19 ноября 1903 года в Вильне родился Асаф Мессерер.
Впервые попав на балетный спектакль — «Коппелию» в Большом театре, — когда ему было шестнадцать лет, он сразу почувствовал, что балет станет делом его жизни. В Московском хореографическом училище с ним, к слову, не стали даже разговаривать, не подозревая о том, как скоро настойчивый молодой человек заставит изменить мнение о своих намерениях.
Он стал учиться балету в частных студиях, делая поразительные успехи. Попал в поле зрения тогдашнего руководителя балета Большого Александра Горского, ищущего артистов, чтобы укрепить труппу, сильно поредевшую после Октябрьской революции, и посещающего с этой целью частные студии. Тогда то Мессерер и сдал экзамен и начал учиться в государственной Школе сразу в выпускном классе. А в 1921 году, по окончании учебы, Горский принял его в Большой театр.
Карьера Мессерера развивалась стремительно. Вскоре он начал исполнять ведущие и главные роли, среди которых знаковые партии в классике (Принц Зигфрид в «Лебедином озере», Голубая птица в «Спящей красавице»). Затем к ним добавились и самые технически виртуозные в современном репертуаре (Классический танцовщик в «Светлом ручье», Филипп в «Пламени Парижа»).
К тому же у него обнаружилось незаурядное комедийное дарование, дававшее о себе знать даже в тех партиях, где оно не особенно и требовалось, и с блеском раскрывшееся в «веселых» балетах — «Тщетной предосторожности» (партия Колена) и балете «Дон Кихот» (Базиль). Партию Базиля, одну из своих любимейших, он танцевал на протяжении двадцати пяти лет, оттачивая и свою технику, и свое чувство юмора, заставлявшее его искать все более забавные игровые мизансцены.
Потребность совершенствовать техническую составляющую своих партий неизбежно привела его к желанию попробовать себя в качестве хореографа. Переделки классики особенного успеха ему не принесли. Хотя «Лебединое озеро» с поставленным им заново четвертым актом сохранялось в репертуаре почти тридцать лет (1937-1956), затем он выступил постановщиком новой редакции, которая тоже продержалась немало (1956-1979) и даже шла параллельно с постановкой Юрия Григоровича, перекочевав на сцену Кремлевского Дворца съездов.
Главным же его детищем стал балет «Класс-концерт, премьера которого состоялась в 1962 году на гастролях балетной труппы Большого театра в США. Американские газеты писали: «То, что мы увидели на сцене Метрополитен-оперы, превзошло все ожидания. Собственно, это даже не балет, а хореографическая иллюстрация того, как постепенно создаются артисты».
Карьера Мессерера-танцовщика закончилась в 1954-м, карьера же педагога продолжалась. Он в течение долгих лет преподавал в Московском хореографическом училище, вел так называемый «звездный класс» в Большом театре. По словам Майи Плисецкой, племянницы Асафа Михайловича, его класс лечил ноги. А еще — Мессерер умел на редкость точно подбирать выигрышные комбинации для каждого звездного артиста.
К нему ездили совершенствовать мастерство артисты балета со всего Советского Союза (звание народного артиста СССР в 1976 году ему принесли прежде всего успехи на педагогическом поприще). Его педагогическая слава, выплеснувшаяся за пределы страны, принесла ему зарубежные педагогические «ангажементы». В том числе в труппе Мориса Бежара «Балет XX века».
Помимо этого, увидели свет несколько замечательных литературных трудов Мессерера. Книга «Уроки классического танца» стала бестселлером в кругу профессионалов и была стремительно переведена на английский и японский. Книга «Танец. Мысль. Время» перешагнула узкопрофессиональные рамки и была высоко оценена как профессионалами, так и любителями.
Асаф Михайлович ушел из жизни 7 марта 1992 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.
📷: Асаф Мессерер с племянницей Майей Плисецкой на репетиции
19 ноября 1903 года в Вильне родился Асаф Мессерер.
Впервые попав на балетный спектакль — «Коппелию» в Большом театре, — когда ему было шестнадцать лет, он сразу почувствовал, что балет станет делом его жизни. В Московском хореографическом училище с ним, к слову, не стали даже разговаривать, не подозревая о том, как скоро настойчивый молодой человек заставит изменить мнение о своих намерениях.
Он стал учиться балету в частных студиях, делая поразительные успехи. Попал в поле зрения тогдашнего руководителя балета Большого Александра Горского, ищущего артистов, чтобы укрепить труппу, сильно поредевшую после Октябрьской революции, и посещающего с этой целью частные студии. Тогда то Мессерер и сдал экзамен и начал учиться в государственной Школе сразу в выпускном классе. А в 1921 году, по окончании учебы, Горский принял его в Большой театр.
Карьера Мессерера развивалась стремительно. Вскоре он начал исполнять ведущие и главные роли, среди которых знаковые партии в классике (Принц Зигфрид в «Лебедином озере», Голубая птица в «Спящей красавице»). Затем к ним добавились и самые технически виртуозные в современном репертуаре (Классический танцовщик в «Светлом ручье», Филипп в «Пламени Парижа»).
К тому же у него обнаружилось незаурядное комедийное дарование, дававшее о себе знать даже в тех партиях, где оно не особенно и требовалось, и с блеском раскрывшееся в «веселых» балетах — «Тщетной предосторожности» (партия Колена) и балете «Дон Кихот» (Базиль). Партию Базиля, одну из своих любимейших, он танцевал на протяжении двадцати пяти лет, оттачивая и свою технику, и свое чувство юмора, заставлявшее его искать все более забавные игровые мизансцены.
Потребность совершенствовать техническую составляющую своих партий неизбежно привела его к желанию попробовать себя в качестве хореографа. Переделки классики особенного успеха ему не принесли. Хотя «Лебединое озеро» с поставленным им заново четвертым актом сохранялось в репертуаре почти тридцать лет (1937-1956), затем он выступил постановщиком новой редакции, которая тоже продержалась немало (1956-1979) и даже шла параллельно с постановкой Юрия Григоровича, перекочевав на сцену Кремлевского Дворца съездов.
Главным же его детищем стал балет «Класс-концерт, премьера которого состоялась в 1962 году на гастролях балетной труппы Большого театра в США. Американские газеты писали: «То, что мы увидели на сцене Метрополитен-оперы, превзошло все ожидания. Собственно, это даже не балет, а хореографическая иллюстрация того, как постепенно создаются артисты».
Карьера Мессерера-танцовщика закончилась в 1954-м, карьера же педагога продолжалась. Он в течение долгих лет преподавал в Московском хореографическом училище, вел так называемый «звездный класс» в Большом театре. По словам Майи Плисецкой, племянницы Асафа Михайловича, его класс лечил ноги. А еще — Мессерер умел на редкость точно подбирать выигрышные комбинации для каждого звездного артиста.
К нему ездили совершенствовать мастерство артисты балета со всего Советского Союза (звание народного артиста СССР в 1976 году ему принесли прежде всего успехи на педагогическом поприще). Его педагогическая слава, выплеснувшаяся за пределы страны, принесла ему зарубежные педагогические «ангажементы». В том числе в труппе Мориса Бежара «Балет XX века».
Помимо этого, увидели свет несколько замечательных литературных трудов Мессерера. Книга «Уроки классического танца» стала бестселлером в кругу профессионалов и была стремительно переведена на английский и японский. Книга «Танец. Мысль. Время» перешагнула узкопрофессиональные рамки и была высоко оценена как профессионалами, так и любителями.
Асаф Михайлович ушел из жизни 7 марта 1992 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.
📷: Асаф Мессерер с племянницей Майей Плисецкой на репетиции
A few years ago, you had to use a special bot to run a poll on Telegram. Now you can easily do that yourself in two clicks. Hit the Menu icon and select “Create Poll.” Write your question and add up to 10 options. Running polls is a powerful strategy for getting feedback from your audience. If you’re considering the possibility of modifying your channel in any way, be sure to ask your subscribers’ opinions first. Telegram message that reads: "Bear Market Screaming Therapy Group. You are only allowed to send screaming voice notes. Everything else = BAN. Text pics, videos, stickers, gif = BAN. Anything other than screaming = BAN. You think you are smart = BAN. The optimal dimension of the avatar on Telegram is 512px by 512px, and it’s recommended to use PNG format to deliver an unpixelated avatar. Each account can create up to 10 public channels The Channel name and bio must be no more than 255 characters long
from us
