Forwarded from Крошка и Картошка в НЙ 🗽
Ньюйоркчане и ценители искусства: завтра Frick Collection открывает свой ресторан! 😍
6 июня на втором этаже музея заработает Westmoreland. Его управлением занимается Union Square Events (основана Дэнни Мейером), а на кухне — шеф-повар Скайлар Хьюз (ранее работал в Ci Siamo).
Меню — американская классика с акцентом на сезонные блюда: тунец "нисуаз", тальятелле с томатным соусом, клаб сэндвичи, клубничные тарталетки, круассаны и булочки с капустой кейл и рикоттой. В баре — вина, безалкогольные напитки и коктейли, вдохновлённые одним из моих любимых проектов музея Cocktails With a Curator.
Названный в честь вагона Pullman семьи Фрик, Westmoreland — это настоящая шкатулка ценностей с причудливыми деталями. Фойе напоминает сказочный мрачноватый сад: стены украшает настенная роспись «лесной пейзаж» Fugue художника Даррена Уотерстона.
Столовая оформлена в пастельных тонах, напоминающих рокайльное платье героини картины Фрагонара: полы выкрашены в характерный розовый оттенок, а стулья выполнены из красного бамбука. Ещё одна панорамная фреска Уотерстона — Arcadia — изображает мечтательный пейзаж в тёплом кремовом цвете.
Интерьеры — идея творческого подхода студии Bryan O’Sullivan Studio, входящей в список AD100. Сам Брайан когда-то был учеником Аннабель Зелльдорф. Вдохновением стал сам музей Фрика».
Например, красные бамбуковые стулья — это дань уважения краснорубашечным амурчикам в Boucher Room, оформленном Эльзи де Вулф, и алым плащам обезьян на китайской фреске Дж. Олдена Твахтмана. Преобладающий в интерьере зелёный цвет как отражение сада Рассела Пейджа за окном. Кстати, за барной стойкой можно заметить цветочный орнамент, в котором скрыт образ "сангвисорбы" — многолетника, растущего в саду.
Словно плющ, вьющийся по стенам, расцвели и медальоны на потолке.
Идем пробовать и смотреть красивый интерьер (съемка для Vogue).
📍 1 E 70th St, New York, NY 10021
6 июня на втором этаже музея заработает Westmoreland. Его управлением занимается Union Square Events (основана Дэнни Мейером), а на кухне — шеф-повар Скайлар Хьюз (ранее работал в Ci Siamo).
Меню — американская классика с акцентом на сезонные блюда: тунец "нисуаз", тальятелле с томатным соусом, клаб сэндвичи, клубничные тарталетки, круассаны и булочки с капустой кейл и рикоттой. В баре — вина, безалкогольные напитки и коктейли, вдохновлённые одним из моих любимых проектов музея Cocktails With a Curator.
Названный в честь вагона Pullman семьи Фрик, Westmoreland — это настоящая шкатулка ценностей с причудливыми деталями. Фойе напоминает сказочный мрачноватый сад: стены украшает настенная роспись «лесной пейзаж» Fugue художника Даррена Уотерстона.
Столовая оформлена в пастельных тонах, напоминающих рокайльное платье героини картины Фрагонара: полы выкрашены в характерный розовый оттенок, а стулья выполнены из красного бамбука. Ещё одна панорамная фреска Уотерстона — Arcadia — изображает мечтательный пейзаж в тёплом кремовом цвете.
Интерьеры — идея творческого подхода студии Bryan O’Sullivan Studio, входящей в список AD100. Сам Брайан когда-то был учеником Аннабель Зелльдорф. Вдохновением стал сам музей Фрика».
Например, красные бамбуковые стулья — это дань уважения краснорубашечным амурчикам в Boucher Room, оформленном Эльзи де Вулф, и алым плащам обезьян на китайской фреске Дж. Олдена Твахтмана. Преобладающий в интерьере зелёный цвет как отражение сада Рассела Пейджа за окном. Кстати, за барной стойкой можно заметить цветочный орнамент, в котором скрыт образ "сангвисорбы" — многолетника, растущего в саду.
Словно плющ, вьющийся по стенам, расцвели и медальоны на потолке.
Идем пробовать и смотреть красивый интерьер (съемка для Vogue).
📍 1 E 70th St, New York, NY 10021
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Прекрасная художница Кэтлин Райан в одной из лондонских галерей Gagosian.
Бывает, что для хорошей выставки достаточно всего двух работ! (Ну ок, эта галерея, действительно, небольшая, в отличие от флагманского пространства через дорогу, но принцип «understatement is the better statement» работает всегда).
Бывает, что для хорошей выставки достаточно всего двух работ! (Ну ок, эта галерея, действительно, небольшая, в отличие от флагманского пространства через дорогу, но принцип «understatement is the better statement» работает всегда).
Пару дней назад в Цюрихе открылась выставка краткосрочного объединения галерей — Gallery House Zurich. На базе местной галереи suns.works, выставочные проекты которой оригинально привязаны к солнечных циклам, собраны небольшие галереи из Швейцарии, Франции, Бельгии, Америки. Идти она будет до 15 июня и, конечно, главный расчет — на Zurich Gallery Weekend 13-15 июня и приезжающих в это время город тех, кто далее отправится на Art Basel.
А тем временем Basel Social Club, идущий параллельно с Art Basel проект в Базеле, на этот раз пройдёт в здании старого банка, в пространстве с сотней комнат (до 2028 года здесь планируются регулярные культурные интервенции в рамках проекта For Art Клауса Литтмана). Масштаб галерей вот уже третий сезон впечатляющий: от молодых и модных до Hauser & Wirth. В соответствии с традицией site specific проектов, версия этого года напрямую взаимодействует с символическим и материальным прошлым здания и черпает вдохновение из языка финансов и обмена, исследуя системы ценностей, коммерции и торговли. Выставка, программа перформансов и кулинарные «станции» разворачиваются в банковской обстановке, где границы между валютой и заботой, роскошью и необходимостью, зрелищем и обслуживанием стираются. Открытие планируется 15 июня. Работать будет каждый день с 14 часов, до 21 июня.
А тем временем Basel Social Club, идущий параллельно с Art Basel проект в Базеле, на этот раз пройдёт в здании старого банка, в пространстве с сотней комнат (до 2028 года здесь планируются регулярные культурные интервенции в рамках проекта For Art Клауса Литтмана). Масштаб галерей вот уже третий сезон впечатляющий: от молодых и модных до Hauser & Wirth. В соответствии с традицией site specific проектов, версия этого года напрямую взаимодействует с символическим и материальным прошлым здания и черпает вдохновение из языка финансов и обмена, исследуя системы ценностей, коммерции и торговли. Выставка, программа перформансов и кулинарные «станции» разворачиваются в банковской обстановке, где границы между валютой и заботой, роскошью и необходимостью, зрелищем и обслуживанием стираются. Открытие планируется 15 июня. Работать будет каждый день с 14 часов, до 21 июня.
После отмены ярмарки Design Miami/Basel в Базеле, а также поскольку этот город остается важным перекрестком для международного рынка искусства, избранная группа галерей, специализирующихся на коллекционном дизайне, объединила усилия для создания нового дизайн-салона — MAZE.
Он пройдёт 16 и 17 июня (VIP-открытие 15-го), в роскошной Offene Kirche Elisabethen, идеально расположенной напротив Кунстхалле. Здесь несколько лет подряд ранее проводила свои базельские вечеринки галерея Perrotin.
В группу дилеров, стоящих за этой инициативой, входят Thomas Fritsch - Atrium (Париж), Galerie Gastou (Париж), Pierre-Marie Giraud (Брюссель), Jousse Entreprise (Париж), Ketabi Bourdet (Париж), Kreo (Париж), Laffanour/Galerie Downtown (Париж), Galerie Mitterrand (Париж), Salon 94 (Нью-Йорк) и Thomsen Gallery (Нью-Йорк).
Он пройдёт 16 и 17 июня (VIP-открытие 15-го), в роскошной Offene Kirche Elisabethen, идеально расположенной напротив Кунстхалле. Здесь несколько лет подряд ранее проводила свои базельские вечеринки галерея Perrotin.
В группу дилеров, стоящих за этой инициативой, входят Thomas Fritsch - Atrium (Париж), Galerie Gastou (Париж), Pierre-Marie Giraud (Брюссель), Jousse Entreprise (Париж), Ketabi Bourdet (Париж), Kreo (Париж), Laffanour/Galerie Downtown (Париж), Galerie Mitterrand (Париж), Salon 94 (Нью-Йорк) и Thomsen Gallery (Нью-Йорк).
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Какая же прекрасная выставка «Distant Star» Хумы Бхабхи открывается 13 июня в парижской галерее David Zwirner!
Кстати, в лондоском Barbican до 10 августа идет даже более крутая выставка — диалог скульптур (новых и старых) Бхабхи и Джакометти. Обе — must see.
Кстати, в лондоском Barbican до 10 августа идет даже более крутая выставка — диалог скульптур (новых и старых) Бхабхи и Джакометти. Обе — must see.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Карелия, Домбай, Калининград, Петербург — Befree снял видео о таланте, который не зависит от географии. Это первая история бренда, снятая сразу в четырёх регионах. Светящаяся конструкция в нем — не просто арт-объект, а метафора: место, где встречаются креаторы. Всего лишь за один год на онлайн-платформе Befree Co:Create HUB зарегистрировалось и загрузило своей портолио более 19 тыс. из них. Теперь достаточно одного простого шага — зарегистрироваться на сайте платформы, чтобы показать миру, на что ты способен.
Параллельно бренд запустил новый конкурс — КОД:КУЛЬТУРНЫЙ 2.0. Чтобы получить денежный приз и сделать коллаб с брендом, нужно предложить принт с визуальным кодом своего города (это может быть культовое место, локальная фраза или мем) и загрузить его на сайт. Победителей будет 10. Работы принимаются до 30 июля, результаты будут известны 15 августа.
Параллельно бренд запустил новый конкурс — КОД:КУЛЬТУРНЫЙ 2.0. Чтобы получить денежный приз и сделать коллаб с брендом, нужно предложить принт с визуальным кодом своего города (это может быть культовое место, локальная фраза или мем) и загрузить его на сайт. Победителей будет 10. Работы принимаются до 30 июля, результаты будут известны 15 августа.
Пока международный арт-рынок в целом не может похвастаться невероятными хорошими хоть какими-то позитивными результатами, коллекционный дизайн Лалланов уходит с многократный превышением верхнего эстимейта.
Не успели Sotheby's продать в Париже бар в виде страусов за €11,1 млн (торги длились 11 минут), как секретер «Grand Rhinocrétaire II» (1964) в виде носорога, будто сошедшего с гравюр Дюрера, ушел на недавних торгах Sotheby's уже в Нью-Йорке за $16,4 млн (бились на него 13 минут). Правда, рекорд он не побил. По-прежнему самым дорогим проданным остается уникальный секретер «Rhinocrétaire I» того же, 1964-го года. В 2023 году он был продан в Париже за $19,4 млн.
Не успели Sotheby's продать в Париже бар в виде страусов за €11,1 млн (торги длились 11 минут), как секретер «Grand Rhinocrétaire II» (1964) в виде носорога, будто сошедшего с гравюр Дюрера, ушел на недавних торгах Sotheby's уже в Нью-Йорке за $16,4 млн (бились на него 13 минут). Правда, рекорд он не побил. По-прежнему самым дорогим проданным остается уникальный секретер «Rhinocrétaire I» того же, 1964-го года. В 2023 году он был продан в Париже за $19,4 млн.
Просто оставим это здесь. Почему миллиардеры не спасут арт-рынок? Данные и визуализация из отчета UBS Global Family Office Report за 2025 год, показывающие, что в прошлом году компании по управлению семейным капиталом в США выделили лишь 1% своих активов на предметы искусства и антиквариата. Посмотрите, во что на самом деле вкладывают.
Если говорить про галереи, то выживает большинство только благодаря клиентам пусть даже с относительно небольшим бюджетом, но которые поддерживают программу галерей регулярно, а не супер богатым людям, которые могут позволить себе все (но очень редко интересуются искусством, в отличие, к примеру, от инвестиций).
Если говорить про галереи, то выживает большинство только благодаря клиентам пусть даже с относительно небольшим бюджетом, но которые поддерживают программу галерей регулярно, а не супер богатым людям, которые могут позволить себе все (но очень редко интересуются искусством, в отличие, к примеру, от инвестиций).
Для своего дебюта в Dior Джонатан Андерсон посотрудничал с одной из самых значимых фигур в fiber art — Шейлой Хикс. Интересно, продолжится ли традиция массово работать с художниками над моделью сумки Lady Dior (традиционный многолетний локомотив продаж бренда) или будут скорее выпускать точечные «лимитки» вроде этой (тоже, к слову, интерпретация квадратной Lady Dior)?
Новости из top end of the art world.
Пара мегагалеристов Hauser & Wirth — Иван и Эмануэла Вирт — переехала в Великобританию в 2005 году и официально проживала там с 2016 года. Они оба родились в Швейцарии и открыли свою первую галерею в 1992 году в Цюрихе вместе с матерью Мануэлы Вирт — Урсулой Хаузер (одной из самых состоятельных женщин Швейцарии и известным коллекционером «женского искусства»). И теперь они возвращаются назад. Говорят, что дело в налогах.
Многие богатые люди планируют уехать или уже уехали из Великобритании из-за отмены режима нерезидентов, объявленного Рейчел Ривз в октябре 2024 года. Он позволял британским резидентам, которые указали свое постоянное место жительства за рубежом, избегать уплаты налога Великобритании на зарубежные доходы и прирост капитала (теперь их активы по всему миру потенциально будут облагаться налогом в 40%).
Согласно последним отчетам, оборот Hauser & Wirth (только) в Великобритании составил £144 млн в 2023 году, что меньше, чем £167 млн в 2022 году; прибыль до вычета налогов составила £9,3 млн, что больше, чем £6,6 млн годом ранее.
Пара больше не является директорами компании, но остается ее сопрезидентами вместе с Марком Пайо (отвечающим за американский рынок) и, как «лица со значительным контролем», должна декларировать любые изменения резидентства.
Пара также владеет Artfarm Group, в число предприятий которой входят клуб Groucho в Лондоне, отель Fife Arms в Шотландии и рестораны в США и Европе.
Пара мегагалеристов Hauser & Wirth — Иван и Эмануэла Вирт — переехала в Великобританию в 2005 году и официально проживала там с 2016 года. Они оба родились в Швейцарии и открыли свою первую галерею в 1992 году в Цюрихе вместе с матерью Мануэлы Вирт — Урсулой Хаузер (одной из самых состоятельных женщин Швейцарии и известным коллекционером «женского искусства»). И теперь они возвращаются назад. Говорят, что дело в налогах.
Многие богатые люди планируют уехать или уже уехали из Великобритании из-за отмены режима нерезидентов, объявленного Рейчел Ривз в октябре 2024 года. Он позволял британским резидентам, которые указали свое постоянное место жительства за рубежом, избегать уплаты налога Великобритании на зарубежные доходы и прирост капитала (теперь их активы по всему миру потенциально будут облагаться налогом в 40%).
Согласно последним отчетам, оборот Hauser & Wirth (только) в Великобритании составил £144 млн в 2023 году, что меньше, чем £167 млн в 2022 году; прибыль до вычета налогов составила £9,3 млн, что больше, чем £6,6 млн годом ранее.
Пара больше не является директорами компании, но остается ее сопрезидентами вместе с Марком Пайо (отвечающим за американский рынок) и, как «лица со значительным контролем», должна декларировать любые изменения резидентства.
Пара также владеет Artfarm Group, в число предприятий которой входят клуб Groucho в Лондоне, отель Fife Arms в Шотландии и рестораны в США и Европе.
Forwarded from Globe Trotter
Вот такой 25-метровый подземный купол создал Тадао Андо в южнокорейском музее SAN для демонстрации работ Энтони Гормли.
Это бетонная секция — последняя фракция музея, выполненная лауреатом Притцкеровской премии Андо. Он построил основной комплекс в 2013 году и добавил медитативное пространство Space of Light в 2023 году. Новый зал был заказан музеем как альтернатива традиционным «белым коробкам» выставочного формата.
#южнаякорея
Это бетонная секция — последняя фракция музея, выполненная лауреатом Притцкеровской премии Андо. Он построил основной комплекс в 2013 году и добавил медитативное пространство Space of Light в 2023 году. Новый зал был заказан музеем как альтернатива традиционным «белым коробкам» выставочного формата.
#южнаякорея