О месте фотографии в современном мире: интервью с Алексеем Никишиным

Выставка «Игорь Кошельков. Звезды оттепели» позволяет взглянуть на Москву 1950-1960-х годов и ее жителей глазами советского фоторепортера. А как видят город и свою работу фотографы сегодня? В преддверии мастер-класса «Современный психологический портрет» старший научный сотрудник Музея Москвы Алина Романова поговорила с фотографом Алексеем Никишиным о новых инструментах, смене жанров и точках притяжения в столице.

— Все ли уже изобретено в фотографии? Какая задача стоит перед фотографами сегодня?

А.Н.
— Как человек, который занимается фешн-фотографией, я вижу, что все самое новое происходит именно в фешн. Это заметно по журналам: каждые полгода выходят новые издания, а за 1-2 года видны значительные изменения. Сегодня фешн-фотография не обслуживает моду. Она про современный образ жизни, коммуникацию. Наступило время кросс-дисциплинарности. Фотография в чистом виде уже мало кому интересна — гораздо любопытнее серии, проекты, работа с видео.

— А фешн сейчас вообще — это про журналы? Насколько каждый человек сегодня способен стать собственным «журналом»?

А.Н.
— Мне нравится эта идея, что медиум, через который ты демонстрируешь свои фотографические и творческие открытия, не важен: это может быть и соцсеть, и журнал. И все же, журнал — сложный формат. Любой не может просто взять и опубликоваться в нем, только если он не сделает свой. Ну а свой журнал — это и есть профиль в социальной сети. Вся прелесть в том, что сегодня ты один, сам по себе, можешь это делать, и даже на большую аудиторию.

— Борис Гройс в своей «Апологии Нарцисса» пишет о том, что социальные сети и фотографии в них — это маски, которые каждый сам себе создает. На твой взгляд, можно ли быть искренним, фотографируясь для соцсетей?

А.Н.
— Правда, в социальных сетях многие показывают только то, чем хотели бы являться. Но мне нравятся искренние персонажи, когда я знаю: камера выключится, но образ жизни этого человека останется таким же. Искренность важна. Иначе это выхолощенная нереальная картинка чего-то недостижимого.

— Считаешь ли ты, что каждый современный человек — фотограф?

А.Н.
— Я бы не ставил вопрос так. Каждый современный человек может вовлекаться в творческий процесс. Причем в любой профессии. Креативные люди могут проявлять себя и в фотографии, эта практика — хорошая точка входа в мир искусства. Фотография — это способ получить быстрый результат, в отличие от кино, например. И, конечно, надо начинать с развития насмотренности.

— А можешь порекомендовать журналы? Что полистать, чтобы развивать насмотренность?

А.Н.
— Re-Edition, Replica, Antidote, Buffalo Zine, Numéro Berlin. Я тоже издаю толстый журнал о современной культуре и моде — называется FFNM.

— А что тебя самого больше всего радует в фотографии?

А.Н.
— Другие люди — люди со своим видением, новаторы, артисты, музыканты. Они вдохновляют, со многими мы подружились. И большие проекты — не точечные съемки. Я получаю удовольствие от сложносочиненных историй. Например, журнал, который я сделал, посвящен теме перемен: стихи, статьи, фото — там все про них, это похоже на выставку современного искусства, где я выступаю как куратор.

— Как представитель главного музея о Москве, не могу не спросить: твои любимые места столицы?

А.Н.
— Обожаю Чистые пруды, много там хожу, гуляю. Люблю бывать в «Кривоколенный 9с3». Я вообще люблю Москву: я здесь родился, работаю, дружу. Люблю сюда возвращаться из заграничных поездок.

— Кого ждешь на свой мастер-класс в эту субботу?

А.Н.
— Вообще всех. Покажу, как используя минимальные технические средства, снимать глубокие, интересные портреты людей. Вы поймете основы и сможете, а главное, захотите развиваться в этом: проверено на моих студентах. А еще уйдете с красивыми фотографиями себя, снятыми на нашем мастер-классе.

22 февраля — 17:00

🔵Музей Москвы, корпус 3

Билеты