tgoop.com/Gurgurme/3429
Last Update:
Бывало такое, что смотрите сериал, и вроде история норм, но какая ж, блин, тягомотина? Или наоборот, чтобы прям живенько так, серия летит, даже в желейки параллельно играть не хочется?
И знаете, в чем секрет захватывающей серии? Тайминг.
Суровая правда жизни хорошего сценариста в том, что прохаванным математиком (и логиком) нужно быть ничуть не меньше, чем умелым гуманитарием. И к сценарию нужно относиться, скорее, как к архитектурному проекту, нежели исключительно как к порыву творческой души. Потому что грамотный тайминг истории, при более-менеешном соблюдении условных «правил», переводит текст на реально другой уровень.
Правила я называю условными, потому что официально их какбэ не существует, но если вы будете следить за этими штуками при просмотре своих любимых сериалов, вы заметите, что практически везде это есть.
Итак, правило первое: заявочка. При написании пилота важно заявить максимальное количество действующих персонажей в первые 10 - 15 минут истории. Может показаться, что это офигеть как просто, но ни разу. Это реально одна из самых сложных задач для пилотной серии.
Притом, когда я говорю заявить - это не обязательно прям показать. О ком-то могут поговорить, персонаж может позвонить, зритель может увидеть его фото и ещё миллион способов как это сделать. Но самое главное - это должно быть органично вписано в сюжет.
Правило второе, моё любимое: поворотики, они же - крючки. В классической часовой серии должно быть минимум 8 поворотов, 4 из которых достаточно жирные, чтобы на них можно было уйти на рекламу, и при том зрителю захотелось бы скорее вернуться к просмотру. Ну и финальный - самый большой, чтобы захотелось дождаться следующей серии.
Вот вам сейчас может показаться, что 8 - это дофига, но давайте учиться у лучших, в одной из серий «Как избежать наказания за убийство» я как-то насчитала аж 15 поворотов.
Кстати, очень рекомендую такое упражнение (тут чутка начинается математика): берёте серию сериала-референса к тому, что пишете. И прям садитесь с ручкой и блокнотиком, выписывая тайминг происходящего на экране. На какой минуте появился тот или иной герой, шутка, поворотик, когда какие линии и тд - всё, что видите, выписывайте по минутам. А потом берёте свои наброски на серию и чиста математически повторяете ваш поминутный шаблон референса. Говорю сразу, ваш мозг сломается, но эта бесценная работа поможет ему настроиться на динамичное, интересное повествование. Выполняйте это упражнение каждый день, и спина не будет болеть и со временем оно всё уйдёт на «подкорочку», так научитесь интуитивно понимать, что пора вставить поворот.
Правило третье: баланс линий. Прежде чем вы начнёте куражить со своей серией как сердце подскажет, выпишите на листочек все линии вашей истории, где линия А - главная, а остальных (Б, В, Г, Д) может быть ещё четыре, по мере надобности, но каждая следующая - меньше предыдущей!
На этапе поэпизодника перетасуйте их между собой по красоте, чтобы появление каждой линии выглядело логично и следовало из предыдущего смыслового контекста. Соблюдайте баланс, А - самая жирная, а Д хорошо бы закрыть двумя-тремя сценами. Но что самое важное - в каждой серии все эти линии должны иметь микро сюжет (связанный с общим сюжетом) с началом, серединкой и концом.
Закономерный вопрос: а что, реально сценаристы сидят и вот это вот всё каждый раз просчитывают? Честно - в России так обычно не делают (а в штатах - делают). Но вы попробуйте чисто чтобы надрочиться, и тогда, во-первых, вы поймёте, что писать хороший сценарий - это дохера сложно, а во-вторых, научитесь понимать, что именно сюжетно пора написать в сцене. Короче, в любом случае - лишним не будет.
#сценарное
BY GurGur
Share with your friend now:
tgoop.com/Gurgurme/3429