🇿🇦Черный Голливуд.
Преже чем перейти, непосредственно, к истории именно Южноафриканского кино, придётся ненадолго "зарулить" в Голливуд, такой вот вираж.
Объяснение достаточно простое: кино в южной Африке не появилось вплоть до 60-х, а кинокартин с переселенцами-рабами было снято задолго "до" достаточно много.
В то время, пока одни становились голливудскими звёздами, их соотечественники только знакомились с чудесами киноискусства.
Но обо всём по-порядку.
Race films.
Закон о сегрегации дал кинематографистам уникальную возможность - создавать фильмы темнокожими для темнокожих. В 20-е годы афроамериканский продюсер Уильям Д. Фостер создал студию Foster Fotoplay Company и поспособствовал появлению нового направлению в кино - Race Films, где афроамериканцы изображались более реалистично, а не только в насмешливом и карикатурном ключе.
Одна из знаковых картин того времени: "В нашем дворе" Оскара Мишо, рассказывающая историю о Великой миграции и Ку-клукс-клане, к тому же фильм один из первых бросил вызов расовым стереотипам фильма "Рождение нации", не говоря уж о том, что главной героиней фильма была образованная чернокожая женщина.
Фильм обескураживает своей смелостью и глубиной представленных тем: положительные и отрицательные персонажи встречаются как у белых, так и среди черных, а главным пособником расизма и предрассудков по мнению Мишо являются идеологические концепции и безграмотность, а единственный путь к равенству - это просвещение.
Конечно, фильм не без недостатков, он прерывист и грубоват, многие сцены либо затянуты, либо обрываются раньше времени, и актерская игра местами оставляет желать лучшего, но предлагаю списать эти элементы на то, что во-первых это был 1920-й, актёры в большинстве своём не были ничему обучены, режиссёр неопытен, а выделенный бюджет на фильм и плёнку разве что "курам посмеяться", в сравнении с теми деньгами, что текли рекой в мировые киностудии на типичные проходные глянцевые проекты.
С приходом звука, в период 30-х и 40-х, афроамериканцы всё чаще попадали в популярные фильмы, хоть и на второстепенные роли, особенно часто в музыкальное кино, в частности жанр мюзикла подарил миру Луи Армстронга.
Здесь можно почитать историю фильма "Певец джаза", в нем как раз тот самый «Блэк Фейс».
И только в 1950-е ситуация по отношению к темнокожим начала ключевым образом меняться, впервые голливудсткой звездой стал актер Сидни Пуатье, снявшийся в картине "Выхода нет" на тему расовой нетерпимости, а чуть позже он получил и премию "Оскар" в категории "Лучшая мужская роль" в фильме "Полевые лилии" 1963 года.
Конечно, в этом отрезке времени общество относилось к нововведениям неоднозначно, были и провокационные акции и митинги, и даже массовые столкновения, так или иначе все эти события привели к формированию эксплуатационному кино - блэксплотейшну, и популярность этих кинолент в то время не могла не оставить яркий след в истории и открыть множество талантливых актеров и актрис.
#киноистория
Преже чем перейти, непосредственно, к истории именно Южноафриканского кино, придётся ненадолго "зарулить" в Голливуд, такой вот вираж.
Объяснение достаточно простое: кино в южной Африке не появилось вплоть до 60-х, а кинокартин с переселенцами-рабами было снято задолго "до" достаточно много.
В то время, пока одни становились голливудскими звёздами, их соотечественники только знакомились с чудесами киноискусства.
Но обо всём по-порядку.
Race films.
Закон о сегрегации дал кинематографистам уникальную возможность - создавать фильмы темнокожими для темнокожих. В 20-е годы афроамериканский продюсер Уильям Д. Фостер создал студию Foster Fotoplay Company и поспособствовал появлению нового направлению в кино - Race Films, где афроамериканцы изображались более реалистично, а не только в насмешливом и карикатурном ключе.
Одна из знаковых картин того времени: "В нашем дворе" Оскара Мишо, рассказывающая историю о Великой миграции и Ку-клукс-клане, к тому же фильм один из первых бросил вызов расовым стереотипам фильма "Рождение нации", не говоря уж о том, что главной героиней фильма была образованная чернокожая женщина.
Фильм обескураживает своей смелостью и глубиной представленных тем: положительные и отрицательные персонажи встречаются как у белых, так и среди черных, а главным пособником расизма и предрассудков по мнению Мишо являются идеологические концепции и безграмотность, а единственный путь к равенству - это просвещение.
Конечно, фильм не без недостатков, он прерывист и грубоват, многие сцены либо затянуты, либо обрываются раньше времени, и актерская игра местами оставляет желать лучшего, но предлагаю списать эти элементы на то, что во-первых это был 1920-й, актёры в большинстве своём не были ничему обучены, режиссёр неопытен, а выделенный бюджет на фильм и плёнку разве что "курам посмеяться", в сравнении с теми деньгами, что текли рекой в мировые киностудии на типичные проходные глянцевые проекты.
С приходом звука, в период 30-х и 40-х, афроамериканцы всё чаще попадали в популярные фильмы, хоть и на второстепенные роли, особенно часто в музыкальное кино, в частности жанр мюзикла подарил миру Луи Армстронга.
Здесь можно почитать историю фильма "Певец джаза", в нем как раз тот самый «Блэк Фейс».
И только в 1950-е ситуация по отношению к темнокожим начала ключевым образом меняться, впервые голливудсткой звездой стал актер Сидни Пуатье, снявшийся в картине "Выхода нет" на тему расовой нетерпимости, а чуть позже он получил и премию "Оскар" в категории "Лучшая мужская роль" в фильме "Полевые лилии" 1963 года.
Конечно, в этом отрезке времени общество относилось к нововведениям неоднозначно, были и провокационные акции и митинги, и даже массовые столкновения, так или иначе все эти события привели к формированию эксплуатационному кино - блэксплотейшну, и популярность этих кинолент в то время не могла не оставить яркий след в истории и открыть множество талантливых актеров и актрис.
#киноистория
tgoop.com/kino_blokk/1308
Create:
Last Update:
Last Update:
🇿🇦Черный Голливуд.
Преже чем перейти, непосредственно, к истории именно Южноафриканского кино, придётся ненадолго "зарулить" в Голливуд, такой вот вираж.
Объяснение достаточно простое: кино в южной Африке не появилось вплоть до 60-х, а кинокартин с переселенцами-рабами было снято задолго "до" достаточно много.
В то время, пока одни становились голливудскими звёздами, их соотечественники только знакомились с чудесами киноискусства.
Но обо всём по-порядку.
Race films.
Закон о сегрегации дал кинематографистам уникальную возможность - создавать фильмы темнокожими для темнокожих. В 20-е годы афроамериканский продюсер Уильям Д. Фостер создал студию Foster Fotoplay Company и поспособствовал появлению нового направлению в кино - Race Films, где афроамериканцы изображались более реалистично, а не только в насмешливом и карикатурном ключе.
Одна из знаковых картин того времени: "В нашем дворе" Оскара Мишо, рассказывающая историю о Великой миграции и Ку-клукс-клане, к тому же фильм один из первых бросил вызов расовым стереотипам фильма "Рождение нации", не говоря уж о том, что главной героиней фильма была образованная чернокожая женщина.
Фильм обескураживает своей смелостью и глубиной представленных тем: положительные и отрицательные персонажи встречаются как у белых, так и среди черных, а главным пособником расизма и предрассудков по мнению Мишо являются идеологические концепции и безграмотность, а единственный путь к равенству - это просвещение.
Конечно, фильм не без недостатков, он прерывист и грубоват, многие сцены либо затянуты, либо обрываются раньше времени, и актерская игра местами оставляет желать лучшего, но предлагаю списать эти элементы на то, что во-первых это был 1920-й, актёры в большинстве своём не были ничему обучены, режиссёр неопытен, а выделенный бюджет на фильм и плёнку разве что "курам посмеяться", в сравнении с теми деньгами, что текли рекой в мировые киностудии на типичные проходные глянцевые проекты.
С приходом звука, в период 30-х и 40-х, афроамериканцы всё чаще попадали в популярные фильмы, хоть и на второстепенные роли, особенно часто в музыкальное кино, в частности жанр мюзикла подарил миру Луи Армстронга.
Здесь можно почитать историю фильма "Певец джаза", в нем как раз тот самый «Блэк Фейс».
И только в 1950-е ситуация по отношению к темнокожим начала ключевым образом меняться, впервые голливудсткой звездой стал актер Сидни Пуатье, снявшийся в картине "Выхода нет" на тему расовой нетерпимости, а чуть позже он получил и премию "Оскар" в категории "Лучшая мужская роль" в фильме "Полевые лилии" 1963 года.
Конечно, в этом отрезке времени общество относилось к нововведениям неоднозначно, были и провокационные акции и митинги, и даже массовые столкновения, так или иначе все эти события привели к формированию эксплуатационному кино - блэксплотейшну, и популярность этих кинолент в то время не могла не оставить яркий след в истории и открыть множество талантливых актеров и актрис.
#киноистория
Преже чем перейти, непосредственно, к истории именно Южноафриканского кино, придётся ненадолго "зарулить" в Голливуд, такой вот вираж.
Объяснение достаточно простое: кино в южной Африке не появилось вплоть до 60-х, а кинокартин с переселенцами-рабами было снято задолго "до" достаточно много.
В то время, пока одни становились голливудскими звёздами, их соотечественники только знакомились с чудесами киноискусства.
Но обо всём по-порядку.
Race films.
Закон о сегрегации дал кинематографистам уникальную возможность - создавать фильмы темнокожими для темнокожих. В 20-е годы афроамериканский продюсер Уильям Д. Фостер создал студию Foster Fotoplay Company и поспособствовал появлению нового направлению в кино - Race Films, где афроамериканцы изображались более реалистично, а не только в насмешливом и карикатурном ключе.
Одна из знаковых картин того времени: "В нашем дворе" Оскара Мишо, рассказывающая историю о Великой миграции и Ку-клукс-клане, к тому же фильм один из первых бросил вызов расовым стереотипам фильма "Рождение нации", не говоря уж о том, что главной героиней фильма была образованная чернокожая женщина.
Фильм обескураживает своей смелостью и глубиной представленных тем: положительные и отрицательные персонажи встречаются как у белых, так и среди черных, а главным пособником расизма и предрассудков по мнению Мишо являются идеологические концепции и безграмотность, а единственный путь к равенству - это просвещение.
Конечно, фильм не без недостатков, он прерывист и грубоват, многие сцены либо затянуты, либо обрываются раньше времени, и актерская игра местами оставляет желать лучшего, но предлагаю списать эти элементы на то, что во-первых это был 1920-й, актёры в большинстве своём не были ничему обучены, режиссёр неопытен, а выделенный бюджет на фильм и плёнку разве что "курам посмеяться", в сравнении с теми деньгами, что текли рекой в мировые киностудии на типичные проходные глянцевые проекты.
С приходом звука, в период 30-х и 40-х, афроамериканцы всё чаще попадали в популярные фильмы, хоть и на второстепенные роли, особенно часто в музыкальное кино, в частности жанр мюзикла подарил миру Луи Армстронга.
Здесь можно почитать историю фильма "Певец джаза", в нем как раз тот самый «Блэк Фейс».
И только в 1950-е ситуация по отношению к темнокожим начала ключевым образом меняться, впервые голливудсткой звездой стал актер Сидни Пуатье, снявшийся в картине "Выхода нет" на тему расовой нетерпимости, а чуть позже он получил и премию "Оскар" в категории "Лучшая мужская роль" в фильме "Полевые лилии" 1963 года.
Конечно, в этом отрезке времени общество относилось к нововведениям неоднозначно, были и провокационные акции и митинги, и даже массовые столкновения, так или иначе все эти события привели к формированию эксплуатационному кино - блэксплотейшну, и популярность этих кинолент в то время не могла не оставить яркий след в истории и открыть множество талантливых актеров и актрис.
#киноистория
BY КиноБлок
Share with your friend now:
tgoop.com/kino_blokk/1308