографа создают тонкое визуальное напряжение и показывают уникальный стиль Бальтерманца.

Лот 2
Дмитрий Бальтерманц
Семён Будённый у себя на даче, 1950-е

Ахломов, мастер «литературной» фотографии, запечатлел повседневный эпизод: молодой человек на Ярославском вокзале, читающий газету «Неделя». Это не просто момент — это метафора целой эпохи «оттепели», когда чтение стало публичным ритуалом. Механическое табло, перекладина и сосредоточенный силуэт — все говорит о внутреннем мире советского человека, для которого книга и газета — отражение времени.

Лот 21
Виктор Ахломов
Из серии «Читающий город», 1970

Не упустите шанс пополнить коллекцию подлинными шедеврами отечественной фотографии — уже 12 июля в 15:00, онлайн и по телефону.

Редкий авторский рисунок Виктора Цоя на аукционе VLADEY СЛИВКИ — живое свидетельство неформального искусства перестроечной эпохи и визуальный манифест рок-героя

Аукцион VLADEY СЛИВКИ представляет оригинальную графическую работу Виктора Цоя — лидера группы «Кино», фигуры, определившей звучание и образ времени, но также и яркого представителя художественного подполья 1980-х. Выполненная фломастерами на бумаге, эта работа относится к периоду его участия в ленинградском объединении «Новые художники» и отражает язык, сформированный на пересечении комикса, трафаретного плаката и неоэкспрессионизма.

На листе — стилизованная сцена «победы над великаном»: группа условных человечков окружает гигантскую фигуру, руку которой можно интерпретировать как аллюзию на памятник Ленину. Это не просто фантастический сюжет, но визуальный символ крушения идеологического титана — яркое и ироничное художественное суждение эпохи Перестройки.

Как и многие работы Цоя, этот рисунок построен на визуальной простоте и насыщенном цвете, близком к детскому наиву, но наполнен смысловой плотностью, характерной для позднесоветского андеграунда. Его герой — не только музыкант, но и художник, отрицающий академизм в пользу живого и выразительного примитивизма, языка свободы и сиюминутности.

Подобные произведения Виктора Цоя, крайне редкие на арт-рынке, становятся не только коллекционными объектами, но и историческими свидетельствами: в них — энергия времени и взгляд человека, который говорил от лица поколения не только с сцены, но и с бумаги.

#артхитдня

Лот 14*
Виктор Цой
Celebration, 1980-е

Паническое молчание и белизна как основа художественного языка Беленка в знаковой работе 1987 года

Работа, представленная на торгах VLADEY СЛИВКИ, одно из ключевых произведений Петра Беленка, мастера «панического реализма», художника, создавшего собственный язык для изображения предчувствия, изоляции и космического одиночества. «Возвращение» — редкий пример позднего периода художника, в котором достигается предельная концентрация образа и смысловой глубины.

Композиция разворачивается на границе реального и условного. Центральное белое пространство — одновременно и снег, и пустота, и сценическая плоскость. Геометрическая структура справа напоминает о мегалитах и архитектуре утраченной цивилизации, а фигура человека — почти исчезающая, но тем более значимая — утверждает в этом безмолвном мире присутствие человеческого. Над всем нависает белая сфера с чёрной воронкой — символ события, сингулярности, точки необратимого.

В работе сочетаются коллаж, темпера, тушь и белила — техника, ставшая узнаваемым почерком Беленка. Использование найденного изображения человека придаёт композиции эффект документальности, а живописная доработка усиливает эмоциональный накал. Беленок работал в эстетике, предвосхитившей интерес к постапокалиптическим мирам, но всегда сохранял философскую дистанцию и поэтическую сдержанность.

Не упустите возможность войти в диалог с одним из самых оригинальных художников позднесоветской неофициальной сцены.

#артхитдня

Лот 5
Пётр Беленок
Возвращение, 1987

Мгновение до воплощения — именно так можно описать подготовительный рисунок Булатова. В нем живет вся магия процесса творчества

Подготовительный рисунок из каталога торгов СЛИВКИ VLADEY — ключ к пониманию одного из важнейших произведений Булатова. В нем мастер фиксирует динамику и атмосферу будущей работы, передавая ощущение легкости и эфемерности. Линии свободны, экспрессивны, создавая ощущение движения и трансформации.

Булатов использует графику как средство поиска формы и настроения, что делает этот рисунок самостоятельным художественным высказыванием. Он раскрывает внутренний мир художника и его стремление к свободе выражения.

#артхитдня

Лот 4*
Эрик Булатов
Подготовительный рисунок к работе «Тающие облака», 1977