Совсем забыла: сегодня по каналу ОТР в 15.05. будет программа «Преодоление», посвященная Тамаре Карсавиной с моим участием и еще нескольких коллег. Записывали нас всех отдельно, поэтому точно не знаю ни состав, ни того, что останется от полутора часов моего рассказа. Вот такое новогоднее приключение.

#Карсавина

Несомненно, главный предмет сегодняшнего праздника – хрустальные бокалы, наполненные шампанским. Вот драматическая история про старинные хрустальные бокалы, Анну Ахматову и Татьяну Вечеслову, рассказанная Андреем Кузнецовым-Вечесловым.

Анна Ахматова пригласила Вечеслову в гости. У нее собирались друзья. Состав собравшихся мать, вспоминая, не уточняла, но круг можно себе представить: он и тогда был не широк. Вечеслова волновалась, поскольку хозяйка давно уже была легендой, а то время имело свойство резонатора легенд. Вот у нее и случился, как это назвали бы актеры, зажим номер восемь. На столе стояли замечательные хрустальные александровские бокалы. По нынешним ценам они для труженика культуры просто неподъемны, но и тогда стоили каких-то денег, хотя ценны были не этим… Если представить себе, кто наливал в эти бокалы шипящее Клико, играющее ореолом ароматных, щекочущих подставленную ладонь брызг, взлетающих над тонким их краем, чьи ловкие пальцы опасно поигрывали ими в паузе между акмеистическими таинствами… Если только представить — голова идет кругом.

И вот в объятиях зажима Татьяна Вечеслова, пригубив шампанского, легким движением ставит бокал на стол — и он, будь нелегок, выждав секунду, слетает со своей хрустальной ноги с мелодичным звоном. Милое оживление за столом, и предположения вроде «Друзья, кажется, бить посуду еще не время!» — несколько смягчили неожиданный вандализм. Но смущение и неловкость ситуации только усиливают зажим: «Анна Андреевна, миленькая, да я же (берет в руку бокал), да я же просто взяла и поставила, вот!». Ставит. Бокал, выждав секунду, слетает со своей ноги с легким мелодичным звоном.

За столом наступает тишина. «Да нет, ну как?! — матушка в нокдауне. — Я же просто…» «Милая, не нужно,» — осторожно пробует остановить течение фатума Фаина Георгиевна. «Да нет! — повышает голос на судьбу мать. — Я просто взяла (берет, тишина становится липкой) и поставила…» Секунда — третий бокал слетает с ноги с легким мелодичным звоном. Как писал Марк Твен, опустим занавес милосердия над концом этой сцены…

С наступающим Новым годом! Поднять бокалы с игристым мы сможем на лекции-встрече о Щелкунчике 5 января.

#Ахматова; #Вечеслова; #шампанское

66 лет назад, 2 декабря 1959 Советский Союз запустил межпланетную станцию «Луна-1». Страна начинала «лунную программу». А для балета эта тема была уже практически исчерпана. Давным-давно балет высадился на Луне: начиная с первых же балетов в истории искусства, в них частенько действовала то Луна, то ее другие воплощения: Артемида, Диана или Селена. Балетная астрономия более всего любила Диану (сразу же вспоминается виртуозное pas de deux «Диана и Актеон»). А в балете «Саламбо» действовали даже абадиры – упавшие с Луны камни (мужской костюм на илл.).

Роль Луны стала первой партией для ученицы Ленинградского хореографического училища Наташи Дудинской. Вот как она вспоминала о своем сценическом дебюте:

Вдруг меня выбирают на «Весеннюю сказку». Я с трепетом стала ждать, когда же меня вызовут на репетицию (репетиции уже шли вовсю). Все танцевали, но меня не вызывали. Я спросила у воспитательницы, когда же меня вызовут. «Тебе не надо», – ответила она. Я рыдаю. Остается три дня до спектакля, и наконец Ширяев меня вызывает. После репетиции он мне сказал: «Когда все закончат танцевать, ты из одной последней кулисы пронесешь луну в другую». Я и этому была рада. На спектакль принесла грим, все разложила на столике, а мне говорят: «А зачем тебе грим? У тебя лицо будет закрыто вуалью». Мне дали огромную, серпом, луну, и когда я вышла на сцену, в зале раздался хохот. Оказывается, я несла эту луну как кусок сыра, а не как было положено. Таков был мой первый выход на сцену в школе.

Илл.: костюмы Луны в балетах «Конек-Горбунок», «Звезды».

#Луна; #Дудинская

Другие посты 2 января:

96 лет Ю.Н. Григоровичу (2023)
97 лет Ю.Н. Григоровичу (2024)

3 января – день вишни в шоколаде. Танцующие вишни в балете появляются, если не ошибаюсь, в «Чиполлино». Но вот в 1840-е – 1850-е годы в русском балете вишни частенько возникают как повод для очаровательных действенных дуэтов. Молодой человек пытался выманить у прелестной девушки или поцелуй или благосклонность в обмен на корзинку с вишнями. Он увлекал ее в танец, дразня сладкими ягодами, а когда красавица протягивала руку, стремительно убегал от нее (или отпрыгивал). Веселая танцевальная игра способствовала и нечаянному сближению влюбленных, и пробуждению дремлющих чувств. Погоня за лакомством, таким близким и желанным, танцевально воплощала сдерживаемые чувства, в ней таилась сдерживаемая чувственность.

Такие дуэты возникали в балетах «Лида», «Питомица фей», «Парижский рынок». Интерес балетмейстеров Жюля Перро и Мариуса Петипа к этому сочному фрукту возникает отнюдь не случайно, и дело здесь не только в легком эротизме ситуации. Это – своеобразный оммаж Цесаревне Марии Александровне, супруге наследника престола Александра Николаевича (будущий Александр II).

Именно вишни сыграли решающую роль в знакомстве и зарождении симпатии между 14-летней принцессой из Дармштадта и 21-летним наследником русского престола. Ольга Николаевна, сестра Александра II, описала их первую встречу весной 1839 года: «Один из свиты… заметил: „Есть ещё одна молодая принцесса в Дармштадте“. „Нет, благодарю“, ответил Саша, „с меня — довольно, все они скучные и безвкусные“. И все же он поехал туда… старый герцог принял его со своими сыновьями и невестками. В глубине кортежа, совершенно безучастно, следовала девушка, с длинными, детскими локонами. Отец взял её за руку, чтобы познакомить с Сашей. Она как раз ела вишни в тот момент, когда Саша обратился к ней, ей пришлось сначала выплюнуть косточку в руку, чтобы ответить ему. Настолько мало она рассчитывала на то, что будет замечена… Уже первое слово, сказанное ему, заставило его насторожиться; она не была бездушной куклой, как другие, не жеманилась и не хотела нравиться. Вместо двух часов, которые были намечены, он пробыл два дня в доме её отца». Так что появление вишень в русском балете имело политический характер.

Илл.: Мария Суровщикова в балете «Парижский рынок»; императрица Мария Александровна, портрет работы К. Робертсон, 1850.

Моё самое главное культурное событие начавшегося года: вчера я и мои восемь итальянцев оказались первыми посетителями Эрмитажа в новом 2025 году! Мы самые первые вошли в пустой музей. Это было божественно! В фойе Эрмитажного тетра наряжены ёлочки с очаровательными самодельными игрушками!