Сегодня отмечает день рождения Ольга Ивановна Розанова, одна из старейших наиболее опытных и авторитетных пишущих балетных критиков не только нашей страны, но и мира. Да, Ольге Ивановне исполнилось 80 лет, она не скрывает свой возраст, но эпитет «старейшая» так не сочетается с ней – всегда энергичной, бодрой, подтянутой, по-юношески интересующейся всем, что происходит вокруг. Она постоянно куда-то спешит: на спектакль, на лекцию, на концерт, на конференцию, мгновенно и безропотно соглашается на дальние и не самые комфортные командировки, где является самым заинтересованным зрителем и самым доброжелательным критиком премьеры. Причем, критик Ольга Ивановна отнюдь не комплиментарный, но она умеет виртуозно разобрать спектакль, выделив и отметив все самое интересное и ценное в нем, и деликатно указать на недостатки.

Мне посчастливилось поступить в Консерваторию на курс к О.И. Розановой в 1991 году, пять лет учебы у нее были самыми восхитительными моей молодой студенческой жизни. Как задорно проходили наши занятия, сколько мы смеялись, но и с какой высокой требовательностью подходила Ольга Ивановна к нашим студенческим работам. Принесенный на занятие текст быстро покрывался бисерной правкой, переписывалось буквально каждое предложение; на следующей встрече ОИ начинала читать исправленную работу, и страница вновь украшалась вязью замечаний. Переделывать одну и ту же статью можно было бесконечно. Примерно на третий – четвертый раз ОИ вздыхала: «Ладно, пора остановиться!». И признавалась: «Самое интересное в балетной критике – это править текст!».

Я счастлива, что вот уже 33 года в моей жизни есть Ольга Ивановна Розанова. Я желаю любимому педагогу здоровья и в очередной раз признаюсь ей в любви. Свою монографию о танцовщиках петербургской сцены середины XIX века (которую вроде обещают издать в этом году) я посвящаю ей.

С днем рождения, дорогая Ольга Ивановна!

P.s. Интервью с Ольгой Ивановной для проекта balletmagazine о балетной критике.

#Розанова

Другие посты 8 января:

Дни рождения Брониславы Нижинской, Галины Улановой и Начо Дуато (2023)
Премьера «эротического» балета «Амур и Психея» в 1809 году (2024)

120 лет назад, 9 января 1905 года, в Мариинском театре состоялся бенефис Ольги Преображенской в честь 20-летия ее службы. Он стал самым известным бенефисом в истории императорского балета, о нем говорится практически во всех мемуарах той эпохи и в исторических исследованиях. Но известность ему принес не творческий успех, не удивительные подарки, не сногсшибательный восторг публики. Известность он получил тем, что пришелся на печально известное «Кровавое воскресенье».

Уже за несколько дней до спектакля обстановка в городе была не самой благополучной: 6 января, во время молебна на Неве перед Зимним дворцом в ознаменование Крещения, вместо холостого залпа с бастиона Петропавловской крепости был выпущен заряд боевой шрапнели, и лишь по счастливой случайности не задело царскую семью. Директор Теляковский тут же отдал приказ, чтобы на сцену не допускали никаких посторонних. 7 января были перебои с электричеством: бастовали рабочие, и доклад Теляковского Министру императорского двора прошло «при свечах». 8 января ситуация накалилась: «кажется, дело обстоит довольно плохо, а мирные жители этого не сознают», – записывает Теляковский в дневник. По его словам днем собирались толпы, которые еще больше, чем накануне, бастовало 200.000 рабочих. Тем не менее, вечером 8 января в Михайловском театре все же состоялся бенефис актрисы Балетты в присутствии великих князей. Отъезжая от театра после спектакля великий князь Борис Владимирович, «смеясь» сказал: «А завтра-то, говорят, толпа будет, и войска будут делать пиф-паф» (дневник Теляковского).

Всем хорошо известно что случилось на следующий день. Интересен дневник Теляковского, в котором фиксируется невозможность проехать к Мариинскому театру фуре с костюмами (улицы заняты войсками, которые не пропускают никого); угрозы рабочим от неизвестных, которые заносили в театр декорации; отказ кучера кареты стоять у подъезда Дирекции императорских театров (это тот подъезд, который ведет в Театральный музей и Театральную библиотеку) из-за страха перед собравшейся у Александринского театра толпы. Собравшийся на бенефис Преображенской директор Теляковский решил остаться дома: разнесся слух, что будут нападения на квартиры. Во время спектакля в Александринском театре зрители начали кричать: «Зачем играть в такую минуту, когда льется кровь, убиты люди, а мы веселимся в театре». Спектакль по приказанию Теляковского прекратили, после чего директор отправился в Мариинский на бенефис Преображенской. «Публика вела себе покойно, но с 10 часов стала понемногу расходиться».

Пост получился большой, окончание будет на днях.

Илл.: страница журнала «Театр и искусство» от 9 января 1905 с фотографией Преображенской.

#Преображенская; #Теляковский

Другие посты 9 января:

Международный день хореографа и премьера балета «Корсар» в СПб в 1858 году (2023)
День рождения Олеси Новиковой (2024)
100-летие Сергея Параджанова (2024)

Бенефис Ольги Преображенской 9 января 1905 (окончание, начало 9 января).

Карьера Ольги Преображенской, начавшаяся в 1889 году, – это история преодоления своих недостатков и всевозможных театральных интриг. Преображенскую даже не хотели принимать в балетную школу: абитуриентка, по словам Николая Легата, была кривобока. Сутулость не прошла и во взрослом возрасте, Петипа, одобрительно высказывался в ее адрес: «Горбатый черт!». Ольга Преображенская не обладала миловидностью, черты ее лица были «заурядны», ноги не имели изысканной формы, у нее не было важных покровителей. Но ее врожденная музыкальность творили на сцене чудо.

Карьера Преображенской не летела вверх, как у Кшесинской: звания балерина она достигла лишь 4 сентября 1900 года, на одиннадцатом году службы. Она была бесподобна в главных партиях в балетах «Щелкунчик», «Раймонда», «Капризы бабочки». Свой бенефис Преображенская составила из «Путешествующей танцовщицы», «Снежинок» из «Щелкунчика» и «Капризов бабочки».

Пять лет спустя балерина вспоминала о своем драматическом бенефисе: «Раскуплен весь театр. Вот-вот поднимут занавес. ... Гляжу в дырочку – и стало жутко. Ни одной живой души! Вместо моря голов, мундиров, фраков, дамских туалетов – сплошная аравийская пустыня». Между тем, Петипа заносит в дневник: «Г-же Преображенской преподнесли подарки, цветы. ... Меня вызывали четыре раза с большим воодушевлением».

11 января 1905 года Ольга Преображенская пришла в Дирекцию императорских театров с просьбой дать разрешение «открыть подписку в пользу семей убитых фабричных». Директору Теляковскому это ужасно не понравилось: «г-жа Преображенская собирает деньги на убитых мятежников»; и делал вывод: «кажется, у нас в балете есть друзья [бунтовщиков]».

#Преображенская

12 января 1804 года в возрасте 28 лет умерла от чахотки балерина Настасья Берилова.

Артистка стала первой «медийной» личностью из балета, чьи похороны собрали весь светский Петербург, и единственной из танцовщиц, которая в XIX веке была погребена на Лазаревском кладбище Александро-Невской лавры: кладбище считалось элитным, и места там стоили очень дорого даже для представителей высшей аристократии.

На смерть Бериловой написали некролог и стихи; потом это войдет в привычку, но в 1804 такое горестное выражение чувств к балерине фиксируется впервые:

Какое зрелище плачевное явилось!
Приятных дней ея теченье прекратилось.
Она уж мертвая, и все сокрылось с нею,
Сокрылось навсегда с правдивою душею,
В цветущей младости она скончала дни,
Оставя по себе лишь слезы лить одне
Сестру, которая лишася друга в ней,
На веки сохранит печаль в душе своей.

Похороны Бериловой вошли в историю Петербурга роскошью: гроб опускали в могилу на соболях, а могильный холм, несмотря на трескучие морозы (балерина умерла в январе), засыпали живыми цветами.

#Берилова

Другие посты 12 января:

Ленин предлагает закрыть балетные театры (2023).

13 января 1929 родился Жиль Сегаль (Gilles Ségal), исполнитель роли Мариуса Петипа в советско-французском фильме «Третья молодость» (1966). Когда я смотрела этот фильм, отметила, что исполнитель роли Мариуса Петипа в танцевальных сценах двигается, пусть немного скованно, но вполне себе «балетно», чувствовался некоторый дилентантизм, но это не было из серии, когда небалетный человек изображает балетного, и все равно видна фальшь. Оказалось, Жиль Сегаль, французский артист, хоть и не был профессиональным танцовщиком, но профессионально занимался пантомимой и выступал вместе с Марселем Марсо. А кроме того, был еще и драматургом. Его обширная фильмография насчитывает более 50 фильмов. Судя по отзывам, «Третья молодость» прошла во Франции без ажиотажа: по крайней мере, французский вариант Википедии не называет эту его роль в числе значительных. Интересно, что в его фильмографии есть и еще два названия, которые связаны с танцами или балетом: фильмы «Вальсирующие», «Безумная из Шайо» (по этой пьесе был снят фильм, а позже поставлен балет для Майи Плисецкой).

Его Мариус Петипа из «Третьей молодости» – рефлексирующий (порой) идеалист, радеющий за вечные ценности балетного искусства, безбашенный романтик, нарушающий сюжет балета ради очаровательной балерины, нежный отец. Многое в этом фильме приукрашено, обильно полито сахарным сиропом. Но все же «Третья молодость» – это тот фильм, который надо смотреть, чтобы полюбить балет. А Жиль Сегаль остался в истории первым артистом, воплотившим образ Мариуса Петипа в кино.

Илл.: Жиль Сегаль в роли Мариуса Петипа; Мариус Петипа в молодости

#Сегаль; #Третья_молодость; #Петипа