Продолжаем делиться проектами с курса Артёма Матюшкина Identity from I to Y! Участники осеннего потока работали над айдентикой для OP:ED — вымышленного общественного пространства в Нью-Йорке, которое фиксирует тенденции современного дизайна в выставках, событиях и медиапроектах.
Клиенту было важно, чтобы айдентика говорила с аудиторией — в основном дизайнерами — на одном языке. Поэтому Денис Крупин выбрал чистый визуальный стиль с большим вниманием к деталям и продуманной системой взаимосвязей разноформатных макетов. Дениса вдохновила идея документации, что привело его к концепции антологии — архива, собирающего материалы обо всех событиях OP:ED. А чтобы коммуникация не была слишком нейтральной, для заголовков он выбрал более игривую вариацию шрифта — она усложняет чтение и так задерживает внимание зрителя. Посмотреть проект целиком можно на Behance!
#wrksttt_student_work #identity_from_i_to_y
Клиенту было важно, чтобы айдентика говорила с аудиторией — в основном дизайнерами — на одном языке. Поэтому Денис Крупин выбрал чистый визуальный стиль с большим вниманием к деталям и продуманной системой взаимосвязей разноформатных макетов. Дениса вдохновила идея документации, что привело его к концепции антологии — архива, собирающего материалы обо всех событиях OP:ED. А чтобы коммуникация не была слишком нейтральной, для заголовков он выбрал более игривую вариацию шрифта — она усложняет чтение и так задерживает внимание зрителя. Посмотреть проект целиком можно на Behance!
#wrksttt_student_work #identity_from_i_to_y
❤🔥28❤12🔥5
На портфолио-ревью с Виолеттой Постновой говорили о том, как важно делать из проектов в вашем портфолио полноценный контент. Портфолио — это не просто результат вашей работы, а спектакль, способ показать ваш подход и создать образ, который запомнится.
Виолетта советует подходить к кейсам как к шоу: выстроить сценарий, поработать с подачей, использовать разные носители. Если вы сделали логотип — упакуйте его, будто он живёт в системе. Если это сайт — покажите его как продолжение брендинга. Если используете мокап, не ограничивайтесь статичной картинкой — добавьте анимацию, прокрутки, поведение веба, экраны лоудера. Кейсы должны быть насыщенными и многогранными. Арт-директор или клиент обычно просматривают портфолио всего несколько секунд, и в их памяти остаются не отдельные картинки, а образ и нарратив, который вы создаёте.
А ещё если вы джун и целитесь в студию — научитесь круто делать этот контент. В студиях тоже ломают голову, как оформить кейс, какие мокапы выбрать, как показать процесс. Есть дизайнеры, которые работают только над этим. Поэтому если в своём портфолио вы покажете, что понимаете, как подать проект, выстроить темп, ритм и создать историю, а ещё умеете работать с анимацией — эти навыки могут стать вашим входом в индустрию.
Чтобы узнать больше ценных советов от партнёра студии ESH, а также понять, что портфолио — не единственный способ продвигать себя как дизайнера, советуем посмотреть ревью с Виолеттой целиком ✨️️️️️️️
Виолетта советует подходить к кейсам как к шоу: выстроить сценарий, поработать с подачей, использовать разные носители. Если вы сделали логотип — упакуйте его, будто он живёт в системе. Если это сайт — покажите его как продолжение брендинга. Если используете мокап, не ограничивайтесь статичной картинкой — добавьте анимацию, прокрутки, поведение веба, экраны лоудера. Кейсы должны быть насыщенными и многогранными. Арт-директор или клиент обычно просматривают портфолио всего несколько секунд, и в их памяти остаются не отдельные картинки, а образ и нарратив, который вы создаёте.
А ещё если вы джун и целитесь в студию — научитесь круто делать этот контент. В студиях тоже ломают голову, как оформить кейс, какие мокапы выбрать, как показать процесс. Есть дизайнеры, которые работают только над этим. Поэтому если в своём портфолио вы покажете, что понимаете, как подать проект, выстроить темп, ритм и создать историю, а ещё умеете работать с анимацией — эти навыки могут стать вашим входом в индустрию.
Чтобы узнать больше ценных советов от партнёра студии ESH, а также понять, что портфолио — не единственный способ продвигать себя как дизайнера, советуем посмотреть ревью с Виолеттой целиком ✨️️️️️️️
❤26🔥8❤🔥6
Преподавательницы плакатного интенсива PostPoster Lab — Мила Силенина, Яна Эткин и Юля Кондратьева — дали нам небольшое интервью! Они рассказали, почему важно не бояться ошибок, как игра и случайности помогают прийти к точным решениям, и как бережный фидбек помогает не только студенту, но и самому преподавателю.
Запись на новый поток курса уже идёт — старт 12 марта! Все подробности, расписание занятий и отзывы студентов — на нашем сайте.
Запись на новый поток курса уже идёт — старт 12 марта! Все подробности, расписание занятий и отзывы студентов — на нашем сайте.
❤15🔥3
Друзья, запись портфолио-ревью с Артёмом Матюшкиным уже на YouTube! Спасибо участникам за прекрасные проекты и готовность их обсуждать! Артёму спасибо за подробные замечания и множество предложений как можно сделать точнее подачу себя и проектов!
Это было последнее ревью из этой серии — вот плэйлист, где все ревью собраны по порядку (16 часов обсуждений портфолио, вот это да!).
Спасибо всем, кто отправлял заявки, смотрел онлайн и в записи! Если вы хотите поделиться впечатлениями, ощущениями от ревью или, вы услышали очень важный именно для вас совет, — поделитесь в комментариях. Мы будем очень рады услышать обратную связь✨️️
Это было последнее ревью из этой серии — вот плэйлист, где все ревью собраны по порядку (16 часов обсуждений портфолио, вот это да!).
Спасибо всем, кто отправлял заявки, смотрел онлайн и в записи! Если вы хотите поделиться впечатлениями, ощущениями от ревью или, вы услышали очень важный именно для вас совет, — поделитесь в комментариях. Мы будем очень рады услышать обратную связь✨️️
YouTube
Портфолио-ревью с Артёмом Матюшкиным
Открытое портфолио-ревью с Артёмом Матюшкиным, основателем и арт-директором студии Non-Objective, сооснователем студии абстрактной иллюстрации Fine Graphics Dept, преподавателем курса Identity from I to Y. Артём — опытный арт-директор и дизайнер с широким…
❤33❤🔥2🔥2
Ещё один проект с курса Паши Рипли «Рефлексия в дизайне. Визуальный дневник»!
Проект Антона Прокопьева вырос из его интереса к шахматам — игре детства, вдохновившей его своей графичностью и структурой. На курсе он начал с изучения шахматных досок: пробовал разные материалы, цвета и пластику. Но затем — в качестве финального проекта — решил пойти немного дальше и создать линию косметики. Основой дизайна упаковки стала рукотворная шахматная эстетика. Получился классный пример того, как через рефлексию над интересами и эксперименты с формой можно найти новый визуальный язык.
Весенний поток курса стартует 23 апреля! Все подробности — программа, отзывы и запись — доступны по ссылке!
#wrksttt_student_work #visual_diary
Проект Антона Прокопьева вырос из его интереса к шахматам — игре детства, вдохновившей его своей графичностью и структурой. На курсе он начал с изучения шахматных досок: пробовал разные материалы, цвета и пластику. Но затем — в качестве финального проекта — решил пойти немного дальше и создать линию косметики. Основой дизайна упаковки стала рукотворная шахматная эстетика. Получился классный пример того, как через рефлексию над интересами и эксперименты с формой можно найти новый визуальный язык.
Весенний поток курса стартует 23 апреля! Все подробности — программа, отзывы и запись — доступны по ссылке!
#wrksttt_student_work #visual_diary
❤🔥28❤9👾5
На портфолио-ревью Артём Матюшкин объяснил, почему в портфолио важны тексты — они задают вектор и помогают выразить свою позицию: что вам важно и что нравится в дизайне, как вы работаете.
Как правило, в портфолио есть описание себя как дизайнера и тексты проектов. Текст-стейтмент помогает увидеть в вас не просто «руки», а профессионала с осознанным подходом. Ведь дизайнер — это не только умение нажимать кнопки в программах, а прежде всего то, что у вас внутри — в сердце и в голове.
Тексты к проектам второстепенны по отношению к визуалу, но помогают правильно интерпретировать работу. Поэтому лучше делать их лаконичными: не стоит перегружать зрителя длинными вступлениями — он должен быстро понять суть. Хорошая формула: контекст, что именно вы делали, для кого и какие задачи решал проект. Важно не просто описать процесс, а объяснить, зачем был создан дизайн и как он работает в реальном контексте.
Артём считает, что портфолио — живая экосистема: со временем проекты, до которых вы можете дотянуться и которые вам интересны, начнут складываться в цельный рассказ. Они будут формировать вас как дизайнера, а вы — их.
Посмотреть полное ревью с Артёмом можно на нашем YouTube, а на сайте — записаться на курс Identity from I to Y в формате «Слушатель», где вы узнаете все подробности про процесс разработки айдентики в студии Non-Objective.
#1_piece_of_advice
Как правило, в портфолио есть описание себя как дизайнера и тексты проектов. Текст-стейтмент помогает увидеть в вас не просто «руки», а профессионала с осознанным подходом. Ведь дизайнер — это не только умение нажимать кнопки в программах, а прежде всего то, что у вас внутри — в сердце и в голове.
Тексты к проектам второстепенны по отношению к визуалу, но помогают правильно интерпретировать работу. Поэтому лучше делать их лаконичными: не стоит перегружать зрителя длинными вступлениями — он должен быстро понять суть. Хорошая формула: контекст, что именно вы делали, для кого и какие задачи решал проект. Важно не просто описать процесс, а объяснить, зачем был создан дизайн и как он работает в реальном контексте.
Артём считает, что портфолио — живая экосистема: со временем проекты, до которых вы можете дотянуться и которые вам интересны, начнут складываться в цельный рассказ. Они будут формировать вас как дизайнера, а вы — их.
Посмотреть полное ревью с Артёмом можно на нашем YouTube, а на сайте — записаться на курс Identity from I to Y в формате «Слушатель», где вы узнаете все подробности про процесс разработки айдентики в студии Non-Objective.
#1_piece_of_advice
❤26❤🔥6👏4🥰1
Крутая идея — удача или система? Спросили креативных и арт-директоров, художников и архитекторов про ритуалы и триггеры, которые помогают им запустить процесс придумывания — делимся их ответами в карточках!
Попробовать новые подходы и выстроить свою систему придумывания вместе с креативным директором студии Non-Objective Катей Сикачевой вы можете на интенсиве «Инструменты креативности». Старт — 13 апреля!
Попробовать новые подходы и выстроить свою систему придумывания вместе с креативным директором студии Non-Objective Катей Сикачевой вы можете на интенсиве «Инструменты креативности». Старт — 13 апреля!
❤25🔥18👍4