This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
В апреле я вновь провела мастерскую Экстатическая живопись или Живопись Аутентичного Движения после перерыва в 5 месяцев.
Изготавливая краски к мастерской, я нашла новый колер, название которого меня привлекло: “воды Байкала”, и цвет краски с ним мне очень понравился. Удивительным образом много картин участников были именно с этим глубоким сизо-серо-сине-голубым цветом. Очень красивый и глубокий оттенок получился.
На мастерской я удивлялась и восхищалась тому, как воплощаются сочетания цветов на полотнах участников. Я находила себя в радости от присутствия с другими на этой лаборатории. Были новые участники и постоянные. Мне ценно и приятно, что участники специально приезжают на мастерскую из других городов. Я благодарю за доверие, за резонанс, за отклик. Я благодарна участникам за открытость и смелость идти в очень уязвимые и трепетные процессы.
В этот раз было празднование дня рождения. Мать подарила дочери участие в мастерской, и они пришли вместе. Взрослая девушка пришла в свой день рождения. Это так нежно, так трепетно. Весна, взрослая дочь и мать вместе в творчестве.
Я благодарна фотографу за еще один свидетельствующий взгляд через камеру. Я благодарю прекрасного хелпера. Помощь мне очень важна для проведения экстатической живописи, потому что для того, чтобы лаборатория случилась, нужно выполнить много-много действий по подготовке пространства. После процесса организации мастерской я вновь возвращаюсь к желанию найти зал, который бы стал постоянным домом для экстатической живописи и других моих практик. Я уже визуализирую себе пространство с залом для движения и красок и маленьким кабинетом - мастерской.
В ходе лаборатории я радовалась цветам и работам участников, но в своей работе с красками я обнаружила, что вновь не ощущаю, не чувствую цвета. Я как будто забыла, как будто утратила навык взгляда через краски. У меня словно онемевшая рука, которая не чувствует ничего. Этот этап у меня длится долго. За время между последними мастерскими я почти не прикасалась к краскам, хотя они стоят у меня дома.
Я не ставлю точку. Я с интересом наблюдаю, зная, что у всего есть циклы и тенденция перерождаться. Особенно сейчас весной. Видимо, у меня еще зима, и моя Персефона пока не вышла на поверхность. Я чувствую сожаление, что сейчас не так легко писать, как бывало раньше. Есть и удивление, и смирение, что в апреле было так.
Изготавливая краски к мастерской, я нашла новый колер, название которого меня привлекло: “воды Байкала”, и цвет краски с ним мне очень понравился. Удивительным образом много картин участников были именно с этим глубоким сизо-серо-сине-голубым цветом. Очень красивый и глубокий оттенок получился.
На мастерской я удивлялась и восхищалась тому, как воплощаются сочетания цветов на полотнах участников. Я находила себя в радости от присутствия с другими на этой лаборатории. Были новые участники и постоянные. Мне ценно и приятно, что участники специально приезжают на мастерскую из других городов. Я благодарю за доверие, за резонанс, за отклик. Я благодарна участникам за открытость и смелость идти в очень уязвимые и трепетные процессы.
В этот раз было празднование дня рождения. Мать подарила дочери участие в мастерской, и они пришли вместе. Взрослая девушка пришла в свой день рождения. Это так нежно, так трепетно. Весна, взрослая дочь и мать вместе в творчестве.
Я благодарна фотографу за еще один свидетельствующий взгляд через камеру. Я благодарю прекрасного хелпера. Помощь мне очень важна для проведения экстатической живописи, потому что для того, чтобы лаборатория случилась, нужно выполнить много-много действий по подготовке пространства. После процесса организации мастерской я вновь возвращаюсь к желанию найти зал, который бы стал постоянным домом для экстатической живописи и других моих практик. Я уже визуализирую себе пространство с залом для движения и красок и маленьким кабинетом - мастерской.
В ходе лаборатории я радовалась цветам и работам участников, но в своей работе с красками я обнаружила, что вновь не ощущаю, не чувствую цвета. Я как будто забыла, как будто утратила навык взгляда через краски. У меня словно онемевшая рука, которая не чувствует ничего. Этот этап у меня длится долго. За время между последними мастерскими я почти не прикасалась к краскам, хотя они стоят у меня дома.
Я не ставлю точку. Я с интересом наблюдаю, зная, что у всего есть циклы и тенденция перерождаться. Особенно сейчас весной. Видимо, у меня еще зима, и моя Персефона пока не вышла на поверхность. Я чувствую сожаление, что сейчас не так легко писать, как бывало раньше. Есть и удивление, и смирение, что в апреле было так.
❤11⚡1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
С днем Танца!!!
«Однажды в детстве я увидела, как мой дядя молится и раскачивается во время молитвы. Тогда я подумала, что Бог, наверное, танцор».
Анна Халприн
«Танец - это песня тела. Радости или боли».
Марта Грэм
«Танец придает чувству форму. Он выражает опыт, который невозможно передать словами…
Танец задействует все тело. Танцующий полностью обнажает свою душу через форму и чувство… Тело двигается, так как оно должно двигаться, чтобы выжить... Вот почему уходит боль, когда мы танцуем, когда творим... Танец танцует нами».
М.Вудман
Сегодня день Танца!
Счастлива быть причастной соучастницей )
Видео Вера Александрова
«Однажды в детстве я увидела, как мой дядя молится и раскачивается во время молитвы. Тогда я подумала, что Бог, наверное, танцор».
Анна Халприн
«Танец - это песня тела. Радости или боли».
Марта Грэм
«Танец придает чувству форму. Он выражает опыт, который невозможно передать словами…
Танец задействует все тело. Танцующий полностью обнажает свою душу через форму и чувство… Тело двигается, так как оно должно двигаться, чтобы выжить... Вот почему уходит боль, когда мы танцуем, когда творим... Танец танцует нами».
М.Вудман
Сегодня день Танца!
Счастлива быть причастной соучастницей )
Видео Вера Александрова
❤16⚡1
//Русское дерево распадается на поленья под действием внутренних сил. Разрушая себя и окружение. Русский бунт. Бессмысленный и беспощадный.
Русский бунт
Юра Мистрюков, Рязань
Арт-парк
Ершовы ОСТРОВА
Русский бунт
Юра Мистрюков, Рязань
Арт-парк
Ершовы ОСТРОВА
❤5
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
«У древних цивилизаций восприимчивость к чёрному была глубже и многостороннее, чем у современных социумов. Не было такой области жизни, в которой существовал бы один-единственный, универсальный чёрный цвет: всюду были распространены различные тона и оттенки чёрного. Борьба с мраком, страх темноты, стремление к свету постепенно научили сначала доисторические племена, затем людей Античности различать мельчайшие градации и нюансы тьмы, и в итоге они создали целую шкалу разных оттенков чёрного...
Текстура, плотность, насыщенность или блеск тона имеют первостепенное значение, а сам по себе тон вторичен... Существует две разновидности чёрного: чёрный матовый (ater) и чёрный блестящий (niger) Эта двойственность -главная характеристика черного».
Чёрный. Истрия цвета
Мишель Пастуро
Текстура, плотность, насыщенность или блеск тона имеют первостепенное значение, а сам по себе тон вторичен... Существует две разновидности чёрного: чёрный матовый (ater) и чёрный блестящий (niger) Эта двойственность -главная характеристика черного».
Чёрный. Истрия цвета
Мишель Пастуро
❤6
Фотограф особых состояний
Конец лета 2021 года, Анна Любимова приходит фотографом на мастерскую Экстатическая Живопись. Она какое-то время просто сидит в коричневых креслах в СДВИГе, прислушивается. И я прислушиваюсь. Предлагаю быть и участником, она касается красок, но быстро отпускает их и фотографирует.
Я в тот момент не знаю ее стилистических предпочтений. Я доверяюсь тому, как оно происходит. Когда Аня присылает фотографии, я удивляюсь их необычности.
Мне бросается в глаза построение кадра и геометрия, точная лаконичность. Несмотря на то, что в практике много людей, ее взгляд выбирает снимать достаточность какого-то одного героя.
Когда Аня присылает уже обработанные фотографии, я вижу больше черно-белых кадров. Это явно не про цвет, а скорее про событие из точки, из тишины, из пустоты, которое происходит...
История, рассказанная деталями - вот на что похожи ее кадры. Как будто эти фрагменты имеют большее значение, чем краски. Пятно в пустоте приобретает историю через траекторию движения в пространстве, через геометрию кадра.
Кроме фотографии, Аня тогда снимает видео. Я люблю видео историю о плиточке. Участница держит белую плиточку на белом фоне. Ничего больше не существует. А потом оно рождается. Она держит холст, по которому стекает краска, изначально ее не видно, а потом она проявляется. Еще есть ее видео моих стоп, которые перемещаются в пространстве пола, и у этих моих стоп есть своя история.
Съемка происходит словно из места, в котором открывается особый взгляд. Как будто бы в пустоте появляется объект или субъект, который становится героем в обьективе.
Сейчас мы встречаемся с Аней регулярно, недавно рассказывала о книге свиданий, которую мы наполняем фотографиями наших встреч.
На первых же встречах на кадры попадали мои особые состояния переходов и кризисов, словно сновидческая реальность обретала форму и начинала проявляться чернотой, светом и цветом. В комментариях оставлю ссылки на тексты, в которых рассказываю об этом опыте встреч.
И пока я в ожидании фотографий с недавней лаборатории Экстатическая Живопись и нашей совместной весенней прогулки, хочу поделиться фото-историями прошлых лет.
Сейчас Аня переехала в Петрозаводск, регулярно бывает в Санкт-Петербурге, и, уверена, с радостью, пригласит вас на такую фото-прогулку.
Конец лета 2021 года, Анна Любимова приходит фотографом на мастерскую Экстатическая Живопись. Она какое-то время просто сидит в коричневых креслах в СДВИГе, прислушивается. И я прислушиваюсь. Предлагаю быть и участником, она касается красок, но быстро отпускает их и фотографирует.
Я в тот момент не знаю ее стилистических предпочтений. Я доверяюсь тому, как оно происходит. Когда Аня присылает фотографии, я удивляюсь их необычности.
Мне бросается в глаза построение кадра и геометрия, точная лаконичность. Несмотря на то, что в практике много людей, ее взгляд выбирает снимать достаточность какого-то одного героя.
Когда Аня присылает уже обработанные фотографии, я вижу больше черно-белых кадров. Это явно не про цвет, а скорее про событие из точки, из тишины, из пустоты, которое происходит...
История, рассказанная деталями - вот на что похожи ее кадры. Как будто эти фрагменты имеют большее значение, чем краски. Пятно в пустоте приобретает историю через траекторию движения в пространстве, через геометрию кадра.
Кроме фотографии, Аня тогда снимает видео. Я люблю видео историю о плиточке. Участница держит белую плиточку на белом фоне. Ничего больше не существует. А потом оно рождается. Она держит холст, по которому стекает краска, изначально ее не видно, а потом она проявляется. Еще есть ее видео моих стоп, которые перемещаются в пространстве пола, и у этих моих стоп есть своя история.
Съемка происходит словно из места, в котором открывается особый взгляд. Как будто бы в пустоте появляется объект или субъект, который становится героем в обьективе.
Сейчас мы встречаемся с Аней регулярно, недавно рассказывала о книге свиданий, которую мы наполняем фотографиями наших встреч.
На первых же встречах на кадры попадали мои особые состояния переходов и кризисов, словно сновидческая реальность обретала форму и начинала проявляться чернотой, светом и цветом. В комментариях оставлю ссылки на тексты, в которых рассказываю об этом опыте встреч.
И пока я в ожидании фотографий с недавней лаборатории Экстатическая Живопись и нашей совместной весенней прогулки, хочу поделиться фото-историями прошлых лет.
Сейчас Аня переехала в Петрозаводск, регулярно бывает в Санкт-Петербурге, и, уверена, с радостью, пригласит вас на такую фото-прогулку.
❤7⚡1
Я рада, что заявилась на онлайн конференцию по Аутентичному движению как ведущая. 25-27 апреля впервые в России на одной площадке собрались русскоговорящие мастера и практики Аутентичного движения разных направлений. Я благодарна тебе, Нина Кунгурова, за организацию такого значимого события!
Так много разного! Словно через каждого ведущего-докладчика-практика чувствовалось многообразие внутри одной общей нашей практики. Об Аутентичном движении говорили и в терапевтическом подходе, и в мистическом направлении Дисциплины. Внутри всех этих направлений разные практикующие делились, чем они движимы. Я испытывала радость сопричастности.
Как ведущая я волновалась. Особенно, когда поняла, что буду вести класс после всех моих Учителей, Свидетелей, друзей и коллег. Мой творческий класс “Живопись аутентичного движения” поставили почти в завершении всей конференции после трех дней лекций, докладов, практик, размышлений и дискуссий.
Я предложила участникам практику исследования места перехода из Аутентичного движения в творчество. Это стало интегрирующим процессом, пространством переплавления всего объема дней конференции в творчество.
Я сама в красках стремлюсь к встрече с движением материи еще в абстрактной его форме, когда оно уже произошло, но еще не может быть названо, только еще чувствование движения, когда еще нет слов. Я пригласила участников живо писать любыми подручными материалами процесс своего движения, точнее, эту его особую стадию “до слов”. В завершении класса у нас случилась галерея-онлайн, когда многие стали делится фотографиями своих работ, картин, набросков, рисунков, которые случились в этой практике.
На классах моих коллег было много интересного. Я отметила свое внимание к теме звучания и называния в аутентичном движении, как важной части практики. Особенно после класса моей подруги, Наташи Пресс. Она сейчас вместе с Ниной Кунгуровой готовят перевод книги Джанет Адлер и, как филолог и переводчик, рассказывала, что такое перевод и как происходит поиск слов для перевода текста Джанет. Она говорила о том, как ей помогает быть в опыте практики, быть из опыта Аутентичного движения, чтобы искать русские слова для перевода английских текстов Джанет.
Я обнаружила, что испытываю похожие “переживание переводчика”, когда сама пробую найти русское слово подходящее соответствующее, единственно возможное, единственно уместное, чтобы свидетельствовать им опыт своего движение. Мне знакомо чувство внутренней тяги и поиска, когда такое слово не находится, и сохраняется ощущение внутренней неточности. Нахождение точного слова для прямого опыта - это какая-то важная часть взросления в практике и в опыте.
Называние как именование прямого опыта. Ведь именно слова являются объединяющим контекстом, они позволяют другому понимать меня, узнавать себя через слова, примеряться через слова другого к своему опыту. И я с большим интересом продолжаю свое исследование и поиск слов и форм, которые могут открываться мне через практику Аутентичного движения.
И очень радуюсь тому, что формат конференции позволил почувствовать и ощутить большой круг практиков Аутентичного движения.
🙏🙏🙏🙏
P.S. на втором фото моя живая работа, написанная на классе -живопись Аутентичного движения или Экстатическая Живопись
Так много разного! Словно через каждого ведущего-докладчика-практика чувствовалось многообразие внутри одной общей нашей практики. Об Аутентичном движении говорили и в терапевтическом подходе, и в мистическом направлении Дисциплины. Внутри всех этих направлений разные практикующие делились, чем они движимы. Я испытывала радость сопричастности.
Как ведущая я волновалась. Особенно, когда поняла, что буду вести класс после всех моих Учителей, Свидетелей, друзей и коллег. Мой творческий класс “Живопись аутентичного движения” поставили почти в завершении всей конференции после трех дней лекций, докладов, практик, размышлений и дискуссий.
Я предложила участникам практику исследования места перехода из Аутентичного движения в творчество. Это стало интегрирующим процессом, пространством переплавления всего объема дней конференции в творчество.
Я сама в красках стремлюсь к встрече с движением материи еще в абстрактной его форме, когда оно уже произошло, но еще не может быть названо, только еще чувствование движения, когда еще нет слов. Я пригласила участников живо писать любыми подручными материалами процесс своего движения, точнее, эту его особую стадию “до слов”. В завершении класса у нас случилась галерея-онлайн, когда многие стали делится фотографиями своих работ, картин, набросков, рисунков, которые случились в этой практике.
На классах моих коллег было много интересного. Я отметила свое внимание к теме звучания и называния в аутентичном движении, как важной части практики. Особенно после класса моей подруги, Наташи Пресс. Она сейчас вместе с Ниной Кунгуровой готовят перевод книги Джанет Адлер и, как филолог и переводчик, рассказывала, что такое перевод и как происходит поиск слов для перевода текста Джанет. Она говорила о том, как ей помогает быть в опыте практики, быть из опыта Аутентичного движения, чтобы искать русские слова для перевода английских текстов Джанет.
Я обнаружила, что испытываю похожие “переживание переводчика”, когда сама пробую найти русское слово подходящее соответствующее, единственно возможное, единственно уместное, чтобы свидетельствовать им опыт своего движение. Мне знакомо чувство внутренней тяги и поиска, когда такое слово не находится, и сохраняется ощущение внутренней неточности. Нахождение точного слова для прямого опыта - это какая-то важная часть взросления в практике и в опыте.
Называние как именование прямого опыта. Ведь именно слова являются объединяющим контекстом, они позволяют другому понимать меня, узнавать себя через слова, примеряться через слова другого к своему опыту. И я с большим интересом продолжаю свое исследование и поиск слов и форм, которые могут открываться мне через практику Аутентичного движения.
И очень радуюсь тому, что формат конференции позволил почувствовать и ощутить большой круг практиков Аутентичного движения.
🙏🙏🙏🙏
P.S. на втором фото моя живая работа, написанная на классе -живопись Аутентичного движения или Экстатическая Живопись
❤14⚡1
//Каждый из нас теперь хорошо знает, что психика растёт через поражения, разводы и депрессии, и что каждое изменение к лучшему было оплачено соответствующей потерей.
Идти вперёд сейчас означает идти вниз, к недостаткам нашей культуры, к ее скорбям.
Сегодня нам нужны герои Спуска, а не мастера отрицания, Наставники зрелости, которые могут нести печаль, Наставники, а не группы поддержки и не подбадриватели. Легендарные герои древнего мира-Улисс, Психея, Персефона, Орфей, Дионис и даже Геракл-все они спускались в ад, чтобы познать истинные ценности. Они вернулись с темными глазами, способными Видеть в темное время.
Джеймс Хиллман
Фото Аня Любимова
Идти вперёд сейчас означает идти вниз, к недостаткам нашей культуры, к ее скорбям.
Сегодня нам нужны герои Спуска, а не мастера отрицания, Наставники зрелости, которые могут нести печаль, Наставники, а не группы поддержки и не подбадриватели. Легендарные герои древнего мира-Улисс, Психея, Персефона, Орфей, Дионис и даже Геракл-все они спускались в ад, чтобы познать истинные ценности. Они вернулись с темными глазами, способными Видеть в темное время.
Джеймс Хиллман
Фото Аня Любимова
❤14❤🔥2